DENVER — Geldiğimiz yer aynı değil çünkü ayrıldık ve bugün evimiz geldiğimizden beri değişti. Göç göçmeni değiştirir, ancak ortamlar ne olursa olsun akışkandır. Sanatçı ve animatör Annette Isham’ın yeni proje Pangea yer nostaljisini ve nüfus kaymasının belirsizliğini karmaşıklaştırmak için devam eden kara göçü araştırmasını genişletiyor.
Bir vizyon oluşturmak Dünyanın bir sonraki süper kıtası 200 milyon yıl ilerisi, Isham’ın görüntülerinin sinematik rüya manzaraları ile absürt peri masalları arasında gidip geldiği anlamına geliyor. İzleyici uçsuz bucaksız bir ormana kayabilir veya denizin figürleri kargaşa olmadan yutmasını izleyebilir. Dönen kaleydoskoplar, kolajlar ve kostümler, Isham’ın filme alınan herhangi bir hareketi esrarengiz kılmak için kullandığı araçlardan bazıları. İçinde “Loş İniş” (2021), kamerası, ağaçlık yolu kemerli bir katedral nefesine dönüştüren yansıtma efektiyle yoğun yeşil bir ormanın içine iniyor. Filmin çerçeveleri sonunda bir kitaptaki sayfalar gibi sıyrılıyor. Isham, görünüşte basit müdahalelerle, gezginin gerekliliğini değerlendirerek ormanı ekolojik bir Pantokrator’a dönüştürür.
Isham için tekrar eden bir tema, dağ sıraları ve banliyöler arasında dolaşan ve dijital manzara içinde sonsuz bir şekilde gidip gelen birkaç düzine Willendorf Venüsü’nün bir araya gelmesidir. Göçebe çıplakın yolculuğu artık alternatif sanat alanında gözlemlenebilir Yard (Colorado Springs, Colorado) içinde Venüs: Tutulacak Bir Yer (2021), ancak yalnızca yerinde ve kişinin telefonu aracılığıyla, yani izleyicilerin, sanatı bir cihazda mekandan bağımsız olarak tüketmek için fiziksel olarak dünyanın bir noktasına sabitlenmesi gerekir.
Venüs bir doğurganlığın sembolü ve geleceğin bir biçimi olduğundan, simge, Isham’ın İstanbul’da Yerleşik Sanatçı olarak pozisyonunu sonlandıracak olan Pangea’da yakında yer alacak. platteforum (Denver, Colorado). Isham için ikamet seçimi süreci diğer profesyonel ikametgahlardan biraz farklıydı. Platteforum’un Yönetim Kurulu, müstakbel sakinlerin havuzunu daralttı ve kurumun lise stajyerleri nihayetinde altı finalist seçti. Isham, Platteforum’un 2002’deki kuruluşundan bu yana bir şekilde var olan ArtLab adlı okul sonrası programında öğrencilerle işbirliği yapacak.
2017 yılında, kurumun o zamanki icra direktörü Kim McCarty, ve o sırada Yönetim Kurulu üyesi ve kurumun mevcut lideri olan Michael Gadlin, Caring for Denver Vakfı’ndan 274.000 $’lık bir hibe ile programı genişletip çeşitlendirmeyi başardı. ArtLab şimdi şehir genelinde 18 okuldan 30 öğrenciye hizmet veriyor. Bir uygulama ile bir öğrenci programda üç yıl kalabilir ve her yıl üç ila dört Yerleşik Sanatçı ile çalışarak profesyonel uygulamaları, teknikleri ve sergi geliştirmeyi öğrenebilir. Sanatçılar ArtLab programından geliyorlar, tersi değil, Gadlin, sanatçı ikamet deneyimini eyaletteki diğerleri arasında benzersiz kılıyor.
Stajyerlerle anlamlı ilişkiler planlarken sergi için yeni bir çalışma bütünü üretmek mümkün çünkü Platteforum sanatçılara 200 $’lık ikamet öncesi planlama maaşına ve dışarısı için barınmaya ek olarak altı ila sekiz haftalık ikamet için haftada 350 $ maaş ödüyor. -şehirli sanatçılar. Sanatçılar ayrıca Platteforum’un ArtMoves podcast’ine katkıda bulunmak için 250 $ gibi ek sorumlulukları kabul ettikleri için tazminat alabilirler. Mütevazı bir gelirdir, ancak eyaletteki çoğu sanatçı konutunun bir parselde ahır kullanma zevki için sanatçılara herhangi bir maaşı veya ücreti olmadığı düşünüldüğünde, dikkate değerdir.
Isham, onu uykulu Platte Nehri’ne bakan pencereleri olan sergi odası kadar geniş bir alan olan rezidans stüdyosunda ziyaret ettiğimde bir ses kayıt atölyesi planlıyordu. Stajyerlerin “ev”den bahseden bir projeye karşı hafif bir tepkileri olduğunu kaydetti, bu yüzden şehrin seslerini kaydetmek için bir saha gezisi üzerinde çalışıyordu. Isham, öğrenci kayıtlarının yaklaşmakta olan sergisi için ses manzarası olmasını umuyor.
ArtLab stajyerleri, silah şiddetinden iklim değişikliğine kadar değişen konularda kendi sanat ve sunumlarını araştırıp ürettiğinden ve daha önce yerleşik sanatçılarla çalıştığından, Isham, stajyerlerin becerileri ve yönergeleri hızla öğrendiklerini ve bunları yeni inşa etme hedefi için değerli hale getirdiğini kaydetti. İş. Aslında, öğrencilere sitede geçirdikleri süre için asgari ücret ödenir. Galdin, katılan birçok stajyerin Başlık 1 okullarına devam ettiğini ve lise çocuklarından bir miktar mali katkıya ihtiyaç duyan ailelere ait olduğunu ve bunun ArtLab’ı öğrencilerin maaşlarını bütçelemeye sevk ettiğini vurguladı. Son başvuru turunda 57 öğrencinin 21 açık yer için başvurmasının bir nedeni olması muhtemeldir. ArtLab, bu yıl içinde kohortu 40’a çıkarmayı planlıyor.
ArtLab stajyerleri, boyut olarak ölçeklendirmeye ek olarak, kurumun yiyecek kilerine ve ruh sağlığı desteği de dahil olmak üzere genişletilmiş hizmetlere erişebilir. Sözleşmeli lisanslı bir terapist, sosyal-duygusal araçlar hakkında grup tartışmalarına öncülük eder ve yerleşik sanatçılara ve stajyerlere Platteforum tarafından karşılanan bire bir seanslar sunar.
Bazı Amerikan sanat rezidansları, başvuru sahiplerinden alan veya bir ismin prestiji için ücret alır ve çoğu rezidans, lisansüstü bir okul teslimini utandıracak bir başvuru sürecine sahiptir. Sanatçılar ve topluluk için çalıştığı kadar, topluluğu ve sanatçılar için de yaratıcı bir rezidans çalışması görmek canlandırıcı. Galdin, selefi McCarty’den alıntı yaparak “Megafon biziz, mesaj değil” dedi. Konuşmacılardan gelen duyuru, sanat rezidanslarının ormandaki bir kulübeden ve patronlar için ücretsiz çizim dersinden daha cesur olabileceğidir.
Kaynak : https://hyperallergic.com/729192/the-activist-spirit-of-a-denver-artist-residency-program/