İllüstratör Frederique Matti, tasarımcı olarak mükemmeliyetçiliğin üstesinden gelme konusunda
Amsterdam'ın merkezinde yaşayan Frederique Matti, serbest çalışan bir illüstratör ve tasarımcıdır. Örnekleme yapmadığında, onu kedi Baltazar'la üşüşürken veya Asya mutfağında dolaşırken bulabilirsiniz.
Bir yıl önce tam zamanlı bir freelancer olmaya atladınız. Bu kararı verme güvenini nasıl kazandınız?
Aynı anda bir sürü şey bir araya geldi. İlk önce, kendime uygun olmayan bir işte kendimi buldum. İkincisi, bir süredir hayalini kurduğum bir şey olan serbest çalışmayı düşünmeye başladım. Son olarak, rolümde mutsuz olmak, bu hayallerin çok daha ulaşılabilir görünmesini sağladı.
Tam zamanlı serbest çalışmaya atlama konusunda çok güvensizdim. Ancak aynı anda gerçekleşen bu 3 olaydan dolayı, şimdi en azından denemenin zamanı geldiğini hissettim. İşe yaramazsa, her zaman bir işe geri dönebileceğime eminim.
Başlangıçta çalışmalarımı bitirdiğimde bir ajansta dijital tasarımcı olarak çalışmaya başladım. Yeni bir şehre yeni taşındım, kiralamam gerekiyordu ve biraz istikrar istedi. Mezun olduğum andan itibaren serbest çalışan olarak çalışmak istediğimi biliyordum, ancak para biriktirmek ve biraz deneyim kazanmak zorunda olduğumu hissettim.
Bir anlamda o andan itibaren bu hareketi planlamaya başladım. Yaptığım şeylerden biri de para biriktirmeye başlamak. Geçen sene atlayış yaptığımda, tasarruf hesabım bana yapmak istediğim işe odaklanma özgürlüğünü verdi.
Bu çok önemli olduğu ortaya çıktı: Dışarıya koyduğun iş, senin bildiğin iş - insanlar her zaman senden daha fazla iş yapmanı isteyecek.
Yaptığım bir diğer şey ise, bir şirkette hala tam gün çalıştığım zaman bazı küçük serbest işler yapmaya başladım. Bu çok hoş çünkü kendi işinizi yürütmenin nasıl bir şey olduğunu, henüz tüm riskler olmadan tadabilirsiniz. Bunu yapmak, bugün hala üzerinde çalıştığım bazı müşterileri topraklamama da yardımcı oldu.
Kendi işinize sahip olmak riski en aza indirgeme konusunda çok önemlidir, bu yüzden atlamayı yapmadan önce bazı istikrarın sağlanması kendime olan güvenim konusunda çok yardımcı oldu.
Eskizleriniz ve erken keşifleriniz de dahil olmak üzere çalışmalarınızın çoğu dijitaldir. Bu nihai sonucu nasıl etkiler?
Dijital tasarımdaki bir geçmişe sahip bir illüstratör olarak, bilgisayar her zaman benim oyun alanım olmuştur. Adobe Illustrator ve Photoshop'ta denemeye başladım ve oradan çalıştım. İlk çizimlerimin çoğu, vektör noktalarını dikkatlice yerleştiren bir izleme dörtgeni ve / veya fare ile yapılmıştır. Uzun zamandır o kadar çizim bile yapmadım.
Bir noktada eskiz yapmanın çok eğlenceli ve tarzımı geliştirmek için gerçekten iyi bir yol olduğunu anladım. Benim tarzım, tüm vektör + dokulardan, elle çizilmiş unsurlarla birleştirilen vektörlere değişmeye başladı.
İPad Pro'umu aldığımda yine değişti. Hala iPad'de benim için en iyi iş akışının ne olduğunu anlamaya çalışıyorum. Ancak, tarzımın daha akıcı ve elle çekilmiş, fazla mesai haline geldiğinden eminim!
Illustrator olarak kendi işime başladığımda, önceki çalışmamın tasarımını geride bırakmak zorunda kaldığımı düşündüm. Tasarım ve illüstrasyonun güzel bir kombinasyon olduğu ortaya çıktı. Her iki parça da neredeyse eşit olarak işimi besliyor.
Artık arayüzler veya ürünler tasarlamıyorum, ancak onlar için canlandırıyorum. Bir tasarımcı olarak arka plan deneyimim olduğundan, tuvalimi daha iyi anlıyorum - bu da bana ve müşterime çok yardımcı oluyor.
Resimler, editörden açıklayıcıya kadar çeşitlilik gösterir. Müşterinin ihtiyaç duyduğu şeyle ilgili olarak sevdiğiniz bir şey yaratma dengesini nasıl elde edersiniz?
Editöryal amaçlar için yaptığım iş, doğası gereği daha ücretsiz. Özet bilgiler genellikle daha açık ve iyi görsel mecazlar oluşturmaya odaklanıyor.
Editörlüğü seviyorum, çünkü dijital ürünler için yaptığım işten farklı bir şekilde bana meydan okuyor.
Dijital ürünlerle ilgili resimler, yeteneklerimi tasarımcı ve illüstratör olarak birleştirdiğim yerdir. Bu projelerde mevcut markalarıyla çok çalışıyorum veya markalarını en görsel şekilde genişletiyorum: kendi açıklayıcı stilleriyle.
Stil bilge Ben her zaman kendi stil ve müşterinin markasına uygun olan arasında bir denge arıyorum. İşimden ve konulardan farklı yönleri geliştirmeme izin verdiği için bundan gerçekten zevk alıyorum.
Genelde teknoloji şirketleriyle çalıştığım için bu konular bazen çok soyut olabilir.
Bir keresinde Yapay Zeka şirketiyle çalıştım ve AI ile ilgili çok garip ve korkutucu görsel klişe olduğunu öğrendim. Çok soyut bir şey hakkında taze ve olumlu bir şey yapmak oldukça zor!
Tasarımcılar olarak mükemmeliyetçiliğe kapılmak kolaydır. Karalamalarınızı yayınlamadan önce ne kadar hassaslaştırıyorsunuz? Yoksa kusursuzluğu benimsemeye mi çalışıyorsun?
Çalışmamı başlangıçta paylaşmak konusunda gerçekten çok zorlandım. Kendimi kişisel zevkimin (ne yapmak istediğim) boşluğu ile yeteneklerimin ve yeteneklerimin izin verdiği arasında buldum.
Erken yaptığım birçok şey asla bitmedi ya da paylaşmadım. Benim için zorluk tam olarak korktuğum şeyi yapmaktı - İstesem bile çalışmayı paylaş.
Kendimi bu konuda cesaretlendirmek için kendime bir alıştırma hazırladım: Her gün paylaşmak zorunda olduğum küçük bir örnek yapmak.
Bu egzersiz benim için mükemmeldi çünkü aptalca ya da çirkin bir şeyi paylaşma korkumla yüzleşmeye zorladı. Paylaşmaya başladığımda, çirkin işleri paylaştığınız zaman korkunç hiçbir şeyin olmadığını öğrendim. Aslında, kendinizi görünür hale getirdiğinizde çok güzel şeyler olabilir.
Bence mükemmeliyetçilik bir nimettir ve bir lanettir. Sonunda seni sakat bırakmadan iyi bir iş çıkarmaya iten pozisyonda olmak istiyorsun.
Serbest meslek sahibi olarak ilk yılın sonuna geliyor. Yıl boyunca müşterileri nasıl kazandınız?
Öğrendiğim en önemli şeylerden biri, tekrar tekrar çalışmaya hazır olduğunuzu yüksek sesle söylemektir. Oh ve ne yaptığınızı açıklamakta gerçekten iyi olmak!
İşimin çok görsel olmasına yardımcı oluyor. Temelde yaptığım her şey kendi işim için pazarlama malzemesi. Bundan faydalanmaya Dribbble, Instagram ve Behance gibi web sitelerinde aktif olmaya çalışıyorum.
İlginçtir ki, çalışmalarımın çoğunu, her ikisi de görsel medya olmayan, heyecan ve ağızdan bir sözle alıyormuş gibi hissediyorum.
Son birkaç yıl içinde ağ kurma konusunda çok fazla zaman ve çaba harcadım - 'ağ' kelimesi her zaman kendimi bir yetişkin gibi hissettiriyor! Kulağa çok iş geliyor ama yardım ediyor. Ağ iletişim tarzım genellikle insanlarla çevrimiçi olarak ya da bir barda bira veya başka bir şeyle tanışmaktan konuşuyor
Sektörünüzdeki insanları tanımak her zaman yalnızca iş değildir. Birçok durumda tanıştığım insanlar benim de arkadaşlarım olur! Ağım olsa diğer müşterilerden daha fazla yeni müşteriler kazandım.
Güzel işler yapmak, birileriyle çalışırken tek önemli şey değildir. Aynı zamanda güven ve iyi iletişim ile de ilgilidir - zaman içinde birbirleriyle daha çok sohbet ettiğinizde, kademeli olarak inşa edebileceğiniz iki şey.
Konfor bölgenizin dışını keşfetmek bir illüstratör olarak sizin için ne kadar önemli?
İşlerime bakarak tahmin edebileceğiniz gibi bazı renk kombinasyonları için güçlü bir tercihim var!
Kendimi diğer renkleri kullanmak için çaba harcadığım bir pozisyonda buluyorum, ve sonra bir nedenden ötürü kendimi tekrar pembeye ve maviye dönüyor! Sadece onu sallayamıyor gibiyim.
Ancak, editoryal çalışmalarda sıklıkla yaptığım diğer renkleri ve stilleri keşfetmeyi seviyorum. Konfor bölgemin dışını keşfetmek, bana mutlu kazalar için fırsat sunarken stilimi geliştirmeme yardımcı oluyor. Tuvalimde beklediğim bir şey olmadığında ve hoş bir şekilde şaşırtmamı seviyorum.
Twitter, Instagram, Behance'deki Frederique'i takip edin veya buradan portföyünü inceleyin.
Yaratıcı Seri Nedir?
The Creative Series, Femke tarafından işletilen ve endüstrimizin hak ettiği yaratıcıları vurgulayan bir yayındır. Seçme ile ilgileniyorsanız veya birisini göndermek istiyorsanız, lütfen Twitter'da Femke'ye ulaşın.
Bu röportajı beğendiniz mi? Lütfen daha fazla görüşme yapmak için aşağıda yer almayı veya yayını izlemeyi düşünün - teşekkürler!