Kırmızı kapakları mobilya. Masadaki şişe, gölge oyunu ile büyük bir görüntü aldı. Masaya atılmış, masa örtüsü. Ve uzaya dağılmış bir sürü siyah endişe verici gölgeler. Kırmızı kapaklar belirsizlik yaratır - bunların altında ne tür mobilyalar olduğu belirsizdir - bu kırmızı perdenin arkasında hangi gerçek şekil ve renk gizlidir.
Kategori Tablolar
Tuval, ustanın olgun döneminde boyanmış bir manzaradır. Karmaşıklık ve bireysellik eksikliği ile karakterize edilen gerçekçi resim geleneklerine yeterince aşinadır ve bu, resmin görüntünün parlaklığını ve ifadesini, renkli lekelerin dürtüselliğini tercih ettiği bir zamanda.
Resim, 1877-1878 döneminde, Devlet Tretyakov Galerisi'nde depolanmıştır.Resim, büyük şairin çok hasta olduğu efsanevi Rus koleksiyoncu Pavel Tretyakov'un girişimiyle oluşturuldu. Patron, Nekrasov'un portresini gerçekçi portre Ivan Kramsky'nin seçkin ustasına emretti ve sanatçı hevesle kabul etti.
Kırmızı kapakları mobilya. Masadaki şişe, gölge oyunu ile büyük bir görüntü aldı. Masaya atılmış, masa örtüsü. Ve uzaya dağılmış bir sürü siyah endişe verici gölgeler. Kırmızı kapaklar belirsizlik yaratır - bunların altında ne tür mobilyalar olduğu belirsizdir - bu kırmızı perdenin arkasında hangi gerçek şekil ve renk gizlidir.
Büyük Ivan Shishkin'in sonraki kreasyonlarıyla karşılaştırıldığında çok iyi bilinmeyen tuval, 1856'da Sanat Akademisi'nde ilk rekabetçi test için yaratıldı. Yazarın yüksek becerisi küçük bir gümüş madalya ile ödüllendirildi ve tanınmış, saygıdeğer sanatçılardan birçok gurur verici yorum aldı.
17. yüzyıl Fransız sanatçısı Claude Lorren'in tablosu, Yakup'un Rachel ile uzun yıllar boyunca gelecekteki sevgisiyle buluşması hakkındaki İncil'deki bir komplo üzerinde bir üreme. Yaratılış tarihi - 1666. Fransa'nın en iyi manzara ressamlarından biri olan olağanüstü manzara ustası, resimdeki ilahi yeteneğini tüm genişlik ve güçte gösterdi.
Konstantin Andreyevich Somov'un “Exlibris”, yazarın elinin dalgasıyla semboller ve gizemlerle dolu, eşsiz ve tanınabilir bir tasarım işaretine dönüşen, benzersiz bir biçime sahip, benzersiz bir tasarım işaretine dönüşen sanki antik formların kaideleri öğelerinden gelen sanki ince çizgiler ve hacimli çarpıcı bir kombinasyon. Bu yayının belirli bir kişiye ait olduğunu belirten bir mülk işareti.
Ivan Konstantinovich Aivazovsky bu resmi 1844'te boyadı. Çalışma tuval üzerine yağlıboya olarak yapıldı. Şimdi St Petersburg Merkez Deniz Müzesi'nde sergilenen Estonya'nın Tallinn kenti 1219'dan 1917'ye kadar Revel olarak adlandırıldı. Daha önce, Rus kronikleştirici metinlerinde, Estel eyaletinde, Finlandiya Körfezi'nin kıyısında, Revel Körfezi'nin eteklerinde bulunan Kolyvan olarak adlandırıldı.
Tuval, aristokrat Cavaletti ailesi tarafından Roma'daki Sant'Agostino'daki aile kilisesi şapeli için bir sunak görüntüsü olarak görevlendirildi. Resim, Meryem imgesi için poz veren ustanın sevgilisine itiraz eden noterle bir çatışma nedeniyle iki aşamada boyandı. Bir süre sonra sanatçı anıtsal eserine geri döndü ve onu tamamladı.
Sanat eseri yazar tarafından 1888 yılında sanatçının eserinin en verimli döneminde yaratılmıştır. Bu dönemde, post-empresyonizm tarzında yapılmış birkaç başyapıt arasında “Hasat. La Croix Vadisi. ”Sanatçı Provence'ın muhteşem doğasından ilham aldı. Bu, Fransa'nın çok özel bir parçasıdır, genellikle Dünya'daki cennet köşesi olarak adlandırılır - iklim ve doğa, çiçek aromaları ve Akdeniz'in serinletici rüzgarları ile dolu, burada çok muhteşem.
22 yaşında Valentin Serov ağır bir şekilde hastalandı. Başka bir resim için para aldıktan sonra arkadaşlarıyla birlikte İtalya'ya gitmeye karar verdi. İtalya'nın ılık iklimi, büyük Rus sanatçının sağlığı üzerinde iyi bir etkiye sahipti. Orada eserlerinden birini yazdı - “Venedik'teki San Marco Meydanı” Venedik, yüzyıllar boyunca sanatçıları ve şairleri kendine çeken çarpıcı bir şehir.
Bilibin Ivan Yakovlevich öncelikle Rus destanı için grafik çizimleriyle tanınıyor.Yaşamının son yıllarında sanatçı N. V. Vodovozov, “Başkent Kiev ve Rus Şövalyeleri Hakkında Bir Kelime” koleksiyonu için eskizler üzerinde çalıştı. Bu yayın, 1940 yılında sanatçı tarafından boyanmış olan "Ilya Muromets ve Svyatogor" efsanesi için güzel bir örnek içeriyor.
DAWN. RENKLİ HAYALLER Resim inanılmaz neşeli enerji taşır ve birçok anlamla doyurulur Parlak renkler göze hoş gelir, o anın hafifliği ve iyiliği için bir atmosfer yaratır. İzleyicinin dikkat çektiği ilk şey, güneşin sabah ışınlarında yıkanmış, bu sanatsal görüntünün kahramanlarının gizli ve en içteki rüyalarını vurgulayan odadır.
Yazma tarihi - 1782. Kanvas, Devlet Tretyakov Galerisi'nin koleksiyonundadır.Gerçek portre ustası, en yüksek ihtişamı yıllarında mükemmellik zirvesinde olan laik bir güzelliğin portresini çizdi.Tanvastan, Polonyalı kral Stanislav'un yeğeni, şeref hizmetçisi, izleyiciye bakıyor gerçek bir sosyetik olan II. Catherine'in hanımı Ursula Mnishek.
Victor Popkov'un “İki” tablosu bir erkek ve bir kadın arasındaki ilişkiyi tasvir ediyor. Ancak bu çalışmadaki tatlı aşk notu tamamen yok. Burada sanatçı, insan ilişkisinin ne kadar karmaşık olduğunu göstermeye karar verdi. Tuval, kırılma eşiğinde açıkça bulunan, ancak bu çizgiyi henüz geçmemiş bir çifti tasvir ediyor.
Ivan Ivanovich Shishkin, tüm yaratıcı hayatı boyunca sadece doğanın kendisine değil, derinlemesine daldı. Asıl görevi onunla insan ilişkisini iletmekti: Doğa ile böyle bir birleşmenin örneklerinden biri, sanatçının “Ormandaki Arı Kovanı” adlı resmidir. Sonuçta, bir orman arı kovanında bal toplayan bir çiftçi bu ilişkiyi incelemek ve iletmek için harika bir konudur.
İtalyan usta Masaccio'nun “Çarmıha Germe” resmi 1426'da Pisa şapeli Santa Maria del Carmine'nin binalarını süslemek için boyandı. Masaccio'nun tarihleme ve maliyet açısından en ünlü ve doğru resmi, çünkü müşteri, işiyle ilgili özel izlenim göz önüne alındığında, siparişiyle ilgili tüm verileri titizlikle belgeledi.
“Sandalyede Pug” şu anda Devlet İnziva Yeri Müzesi koleksiyonunda bulunan Fransız hayvan sanatçısı Alfred Dedreux'un çalışmalarındaki merkezi resimlerden biridir. 1857'de yazılan görüntünün kendisi açıkçası hicivli ve parodidir, ancak hala bir gizem olarak kalmaktadır, bu da ustanın elini bu resmi yaratmaya itmiştir.
Bu resmin ana karakteri, düşünceleri ve sözleri yüzyıllardan beri ağızdan ağza geçen büyük yaşlı bir adam olan Homer'dır. Yaşlıların yüzü bilgeliği ve aklın netliğini ifade eder ve adaçayı omuzları ve dizleri beyaz bir bezle kaplıdır. Zafer - beyaz elbiseler ve parlak kanatlarda güzel bir melek yaşlı adamı altın defne ile taçlandırır.
Bu, John William Waterhouse tarafından 1903 yılında oluşturulan Pre-Raphaelite tarzında bir yağlı boyadır. Resim, kuzey rüzgarı Yunan tanrısının onuruna "Northwind" olarak adlandırılır ve rüzgar tarafından üflenen genç bir kızı tasvir eder. topluluk.
Manzara resminin olağanüstü ustası A.Savrasov tarafından yapılan resim 1893'te boyandı ve 19. yüzyıl Rus güzel sanatlarının şüphesiz başyapıtlarına ait. Ressamın yazım tarzının ayırt edici bir özelliği tasvir edilen azami gerçekçiliğin arzusu idi. Resimleri samimiyetle, dünyaya saygılı sevgi ile dikkat çekiyor.