Nadia Boulanger - Nadia Boulanger
Juliette Nadia Boulanger ( Fransızca: [ʒy.ljɛt na.dja bu.lɑ̃.ʒe] ; 16 Eylül 1887 - 22 Ekim 1979) Fransız besteci, şef ve öğretmendi. 20. yüzyılın önde gelen bestecileri ve müzisyenlerinin çoğunu eğitmiş olmasıyla dikkat çekiyor. Ayrıca ara sıra piyanist ve orgcu olarak da sahne aldı.
Müzikal bir aileden, Conservatoire de Paris'te öğrenci olarak erken onur elde etti , ancak bir besteci olarak özel bir yeteneği olmadığına inanarak müzik yazmayı bıraktı ve öğretmen oldu. Bu sıfatla, özellikle Amerika Birleşik Devletleri ve diğer İngilizce konuşulan ülkelerdeki genç bestecileri nesiller boyu etkiledi. Öğrencileri arasında Grażyna Bacewicz , Daniel Barenboim , İdil Biret , Elliott Carter , Aaron Copland , David Diamond , John Eliot Gardiner , Philip Glass , Roy Harris gibi önde gelen besteciler, solistler, aranjörler ve orkestra şefleri olan öğrenciler vardı., Quincy Jones , Michel Legrand , Dinu Lipatti , Igor Markevitch , Darius Milhaud , Astor Piazzolla , Lalo Schifrin , Virgil Thomson .
Boulanger, Juilliard Okulu , Yehudi Menuhin Okulu , Longy Okulu , Kraliyet Müzik Koleji ve Kraliyet Müzik Akademisi dahil olmak üzere müzik akademileriyle çalışarak ABD ve İngiltere'de ders verdi , ancak hayatının çoğunun ana temeli ailesindendi. kariyerinin başlangıcından 92 yaşında ölümüne kadar geçen yetmiş yılın çoğunda öğretmenlik yaptığı Paris'te daire.
Boulanger, BBC Symphony , Boston Symphony , Hallé , New York Filarmoni ve Philadelphia orkestraları da dahil olmak üzere Amerika ve Avrupa'da birçok büyük orkestrayı yöneten ilk kadındı . Copland ve Stravinsky'nin çalışmaları da dahil olmak üzere birçok dünya prömiyeri gerçekleştirdi .
Biyografi
Hayatın erken dönemi ve eğitim
Nadia Boulanger, 16 Eylül 1887'de, Fransız besteci ve piyanist Ernest Boulanger (1815–1900) ve St. Mikhail Tchernigovsky soyundan gelen bir Rus prenses olan eşi Raissa Myshetskaya'nın (1856–1935) oğlu olarak Paris'te doğdu .
Ernest Boulanger, Paris Konservatuarı'nda okudu ve 1835'te 20 yaşındayken, beste için gıpta ile bakılan Prix de Rome'u kazandı . Oyunlar için komik operalar ve tesadüfi müzikler yazdı, ancak en çok koro müziğiyle tanınıyordu. Koro grupları müdürü, ses öğretmeni ve koro yarışması jüri üyeliği yaptı. Yıllarca reddedildikten sonra, 1872'de Paris Konservatuarı'na şarkı profesörü olarak atandı.
Raissa , 1873'te ev öğretmeni (veya mürebbiye ) olarak nitelendirildi. Ernest'e göre, o ve Raissa 1873'te Rusya'da buluştu ve onu Paris'e kadar takip etti. 1876'da Konservatuar'daki ses sınıfına katıldı ve 1877'de Rusya'da evlendiler. Ernest ve Raissa'nın, Nadia babasının 72. doğum gününde <bebekken ölen Ernestine Mina Juliette adında bir kızı oldu.
İlk yıllarında, her iki ebeveyn de müzikal olarak çok aktif olmasına rağmen, Nadia müzik dinleyerek üzülür ve durana kadar saklanırdı. 1892'de Nadia beş yaşındayken Raissa tekrar hamile kaldı. Hamilelik sırasında, Nadia'nın müziğe tepkisi büyük ölçüde değişti. "Bir gün bir yangın zili duydum. Ağlamak ve saklanmak yerine piyanoya koştum ve sesleri yeniden çıkarmaya çalıştım. Ailem şaşırdı." Bundan sonra Boulanger, babasının verdiği şarkı derslerine büyük önem verdi ve müziğin temellerini incelemeye başladı.
Marie – Juliette Olga adlı ancak Lili olarak bilinen kız kardeşi, 1893'te Nadia altı yaşındayken doğdu. Ernest, Nadia'yı annesini veya Lili'yi görmesine izin verilmeden önce arkadaşlarının evinden eve getirdiğinde, yeni bebeğin iyiliğinden sorumlu olacağına dair ciddiyetle söz verdi. Onu kız kardeşinin bakımına katılmaya çağırdı.
Nadia, yedi yaşından itibaren Konservatuar giriş sınavlarına hazırlanmak için çok çalıştı , sınıflarında oturdu ve öğretmenleriyle özel dersler aldı. Lili genellikle bu dersler için odada kalır, sessizce oturur ve dinlerdi.
1896'da dokuz yaşındaki Nadia Konservatuara girdi. Orada Fauré ve diğerleriyle çalıştı. 1897 solfej yarışmasında üçüncü oldu ve ardından 1898'de birincilik ödülünü kazanmak için çok çalıştı. Louis Vierne ve Alexandre Guilmant'tan özel dersler aldı . Bu süre zarfında, 4 Mayıs 1899'da İlk Komünyonunu alarak, gözlemci bir Katolik olmak için dini eğitim aldı . Katolik dini, hayatının geri kalanında onun için önemli kaldı.
1900'de babası Ernest öldü ve para aile için bir sorun haline geldi. Raissa'nın abartılı bir yaşam tarzı vardı ve Ernest'in müziğinin icralarından aldığı telif hakları kalıcı olarak yaşamak için yetersizdi. Nadia, bir öğretmen olmak ve ailesinin desteğine katkıda bulunabilmek için Konservatuar'da çok çalışmaya devam etti.
1903'te Nadia, Konservatuar'ın uyum alanında birincilik ödülünü kazandı ; Org ve piyano performanslarıyla para kazanmaya başlamasına rağmen yıllarca çalışmaya devam etti. Gabriel Fauré ile kompozisyon eğitimi aldı ve 1904 yarışmalarında üç kategoride birinci oldu: org, eşlikli piyano ve füg (kompozisyon). Onun anda accompagnement sınav, Boulanger buluştu Raoul PUGNO sonradan kariyerinin bir ilgi aldı, tanınmış Fransız piyanist, org ve besteci.
1904 sonbaharında Nadia, 36 rue Ballu'daki aile dairesinde ders vermeye başladı. Boulanger, orada düzenlediği özel derslere ek olarak, Çarşamba öğleden sonra analiz ve gezi amaçlı bir grup dersi düzenlemeye başladı. Bunları neredeyse ölümüne kadar sürdürdü. Bu dersi, öğrencilerin profesyonel müzisyenlerle ve Boulanger'in Igor Stravinsky , Paul Valéry , Fauré ve diğerleri gibi sanattan diğer arkadaşlarıyla kaynaşabileceği ünlü "evlerde" salonları izledi .
Profesyonel hayat
1904'te Konservatuarı terk ettikten sonra ve 1918'de kız kardeşinin zamansız ölümünden önce Boulanger, hem Pugno hem de Fauré tarafından teşvik edilen keskin bir besteciydi. The New Grove Dictionary of Music and Musicians'da yazan Caroline Potter, Boulanger'in müziği hakkında şunları söylüyor: "Müzik dili genellikle oldukça kromatiktir (her zaman ton bazlıdır) ve Debussy'nin etkisi açıktır." Amacı, babasının yaptığı gibi Birinci Grand Prix de Rome'yi kazanmaktı ve artan öğretme ve yerine getirme taahhütlerine ek olarak yorulmadan bu ödül için çalıştı. İlk kez 1906'da yargılanmak üzere bir çalışma sundu, ancak ilk turu geçemedi. 1907'de final turuna çıktı ama yine kazanamadı.
Geç 1907 yılında ilköğretim piyano ve öğretmek için atandı accompagnement au piyano yeni oluşturulan Konservatuarı Femina-Musica'deki. Konservatuar'da uyum profesörü Henri Dallier'in asistanı olarak atandı .
1908 Prix de Rome yarışmasında Boulanger, gerekli vokal füg yerine enstrümantal bir füg göndererek heyecan yarattı. Konu ulusal ve uluslararası gazeteler tarafından ele alındı ve ancak Fransız Kamu Enformasyon Bakanı Boulanger'in çalışmalarının yalnızca müzikal değeri açısından değerlendirilmesine karar verdiğinde çözüldü. Kantatı La Sirène için İkinci Grand Prix'yi kazandı .
Boulanger ve Pugno, 1908'de halka açık konserlerde piyano düetlerinin yanı sıra, birlikte çalışmaya devam etmeleri için onları cesaretlendirecek kadar iyi karşılanan Les Heures claires adlı bir şarkı döngüsü oluşturmak için işbirliği yaptı . Hâlâ Grand Prix de Rome umuduyla, Boulanger 1909 yarışmasına katıldı ancak final turunda bir yer kazanamadı. O yıl daha sonra on altı yaşındaki kız kardeşi Lili, bir besteci olma ve Prix de Rome'u kazanma niyetini aileye duyurdu.
1910'da Annette Dieudonné, Boulanger'ın öğrencisi oldu ve on dört yıl boyunca onunla devam etti. Çalışmaları sona erdiğinde, Boulanger'ın öğrencilerine müzik ve solfejin temellerini öğretmeye başladı. Boulanger'ın hayatının geri kalanında yakın arkadaşı ve yardımcısıydı.
Boulanger, Diaghilev'in Paris'teki The Firebird balesinin prömiyerine Stravinsky'nin müzikleriyle katıldı . Genç bestecinin dehasını hemen fark etti ve onunla ömür boyu sürecek bir arkadaşlığa başladı.
Nisan 1912'de, Nadia Boulanger, Société des Matinées Musicales orkestrasına liderlik ederek şef olarak ilk kez sahneye çıktı . İki şarkısı olan 1908 cantata La Sirène'i ve piyano ve orkestra için Pugno'nun Concertstück'ünü seslendirdiler . Besteci solist olarak çaldı.
1914'te Avrupa'da savaşın başlamasıyla birlikte, kamu programları azaldı ve Boulanger, performans ve idare yapmasını beklemeye almak zorunda kaldı. Konservatuarda özel olarak ders vermeye ve Dallier'e yardım etmeye devam etti. Nadia, Lili'nin genişleyen savaş çalışmalarının içine çekildi ve yıl sonuna kadar, kız kardeşler büyük bir hayır kurumu düzenlediler: Comité Franco-Américain du Conservatoire National de Musique et de Déclamation. Savaştan önce müzisyen olan askerlere yiyecek, giyecek, para, evden mektup vb. Sağladı.
Savaş sırasındaki işiyle zayıf düşen Lili'nin sağlığı bozulmaya başladı. Mart 1918'de öldü.
Lili'nin ölümünden sonraki yaşam, 1918–21
1919'da Boulanger yirmiden fazla konser verdi, genellikle kendi müziğini ve kız kardeşinin müziğini programladı. Conservatoire Femina-Musica savaş sırasında kapandığından, Alfred Cortot ve Auguste Mangeot , Paris'te yeni bir müzik okulu kurdular ve o yıl, École normale de musique de Paris'i açtılar . Boulanger, Cortot tarafından okula davet edildi ve burada uyum , kontrpuan , müzikal analiz , organ ve kompozisyon dersleri vermeyi bitirdi .
Mangeot ayrıca Boulanger'den Le Monde Musical gazetesine müzik eleştirisi makaleleri eklemesini istedi ve zaman zaman bunun için makaleler ve hayatının geri kalanında başka gazeteler sağladı, ancak bu konuda fikirlerini gelecek nesiller için belirlerken hiç rahat hissetmedi. yol.
1920'de Boulanger tekrar beste yapmaya başladı ve Camille Mauclair'in sözlerine bir dizi şarkı yazdı . 1921'de kadın haklarını destekleyen iki konserde Lili'nin müziğini programladı. Hayatının ilerleyen dönemlerinde hiçbir zaman feminizmle ilgilenmediğini ve kadınların "gerekli siyasi karmaşıklığa sahip olmadıkları için" oy kullanma hakkına sahip olmaması gerektiğini iddia etti .
Fontainebleau Amerikan Okulu, 1921–1935
1921 yazında Fontainebleau'da Fransız Müzik Okulu açıldı ve Boulanger programda uyum profesörü olarak listelendi. Yakın arkadaşı Isidor Philipp , hem Paris Konservatuarı hem de yeni Fontainebleau Okulu'nun piyano bölümlerine başkanlık etti ve Amerikalı öğrenciler için önemli bir çekilişti. Hayatının geri kalanı boyunca devam edecek olan geleneği, en iyi öğrencileri bir hafta sonu öğle ve akşam yemeği için Gargenville'deki yazlık evine davet etme geleneğini başlattı. Fontainebleau'da ilk yıla katılan öğrenciler arasında Aaron Copland de vardı .
Boulanger'in acımasız öğretme, performans, beste yapma, mektup yazma vb. Programı, sağlığına zarar vermeye başladı; sık migren ve diş ağrısı çekiyordu. Gerekli konserlere katılamadığı için Le Monde müzikali için eleştirmen olarak yazmayı bıraktı . Kendisinin ve annesinin yaşam standardını korumak için öğretmeye odaklandı. Bu onun en kazançlı gelir kaynağıydı. Fauré, beste yapmayı bıraktığına inanıyordu ama ona "Emin olduğum bir şey varsa o da işe yaramaz müzik yazmış olmamdır" dedi.
1924'te Walter Damrosch , Arthur Judson ve New York Senfoni Derneği, Boulanger'ın yıl sonuna doğru ABD'yi gezmesi için düzenleme yaptı. Noel arifesinde Cunard amiral gemisi RMS Aquitania'ya yelken açtı . Gemi, son derece zorlu bir geçişin ardından New York'a Yılbaşı gecesi geldi. Bu tur sırasında solo org çalışmaları, Lili'nin eserlerini seslendirdi ve Copland'ın kendisi için yazdığı yeni Organ ve Orkestra Senfonisinin prömiyerini yaptı . 28 Şubat 1925'te Fransa'ya döndü.
O yılın ilerleyen saatlerinde Boulanger, yayıncı Schirmer'den çocuklara müzik öğretme yöntemlerini yayınlamakla ilgilenip ilgilenmeyeceklerini sordu. Bundan hiçbir şey gelmeyince, fikirleri hakkında yazmaya çalışmaktan vazgeçti.
Gershwin , 1927'de Boulanger'i ziyaret ederek kompozisyon dersleri istedi. Yarım saat konuştuktan sonra Boulanger "Sana hiçbir şey öğretemem" dedi. Bunu bir iltifat olarak kabul eden Gershwin, hikayeyi defalarca tekrarladı.
Büyük Buhran Fransa'da sosyal gerilimler arttı. Şubat 1934'teki Stavisky ayaklanmalarından günler sonra ve genel grevin ortasında Boulanger orkestra şefliğine devam etti. Paris'teki ilk çıkışını École normale orkestrası ile Mozart , Bach ve Jean Françaix'in bir programında yaptı . Boulanger'in özel dersleri devam etti; Elliott Carter , ayaklanmalarda Paris'i geçmeye cesaret edemeyen öğrencilerin yalnızca "müziği yeterince ciddiye almadıklarını" gösterdiklerini hatırlattı. Yılın sonunda, Bach, Monteverdi ve Schütz programıyla Théâtre des Champs-Élysées'de Orchester Philharmonique de Paris'i yönetiyordu .
Annesi Raissa, uzun bir düşüşün ardından Mart 1935'te öldü. Bu, Boulanger'ı, Amerika Birleşik Devletleri'nde öğretim fırsatlarından yararlanmasını engelleyen Paris ile olan bazı bağlarından kurtardı.
Tur ve kayıt
1936'da Boulanger , bazı piyano ustalık sınıflarında Alfred Cortot'un yerini alarak Mozart'ın klavye çalışmalarında öğrencilere koçluk yaptı. Yılın ilerleyen saatlerinde BBC için konferans-resitallerini yayınlamak ve Schütz, Fauré ve Lennox Berkeley gibi çalışmaları yürütmek için Londra'ya gitti . Londra Filarmoni Orkestrası'nı yöneten ilk kadın olarak kaydedildi, performanslarıyla beğeni topladı.
Boulanger'ın Monteverdi'ye olan uzun süredir devam eden tutkusu , 1937'de HMV için altı disklik madrigal kaydetmesiyle doruğa ulaştı . Bu, müziğini yeni ve daha geniş bir kitleye getirdi. Tüm eleştirmenler onun modern enstrümanları kullanmasını onaylamadı.
Ne zaman Hindemith onun yayınlanan Müzikal Kompozisyon The Craft , Boulanger Fransızca metin çevirisi, ve kendi yorum eklemek için izin istedi. Hindemith teklifine asla cevap vermedi. Nazi Almanya'sından Amerika Birleşik Devletleri'ne kaçtıktan sonra konuyu daha fazla tartışmadılar.
Boulanger, 1937'nin sonlarında BBC'de yayın yapmak ve popüler konferans-resitallerini düzenlemek için İngiltere'ye döndü. Kasım ayında, Fauré'nin Requiem ve Monteverdi'nin Amor'unu (Lamento della ninfa) içeren Londra'daki Kraliyet Filarmoni Derneği'nin tam bir konserini yöneten ilk kadın oldu . Konserlerini anlatan Mangeot,
Asla mezzo- forte'dan daha yüksek bir dinamik seviye kullanmaz ve yine de büyük bir ifade gücü elde ettiği örtülü, mırıldanan seslerden zevk alır. Dinamik seviyelerini asla fortissimo'ya ihtiyaç duymayacak şekilde düzenler ...
1938'de Boulanger, daha uzun bir tur için ABD'ye döndü. Radcliffe , Harvard , Wellesley ve Longy Müzik Okulu'nda bir dizi konferans vermeyi ve NBC'de yayın yapmayı ayarlamıştı . Bu tur sırasında Boston Senfoni Orkestrası'nı yöneten ilk kadın oldu . Orada geçirdiği üç ayda yüzden fazla konferans-resital, resital ve konser verdi. Bunlar arasında Stravinsky'nin Dumbarton Oaks Konçertosunun dünya prömiyeri de vardı . O sıralar , günlüğüne kaydeden Amerikalı heykeltıraş Katharine Lane Weems tarafından görüldü , "Sesi şaşırtıcı derecede derin. Mükemmel bir figür ve ince yüz hatlarıyla oldukça zayıf, Cildi narin, saçları hafifçe grileşiyor, cılız takıyor. -nez ve müzik hakkında konuşurken heyecanlanırken el hareketi yapıyor. "
HMV, 1938'de iki ek Boulanger plağı yayınladı: yönettiği Jean Françaix'in D'deki Piyano Konçertosu; ve kendisi ve Dinu Lipatti'nin vokal topluluğu ile ikili piyanistler olduğu Brahms Liebeslieder Waltzes ve (yine Lipatti ile) Brahms Waltzes, Op. Dört el piyano için 39 .
Boulanger'in ertesi yıl Amerika gezisi sırasında , Carnegie Hall'da New York Filarmoni Orkestrası , Philadelphia Orkestrası ve Washington Ulusal Senfoni Orkestrası'nı yöneten ilk kadın oldu . ABD'de 118 günde 102 ders verdi.
İkinci Dünya Savaşı ve göç, 1940–45
As İkinci Dünya Savaşı görülüyordu, Boulanger onun öğrencileri Fransa'yı terk yardımcı oldu. Bunu kendisi yapmak için planlar yaptı. Stravinsky, Fransa'ya yönelik Alman saldırısının haberini bekledikleri Gargenville'de ona katıldı. İşgal ve işgalden önceki son ana kadar Fransa'dan ayrılmayı bekleyen Boulanger , 6 Kasım 1940'ta New York'a ( Madrid ve Lizbon üzerinden) geldi. Geldikten sonra Boulanger , uyum içinde ders vermek için Cambridge'deki Longy Müzik Okulu'na gitti. füg, kontrpuan ve gelişmiş kompozisyon. 1942 yılında, o da ders vermeye başladı Peabody Konservatuarı içinde Baltimore . Dersleri arasında müzik tarihi, armoni, kontrpuan, füg, orkestrasyon ve kompozisyon vardı.
Paris'te sonraki yaşam, 1946–79
1945'in sonunda Amerika'dan ayrılarak Ocak 1946'da Fransa'ya döndü. Orada Paris Konservatuarı'nda piyano başarısı profesörü pozisyonunu kabul etti . 1953'te Fontainebleau Okulu'nun genel müdürü olarak atandı. Ayrıca diğer ülkeleri gezmeye devam etti.
Ailenin uzun süredir arkadaşı olan (ve resmi olarak Monako Prensi'nin şapel ustası olarak ) Boulanger'den 1956'da Monako Prensi Rainier ve Amerikalı aktris Grace Kelly'nin düğünü için müzik düzenlemesi istendi . 1958, altı haftalık bir tur için ABD'ye döndü. Yayıncılığı, ders vermeyi ve dört televizyon filmi yapmayı birleştirdi.
1962'de gençliği koruyucusu İdil Biret ile konserler verdiği Türkiye'yi gezdi . Aynı yılın ilerleyen saatlerinde, Başkan John F. Kennedy ve eşi Jacqueline tarafından Amerika Birleşik Devletleri Beyaz Sarayına davet edildi ve 1966'da Emil Gilels başkanlığındaki Uluslararası Çaykovski Yarışması için Moskova'ya davet edildi . İngiltere'de iken Yehudi Menuhin Okulu'nda öğretmenlik yaptı . Ayrıca , tamamı BBC tarafından yayınlanan Royal College of Music ve Royal Academy of Music'te dersler verdi .
Görme ve işitme duyusu hayatının sonuna doğru azalmaya başladı. 13 Ağustos 1977'de 90. doğum gününden önce Fontainebleau'nun İngiliz Bahçesi'nde sürpriz bir doğum günü kutlaması yapıldı. Okulun şefi, üzerinde "1887 - Mutlu Yıllar, Nadia Boulanger – Fontainebleau, 1977" yazılı büyük bir pasta hazırlamıştı. Pasta servis edildiğinde, gölet üzerinde yüzen 90 küçük beyaz mum alanı aydınlattı. Boulanger'ın o zamanki koruyucusu Emile Naoumoff , bu olay için bestelediği bir parçayı seslendirdi. Boulanger, 1979'da Paris'te ölümüne kadar neredeyse çalıştı. Kız kardeşi Lili ve ebeveynleriyle birlikte Montmartre Mezarlığı'na gömüldü .
Pedagoji
İyi yapılmış bir eser ile bir şaheser arasındaki farkı soran Boulanger,
Bir eserin iyi yapılıp yapılmadığını anlayabiliyorum ve şaheserlerin elde edilemeyeceği koşullar olduğuna inanıyorum, ama aynı zamanda bir şaheseri tanımlayan şeyin sabitlenemeyeceğine de inanıyorum. Bir şaheser için kriterin olmadığını söylemeyeceğim, ama ne olduğunu bilmiyorum.
Tüm "iyi müzik" ten zevk aldığını iddia etti. Lennox Berkeley'e göre, "İyi bir vals onun için en az iyi bir füg kadar değerlidir ve bunun nedeni, bir eseri yalnızca estetik içeriğine göre yargılamasıdır." " Debussy'nin bir hayranı ve Ravel'in bir öğrencisiydi . Schoenberg ve Viyanalı dodekafonikçiler için çok az sempati duysa da , Stravinsky'nin ateşli bir şampiyonuydu ."
Her zaman tam bir ilgi gösterilmesi konusunda ısrar etti: "Yaptığı şeye dikkat etmeden hareket eden herkes hayatını boşa harcıyor. Hayatın dikkatsizlikle inkar edildiğini söyleyecek kadar ileri gittim, camları temizlemek için de olsa veya bir şaheser yazmaya çalışıyorum. "
1920'de en sevdiği kız öğrencilerden ikisi evlenmek için onu terk etti. Onunla yaptıkları işlere ve müzik yükümlülüklerine ihanet ettiklerini düşündü. Müzikte kadınlara karşı tutumu çelişkiliydi: Lili'nin başarısına ve bir öğretmen olarak kendi saygınlığına rağmen, hayatı boyunca bir kadının görevinin eş ve anne olmak olduğunu kabul etti Ned Rorem'e göre , "her zaman kadınları aşırı yüklerken erkek öğrencilerine şüphe duyuyor. " Öğretmeyi bir zevk, ayrıcalık ve bir görev olarak gördü: "Hiç kimse ders vermek zorunda değil. Ders verirsen hayatını zehirler ve canını sıkar."
Boulanger, öğrencileri herhangi bir geçmişten kabul etti; onun tek kriteri öğrenmek istemek zorunda olmalarıydı. Öğrencilere yeteneklerine göre farklı davrandı: yetenekli öğrencilerinden en zorlu soruları cevaplamaları ve stres altında iyi performans göstermeleri bekleniyordu. Müzikte kariyer yapmak istemeyen daha az yetenekli öğrencilere daha yumuşak davranıldı ve Michel Legrand , sevmediği öğrencilerin bir yıl içinde birincilikle mezun olduğunu iddia etti: "İyi öğrenciler hiçbir zaman ödül almadılar, bu yüzden kaldı. Yedi yıldır [oradaydım. Ve birincilik ödülünü hiç almadım ". Her öğrenciye farklı bir şekilde yaklaşılması gerekiyordu: "Yeni bir öğrenciyi kabul ettiğinizde, ilk şey hangi doğal armağanı, hangi sezgisel yeteneğe sahip olduğunu anlamaya çalışmaktır. Her birey belirli bir problem yaratır." "Sürekli kullandığınız sürece hangi stili kullandığınız önemli değil." Boulanger, geleneksel armoni, piyanoda nota okuma, tür kontrpuan, analiz ve deşifre ( sabit-Do solfej kullanarak ) dahil olmak üzere çeşitli öğretim yöntemleri kullandı .
Bir öğrencinin notasına ilk baktığında, çeşitli bestecilerin çalışmalarıyla olan ilişkisi hakkında sık sık yorum yaptı: örneğin, "Bu ölçüler, Bach'ın Fa majör başlangıcı ve Chopin'in Fa majör Ballade'iyle aynı harmonik ilerlemelere sahip. . Daha ilginç bir şey bulamaz mısın? " Virgil Thomson bu süreci sinir bozucu buldu: "Herhangi bir parçada ona bir sonraki adımda ne yapacağını söylemesine izin veren herhangi biri, o parçanın standart repertuarlardan rutin tarifler ve bromürlerin uygulanmasıyla gözlerinin önünde mahvolduğunu görecekti." Copland, "her şeyi kapsayan tek bir prensibi vardı ... la grande ligne adını verdiği - müzikteki uzun çizginin yaratılması" olduğunu hatırladı . İnovasyon uğruna inovasyonu onaylamadı: "Kendi müziğinizi yazarken, bariz olanlardan kaçınmak için asla zorlanmayın." Dedi ki, "Yerleşik bir dile ve sonra, bu yerleşik dil içinde kendin olma özgürlüğüne ihtiyacın var. Kendin olmak her zaman gerekli - bu başlı başına bir dahinin işaretidir."
Her zaman öğrencilerine yaratıcılık veremeyeceğini ve sadece beste zanaatını anlayan zeki müzisyenler olmalarına yardım edebileceğini iddia etti. "Kimseye yaratıcılık sağlayamam, ne de onu elimden alamam; basitçe okuma, dinleme, görme, anlama özgürlüğü sağlayabilirim." Sadece ilham, iyi yapılmış bir parça ile sanatsal bir parça arasındaki farkı yaratabilir. Öğrenmek, daha iyi olmak için gereken tek şeyin - her zaman doğru miktarda çalışma yapılması şartıyla - olduğuna inanıyordu. Rameau (elli yaşında ilk operasını yazan) Wojtowicz ( Otuz bir yaşında bir konser piyanisti olan) ve (yirmi beş yaşına kadar müziğe profesyonel erişimi olmayan ) Roussel , büyük sanatçıların her zaman yetenekli çocuklardan geliştiği fikrine karşı argümanlar olarak.
Hafızası inanılmazdı: On iki yaşındayken, Bach'ın İyi Temperli Clavier'ini ezbere biliyordu . Öğrenciler, onu her önemli bestecinin her önemli parçasını bildiği şeklinde tanımladılar. Copland hatırlıyor,
Nadia Boulanger, müzik hakkında bilinmesi gereken her şeyi biliyordu; Bach öncesi ve Stravinsky sonrası en eski ve en yeni müziği biliyordu. Tüm teknik bilgi onun parmaklarının ucundaydı: harmonik transpozisyon, figürlü bas , nota okuma, organ kaydı , enstrümantal teknikler, yapısal analizler, okul füg ve serbest füg, Yunan modları ve Gregoryen ilahisi .
Murray Perahia , bir Bach fügünü canlandırdığı "ritim ve karakterden çok etkilendiğini " hatırladı. Janet Craxton , Boulanger'ın piyanoda Bach korallerini dinlemesini "hayatımın en büyük müzik deneyimi" olarak hatırladı. Quincy Jones , Boulanger'ın ona "Müziğiniz asla bir insan olarak olduğunuzdan az veya çok olamaz" dediğini söylüyor.
Onurlar ve ödüller
- 1932 Şövalye Légion d'honneur'a
- 1934 Polonia Restituta Nişanı
- 1962 Amerikan Sanat ve Bilim Akademisi Yabancı Onursal Üyesi
- 1962 Howland Memorial Ödülü
- 1975 Académie des Beaux-Arts of the Institut de France'dan Médaille d'Or
- 1977 Légion d'honneur Büyük subayı
- 1977 Britanya İmparatorluğu Düzeni
- Monako Aziz Charles Nişanı
- Belçika Kraliyet Nişanı
Anahtar işler
Vokal
- Allons voir sur le lac d'argent (A. Silvestre), 2 ses, piyano, 1905
- Ecoutez la chanson bien douce ( Verlaine ), 1 ses, orkestra, 1905
- Les sirènes ( Grandmougin ), kadın koro, orkestra, 1905
- Bir yağlama (Silvestre), koro, orkestra, 1906
- A l'hirondelle ( Sully Prudhomme ), koro, orkestra, 1908
- La sirène (E. Adenis / Desveaux), 3 ses, orkestra, 1908
- Dnégouchka (G.Delaquys), 3 ses, orkestra, 1909
- 1 ses için 30'dan fazla şarkı, piyano, dahil:
- Extase ( Hugo ), 1901
- Désepérance (Verlaine), 1902
- Cantique de soeur Béatrice ( Maeterlinck ), 1909
- Une douceur splendide et sombre (A. Samain), 1909
- Larme solitaire ( Heine ), 1909
- Une aube affaiblie (Verlaine), 1909
- Prière (Bataille), 1909
- Soir d'hiver (N. Boulanger), 1915
- Au bord de la nuit, Chanson, Le couteau, Doute, L'échange (Mauclair), 1922
- J'ai frappé (R. de Marquein), 1922
Oda ve solo eserler
- 3 parça, org, 1911, arr. çello, piyano
- 3 parça, piyano, 1914
- Pièce sur des airs populaires flamands, organ, 1917
- Vers la vie nouvelle, piyano, 1917
Orkestra
- Allegro, 1905
- Fantaisie variée, piyano, orkestra, 1912
Raoul Pugno ile
- Les heures claires ( Verhaeren ), 8 şarkı, 1 ses, piyano, 1909
- La ville morte ( d'Annunzio ), opera, 1910–13
Kayıtlar
- Matmazel: İlk Seyirci - Nadia Boulanger'den Bilinmeyen Müzik, Delos DE 3496 (2017)
- Nadia Boulanger'e saygı, Cascavelle VEL 3081 (2004)
- BBC Efsaneleri: Nadia Boulanger, BBCL 40262 (1999)
- Önemli Kadınlar. Koch Uluslararası Klasikleri B000001SKH (1997)
- Fransız Kadın Bestecilerden Oda Müziği. Klasik Yetenek B000002K49 (2000)
- Le Baroque Avant Le Baroque. EMI Classics Fransa B000CS43RG (2006)
Notlar
Referanslar
- Burton, Anthony; Griffith, Paul (2002). "Nadia Boulanger". Alison Latham'da (ed.). Oxford Companion to Music . Oxford University Press.
- Monsaingeon, Bruno (1985). Matmazel: Nadia Boulanger ile Sohbetler . Carcanet Basın. ISBN 0-85635-603-4.
- Potter, Caroline. "Boulanger, (Juliette) Nadia" . Grove Music Online (Oxford Music Online) . Alındı 16 Eylül 2010 .
- Rosenstiel, Léonie (1982). Nadia Boulanger: Müzikte Bir Yaşam . WW Norton & Co. ISBN 0-393-01495-9.
- Rosenstiel, Léonie (1998). Nadia Boulanger: Müzikte Bir Yaşam . Norton. ISBN 9780393317138.
|Wikimedia Commons, Nadia Boulanger ile ilgili medyaya sahiptir .|
- www.nadiaboulanger.org
- Fontainebleau'daki Amerikan Konservatuarı
- Nadia Boulanger de bir Grave bul
- Nadia Boulanger şarkıları The Art Song Project'te
- Nadia Boulanger tarafından Ücretsiz puanlar de Uluslararası Müzik Puan Kütüphane Projesi (IMSLP'nin)
- http://www.openculture.com/2018/04/meet-nadia-boulanger.html