|| Tiyatro Kursu | Şirket Tiyatrosu ||


|| Ana Sayfa | Hakkımızda | Yazılar | Haberler | Yazarlar | Tiyatro Oyunları | Tiyatro Grupları | Sanatçılar | Kaynak | Duyuru Panosu ||


Roma Operası'nda Politika ve Aşk: Simon Boccanegra


Üstün Akmen
Geçenlerde Romadayken, İtalya Danıştayının saygın üyesi dostum Mauro Zampini ile
gerçek bir sanat kurdu-kültür tutkunu Giancarla de Marchi bir sürprizle Verdi'nin
"Simon Boccanegra"sının sahnelendiğini söyleyerek beni Teatro dellOperaya götürdüler.
İşte soprano Simge Büyükedesin de yer aldığı temsilden izlenimlerim.
Verdi (1813-1901)nin Simon Boccanegrası oynuyor dediler. Simon Boccanegra ilk kez 12 Mart 1857 tarihinde Venedikteki La Fenice tiyatrosunda sahnelenmişti ve 1 prolog, 3 perdeden oluşan eseri izleyecek/dinleyecek olmak bana müthiş heyecan verdi. Librettonun Antonio Garcia Gutiérrezin aynı adlı tiyatro oyunundan uyarlanarak Francesco Maria Piave tarafından hazırlandığını Giancarla de Marchinin girişte elime tutuşturduğu fevkalade özenle hazırlanmış (ve ciltlenmiş) program kitapçığından öğrendim. Birinci versiyonda eserin sahnelenmesinde zorluklar çıktığını, bu nedenle Verdinin sonradan bir "revize versiyon" hazırladığını, bu "revize versiyon" için libretto değişikliklerini Arrigo Boitonun yaptığını da gene kitapçıktan okuyarak öğrendiklerime ekledim. "Revize versiyon"da, ilk versiyonun 1. Perdedeki Konsey Salonu sahnesinin finale konulduğu bilgisiniyse Giancarlanın bilgi dağarcığından edindim.
KONU
Efsane Şef Riccardo Muti yönetimindeki orkestranın ilk tınılarıyla perde açıldı ve Genova Dükü olan Simon Boccanegra (Bariton George Petean)nın, 25 yıl önce politik rakibi olan Jacopo Fiesco (Bas Dmitri Beloselskiy)nun kızı Marieden bir kızı dünyaya geldiğini anladım. Marie, genç yaşta ölmüş ve kızları da ortadan kaybolmuştu. Boccanegranın Dük olduğu günden itibaren, Fiesco, evlat edindiği kızı Amelia (Soprano Eleonora Buratto) ile takma bir ad taşıyarak taşrada yaşamaktaydı. Amelia, aslında Fiesconun torunu ve Boccanegranın kızıydı, ancak iki adam da bundan haberdar değillerdi. Fiesco, Ameliayı sevmediği biriyle evlendirmeye kalktı, ama Boccanegra kızıyla ilgili gerçeği öğrenince Ameliayı gerçek aşkı olan Gabriele Adorno (Tenor Francesco Meli) ile evlendirmek istedi. Oysa Gabriele, sürgünde olan Fiesco ile Dükü devirmek üzere planlar yapmaktaydı ve ikisi de Amelianın gerçek kimliğini bilmeden Dükü öldürme planlarını sürdürdü. Boccanegra, Fiesconun arkadaşının verdiği zehirli içkiyle ölmeden hemen önce, Gabriele, Amelianın gerçek kimliğini öğrendi ve Düke kendisini affetmesi için yalvar yakar oldu. Yumuşak yürekli Boccanegra onu bağışladı ve Gabriele ile evliliğini onayladı. Fiesco da gerçeği beyninde çözdü. Dükün ölümü düşmanları da dâhil olmak üzere herkesi üzdü.
YARATICI KADRO
Verdi, Simon Boccanegrada da hiç kuşku yok ki melodik dehasının en etkileyici örneklerini ortaya saçmıştı. Oyunun başından başlayarak, karmaşık final sahnesine kadar, aryaların her anı müzikal mucizelerle doldu taştı. Eser, Romada Adrian Noble tarafından sahneye taşınmıştı. Noble ise yorumunda, Verdinin eserinde feodalitenin de altını eşelemiş, irdelemiş, açmıştı. Şef Riccardo Muti yönetimindeki orkestra, tek tek enstrümanlar olarak da, enstrüman grupları olarak da mükemmelen uyum içinde çaldı. Bütünlük eser boyunca sürdü, orkestranın koyu soundları eserin sonuna kadar yerli yerinde duyumsandı. Muti, sahne üzerini de, orkestra kadar ciddiye aldı, orkestra/solistler/koro arasındaki dengeyi başarıyla sağladı, akıcı bir yönetimin açılımını yaptı. Yorumunda belirli bir iç dinamizm sezilmekteydi. Dinleyici, akustik özellikleri de son derece mükemmel olan 1800 yılından bu güne korunmuş Teatro dellOpera di Romada eserin dolgunluğunu ve doygunluğunu yakaladı. 2'li, 3'lü, 6'lı ensembleların tınıları pek güzel yakalandı.
Diğer taraftan, Dante Ferrettinin sahne düzenlemesi hayli görkemliydi. Sağdaki iki sütundan birinin üç sahnede de değişime uğramadan yerinde kalmasıysa 3 perdede de gözüme battı. 1. Perde 2. Tabloda sahnenin sağında yer alan aslan heykelinin 3. Perdede de sahnenin ortasında yer alması eleştiri notlarımın arasında yer aldı. Maurizio Millenottinin kostümleri pastel tonlardaki dönemsel kostümleriyle geçmişten gelip zamansızlığa düşmüş izlenimi uyandırmayı başarmaktaydı. Alan Burrettin ışık tasarımı etkendi ve devingenliği vardı; atmosfer yarattı, uzam ya da hareket alanını başarıyla yakaladı. Burrett, görüntünün ardında gizlenen derin niteliği biliyordu, dolayısıyla müzikle de birliktelik kurabilmeyi başardı.
SESLER
Şimdiii
Oyuncuların ses performanslarına ağzımı açamam, ama büyük çoğunluğunun operanın tiyatro kaynaklı olduğunun bilincinde olmadığını cesaretle vurgulayabilirim. Vücut kullanmaları, hareket yetenekleri, mimik özellikleri neredeyse yok gibiydi. Dolayısıyla oyunculuklar inandırıcı olamadı, ama Bas Dmitri Beloselskiy, Prologdaki Il lacerato spirito aryasıyla kulakları pek güzel okşadı. Soprano Maria Agresta, 1 Perdede Come in quest'ora brunada tizlerinin tınısı ve canlı sahne varlığıyla dikkatleri topladı. Aynı perdede Nell'ora soavede dolgun ve tertemiz sesiyle dinleyiciye gerçekten zevk aşıladı.
Bariton George Petean, solunum tekniği ile 1. Perdedeki Plebe! Patrizi! Popolo ciddi anlamda alkışı hak ederken; Tenor Francesco Meli, 2. Perdede düzgün vibratosunu, dramatik tonlamalardaki başarısını, sahneyi dolduran fiziksel özellikleriyle birlikte iyi kullandı, Sento avvampar nell'anima ve özellikle Perdon, Amelia... Indomitoda başarıyı üst düzeyde yakaladı.
Okçular Komutanında Tenor Saverio Fiore hayli silik kalırken, Amelianın Nedimesinde kulağımın perilerinden Mezzosoprano Simge Büyükedesi izlemek ulusalcılık açısından değil, ama Türkiyeli bir müziksever olarak yüreğime gurur akıttı. İçimdeki dilek denizi, Simge Büyükedesi Temmuz ayında gene Romada ya da Salzburgda hem de Nabuccoda (Yahudilerin Başrahibi Zaccarianın kız kardeşi Anna olarak) alkışlamam umuduyla dalgalandı. Askerleri, denizcileri, halkı, senatörleri, Dükün saray maiyetini, tutukluları oluşturan Roberto Gabbiani yönetimindeki koro, Simon Boccanegrada kusursuzluk mertebesine vardı.
Üstün Akmen
Yazarın Tüm Yazıları
Paylaş Tweet


Tiyatro Kursu Başlıyor!
17 Şubat'tan itibaren her PAZARTESİ Kadıköy'de!
Çalışanlara yönelik hobi sınıfı!
Duyuru Panosu!
Son Eklenen Tiyatro Oyunları
Güncel Yazılar
Yazar olmak ister misiniz?
Yazar olarak tiyatrodunyasi.com ailesine katılmak, yazılarınızı yüzbinlerce tiyatroseverle paylaşmak isterseniz firstname.lastname@example.org adresine mail gönderebilirsiniz...
Güncel Haberler
Tiyatro Dünyası'nı takip Edin

