Canlı eylem veya animasyon filmi oluşturmak uzun ve karmaşık bir süreçtir, ancak - her şey yolunda giderse - ödüllendirici bir sonuca sahiptir. Storyboard That Kullanma Bir sonraki Storyboard That planlamak, projenizi her adımda organize etmenin kolay bir yolunu sunar!
Storyboarding'in film yapım süreci için büyük bir potansiyeli var. Planlamak için çizim taslakları ve karakter haritaları oluşturabilir ve gerçek çekim için geleneksel çekim-shot storyboarding yöntemini kullanabilirsiniz.
Filminizi yapmanın ilk adımı, fikirlerinizi bir ön yazma ve planlama ile kaydetmektir. İngilizce dersine geri dönün ve kahramanın yolculuğu ve arsa yapısı gibi konulardan ilham ve güçlü çizimler çekin. Pacing, ayarlar, karakterler ve arsaları doğru bir şekilde almak için birden fazla taslak alabilir.
Çalışmanızı gözden geçirmekten ve revizyonlarınızı gözden geçirmekten korkmayın. Bu sürekli iyileştirilmiş çalışmaya yol açacaktır.
Filminize başlamanıza yardımcı olacak harika şablonlarımız var. Temel fikirleri ortaya çıkarmak için karakter harita şablonumuzdan ve çizim diyagram planlayıcısından faydalanın. Karakterlerin kim? Neye önem veriyorlar? Karakterleriniz ne tür kararlar veriyor? Hikayedeki ana çatışma nedir? Arsa katlanmış nelerdir?
Bir sonraki adım yazılı kelimenizi alıp görsel bir ortama aktarmaktır. Filmler için en iyi uygulama (animasyonlar ve reklamlar da) senaryo oluşturmak için senaryoyu kullanmaktır. Görüntüleri metinle kullanmak, istenen sonucun daha derin ve daha anlamasını sağlayabilir. Bir grupta çalışıyorsanız ve başkalarına yöneldiğinizde bu da son derece yararlıdır.
Bazı insanlar görsel öğrenenler olduğu için, storyboarding süreçleri, vizyonunuzu resimsel öğretime en iyi tepki verenlere daha iyi iletebilir.
Artık yazınızı bir storyboard senaryosuna dönüştürmeye karar verdiğinize göre, bu süreci başlatma zamanı.
Senaryonuza bir göz atın ve sahneyi sahneye veya atışla vurun. Tipik olarak, insanlar, 4-6 hücreden oluşan gruplar oluşturmayı tercih ederler. Yeterince büyük hücreler ve standart kağıt üzerinde (8 ½ 11 inç) güzel yerleştirme, yazdırıldığında. Hikayenizi, sahnelerinizi etiketleyerek, yol tariflerini yazarak, karakter diyaloğu ekleyerek ve görüntü yerleştirerek başlayın. İşte her hücrenin parçalarının bir dökümü.
Senaryonuzun bir storyboard haline gelmesinden sonra, hikaye gerçekten hayata başlamalıdır! Film şeridini sırayla düzenleyin ve doğruluk, süreklilik vb. Kontrol edin.
Belki de bir mucize işçisin ve hemen ateş etmeye başlayabilirsin, ama çoğu insanın gözden geçirmesi gerekiyor. Hikâye tahtalarına dikkatlice bakın: kamera hareketlerini, efektleri, arka plan karakterlerini, müzik ve ışıklandırma ipuçlarını ve yatırımcılarınız ve mürettebatınızın planınızı görmenize yardımcı olacak diğer her şeyi ekleyin.
Şimdi ortaya koyduğunuz kaba bir hikaye tahtasına sahip olduğunuza göre, onu taslak haline getirmeye ve küçük hikayeler ekleyerek storyboard'larınızın pop haline gelme zamanının geldi! Hikaye tahtalarınızı nasıl geliştireceğinizle ilgili makalemize buradan ulaşabilirsiniz.
Muhteşem hikaye tahtalarınız tamamlandığında, projenizi çekmek için bunları kullanın. Hikaye tahtaları, her çekimin nasıl görünmesi gerektiği, karakterler tarafından söylenenler ve oluşması gereken herhangi bir kamera hareketi gibi adım adım bir kılavuz gibi çalışmalıdır. Planlama sürecinde size yardımcı olacak storyboard'ları kullanmak, projeye dahil olan herkes için gerçek çekim ve üretimi daha kolay hale getirecektir.
İş Makalelerimizin ve Kaynaklarımızın geri kalanına göz atın!