Stand-Up Komedisi Hakkında Ciddileşen 7 Filmhttp://v.indiewire.com/videos/indiewire/entertainment-tlr1v2_a720p.mp4
Rick Alverson’un “Entertainment” filminde stand-up komedyen ve oyuncu Gregg Turkington, yabancı kızıyla tanışmak için Mojave çölünde karanlık bir varoluş yolculuğunda yaşlanan bir çizgi roman olan Comedian'ı canlandırıyor. Oyuncu, azalan bir kariyeri canlandırmaya çalışan kırık bir oyuncunun huzursuz edici bir tasviri rolüne kendi stand-up kişisi “Neil Hamburger” ödünç veriyor.
Komedyenler hakkındaki filmler genellikle otobiyografik bir boyuta sahiptir, çünkü stand-up komedi, gösteri işini tanımlayan sürekli ret ve onay mücadelesinin mükemmel bir düzenlemesini sağlar. Bu filmler genellikle karanlık psikolojik iç mekanın keşfidir, bu yüzden paradoksal olarak insanları güldürme mesleğini yapan sanatçıları rahatsız eder. İşte sert vuruş yapan komedyenlerle ilgili yedi film.
DAHA FAZLA OKU: 'Hiçbiri Usta' Onuruna, Oturulan Stand-up Komedyenler Tarafından 8 TV Şovu
“Maymun” (2012)Yönetmen Joel Potrykus, sahnede kişisel hayatında olduğu gibi bombalayan bir çizgi romanın hikayesi “Ape” için New York'ta mücadele eden bir stand-up komedyeni olarak kendi deneyimini yaşadı. Joshau Burge, Trevor Newandyke ile sınırda sosyopatik, Potrykus'un daha sonraki filmi “Buzzard” da oynadığı bükülmüş yalnız kaybeden bir varyasyonu oynuyor. ortalama olarak, sinirli pyromaniac. Trevor’ın işlev bozukluğu film boyunca çılgınlık noktasına yükselir ve Burge’nun belirgin bir şekilde sürgü performansı bir oyuncuyu kırılma noktasında ikna edici bir şekilde canlandırır.
“Komedi Kralı” (1982) 1982'de, Martin Scorsese'nin iş dünyasındaki tanımlayıcı filmler “Ortalama Sokaklar” ve “Taksi Şoförü” damarında şiddetli, cesur dramalardı ve pek çok izleyici “ Komedi Kralı. ”Jerry Langford (Jerry Lewis) gece geç saatlerde ev sahibi Rupert Pupkin'e (Robert De Niro)“ Alttan başlamalısın ”ve altından başlamalı. Rupert, annesinin bodrum katında hiç kimsenin olmadığı bir gösteri şovuna ev sahipliği yapmayı hayal ediyor. Bunu mantıklı görünen tek şekilde yapıyor: TV idolü Jerry Langford'u takip ediyor. Bu film komedilerin en karası ve De Niro, naif, ünlü ibadet eden Pupkin olarak acıklı ders kitabı tanımıdır.
“Aydaki Adam” (1999)
Efsanevi Andy Kaufman'ı oynamak için daha uygun olanı, 1999'da komedi kariyerinde tartışmasız zirvede olan ve yıl önce dramatik pirzola “The Truman Show” ile kanıtlamış olan Jim Carrey'den daha uygun olduğunu hayal etmek zor. Milos Forman bu biyopsiyi yönetiyor. kariyeri boyunca “komedyen” olmadığına inanan ünlü garip bir performans sanatçısıydı. Sahnede garip bir şekilde duracağı “Mighty Mouse” rutini ve çizgi filmin tema şarkısının sadece bir satırını senkronize edebileceği “Mighty Mouse” rutini ve bir sahnenin ortasında 'taşlanarak' oynamayı reddetti ve canlı televizyonda yönetmenle kavga etti. Sanatçının kariyerini New York gece kulüplerindeki zorlu başlangıcından 1985'te ölümüne kadar (birçok insanın tuttuğu ayrıntılı bir aldatmacadır) “Man on the Moon” da izleyin.
“Komik İnsanlar” (2009)Judd Apatow asla ciddi bir konuya girmekten korkmadı, ancak eski stand-up komedyeni George Simmons (Adam Sandler) terminal teşhisi konduktan sonra gemiye geri döndüğü “Funny People” da bu kadar karanlık bir öncül olmadı. kanser. Seth Rogen, Jonah Hill ve Aziz Ansari gibi komedi oyuncuların derin bir listesi, Simmons'ın arkadaşları travmatik teşhisi ile başa çıkmasına yardımcı olmaya çalışırken daha dramatik performanslara yöneliyor. Simmons, sahne alma ve deneyimleri hakkında konuşma fırsatının hastalıklı bir katarsis sunduğu stand-up'lı bir çıkış buluyor. Yol boyunca, dostluklarını düzeltmeye ve hayatının son bölümünde ne olabileceğine yeni bir bakış açısı ile yeni arkadaşlar kurmaya çalışır.
“Açık Çocuk” (2014)Gillian Robespierre’in ilk filmi şakacı bir şekilde “kürtaj komedisi” olarak adlandırıldı, çünkü ana hikayesi, bir gece standı hamile kaldığında varoluşsal bir kriz haline gelen yirmi bir şey hakkında. Jenny Slate, gece gündüz ayakta duran ve gündüz işsiz olan Donna'yı canlandırıyor. Annelik görevini yerine getirip getirmediğinden ve seçeneklerini tartmak için arkadaşlarına ve ailesine dönüp dönmediğinden makul olarak emin değil. Kariyeri kesinlikle patlamasa da, sahneye çıkmak genç çizgi roman için bir tür kendini ifade etme biçimidir; her zaman bir kitleye sahip olacağını bildiği güvenli bir alandır. Donna, komedisini hayal kırıklıklarını gidermek ve yaptığı en zor kararlardan birinde çalışmasına yardımcı olmak için bir platform olarak kullanır. “Açık Çocuk” samimi, özgün ve en önemlisi komik.
“Benimle Sleepwalk” (2012)“Benimle Sleepwalk”, sahnede rahatsız edici ve önemli duygusal konular hakkında cesurca konuştuğu için, kişisel kişisel gösterileri stand-up komedyeni Mike Birbiglia'nın hem bir kitabının hem de filminin başlığıdır. “Benimle Uyurgezer”, Birbiglia'nın kariyerindeki durgunluk, ilişkisi ve genel olarak yaşamı ile ilgili hayal kırıklıkları genel olarak şiddetli bir uyurgezerlik tezahürü olan mücadele eden bir çizgi roman “Mike Pandamiglio” oynadığı için daha az kişisel değildir. İzleyiciler Mike'ın komik kariyerinin merceğinden geçen yolculuğunu görür ve bazen sadece bir set yapmak için yüzlerce mil sürdüğü yolda onu takip eder. Film komik olduğu kadar melankolik ve Birbiglia’nın belirgin ve kilter dışı sesi hem stilsel olarak hem de filmin kahramanını ve çevresindeki insanları temsil etmesinde mevcut. Film, yazarının / yönetmeninin kendi stand-up'ı gibi, sanatçı olarak kendi yaşam hikayesini anlatmasına izin veriyor.
“Jo Jo Dancer, Hayatınız Arıyor” (1986)
Richard Pryor’un yönetmen olarak ilk filmi neredeyse ürkütücü bir şekilde otobiyografik. Film, kokain kullanımından vazgeçme ısrarı onu son bir kez yapmasını engellemeyen bir komedi süperstarı Jo Jo Dancer (Pryor) ile başlıyor. Bir sahne sonra, hastanede ciddi yanıklar var. Bu, Pryor'un serbest kokain kokain aldıktan sonra hastaneye kaldırıldığı, kendini 151 kanıt romunda ıslah ettiği ve kendini ateşe verdiği gerçek bir yaşam olayından çekiliyor; başlangıçta bunun bir kaza olduğu bildirildi, ancak daha sonra Pryor o gece hakkındaki bir soruyu “İntihar etmeye çalıştım. Bir sonraki soru. ”Bu olay, kahramanın hayatını ciddi bir şekilde yeniden incelemesine neden oluyor ve film, izleyiciyi iyileşmesinden sonra geri dönüş şovuna kadar küçük bir kasaba çizgi romanı olarak Jo Jo'nun ilk günlerine geri götürüyor. Hiçbir izleyici Jo Jo'nun kendi alter egosu olduğu gerçeğini kaçırmayacağı için Pryor, bu filmi çekerken ruhunu saklıyor. Bu film, tüm zamanların en büyük stand-up çizgi romanlarından birinin tarihinde önemli bir otobiyografik belgedir.
DAHA FAZLASINI OKUYUN: Komedi Merkezi’nin Mel Erime Dönemi ’Görme ve Yapma Gerçeğini Nasıl Gösteriyor