İsim Danny Elfman kesinlikle herkese tanıdık gelecektir. Adı çocukluk takıntılarınıza bağlı olabilir (Noel öncesi kabus, Simpsonlar), ergenlik veya genç yetişkinlik yıllarınız boyunca pop kültürü (Yenilmezler: Ultron Çağı) üretken film çalışmaları ve şaşırtıcı rock müzisyenliği aracılığıyla çok sayıda ikonik melodi aracılığıyla sizi yetişkinliğe kadar takip ediyor. 1979’da rock esintili ilk notalardan günümüzün büyük orkestrasyonuna kadar oluşan kendine özgü auteur sesi, nesiller boyu müzik hayranları ve film izleyicileri arasında saf bir merak ve huşu duygusu aşıladı.
Elfman, 19 yaşında performans göstermeye başladı ve grubu kurdu. Oingo Boingo kısa bir süre sonra solist ve söz yazarı olarak. Grup film için güçlerini birleştirdi Yasak bölge, ardından 14 yıl boyunca 8 stüdyo albümü kaydetmeye devam ettiler. ile bir röportajda belirtildiği gibi Metal Enjeksiyongibi gruplardan büyük ölçüde ilham aldı. XTC grubu oluşturmak ve paylaştığı performans kaygısıyla ilginç paralellikler kurmak XTCsolisti andy keklik. Elfman da benzer şekilde, biraz mahremiyet ve psikolojik esenlik kazanmak için turne grubu yaşam tarzını bırakmak zorunda kaldı. Ancak, şimdi efsanevi bir sinema ikilisi ilk kez grupla tanıştığı zamandı…
Tim Burton ilk uzun metrajlı yönetmenlik deneyiminde 27 yaşındaydı. Pee-Wee’nin Büyük Macerası serbest bırakıldı. hayranı olarak Oingo BoingoBurton ve yıldız Paul Rubens Elfman’a filmin müziklerini yapmayı düşünmesi için yaklaştı. Film kompozisyonu konusunda resmi bir eğitim almadığı için projeye tereddütle yaklaşmasına rağmen, Elfman doğal olarak onu parktan çıkardı ve tarih yazıldı. Burton ile olan ortaklığı, çeşitli projeler için güzel ses manzaraları üreten bir efsanedir. Böcek suyu, yarasa Adam, Edward Makaseller, uykulu Oyuk, ve Charlie’nin Çikolata Fabrikası birkaç isim. Burton tarafından üretilen Noel öncesi kabusŞaşırtıcı Elfman müzikal puanı ve şarkılarını içeren, tüm zamanların en saygın müzikallerinden biri haline geldi ve Elfman ve orkestrasının film gösteriminin yanı sıra oynadığı çok başarılı uzun soluklu bir sahne şovu yarattı.
Elfman’ın Burton ile çalışması, şüphesiz bestecinin en tanınmış eseridir. Ancak, bugün Elfman adına 132 film bestecisi kredisi ile, yönetmenlerin vizyonlarına benzersiz sonik tarzını vermek için Hollywood’un en çok aranan sanatçılarından biri olarak kabul edildiğini söylemek güvenli. Bu, Elfman’ın etkileyici arka kataloğunu dinlerken buzdağının sadece görünen kısmı. Elfman’ın en son çalışmalarını Marvel’in en son sinema gezisinde yakalayabilirsiniz. Deliliğin Çoklu Evreninde Doktor Strange 6 Mayıs’ta
Elfman’ın bestelediği ve sizi şaşırtabilecek Burton dışı bazı projeleri inceleyelim!
Karanlık Adam (1990)
Arkasından taze yarasa Adam, Elfman doğrudan başka bir kara kara maskeli infazcının hikayesini oluşturmaya daldı. Zekice karanlık ve görsel olarak çarpıcı bir süper kahraman filmi, önsözden bunun Kara Şövalye’nin bir yıl önceki sinema çıkışını oluşturan adam olduğunu biliyorsunuz. 1989 klasiği, daha karanlık süper kahraman hareketlerinin daha kolay dağıtılmasına yardımcı oldu ve Elfman’ın buradaki her iki film için de puanı sağlaması, onu bu destansı hareketin büyük bir parçası yapıyor. Tıpkı Elfman’ın müziği aracılığıyla konuya benzer şekilde büyülendiğini hissettiğimiz gibi, kahramanın varoluşsal krizine tamamen dalmış hissediyoruz. “Aşk Teması”nda, aktarılan acı verici romantik ruh halinin sıçramalarını duyabilirsiniz. Edward Makaseller Elfman bir yıl sonra çalışmaya gitti. Oynak karnavalesk tarafı, uygun bir şekilde adlandırılan “Cehennemden Karnaval” da güzel bir şekilde ortaya çıkıyor. Kendisi ve yönetmen arasındaki ilk işbirliğini işaretleme Sam Raimikesinlikle görebilirsin Kara adam çalışmaları için plan olarak Örümcek Adam on yıldan fazla bir süre sonra.
Dolores Claiborne (1995)
adlı romanından uyarlanmıştır. Stephen King ve yazarın çok iyi bildiği rahatsız edici temaları barındıran bu, Elfman’ın kendini kaptırması için mükemmel bir malzemeydi. Besteci yönetmene tutkuyla tepki verdi. Taylor Hackford‘nin vizyonu ve prodüksiyon komplikasyonlarına rağmen yaklaşık iki saatlik muhteşem müzik yarattı. Giriş ve ana başlıklar sırasındaki müzikte oluşturulan akıldan çıkmayan melankolik ruh hali, seyirciyi sürükleyici bir cinayet gizeminin içine sokar. Parçanın etkisi “Ah!” özellikle şok edici bir dizi sırasında sizi şaşkına çevirir. Filmde işlenen anne-kız ilişkisi, virajlara eşlik eden orkestra müziğiyle daha da dramatik hale getiriliyor. Anlatı, yıkıcı sonucunu ortaya koyarken, piyano teması yoğunlaşıyor… tellerle birleşiyor ve ardından çalışma süresi boyunca oluşan gerilimden bir kurtuluş sunuyor.
Siyah Giyen Adamlar (1997)
Tim Burton’s ile nostaljik bilim kurgu seslerinde dişlerini keskinleştirme Mars Saldırıları! önceki yıl, konsere başlamak Siyah Giyen Adam Elfman için güzel anıları geri getirdi. ile bir röportajda tartışıldığı gibi EWile tesadüfen karşılaşarak projeye dahil oldu. Vincent D’Onofrio filmde düşmanca böcek Edgar’ı kim oynuyor. Filmin finalinin bir kısmının stüdyoda çekildiğini izledikten sonra, Elfman ne kadar eğlenceli göründüğüne ve klasik bir bilimkurgu hikayesi tarzında nasıl yapıldığına gerçekten hayran kaldı… Hemen iş teklif edildi! Elfman’ın bir filmin ana başlıkları sırasında dünyayı kurma konusundaki inanılmaz becerisi burada kesinlikle mevcut ve başka bir ikonik tema üretiyor. Zaman zaman uzaylıların korkutucu uhreviliği ve duygusal anlatı noktaları, buradaki müzik tarafından yeniden büyük ölçüde güçlendiriliyor.
Örümcek Adam (2002)
“Müzikleriyle gerçekten Peter Parker ve Spider-Man’in ruhu.” Sam Raimi, Elfman ile birçok kez işbirliği yapmak için neden geri döndüğünü ve müziğinin eşlik ettikleri hikayelerle ne kadar bütünleyici olduğunu burada tam olarak açıklıyor. Her karakterin temaları çok farklı; Peter’ın ilk ağının eğlenceli flütü ve ilk geçici duvar tırmanışının kornalı pirinç notaları, Elfman’ın yaratıcılığını sergiliyor. Goblin’in son sahnede Örümcek’in veda vuruşuna geçit töreni sahnesinde ortalığı kasıp kavurma yaklaşımını ilk kez duyan her izleyicinin tüylerinin diken diken olduğu inkar edilemez.
Hulk (2003)
Elfman’ın temasının dehası Ang Lee‘in büyük yeşil adamın film uyarlaması, Bruce Banner’ın geçmişinin trajik hüznünü ne kadar vurguladığını gösteriyor. Ana başlıklar, filmin psikolojik inceleme ve aksiyon destanı karışımını anında aktarıyor. Hulk’un kavurucu öfkesi derinlemesine araştırılıyor, ancak altındaki hassasiyetiyle vurgulanıyor; bu, olağanüstü flüt korosu temasıyla büyük ölçüde geliştirilmiş bir bakış açısı. Orta Doğu enstrümantasyonunun kullanımı, Elfman’ın daha önce kullandığını duymadığımız bir şeydir ve kaynak materyalden (bu durumda çöl gibi) görsel metaforlar alıp karakterin yararına kendi tarzına uyarlamasının harika bir örneğidir. . Elfman’ın orijinal besteciden sonra projeye geç girdiği gerçeği göz önüne alındığında Michael Danna solda, skorun ne kadar etkili olduğu daha da etkileyici.
Aranıyor (2008)
İnanılmaz derecede eğlenceli ve görsel olarak abartılı, Timur Bekmambetov‘s Aranan baştan sona sarhoş edici bir yolculuktur. Büyük bir bileşen, doğal olarak, müziğinin yanı sıra Elfman’ın sert sallanan single’ı “The Little Things”i içeren film müziğidir. Darbeli bas çizgisi, parçalayıcı gitar ve vurucu davulların yanı sıra pistte seslendirmesi, izleyicilere grubun solisti olarak kökenlerini hatırlatıyor. Filmde ilk kez, ana karakter Wesley’nin çöküşüyle birlikte duyuluyor ve sonuç olarak izleyicinin hayattaki kendi zorluklarına karşı koymak için oldukça terapötik bir şarkı haline geliyor.
Hellboy II: Altın Ordu (2008)
Elfman ile sinemanın en sanatsal odaklı yaratıcılarından biri arasındaki işbirliği Guillermo Del Toro’nun fotoğrafı. gecikti ve neyse ki yönetmenin epik süper kahraman devam filmi ile gerçek oldu. Yapımcılar, Elfman’ın aktarmada üstün olduğu ve aynı zamanda perküsyon ve orkestra çalışmasıyla çok az değerlendirilmiş aksiyon temaları yarattığı bu bölümde, anti-kahramanın hikayesinin masalsı kalitesini daha fazla ifade etmeye odaklandılar. “Teleplasti” ve son derece lezzetli “Perilerin Yaşadığı Yer” gibi parçalarda beklenmedik bilimkurgu tarzı ipuçlarıyla bu, Elfman’ın en çok gözden kaçan eserlerinden biridir.
Woodstock’u Almak (2009)
Elfman’ın yönetmen Ang Lee ile birlikte çektiği ikinci filmi, önceden üzerinde çalıştıkları gişe rekorları kıran yaz filminden çok farklıydı. 1969’daki efsanevi Woodstock Festivali’nin organizasyonuna odaklanan bir komedi-drama biyografisi, Woodstock alarak Elfman’ın filmografisinde belki de en anlaşılır biçimde gözden kaçan şeydir. Filmin kendisi, orijinal müziğin neredeyse hiçbirini içermiyor ve orijinal müziğin dengeleyici eylemi ve dönemin müziği, ikincisi lehine önemli ölçüde ipuçları veriyor. Ancak, onun en bilinen parçalarından biri olmamasına rağmen, müziği ayrı ayrı dinlemek büyük bir keyif veriyor ve saykodelik gitar eserini kaydetmenin ne kadar tatmin edici olduğunu hissedebilirsiniz. Ses, duyguyu görüntüden daha güçlü bir şekilde (hatta daha fazla olmasa da) ilettiğinden, bu, çalışmalarını filmi izlemekten ayrı olarak dinlemenin harika bir örneğidir.
Kurt Adam (2010)
Evrensel Canavar’ın beyazperdeye dönüşünün alt üst olduğu kötü şöhretli yapım cehennemiyle, sonunda dolunay ışığını görmesi bir mucize. Daha önceki bir Çarpıştırıcı röportajında ifade edildiği gibi, Elfman, canavarlara olan sevgisi ve karaktere duyduğu nostaljiyle projeye ilgi duydu. Prodüksiyonun sorunlu doğasını açıklamaya devam ediyor, ancak son yönetmenin (Joe Johnston) yoğun programı boyunca sıkı çalışmasına destek verdi. “… Bu pozisyondaki bir çok insan hemen yuvarlanıp “tamam bana rock’n roll ver, bilirsin, orkestra yerine… O asla pes etmezdi. Yani, o iyi bir adam. Çok zor bir proje ama bazıları onlar.” Sonuç, gece sizi takip eden bir kurt adamın sürünen huzursuzluğunu ve hikayenin araştırdığı mahkum karakterlerin trajik romantizmini yakalayan bir puan.
Çember (2017)
gibi projelerde Charlie’nin Çikolata Fabrikası ve Terminator Kurtuluş, söz konusu sahneye daha da garip bir his vermek için Elfman’ın birkaç parçada dijitalleştirilmiş yöntemleri kullandığını duyabilirsiniz. İçinde James Pondsoldtkitabının film uyarlaması Halka, Elfman, filmin modern teknoloji ve sosyal medyadaki ifadesini yerleştirmek için bu yöntemleri daha da keşfediyor. Yaratıcı beyinler birlikte iyi çalışıyor gibi görünüyor, çünkü bu onların ikinci özelliğidir. Turun Sonu, benzer bir müzikal yaklaşım yöntemine sahipti. Tek bir filmdeki temaları ve/veya karakterleri yansıtmak için farklı yöntemler kullanırken kendine has tarzına bağlı kalabilmesi Elfman’ın başarısının büyük bir nedeni.
Adalet Birliği (2017)
Merakla beklenen ancak sorunlu sürüm Adalet Ligi‘ın ilk teatral kurgusu, müziği sağlayan ve belirli bir DC karakteri için yepyeni bir tema sağlamak üzere geri dönen Elfman’ın duyurulmasıyla daha da heyecanlı hale getirildi… “Batman on the Roof”un unutulmaz melodisi, sinemaya son derece tatmin edici bir dönüş. “Then There Were Three”de sevinçle sunulan ’89 klasiğine bir geri dönüş ile besteciden konu materyali. ile bir röportajda belirtildiği gibi DC Tam ErişimDC’nin geçmişinden zaten klasik olan temaları birleştirmenin zorluğunu ele alıyor (örneğin John Williams‘ Süpermen teması) ve onları kendi ayırt edici melodilerine çevirmek.
7 En İyi Tim Burton ve Danny Elfman İşbirliği, Sıralama
Sonrakini Oku
Yazar hakkında
Kaynak : https://collider.com/best-danny-elfman-scores-for-non-tim-burton-movies/