Bilmeseniz bile, müzikte senkopu daha önce mutlaka duymuşsunuzdur.
Parçaların daha dinamik hissedilmesine yardımcı olan benzersiz groove'lar yaratmak için en iyi ritmik unsurlardan biridir.
Ancak, senkopun nasıl çalıştığına dair temel bilgileri anlamak karmaşık olabilir.
Bu yüzden senkopu ve önemli özelliklerini açıklayacağız, böylece müziğinizde kullanmaya başlayabilirsiniz!
Müzikte Senkop Nedir?
Senkop, ortak nabzın vuruşları üzerinde bir ritim veya ritimler topluluğu çaldığınızda ortaya çıkar.
Senkopla ilgili ilginç olan şey, müzik teorisinin duymaktan ziyade hissedilen bir unsuru olduğu için bağlam dışında tanımlanmasının biraz zor olmasıdır.
Bu karmaşık teorik unsuru incelemeye başlamadan önce, müzikte ritmin nasıl işlediğine dair temel bir anlayışa sahip olmanız önemlidir.
Ritmin Temelleri
Ritim söz konusu olduğunda kavramanız gereken birkaç temel kavram vardır.
Her müzik parçasında, nabzı tanımlayan bir zaman işaretine sahip olacaksınız.
Aşağıdaki örneğe bakarsak, müzik parçasının ortak zaman olan 4/4 olduğunu görebiliriz. 4/4'te, bir ölçüdeki dört çeyrek notanın her bir çeyrek notasında nabzı hissederiz.
4/4'lük temel bir ritmin üzerine senkoplu bir ritim koyduğunuzda, çeyrek notaların her birinin üstünde olmayan notalar elde edersiniz ve bu da atım dışı bir nabız oluşturur.
Senkoplu bir ritim, vuruşlara vurgu yapmak için alt bölümlere ayrılmış notalar ve dinlenme kullanacaktır.
Bir vuruşu neyin oluşturduğunu anlamak için çeşitli vuruş türlerini anlamanız gerekir.
Yukarıdaki fotoğrafa bakarsanız, sekizlik ve on altılık notaların çeyrek notaların alt bölümleri olduğunu görürsünüz.
Dörtlük notalar arasında senkoplu ritimler oluşturmak için sekizlik ve on altılık notaları kullanabilirsiniz. Ritmik alt bölümlerin ve zaman imzalarının nasıl çalıştığı konusunda kendinizi rahat hissettiğinizde, senkopu anlamak için daha donanımlı olacaksınız.
Müzikte Senkop Nasıl Kullanılır
Size daha somut örnekler vermek için, senkopu müziğinizde nasıl kullanabileceğinize bir göz atalım.
Popüler müzikteki en popüler zaman imzası olduğu için 4/4 yorum zamanına bağlı kalarak işleri basit tutacağız.
Bununla birlikte, ilerledikçe, tartıştığımız herhangi bir ilkenin herhangi bir zaman imzası için geçerli olacağını unutmayın. Bilmeniz gereken tek şey ritmik vurgunun nerede olduğudur.
Güçlü ve Zayıf Ritimleri Bulma
4/4'lük zamanda çalışırken, güçlü vuruşlar bir ve üç sayısına denk gelirken, zayıf vuruşlar iki ve dört sayısına denk gelecektir.
Güçlü ve zayıf vuruşların bu kombinasyonu, müzikteki nabzı yönlendiren şeydir.
Bu güçlü veya zayıf vuruşlarla, yani bir, iki, üç veya dört vuruşla uyumlu bir ritim oluşturduğunuzda, bu bir vuruş ritmidir .
Bunun yerine, senkop güçlü ve zayıf vuruşlar arasındaki vuruşları vurgular.
Senkopu kullanmak için nota alt bölümlerini kullanmanız gerekir.
Notaları alt bölümlere ayırmazsanız, onları "ızgara dışına" veya 4/4'lük çeyrek notaların arasına yerleştiremezsiniz.
Tipik bir senkoplu ritim genellikle sekizlik ve on altılık notalardan oluşacaktır.
Eğer sekizlik notalar kullansaydık, senkoplu ritim ritmin "ve "si üzerinde olurdu. 4/4'lükte, bu biraz şuna benzer:
Bu şekilde sayabilirsiniz:
Bir-ve-iki-ve-üç-ve-dört
On altılık notaları kullandığınızda, ritimleri daha da alt bölümlere ayırırsınız, bu da biraz şuna benzer:
Bu şekilde sayabilirsiniz:
One-E-And-A-Two-E-And-A-Three-E-And-A-Four-E-And-A
Senkop ile Denemeler
Senkop bir parçaya kesinlikle ilgi katabilse de, genellikle dozunda kullanmak en iyisidir. Aşırı kullanımı müziğinizi kafa karıştırıcı hale getirebilir. Amacınız bu olmadığı sürece, senkopu az miktarda ve senkop olmayan ritimlerle birlikte kullanmanın yollarını denemenizi öneririz.
Müziğinizde denemeye başlayabileceğiniz dört yaygın senkop türü vardır: Süspansiyon, Atışsız, Cevapsız Atış ve Çift Nota.
Süspansiyon Senkopu
Bu senkop tarzı, zayıf bir vuruşun güçlü vuruşların üstünde sürdürülmesidir. Yani, güçlü vuruşlar üzerinde çalmak yerine, zayıf vuruşları daha uzun süre tutarsınız.
Örneğin, ölçüdeki ikinci vuruşun üçüncü vuruşun üzerinde sürdürülmesini seçebilirsiniz. Ya da bir ölçüdeki dördüncü veya son vuruşun bir sonraki ölçüdeki ilk vuruşun üzerinde devam ettirilmesini seçebilirsiniz.
Bu ses örneğinde, cümlenin "2 "sinde başlayan ve daha ritmik ve dinamik bir his yaratmak için cümleyi tek bir vuruşla "askıya alan" bir bas hattımız var.
Bu senkoplu ritim hala ana ritimle büyük ölçüde uyumludur, ancak dinleyicinin ilgisini çekmek için beklenmedik bir vurgu sağlar.
Genellikle güçlü bir ritim koyduğunuz her yerde süspansiyon senkopu kullanabilirsiniz.
Sıra Dışı Senkop
Notaları tutarlı nabzın üstünden kaydırdığınızda, atım dışı senkop elde edersiniz. Offbeat, reggae müziğinde çok duyulur ve aksanlı notanın düzenli vuruşlar arasına düştüğü zamandır.
Örneğin 4/4'lük bir ölçüde, tüm ölçüyü oluşturan dört tane dörtlük nota vardır. Her çeyrek nota bir vuruşu temsil eder. Her bir dörtlüğü vurgulamak yerine, vuruşları değil, sekizlik notaların aralarını çalarsınız.
Bu ses örneğinde, davul ritmi ölçünün ilk vuruşundaki kick ile başlar, ancak ilk ölçüdeki diğer kick'ler 2'nin "ve "sinde ve 4'ün "ve "sinde yer alarak beklenmedik bir his yaratır.
Vuruş seviyesi ve bölüm seviyesi senkopu da dahil olmak üzere, vuruş dışı senkop konusunda iki düşünce ekolü vardır.
Vuruş seviyesi senkopunda, normal vuruş aynı kalırken vurgu ana vuruştan kaydırılarak çeyrek nota aşağı vuruşu arasındaki sekizlik nota vuruşlarında vurgu yaratılır.
Bölme düzeyinde senkopla, notalar altbölüm alanına daha da fazla kayar. Örneğin, çeyrek nota ritmik kalıbının arasına on altılık veya otuz saniyelik notalar yerleştirebilirsiniz.
Bu tür senkop kesinlikle en karmaşık olanıdır, çünkü ritmik kalıpları metrik alana daha da indirirsiniz.
Sıra dışı senkopun güzelliği, farklı enstrüman türleriyle tüm farklı müzik tarzlarında gerçekten iyi çalışmasıdır.
Çift Nota Senkopu
"Backbeat" olarak da bilinen bu benzersiz senkop türü, 4/4, 2/4 veya 2/2 gibi çift vuruş sayısına sahip zaman imzalarını kullanan bir senkop türüdür.
Yaygın ritimler genellikle bir ve üç gibi tek sayıdaki vuruşlara vurgu yapar. Çift nota senkopu olduğunda, bunun yerine genellikle zayıf darbeler olan "2" ve "4 "e vurgu yapılır.
Aşağıdaki ses örneğinde, tuşların "2" ve "4" vuruşlarını vurgulayarak normal bir ve üç vuruştan uzak senkoplu ritimler sağladığını duyacaksınız.
Müzikte genellikle "2" ve "4" vuruşlarından "arka vuruşlar" olarak bahsederiz. Bu arka vuruşlara vurgu yaptığınızda, parçanıza bir "arka vuruş" ritmi vermiş olursunuz. İki ve dört vuruşa vurgu yapan bir şarkı duyduğunuzda, biraz bayat hissettirebilen "1" ve "3" vuruşlarla birlikte alkışlamak yerine alkışlamak veya şaklatmak çok daha kolay gelir.
Müzik yaparken arka vuruşları uygulamak için ikinci vuruşa ve dördüncü vuruşa vurgu yapabilirsiniz. Bu tarz senkopları daha çok akorlarda ve davul kalıplarında bulabilirsiniz.
Iskalanmış Vuruş Senkopu
Kaçırılmış vuruş senkopu, bir ölçü içindeki güçlü bir vuruşun yerini bir dinlenmenin almasıdır. Atlanan vuruş güçlü vuruş yerine zayıf vuruşu vurguladığı için süspansiyon senkopuna çok benzer.
Cevapsız vuruş senkopundaki tek temel fark sessizlik veya dinlenme kullanılmasıdır. Bu sessizlik, zayıf vuruşların devam etmesinden ziyade güçlü vuruşun yerini alacaktır.
Bu özel örnekte, tekme ikinci ölçünün ilk vuruşundan düşerek gerilim yaratır ve normalde zayıf olan vuruşları vurgular.
Kaçırılan vuruş senkopunu kullanmanın en iyi yollarından biri notaları beklenmedik bir şekilde ritim dışına çıkarmaktır. Davul programlarken bunu genellikle kick davulunu bir ve üçün dışına düşürerek yaparım. Benzersiz bir şekilde, bu tür bir senkop bir sonraki barın ilk vuruşunu çok daha güçlü hissettirir.
Senkopu Uygulama Yoluyla Öğrenin
Senkopu müzik pratiğinize uygulamaya başlamak için kullanabileceğiniz birkaç yönteme bir göz atalım.
Müzikte Senkop Dinlemeye Başlayın
Caz müzikten funk müziğe, dans müziğine ve ötesine kadar senkoptan yararlanan birçok müzik tarzı vardır. Batı müziğinin hemen hemen her türü senkopu şu ya da bu şekilde kullanır.
Senkoplara daha iyi bir eğilim kazanmanın en sevdiğim yollarından biri, onu içeren müzikleri dinlemektir.
Son bölümde sizin için birkaç senkop örneği bıraktım, ancak dinlerseniz hemen hemen her müzik parçasında en azından bir çeşit senkop bulabileceğinizi neredeyse garanti edebilirim.
Senkop Saymaya Başlayın
Senkoplu ritimleri sayma alıştırması yapın. Çeyrek nota vuruşlarıyla başlayın ve her çeyrek notaya bir tam sayı verin. 4/4'lük ortak zaman işaretinde, bu notalar için sayım 1-2-3-4 olacaktır.
Bu konuda rahat olduğunuzda, vuruşlar arasında yer alan sekizlik nota vuruşlarını saymaya başlayın. Bu vuruşları saymak için "ve" kelimesini kullanabilirsiniz: 1-ve-2-ve-3-ve-4.
On altılık nota vuruşlarıyla devam edebilir, bu "ve "leri daha da bölebilirsiniz.
Bu senkoplu ritimlerin nasıl çalıştığını daha iyi hissedebilmek için halihazırda dinlediğiniz müzikle sayma alıştırması yapın.
Pratik Yapmak İçin Metronom Kullanın
Eğer bir enstrüman çalıyorsanız, metronomdan daha iyi bir pratik aracı tavsiye edemem. Bir gitarist olarak, metronomlar pratiğimin vazgeçilmezi haline geldi. Tutarlı bir nabız sağlayarak istediğim tempoda pratik yapmama olanak tanıyor ve etrafta oynamam için bana güçlü nabızlar veriyor.
Bir dahaki sefere enstrümanınızı çalıştığınızda veya yeni bir parça için ritmik bir kalıp kaydettiğinizde, bunu bir metronomla yapın. Metronom devam ederken, ana nabzın dışında birkaç ritim çalıp çalamayacağınıza bakın. Ana vuruşların nerede olduğunu daha iyi hissetmek için biraz döngü yapmasına izin verin.
Bu konuda daha rahat olmaya başladıkça, yeni ritmik kalıplar yaratmanın ne kadar kolay olduğunu fark etmeye başlayacaksınız. İlk başta tamamen doğal gelmeyebilir, ancak bunu ne kadar sık yaparsanız, doğal tekniğiniz o kadar iyi hale gelecektir.
Senkoplu Parça Örnekleri
"Little Lion Man" - Mumford and Sons
Pop müzikte senkop ne zaman aklıma gelse, Mumford and Sons'ın "Little Lion Man" şarkısını düşünmeden edemiyorum. Bu şarkının enstrümantal kısmı çok senkoplu, kick davulunun ritmiyle oynuyor. Neredeyse o kadar senkoplu ki güçlü vuruşlar yapmak zorlaşıyor.
"Lean On" - Major Lazer
Major Lazer'ın 2015 hiti "Lean On "daki vokal melodisinin neredeyse her örneği senkopludur. Şarkıdaki kick drum nabzı arttırmak için kullanılırken, tüm melodiler daha dinamik bir ilgi yaratmak için senkoptan yararlanıyor.
Senkop ile Taze Tutun
Senkop, müzik teorisinin en gelişmiş unsurlarından biri olduğu için gerçekten karmaşık olabilir.
Senkop konusunda daha iyi olmanın en iyi yolu, bunu müziğinizde kullanarak pratik yapmaktır. Ritmin dışında nasıl ritim yaratılacağını öğrenmek, ileri düzey davulcular için bile biraz pratik gerektirir.