İçinde Sanatçılar için Photoshop: Güzel Sanatçılar, Fotoğrafçılar ve Baskıcılar için Eksiksiz Bir Kılavuz
yazar Sylvie Covey, Photoshop'u dijital sanat yaratmak için kullanmaya sanatsal bir yaklaşım getiriyor. Yaklaşımı, geleneksel güzel sanatlar tekniklerinin dijital versiyonlarını oluşturmak için kullanılan dijital tekniklere odaklanmaktadır. Hem acemi hem de profesyonel Photoshop kullanıcısı için yazarken, her tekniği oluşturmak için basitten daha gelişmiş tekniklere kadar çeşitli yöntemler gösterir ve bu da sanatçıya görsel sonuçlar üzerinde daha fazla kontrol sağlar.
Kitap, üç bölüme ayrılmış 28 proje tabanlı, adım adım eğitim içerir. Kısa bir Photoshop turundan sonraR,
çalışma alanı ve dijital görüntüleme temellerine kısa bir giriş, ilk dokuz öğretici dijital çizim ve boyama tekniklerini kapsayan dijital sanatçı içindir. Özellikle katmanlı Rönesans boyama tekniklerini taklit etmek için renk yıkamalarını kullanma hakkında eğiticileri beğendim. Daha sonra, fotoğrafçı için popüler fotoğraf düzenleme tekniklerinin çoğunu kapsayan on dört öğretici var. Son olarak, Photoshop'u baskı ile birleştirmeyle ilgili beş öğretici. Her öğretici, bir referans görüntü seçerek başlar ve çeşitli sanatçılar tarafından oluşturulan ve her teknikten elde edilen sonuçları gösteren bitmiş görüntü ile biter.
Sanatçılar için Covey, Photoshop'un doğal medya fırçalarının yanı sıra birçok Photoshop tekniği ile serbest çizim ve boyama sergiliyor. Her bir öğretici için, referans görüntüyü Photoshop kullanarak bir çizgi çizime dönüştürerek başlar ve ardından kağıt rengini ve dokusunu taklit etmek için arka plan katmanını ekler. Daha sonra geleneksel sanatsal teknikleri taklit etmek için çeşitli dijital teknikler sergiliyor. Herhangi bir proje için kullanılabilecek, referans renkten renk örnekleri olarak kullanılacak renk tablosunun nasıl oluşturulacağı gibi birçok beceri öğreneceksiniz. Ayrıca, resminizde seçim yapmak, seçilen alanlara boya veya filtre uygulamak için birçok yöntem öğreneceksiniz. Son olarak, yazar taranmış el boyaması örneklerinden kendi fırçalarını ve dokularını oluşturma yöntemini gösterir.
Fotoğrafçılar için Covey, fotoğraf düzenleme ve düzeltmenin temellerini ele alarak başlar ve daha sonra birkaç fotomontaj tekniğine geçer. Ayrıca, tek renkli, çift tonlar, bölünmüş tonlama, renk değiştirme, HDR ve Sabattier ve Eberhard solarizasyonu gibi geleneksel sanatsal teknikleri taklit eden birkaç popüler fotoğraf işleme tekniği oluşturmak için katmanları ve karışım modlarını, ayarlama katmanlarını ve RGB kanalı seçimlerini kullanmayı öğreneceksiniz.
Son bölümde, Covey Photoshop'u baskı yapımıyla yarım tonlarla foto-dağlama, renk ayrımı ile litografi, triton plaka fotolitografisi, karışık-medya baskı yapımı ve dijital transferler gibi birçok teknikle tanıştırıyor. Teknikleri çizimlerde, resimlerde ve fotoğraflarda kullanılabilir.
Özellikle her teknik için ara adımları gösteren ekran görüntülerini beğendim. Benim önerim, referans fotoğraflar ve bitmiş örnekler için Photoshop acemi için çok yararlı olabilecek bir indirme seçeneği eklemektir.
Sylvie Covey dijital baskı yapımında uzmanlaşmıştır ve çeşitli sanat enstitülerinde ders vermiştir. Sanat eserleri çeşitli koleksiyonlarda yer almaktadır ve //www.sylviecovey.com/ web sitesinde görülebilir.
Daha fazla bilgi için:
//www.randomhouse.com/book/212707/photoshop-for-artists-by-sylvie-covey
* Watson-Guptill bu kitabın bir kopyasını bana inceleme amacıyla sağladı.