Nicolas Cage eski benliğinin bir memesi haline gelse de, o günlerde oldukça güzel filmler yaptı. Cage, oynadığı her role komedi, aksiyon ve belli bir tuhaflık getirme yeteneğiyle, akılda kalıcı bazı sahneler sağladı ve hayranlar, gerçekten dişlerini çekebileceği iyi bir rol almasını bekliyor. tekrar içine. Bu gerçekleşene kadar, Cage’in dünyanın en eksantrik aktörlerinden birine biraz daha fazla boyut katan uzun metrajlı film listesi hakkında bazı gerçekler.
Gerçek Komplo Teorileri Hakkında En İyi 10 Film
10 60 saniyede gitti
60 Saniyede Geçti bize Memphis Raines rolündeki sarı saçlı Nicolas Cage Angelina Jolie ve sulandırılmış Hızlı ve Öfkeli filmini andıran bir olay örgüsü verdi. Ve 1967 Ford Mustang GT500 olan Eleanor’u kim unutabilir. Eleanor’un aslında bir Ford GT40 olması gerekiyordu ve yapım tasarımcısı Jeff Mann, hotrod üreticisi Steven Stanford ve araba tasarımcısı Chip Foose tarafından hayata geçirildi. Filmde de yer alan Ferrari, Jaguar ve Lamborghini’nin gölgesinde kalmamak için arabaya “Hollywood” makyajı yapıldı. Bazılarının bilmeyebileceği şey, film için yapılmış olan bu Mustang’lerden 12’sinin olduğu ve bunlardan sadece 7’sinin tüm gösterilerden sağ çıktığıdır. Nicolas Cage’in Eleanor’u sürerken bir kavşaktan geçtiği sahne, Los Angeles’taki Vincent Thomas Köprüsü’nün bir gün boyunca kapalı olmasıyla mümkün oldu. Bu, LA’nın tarihindeki tek köprünün halkın erişimine kapalı olduğu tarih oldu.[1]
9 Ay çarpması
Romantik komedi, Moonstruck, neredeyse en sevdiğimiz çılgın aktörün başrolünde yer almıyordu. Nicolas Cage, Ronny Cammareri rolünü ilk okuduğunda, yapımcılar onun karakteri yorumlamasından çok fazla etkilenmediler. Bununla birlikte, Cher olumsuzluğun hiçbirine sahip değildi ve onlara Cage yardımcı yıldızı olmasaydı filmi bırakacağını söyledi. Bu, Cher’in neredeyse kendi rolünü reddetmesinden sonra geldi, çünkü arka arkaya iki film çekmişti ve ayrıca kendini gerçekten Loretta Castorini olarak göremiyordu. Buna ek olarak, filmin bir gişe başarısızlığı olacağını düşündü. Neyse ki, büyük bir ticari başarı elde etti ve Cher’in En İyi Kadın Oyuncu dalında kazandığı altı Oscar’a aday gösterildi.[2]
8 Vampir Öpücüğü
Görünüşe göre Nic Cage’in ‘mem’ yüzü, harika tuhaf komedi korku filmi Vampire’s Kiss’in piyasaya sürüldüğü 1988 kadar erken bir tarihte sağlamlaştırılmış olabilir. İnternette kalıcı bir yuvaya sahip olan bu filmdeki bazı yüz ifadelerine rağmen Cage, Peter Loew rolünün favorilerinden biri olduğunu ifade etti. Ayrıca silinen sahnelerin en iyi işlerinden bazılarını temsil ettiğini iddia etti. Cage, apartman sahnesi için kullanılan sopa yüzünden yönetmen Robert Bierman ile tartıştı. Görünüşe göre Cage, bir özel efekt uzmanı tarafından yaratılan sahte yarasayla hiçbir şey yapmak istemedi ve bunun yerine asistanının gerçek bir yarasayı yakalamak için Central Park’ta dolaşması konusunda ısrar etti. Cage o kadar ısrarcıydı ki Bierman sonunda ona gerçek bir yarasa onu ısırırsa öleceğini söyledi ve bu da Cage’in isteksizce sahte yarasayı kabul etmesine neden oldu. Bu yeterince garip değilmiş gibi, Cage film için başka bir sahne çekerken canlı bir hamamböceğini çiğnemekten de çekinmedi.[3]
7 Yüz/Kapalı
Yüzleşme/Kapatma’yı, Nic Cage ve John Travolta’yı canlandırmak için kullanılan ürkütücü animatronik bedenleri tam anlamıyla yüzleri soyulurken hayal etmeden düşünmek imkansız. Veya Cage’in birkaç saniyeliğine bir koroya katılırken, rahip gibi giyinmiş çılgın ifadesini unutmak için.
Bu tuhaf filmde, Cage tarafından canlandırılan Castor Troy, kulplarına ejderhalar oyulmuş iki altın silah kullanıyor. Bu silahlar, Çin Burç takviminde Ejderha Yılı olan 1964’te doğduğundan beri Cage’in fikriydi.
Ayrıca CGI henüz bugünkü kadar yaygın olarak kullanılmadığı için aksiyon sahneleri çoğunlukla gerçekti. Bunlardan biri Troy’un bir uçağı hangara çarptığı sahnedir. Bu, mükemmel bir sahne sağlamak için 13 farklı kamera açısı kullanılarak çekildi.
Ve Travolta’nın canlandırdığı Sean Archer’ın giydiği manyetik çizmelerin Super Mario Bros filminde Goombas’ların giydikleriyle aynı olduğunu biliyor muydunuz?[4]
6 Arizona’yı büyütmek
Raising Arizona, Nicolas Cage’in çok erken hit filmlerinden biriydi. 1987’de vizyona giren bu komedi, baştan sona tam bir eğlence. Bununla birlikte, ucubesinin parlamasına izin vermesine izin verilmedi. Joel ve Ethan Coen filmi yazdı, yapımcılığını ve yönetmenliğini yaptı ve Cage’in sahnelerini reklamsız yayınlamasını veya tamamen olağandışı benliği olmasını yasakladı. Bu durum Cage ile Coen kardeşler arasındaki ilişkinin gerginleşmesine neden oldu. Öte yandan filmde de rol alan John Goodman’ın kardeşlerle çok iyi bir ilişkisi olduğuna inanılıyor.
Ancak Joel ve Ethan, film vizyona girdikten sonra, Arizona eyaletinin tasvirleri üzerine bir tepki olduğu için uğraşmaları gereken daha büyük sorunlar yaşadılar. Pek çoğu, kardeşleri Arizona’yı korkunç bir moda anlayışına sahip ‘hiç’ vatandaşlar olarak tasvir etmekle suçladı. Olaylar o kadar kızıştı ki Joel Coen sonunda filmi savunmak için bir açıklama yaptı. Yine de bu, geniş çaplı öfkeyi bastırmak için çok az şey yaptı.[5]
En İyisinden Daha İyi En İyi 10 Film
5 Las Vegas’tan ayrılma
Nicolas Cage’in gerçekten harika bir aktör olduğunu (veya olduğunu) kanıtlayarak, 1996’da Leaving Las Vegas filmindeki rolüyle Anthony Hopkins ve Sean Penn’i geride bırakarak En İyi Erkek Oyuncu Oscar’ını kazandı. Cage’in yürek burkan performansı, ailesini ve işini kaybettikten sonra ölümüne içki içme planıyla Las Vegas’a taşınan karakteri Ben Sanderson’ın etrafında toplandı.
Filmin trajedisi, daha tek bir sahne çekilmeden önce, filmin dayandığı romanın yazarının intihar etmesiyle başladı. O sadece 33 yaşındaydı. Tesadüfen, Cage aynı saati taktı ve O’Brien ile aynı model BMW’yi sürdü ve bunu ancak merhum yazarın ebeveynleri hakkında yorum yaptığında fark etti.[6]
4 Klima
Con Air ile ilgili belki de en unutulmaz şey, Nic Cage’in çok belirgin Güney aksanı ve uzun yağlı saçları. Ya da belki de herkesin öleceğinden emin olduğu küçük bir kızla Whole World In His Hands’i söyleyen Steve Buschemi’nin Garland Greene’in ürkütücü portresidir. Hem Steve Buschemi hem de John Cusack’in bölümleri onlar için özel olarak yazılmıştır, ancak John Cusack filmden nefret edip film hakkında röportaj vermeyi reddetmiştir.
Bazıları, çoğunlukla Con Air’in daha da sevimsiz bir diyalogla oldukça sevimsiz olduğu konusunda hemfikirdir (“tavşanı kutuya geri koyun”). Ancak bazılarının bilmeyebileceği şey, En İyi Orijinal Şarkı ve En İyi Ses dallarında 2 Oscar’a aday gösterilmiş olmasıdır. Ancak film, hayranların en sevdiği gişe rekorları kıran Titanik’e kapıldığında kimse şaşırmadı. Ayrıca, yukarıda bahsedilen tavşan sahnesi, sahnenin karakterinin yaşadığı acı ve kaybın simgesi olmasını isteyen Cage’in kendisi tarafından hayal edilmiştir.[7]
3 Senin başına gelebilirdi
Sana Olabilir filminin gerçek bir olaya dayandığı oldukça iyi bilinse de, aslında doğru olan tek kısım, garson kıza piyangoyu kazandıktan sonra bir polis tarafından milyonlar verilmesidir. Gerçek hikayeyi oluşturan iki kişi asla birer eşya olmadılar ve her biri başka biriyle evlendi. Robert Cunningham, bahşiş yerine birlikte bir piyango bileti aldıktan sonra Phyllis Penzo ile 6 milyon dolarlık Loto ödülünü paylaştı.
Her biri 3 numara seçti ve kazandıktan sonra Penzo, kızı ve kocası için bir ev, bir araba aldı ve biraz seyahat etti. Cunningham görevine devam etti ve sadece 2018’de orduda 38 yıl çalıştıktan sonra emekli oldu. Milyonları ile bir ev satın aldı ve şimdi emekliliğini karısı ve iki yengesiyle birlikte yaşıyor.[8]
2 Kibrit çöpü erkekler
Matchstick Men, Nicolas Cage’in en iyi filmlerinden biridir. İçinde, biraz agorafobiye meyilli bir OKB ve Tourette Sendromu hastası dolandırıcı Roy Waller rolünde gerçekten parlıyor. Film iyi olmasına rağmen, çok düşük kar marjlarıyla gişede büyük bir düşüş yaşadı.
Filmde Alison Lohman, gerçek hayatta zaten 23 yaşında olan 14 yaşındaki bir kızı (Angela) canlandırdı. Seçmelere 14 yaşında bir kıyafetle geldi ve yapımcı bile göründüğünden çok daha yaşlı olduğunu söyleyemedi. Angela’nın filmin sonuna doğru en büyük dolandırıcılığı yapması ve Waller’ı soyduktan sonra beş parasız bırakması, kimsenin görmediği bir bükülmeydi. Çekime katılanlardan bazıları bunun çok sert ve olumsuz bir bükülme olduğuna inanıyordu, ancak Ridley Scott sahneyi filmde tutmak için savaştı.[9]
1 Hayalet Sürücü
Nicolas Cage’in sonunda aynı isimli bir Marvel Comics karakterine dayanan Ghost Rider filmlerinde başrol oynaması neredeyse kaçınılmazdı. İlk Ghost Rider filmi büyük bir başarıydı ve yalnızca Kuzey Amerika gişesinde 115 milyon dolar hasılat elde etti. Ne yazık ki, devam filmi korkunçtu ve eleştirmenler ve hayranlar tarafından eleştirildi.
1992’de Marvel ve Hollywood arasında çeşitli Marvel karakterlerinin lisanslanmasıyla ilgili görüşmeler başladığında, Ghost Rider’ın sinemaya uyarlanması fikri ortaya çıktı. Bir filmi çekmek için yapılan iki çaba başarısız oldu ve proje dağılmadan önce Johnny Depp’in başrolde olduğu ikinci girişim başarısız oldu.
Cage nihayet rol aldığında, yönetmen uzaklaştıktan ve Cage’e Hellblazer’da bir rol teklif edildikten sonra neredeyse Ghost Rider projesinden ayrıldı. Ancak yazar, Hellblazer rolü için Sting’de ısrar etti ve Cage, Ghost Rider’a geri döndü. Sonuçta Sting, Hellblazer’da herhangi bir rol oynamadı ve Keanu Reeves başrolde yer aldı. Filmin adı Constantine olarak değiştirildi.
Ghost Rider ile ilgili bir röportaj sırasında Cage, performansının evcil hayvan yılanından ilham aldığını söyledi. Görünüşe göre, yılan ona sırtını dönecek ve ileri geri sallanacak ve bu da Cage’in filmde kendi etrafında dönüp kurbanlarına sıçramasına ilham verdi.[10]
En Çok Aranan 10 Kayıp Film