İçerik Başlıkları
Çizim konusunda tutkulu musunuz? Çizim dersleri alarak bu işin inceliklerini öğrenmek mi istiyorsunuz?
Çizimin temellerini kavradıktan sonra, çizim becerilerinizi olabilecek her şeyi çizmenize imkan sağlayacak şekilde geliştirmeniz gerekir. Peki bunu yapmanın yöntemleri nelerdir? Tahmin edeceğiniz üzere, her illüstrasyon alanının kendine özel teknik ve yöntemleri vardır.
Bu nedenle, nasıl çizim yapılacağını öğrenmek, mümkün olan en iyi sonuçları elde etmek için iyi bir teknik geliştirme durumudur.
Ancak bunu işinize entegre etmeniz her zaman kolay olmaz, bu yüzden başlamadan önce, bir öğrenci olarak bilmeniz gereken temel çizim ilkelerini size gösterelim.
Yüz Nasıl Çizilir?
Nasıl portre çizersiniz? İnsanları çizmek, çizimdeki en zor alıştırmalardan bir tanesidir. Siz başlarda kaleminizi iyi tuttuğunuzu düşünseniz bile, muhtemelen ortaya çıkacak sonuçla ilgili bir şeylerin yanlış olduğunu çok geçmeden fark edeceksiniz!
İfadeli bir yüz çizmek ve iyi bir portre sanatçısı olmak mı istiyorsunuz?
Kendinizi portre çizim sanatına hazırlamak için, belirli teknikleri öğreneniz ve nesnenizin oranlarına saygı göstermeyi öğrenmeniz gerekir.
Temel özellikleri yakalamak için adım adım bir yüz nasıl çizilir:
- Kafa için oval bir şekil çizin
- Ovali iki eşit parçaya bölmek için ince bir yatay çizgi çizin. Bu çizgi, gözleri çizdiğiniz yer olacak
- Alt kısmı tekrar ikiye bölmek için ortasına başka bir yatay çizgi çizin. Burnun altını çizeceğiniz yer de bu alan olacak.
- Ovalin en alt kısmının ortasında ağzı çizeceksiniz.
- Kulak dipleri burun alt kısmı ile aynı seviyede olmalıdır.
- Gözler arasındaki boşluk, bir göz kadar olmalıdır.
Ana yüz unsurları için şimdilik bu kadarını bilmeniz yeterli...
Çiziminize daha küçük detayları eklemek için yüz şekillerini ve kafa yapısını daha yakından incelemeniz gerekir. Ayrıca saçın stilini ve şeklini de gözlemlemeniz önemlidir.
Gözlerin ifadesi hiç şüphesiz yansıtması en zor noktalardan bir tanesidir. Bunu yapabilmek için sadece gözü çizmek yetmez. Aynı zamanda gözbebeği ve irisi, kirpikleri ve kaşları da doğru bir şekilde çizip dağıtmanız gerekir. Tabii ki anime çiziminde teknikler çok fazla değişecektir!
Yüzün ilk taslağını yaptıktan sonra, çiziminizi detaylandırmaya başlamanın zamanı gelmiş demektir. Temel unsurlarda uzmanlaşmanın yanı sıra, ışık ve gölgelendirme gibi konularda da bilgili olmalısınız. Bütün bunlar, bir yüzü kağıt üzerinde canlandırmanıza olanak sağlayacaktır. Örneğin, Alt dudağın hemen altında gölgelendirme yapmak ağıza bir hacim verecektir.
El Nasıl Çizilir?
Eller, yüzden sonra vücudun düzeltilmesi zor bir başka parçasıdır. 27 kemik ve çok sayıda kas ve tendona sahip ellerimiz her türlü pozisyonu alabilir. Dolayısıyla, elleri gerçekçi bir şekilde nasıl çizeceğinizi anlamanız için öncesinde bol bol pratik yapmanız gerekir.
Elleri çok temel bir şekilde hızlıca çizmenize yardımcı olabilmesi için elin anatomisini gözlemleyerek işe başlayabilirsiniz.
Sonrasında daha gerçekçi bir el çizmek isterseniz, ince ve küçük detayları yakalayabilmeniz adına çizim tekniğinizi geliştirmeniz gerekir.
- Birinci adım: Açık bir ele odaklanın, avuç içi ve parmakları yakalamanıza yardımcı olacak bazı basit geometrik şekiller çizin. Ana şekilden biraz daha farklı olduğu için baş parmağınızı şimdilik unutun. Avucunuzu ortadan ayıracak ince bir dikey çizgi ile ikiye bölün.
- İkinci adım: parmakların uzunluğunu ve eklemlerin konumunu sınırlayın. Başparmak haricinde her parmağın üç ayrı kemiği (falanks) vardır. Başparmak için bu sayı ikidir.
- Üçüncü adım: Baş parmağınızı çiziminize entegre etmeye başlayın. Avucunuzun içinden çizmeye başlamalı ve doğru konumlandırmayı elde etmek için yukarıya dışarı doğru çalışmalısınız.
Bütün bu adımları tamamladıysanız elin ana hatları tamam demektir!
Geriye, gerçek bir elle yeterli seviyede benzerliği elde etmek için ayrıntılara yoğunlaşmak kaldı. Parmakların şeklini düzeltin ve bunu yaparken eklemleri de hesaba katmayı unutmayın. Eli önden çiziyorsanız tırnaklara dikkat edin. Avucunuzun içini çizdiyseniz, mutlaka çizgileri ekleyin. Karakalem portre çizimi öğrenme aşamasında elleri çizebilirsiniz.
Karakalem çalışmaları için size fikir verebilecek pek çok site vardır!
3D Nasıl Çizilir?
Üç boyutlu çizim, online çizim dersleri ile öğrenebileceğiniz bir diğer tekniktir. Bir çizimin gerçekçiliği temel olarak derinlik hissini çalışmanıza nasıl entegre edebileceğinizle doğru orantılıdır. 3D çizmeyi öğrenmenin temelleri, doğru perspektife sahip çizim sanatında yatar.
Dikkate alınması gereken ilk şeylerden biri de, bir çizimde bir öğenin ne kadar uzaktaysa, ön plana göre de o kadar küçük olması gerektiğidir. Ancak bu tek başına gerçekçi bir 3D çizim oluşturmak için yeterli değildir.
Kompozisyonunuzda çerçeveyi işaretlemeli ve bakış açısını belirlemelisiniz. Nesnenizi veya manzaranızı doğru bir şekilde yansıtmak ve doğru perspektifte çizmek için aşağıda listeleyeceğimiz noktalara dikkat etmenizi tavsiye ederiz:
Ufuk çizgisi: Bu, modelinizin göz hizasında bulunan yatay çizgidir.
Bir veya çoklu kaçış noktası: Bunlar ufuk çizgisi üzerinde yer alan noktalardır.
Kaybolan noktaları bulmak için, genel sahneyi oluşturan öğelere (örneğin, bir yol, bir ev, bir nehir, bir sıra ağaç) bakın ve ufka doğru giden çizgileri takip edin. Bir veya birkaç noktada kesildiğini veya gözden kaybolduğunu göreceksiniz: bunlar kaçış noktalarıdır.
Yukarıdaki temel noktaları dikkate aldığınız takdirde, doğru oranlara ve perspektife de dikkat ederek eskiz yapmaya başlayabilirsiniz.
Bu tekniğe doğrusal perspektif denir. Paralel veya tek nokta perspektifi veya atmosferik perspektif gibi araştırabileceğiniz başka teknikler de var. Perspektif sanatında ustalaştıktan sonra, anamorfoz tekniğiyle bir trompe-l'œil (veya optik illüzyon) yaratabilirsiniz. Bu, gözleri adeta kandıran çarpık bir perspektiftir. Dijital çizim öğrenme hedefiniz varsa da çok yardımcı olacaktır!
Logo Nasıl Çizilir?
Gözlemsel çizimden sonra biraz da grafik sanatı ve tasarımına göz gezdirelim... Grafik tasarımcılar, çizim ve illüstrasyon bilgilerini logo gibi olmazsa olmaz birçok şey için kullanan yaratıcı kişilerdir.
Peki bunun basit bir çizimden farkı nedir? Logo, grafik yetkinliğini tüm görsel tekniklerin ustalığıyla birleştiren farklı bir yaklaşım gerektirir.
Bir logo çizmek hiç kolay değildir. Burada ana fikir, bir ya da birden fazla mesajı mesajı mümkün olduğunca basit bir şekilde küçük bir grafik yardımıyla iletmektir.. Logo, bir şirketin veya organizasyonun görsel kimliğini temsil eder. Sadece bir bakışta tanınmalarını sağlayan unsurdur.
Bir logonun çarpıcı olması için iyi bir bulmanız gerekir. Bu, sürecin en karmaşık adımıdır; çok fazla beyin gücü ve eskiz gerektirecektir. Bu adımın sonunda, logonuzun temellerini oluşturmaya başlayabilirsiniz:
Mesajınızı iletmek için kullanabileceğiniz farklı görsel teknikler vardır:
- Renkler
- Dokular
- Tipografi
- Negatif boşluk
Ve daha fazlası!
Logolar ilk bakışta basit görünebilir, ancak biraz daha yakından baktığımızda genellikle gizli mesajlar keşfederiz. Basit ve zamansız olması son derece önemlidir.
Dövme Nasıl Çizilir?
Kendi dövmenizi kendiniz mi çizmek istiyorsunuz? Özel tekniklerle bu mümkündür.
Bu yapmaya direkt başlamadan önce, istediğiniz temadan tarzınızı da dikkate alarak emin olmanız gerekir. Dövme çok çeşitli bir sanattır. Her çeşit stil vardır ve her dövme sanatçısının da kendine ait bir stili olacaktır. Projeniz hakkında konuşmak ve çeşitli örneklerden ilham almak için bir dövme stüdyosunu ziyaret edebilirsiniz.
Japon dövmeleri, kabile dövmeleri, eski tarz dövmeler, kaligrafik dövmeler, 3 boyutlu dövmeler - herkesin kendi tarzı ve tercihleri vardır. Tarzınızı belirledikten sonra konunuzu seçin. Dövme, kişisel bir sanat ederidir ve oldukça semboliktir.
Bir sonraki adım, dövmenizi çizmektir. Nasıl görünmesini istediğinizi bir kez daha düşünün:
- Nereye yerleştirilecek? (kollar, sırt, gövde, boyun…)
- Ne kadar büyük olacak? Dövmeniz ne kadar detaylıysa o kadar da büyük olacaktır.
- Hangi renk?
Çizgi Roman Nasıl Çizilir?
Kafanız çeşitli hikayelerle dolu mu? Büyük bir çizgi roman hayranı mısınız? O zaman neden kendinize bir çizgi roman çizmeyesiniz?
Manganın nasıl çizildiğini hiç merak ettiniz mi? Ya da bir karakterin?
Her şeyden önce, birkaç temel unsuru dikkatlice belirlemeniz gerekir. Çizgi romanınızı hayal edin, temel fikirlerinizi ve ana hatları kağıda dökmeye çalışın:
Hikâye, başlangıcı, bitişi ve aynı zamanda aradaki farklı anlatı aşamalarını içerir. Ardından anlatımı oluşturacak farklı sahneleri düzenlemeye devam edin.
Film şeridinizi oluşturun: çizgi romanın sayfalarını iç panelleriyle çizin ve ardından sahnelere başlayın.
Gerekli ayarlamaları yapın: panelleri ekleyin veya çıkarın, boyutlarını ve konumlarını ayarlayın
Bir ana karakter ve ikincil karakterler oluşturun: Bunlar kimdir? Özellikleri, hikayeleri ve isimleri nelerdir?
Yüz ifadelerine, tutumlara ve genel görünüme dikkat ederek karakterlerinizi çizin
Bu adımlar tamamlandığında, geriye çizgi romanınızı çizmek kalacak. Bir çizgi roman tasarımcısı olmanın belki de en iyi yanı bu: hikayesine ve karakterlerine hayat veriyor olmak!
Çizim söz konusu olduğunda birçok farklı bakış açısı vardır ve çeşitli teknikler gerektiren yaratıcı bir sanattır. Bu nedenle, tarzınızı geliştirmek için dersler almayı düşünün.
"Çizim öğrenmek istiyorum" diyenlere genel hatlarıyla bilgi vermeye çalıştık! Bunun yanı sıra, elektrik proje çizimi öğrenme gibi bir hedefiniz varsa başlamadan önce muhakkak bir öğretmen bulmanızı tavsiye ediyoruz.
Superprof aracılığıyla kendinize bir çizim hocası bulabilir ve vakit kaybetmeden siz de hayallerinizi gerçekleştirebilirsiniz...
Özel ders öğretmenleri ve öğrencilerini buluşturan platform