New York’un New Indie Sineması Metrografisi Nasıl Hit Olmayı Planlıyor
DEVAMINI OKU: New York’un Downtown Indie Sineması Programlamanın İlk Sezonunu Sunar
New York City, varolduğundan beri arthouse tiyatroları için bir odak noktası olmuştur, ancak son yıllarda dünyanın dört bir yanından eserler sergileyen iyi programlanmış bir mekan kavramı oldukça zorlu bir teklif haline gelmiştir. Hem bağımsız mekanlar hem de multipleksler ev izleme fırsatlarının saldırısıyla savaştığından, sinema salonlarının varlığını doğrulamak için her zamankinden daha fazla çalışması gerekir.
Metrografı girin. Aynı zamanda bir restoran, bir kitapçı ve bir salona sahip olan butik iki ekranlı tiyatro, ziyaret etmek için birçok nedenle Çarşamba günü Manhattan'ın merkezindeki 7 Ludlow Street'te kapılarını resmen açıyor. İlk programlama, bir Jean Eustache serisi ve Robert Bresson'un “Şeytan Muhtemelinden” Jean Cocteau'nun “Şairin Kanı” ve Andy Warhol'un “Chelsea'sine kadar filmleri içeren“ Metrograf'a Hoş Geldiniz: AF ”gibi retrospektiflerle bir sinemanın hayalidir. Kızlar. ”Bu tek başına Metrograph'ın en iyi programcıları olan Jake Perlin (eski adıyla BAM'da film küratörü) ve Aliza Ma'nın (Hareketli Görüntü Müzesi'ndeki yardımcı küratör rolünden yeni) eklektik tadı örnekliyor.
Bir film yapımcısı (“Yel Değirmeni Filmi”) ve giyim mağazasından Metrograph'ı caddede başlatan moda tasarımcısı Alexander Olch'un rehberliğinde Perlin ve Ma, New York film sahnesine iddialı yeni bir varlık sunmak için hazırlanıyorlar. Retrospektifleri ilk çalıştırma özellikleriyle eşleştiren (“Bir Uzay Programı” 18 Mart'ta açılıyor), ekip uzun vadede çabalarını sürdürmek için kararlı bir film topluluğuna bahis yapıyor. Tiyatronun resmi açılışından bir hafta önce Indiewire, çalışanları tiyatronun potansiyelini tartışmak üzere dolaşırken Metrograph'ın dağınık, tozlu ofislerinde Olch, Perlin ve Ma ile oturdu.
Hemen başlayalım: Ev izlemenin egemen olduğu bir çağda, bir tuğla ve harç sinema salonunun açılışını nasıl haklıyorsunuz?>
JP: Bu yüzden hem 35 mm hem de DCP'ye sahip olarak deneyimi ikiye katlamak istedik. Sosyal etkileşimi içeren bu alanı yarattık - kafe, restoran. Evden çıktıktan sonra kendinizi rahat bir yerde hissetmenizi istiyoruz. Bence bu konuda büyük çaba sarf ettik. Bugünlerde sinemalarda çok fazla projeksiyon yapmak, evde televizyonunuza neler alabileceğinizin sadece hafif bir abartısı. Size evde kopyalanamayacak bir şey vermek istiyoruz.
Bu yaklaşıma ilham veren emsaller var mı?
JP: Dünyanın dört bir yanındaki sinemalardan çok ilham aldık. Lizbon'a ilk gittiğimde ve orada ne yaptıklarını görünce, bunun muazzam olduğunu düşündüm. Tiyatrolar hiç yaşamadığımdan daha rahattı, ancak bir Phillipe Garrel retrospektifi yapıyorlardı. Orada günü rahatça geçirmek için bir yer vardı. İki film arasında geçirdiğiniz beş dakika içinde bir dilim pizza almak için her zaman yarış ritüelini seveceğim. Yine de bu yol olmak zorunda değil - biraz daha kolay olabilir.
AM: Bu denklemin bitleri ve parçaları her yerde var, ancak onları daha önce var olmayan bir denklemde bir araya getiriyoruz. Benim için sinematik deneyim kesinlikle üzerinde çalıştığımız şey.
AO: Artık var olmayan yerlerden ilham aldım. Burada büyüyen, Beekman Tiyatrosu, Plaza Tiyatrosu ve şimdi, ne yazık ki, Ziegfield Tiyatrosu. Tiyatronun kendisine özel bir yer olduğu fikriydi. Bu büyünün bir kısmını deneyime geri getirmeye çalışıyoruz.
JP: Bunlar genç yaşlarıma kapanmadan önce katılmam gereken yerlerdi. Her gün değişen filmler ve hepsinin nasıl bir araya geldiğini görmek gerçekten büyülü bir şey vardı. 8. Cadde Tiyatrosu gerçekten sinemaya ilk girdiğim yerdi ve ilk Truffaut'umu, ilk Fellini'mi görecektim. Bleecker Caddesi, o zaman farkına varmasam bile oldukça ciddi, riskli şeylerdi. Ancak seyircinin karşılayacağına dair bir güven vardı. Biz de böyle hissediyoruz. İzleyicilerin bizimle buluşacağını biliyoruz. Bazı riskler almak istemiyoruz.
AO: Bir sinemacı olduğum için, buranın sadece film izleme topluluğu ile değil, film yapımcılığı topluluğu ile yakın bir ilişkisi var. Bu, burada olanlar için bir ton belirler. Noah Baumbach gibi yönetmenler aslında bizim için çift özellikli gösterimler yapıyorlar. Yönetmenler burada olanların bir parçası. Bu çok özel bir fikir. Bu, eski bir film stüdyosunun romantik fikri - restoranımız Komiserin adını aldık. Burada gerçekten seyircilerimizi heyecanlandıracak filmler yapan insanlar için bir atmosfer istiyoruz.
Alamo Taslak Evi, yiyecek, alkol ve filmleri tek bir pakette birleştirmekle ünlüdür. Ama bu malzemeleri ayrı tutuyorsun.
AM: Bu deneyimlerin hiçbirini inceltmek istemiyoruz.
AO: Sanırım sahip olduğumuz benzersiz fikir, burada olmanın birçok sebebinin bulunduğu ziyaret edebileceğiniz bir yer - programlama, filmden önce ve sonra yapabileceğiniz şeyler ve eğer yapabileceğiniz şeyler Bir film görmeyeceksin. Mekanın kimliği, gerçekleşen tüm heyecan verici şeyler tarafından tanımlanır. Bu, kendisi, farklı bir fikir.
En büyük gelir kaynağı olarak ne görüyorsunuz?
AO: Bence birbirlerinin eşit besleniyorlar, ki bu da bunun en büyük parçası. Jake ve Aliza programlarının prestijini bir kitle getiriyor. Daha sonra bu kitleye birçok farklı şekilde hizmet etmek istiyoruz. Deneyim, programlamaya yanıt verecek bir kitleyi yönlendirecektir. Bunu tamamen simbiyotik bir ilişki olarak görüyoruz.
Peki bu denklemden en fazla parayı ne kazanacak?
AO: Sayıları çalıştırdığımızda, aslında eşit. İlginç olan da bu. Soğuk, sert sayılarla mekanın farklı bölümlerinin boyutlarını eşit gelir elde edecek şekilde oranladık. Bizim bakış açımız, belirli sayıda insanın binaya girmesidir. İki tiyatronun büyüklüğü göz önüne alındığında, matematik oradan çalışır.
JP: Ayrıca, tüm silindirlere ateş eden belirli bir program türüne dayanarak çalışır. Haftalık koşu ve retrospektif yapabiliriz. Kitlelerin biletlere katıldıklarını ve bilet satın aldıklarını nasıl düşündüğümüzü tahmin ettiğimizde, birkaç haftada bir gelen bazı kitlelere güveniyorduk, çünkü sadece kendilerine hitap eden ilk runt filmlerini görmek istiyorlar. Ancak, geçmişe dönük olarak her gün gelmek isteyen izleyici üyelerini de dikkate alıyoruz. Her iki kişiye de hizmet etmenin yollarını arıyoruz.
Bir araya getirdiğiniz “Metrograph'a Hoş Geldiniz” serisine dayalı duyarlılıklarınız hakkında neler öğrenebiliriz? Örneğin, orada çok fazla Hollywood temsil edilmedi …
JP: Şimdiye kadar sadece A - F'ye gittik. Özellikle Hollywood olaylarıyla ilgili olarak bu görüşmeyi yaptık. Dizinin ardındaki fikir, yönetmen başına bir film olması. Hangi Howard Hawks'ı gösteriyorsunuz? Hangi John Ford? Klasik Hollywood durumu zor.
AM: Oldukça mazoşist bir egzersiz. Bazı kurallara ihtiyacımız vardı. Biraz göreceksiniz. “Saat” zaten orada.
Zaten ekibinizde olan kitle üyeleri ile kazanmanız gereken üyeler arasındaki ayrımı nasıl tanımlıyorsunuz? Örneğin, bir Jean Eustache retrospektifi ile başlıyorsunuz. Serinin çalışması için kitlenizin ne kadarının heyecanlı olması gerekiyor?
AO: İnsanların “Bu gece Metrograph'da neler olduğunu bilmiyorum, ama gidelim” demelerini isterim. Bununla birlikte, bence insanlara “Bu ilginç.” Bu gün ve yaş, aslında bilgisayarınızda bir şey izleyebilirsiniz.
JP: Eustache serisinde buna değinmeye çalıştık. İşi bilen bazı insanlar var. Hiçbir şey görmeyen başka insanlar da var. “Anne ve Fahişe” i beş ya da altı kez gösteriyoruz. Eğer parmağınızı seriye daldırmak istiyorsanız, bunu bir tane daha kullanılabilir hale getiriyoruz.
Filmde film gösterme çabasıyla ne tür zorluklar bekliyorsunuz?> AM: “Eski ve İyileştirilmiş” dizideki tüm restorasyon başlıkları filmde. “Metrograf'a Hoş Geldiniz” in tamamı filmde.
JP: Asla filmde gösterilmeye değer şeyler bitmeyecek.
AM: Mutlu olabileceğimiz restorasyonlarla birlikte bütünsel olarak programlama üzerinde çalışmak ve bunları Metrograph'da hazırlamak istiyoruz.
JP: Daha önce yaptığımız baskıları satın almayı ve bir arşivle daha önceki bir aşamaya katılmayı ve “Bu konuda sizinle çalışmak istiyoruz” diyerek düşünüyoruz. Bu Aliza'nın şu anda uluslararası alanda peşinde koştuğu bir şey. . Artık bir stüdyo arayamaz ve “Hey, 35mm'de‘ Johnny Guitar ”ı göstermek istiyorum” diyemezsiniz ve postada görünür.
AM: Ama 35 mm'de “Johnny Guitar” gösteriyoruz. Şimdi sadece farklı bir yol izlemesi gerekiyor. Programlama sürecine daha önce var olmayan bir arkeolojik kazı var - ancak bu, bizim ve izleyiciler için deneyimi bozuyor.
Peki, ilk çalışma programlamasının ardındaki düşünce nedir?>
JP: Buna tamamen batmış durumdayız.
Burada daha büyük bir oyun var mı?
JP: Uzay. Filmleri uzayda göstermek istiyoruz.
AO: Her seferinde bir adım.
JP: Filmlerini sunmanın ilginç yollarını düşünmek için zaten arşivler ve dağıtıcılarla uğraşıyoruz. Kitabevimiz var ve yayıncılık konusunda zaten bazı planlarımız var. Editör direktörümüz Michael Koresky çalışmaya başladı. İlk takvimimiz sadece bir film programı değil; aslında orada denemeler olacak. İki seri arasında Molly Haskell'in yeni bir eseri olacak. Metrograf damgasını sadece filmlerin yanı sıra film kültürünün diğer alanlarına da koyuyoruz.