Ritim ve Blues
Ritim ve Blues , olarak da adlandırılır Ritim ve Blues veya R&B , savaş sonrası Afrika kökenli Amerikalıların çeşitli türleri için kullanılan terim popüler müzik , hem de bazı beyazlar için Kaya müzik ondan türetilmiştir. Terim, 1947'de ticaret dergisindeki çizelgeleri düzenlerken Jerry Wexler tarafından icat edildi. Reklam panosu ve Black popüler müziğini yayınlayan plak şirketlerinin o sırada kullanımda olan liste isimlerini (Harlem Hit Parade, Sepia, Race) alçaltıcı bulduklarını keşfetti. Dergi, 17 Haziran 1949 tarihli sayısında çizelgenin adını değiştirdi. ritim ve Blues önceki iki yıl için haber makalelerinde. Her ne kadar üzerinde görünen kayıtlar Reklam panosu Ritim-ve-blues tablosu bundan sonra çeşitli farklı tarzlardaydı, terim şu şekilde kullanıldı: kapsamak o dönemde ortaya çıkan bir dizi çağdaş form.
Ike ve Tina Turner Ike ve Tina Turner. Michael Ochs Arşivleri/Getty Images
Belki de terimin en yaygın olarak anlaşılan anlamı, 1930'lardan bu yana Louis Jordan'ın küçük kombosunun mizahi sözler ve iyimser ritimlerle blues tabanlı kayıtlar yapmaya başladığı 1930'lardan beri gelişen sofistike şehir müziğinin bir tanımıdır. klasik olarak boogie-woogie maviler formlar. Bazen jump blues olarak adlandırılan bu müzik, II. Dünya Savaşı sırasında ve sonrasında bir süre siyah popüler müzik formu haline gelen bir model oluşturdu. Önde gelen uygulayıcıları arasında Jordan, Amos Milburn, Roy Milton, Jimmy Liggins, Joe Liggins, Floyd Dixon, Wynonie Harris, Big Joe Turner ve Charles Brown vardı. Bu sanatçılardaki sayıların çoğu repertuarlar klasik 12 bar A-A-B blues formundaydı, diğerleri düz pop şarkıları, ışığa yakın enstrümantal enstrümanlardı. caz , veya sözde Latince kompozisyonlar .
Bunun içinde Tür büyük grup ve küçük grup ritmi ve blues vardı. İlki, asıl deneyimi büyük gruplarla olan ve genellikle Lucky Millinder (Harris'in grubu için şarkı söylediği) veya Count Basie (vokalistleri Turner ve Jimmy Witherspoon'un da dahil olduğu) gibi grup liderlerinin çalışanları olan şarkıcılar tarafından uygulandı. Küçük gruplar genellikle beş ila yedi parçadan oluşuyordu ve sırayla ilgi odağı olacak müzisyenlere güveniyorlardı. Bu nedenle, örneğin Milton'ın grubunda Milton davul çalıp şarkı söylüyordu, Camille Howard piyano çalıp şarkı söylüyordu ve alto ve tenor saksofoncuların (Milton bunların birçoğundan geçmişti) her biri en az bir kez yer alacaktı. Küçük grup ritmi ve blues'un bir başka özelliği, gitarın, eğer gerçekten varsa, zaman tutma statüsüne düşürülmesiydi, çünkü gitar soloları country olarak kabul edildi ve karmaşık değildi. Bunun en uç örneği, hem Johnny Moore'un Three Blazers ile ilk çalışmasında hem de bir grup lideri olarak sonraki çalışmalarında Brown'dı; Her iki durumda da grup piyano, bas ve gitardan oluşuyordu, ancak sololar neredeyse tamamen piyanoda Brown tarafından ele alındı.
Charles Brown. Michael Ochs Arşivleri/Getty Images
Erken ritim ve blues büyük ölçüde Los Angeles'ta Modern, RPM ve Specialty gibi küçük bağımsız plak şirketleri tarafından kaydedildi. 1947 yılında caz hayranı ve Türk diplomatın oğlu Ahmet Ertegün ile müzik endüstrisi profesyoneli Herb Abramson tarafından Atlantic Records'un kurulması, endüstrinin merkezini New York'a taşıdı. 1953'te Wexler'i ortak olarak getirdiler ve o ve Ertegun, ritim ve blues'u ileriye taşımada etkili oldular. Atlantic, caz müzisyenlerini stüdyo oyuncusu olarak tuttu ve mühendisi Tom Dowd sayesinde, kayıtlarının ses kalitesine özellikle dikkat etti. Ritim ve blues'un önde gelen kadın isimlerinden bazılarını -özellikle Ruth Brown ve LaVern Baker- tanıttı ve Charles Brown'u taklit eden Ray Charles'ı imzaladı ve sonunda ruha dönüşecek yeni bir yön bulmasına yardımcı oldu. Wexler ve Ertegun, her ikisi de 1950'lerin başında ritim ve blues'un önemli figürleri olan Clyde McPhatter (grubunun içinde ve dışında) ve Chuck Willis ile yakın çalıştı. Kral Kayıtları Ohio, Cincinnati'de, Chicago'daki Chess ve Vee Jay şirketleri ve Houston, Teksas'taki Duke/Peacock Records da, Sam Phillips kendi markasını değiştirmeden önce Memphis, Tennessee'deki Sun Records'un yaptığı gibi ritim ve blues'un yayılmasında önemli roller oynadı. Elvis Presley ve rockabilly müziğine ve Los Angeles merkezli plak şirketlerinde yayınlanan en önemli kayıtların kaydedildiği New Orleans, Louisiana'daki J&M Studio'ya dikkat çekti.
On yılın ortalarında ritm ve blues, siyahilerin popüler müziği olarak tanınmaya başladığından beri, açıkça gençleri hedef almayan Siyah popüler müzik anlamına geliyordu. rock'n roll bazen ilk aşk ve ebeveyn-çocuk çatışmasıyla ilgili şarkı sözlerinin yanı sıra ritme daha az ince bir yaklaşım getirdi. birçok doo-wop Bu nedenle vokal grupları, Little Richard ve Hank Ballard ve Midnighters gibi sanatçılar gibi rock and roll eylemleri olarak kabul edildi. Rock and roll ile ritim ve blues arasındaki ayrım katı kurallara dayanmadığından, çoğu sanatçı her iki kategoriye de uyan kayıtlar yayınladı. Ayrıca, daha sonra caz icracıları olarak kabul edilen bazı vokalistler - özellikle Dinah Washington - ritim ve blues listelerinde yer aldı ve ritim ve blues geleneğinde sıkı bir şekilde saksafon liderliğindeki enstrümantallerin sürekli bir akışı üretilmeye devam edildi. Joe Houston, Chuck Higgins ve Sam (The Man) Taylor gibi sanatçılar tarafından rock and roll olarak kabul edildi ve genellikle rock and roll radyosunda disk jokeyler tarafından tema müziği olarak kullanıldı.
Siyah popüler müzik için hedeflenen kitlenin yaşına dayalı bölünme, aynı zamanda, 1950'lerin ortalarında, Chicago ve Memphis'ten gelen gitar liderliğindeki elektrik blues müziğinin çoğunun, daha eskilere hitap ettiği için artık ritim ve blues olarak kabul edildiği anlamına geliyordu. alıcılar. Bu nedenle, daha önceki nesil grup destekli blues haykırışlarıyla çok az ortak noktaları olmasına rağmen, Muddy Waters, Howlin' Wolf ve B.B. Kral (Elinden geldiğince korno bölümü kullandığı için, belki de Chicago blues'cularından daha eski nesile benziyordu) ritim ve blues icracıları olarak kabul edildi. Bu geçişte önemli bir figür, Ike Turner Mississippi'den piyanistliğe dönüşen bir gitarist, birkaç plak şirketi için yetenek avcısı olarak çalıştı ve keşiflerinin çoğunu plaklara dayandıran Kings of Rhythm adlı bir grubun öncülüğünü yaptı. Turner, eski Anna Mae Bullock ile evlendiğinde ve Tina Turner'ı yeniden vaftiz ettiğinde, Ike ve Tina Turner Revue, korno bölümünden vazgeçerek, ancak Ray Charles'ın Raelettes'inde modellenen bir üçlü kadın şarkıcıyı dahil ederek, ritim ve blues modernizasyonunda önemli bir güç haline geldi.
1960'a gelindiğinde, ritim ve blues, harcanmış bir güç olmasa da, en azından seyircisiyle birlikte yaşlandı. Washington, Charles ve Ruth Brown gibi sanatçılar, isimlerini verdikleri çok oyunculu revülerden çok gece kulüplerinde boy gösteriyorlardı. Jackie Wilson ve Sam Cooke gibi daha genç sanatçılar, önceki nesil ritim ve blues sanatçılarına açıkça borçlu olsalar da, Charles gibi yeni ruh türünü kuran daha geçiş figürleriydiler. Önemli ölçüde, Ağustos 23, 1969, sayı Reklam panosu , Black pop grafiğinin adı tekrar ruh olarak değiştirildi. olmasına rağmen ruh sonra bazı çevrelerde Siyah popüler müzik için tercih edilen terim oldu. ritim ve Blues Dünya Savaşı sonrası Siyah müziğin neredeyse her türüne atıfta bulunmak için kullanılmaya devam etti.
Dönem ritim ve Blues ancak Beatles'ın ardından gelen İngiliz grupları sayesinde yeni bir anlam kazandı. Bu grupların çoğu, özellikle Rolling Stones, Chicago blues ve Black rock and roll'un bir karışımını çaldı ve müziklerini ritim ve blues olarak nitelendirdi. Böylece DSÖ , özlü bir mod rock grubu olmasına rağmen, bir izleyici çekmek için ilk performanslarının Maximum R&B olarak reklamını yaptı. Bu nesli takip eden gruplar, örneğin John Mayall'ın Bluesbreakers ve Fleetwood Mac'i kendilerine blues grupları adını verse de, Animals, Them, the Pretty Things ve diğerleri için ritim ve blues değerlendirme listesi olarak kaldı. Bugün kendisini ritim ve blues olarak tanıtan bir grup, ilk öncülerden çok bu geleneği takip ediyor.
Paylaş: