Caravaggio - Caravaggio
Caravaggio


Caravaggio'nun Ottavio Leoni tarafından 1621 dolaylarında tebeşir portresi .
|Doğum||


Michelangelo Merisi veya Amerighi
29 Eylül 1571
|Öldü||18 Temmuz 1610
(38 yaşında)|
|Eğitim||Simone Peterzano|
|Bilinen||Boyama|


Önemli iş
|Caravaggio'nun eserlerinin kronolojisine bakın|
|Hareket||Barok|
|Kullanıcı (lar)||Kardinal Francesco Maria del Monte


Alof de Wignacourt
Michelangelo Merisi ( Michele Angelo Merigi veya Amerighi ) da Caravaggio ( / / , ABD : / ( ) / , İtalyan telaffuzu: [mikelandʒelo meriːzi da karavaddʒo] ; 29 Eylül 1571 - 18 Temmuz 1610), sanat hayatının çoğunda Roma'da faaliyet gösteren İtalyan bir ressamdı . Hayatının son dört yılında , ölümüne kadar Napoli , Malta ve Sicilya arasında taşındı . Resimleri, hem fiziksel hem de duygusal insan halinin gerçekçi bir gözlemini, Barok resim üzerinde biçimlendirici bir etkiye sahip olan dramatik bir aydınlatma kullanımıyla birleştiriyor .
Caravaggio , tenebrizma olarak bilinen dramatik chiaroscuro kullanımıyla yakın fiziksel gözlem yaptı . Tekniği baskın bir stil unsuru haline getirdi, gölgeleri kararttı ve konuları parlak ışık huzmeleriyle karıştırdı. Caravaggio, genellikle şiddetli mücadeleler, işkence ve ölüm içeren önemli anları ve sahneleri canlı bir şekilde ifade etti. Canlı modellerle hızlı bir şekilde çalıştı, çizimlerden vazgeçmeyi ve doğrudan tuval üzerinde çalışmayı tercih etti. Maniyerizmden ortaya çıkan yeni Barok tarzı üzerindeki etkisi çok derindi. Peter Paul Rubens , Jusepe de Ribera , Gian Lorenzo Bernini ve Rembrandt'ın çalışmalarında doğrudan veya dolaylı olarak görülebilir ve sonraki nesilde yoğun bir şekilde etkisi altındaki sanatçılara " Caravaggisti " (veya "Caravagesques") adı verildi. ve tenebristler veya tenebrosi ("gölgeciler").
Caravaggio yirmili yaşlarında Roma'ya taşınmadan önce Milano'da ressam olarak eğitim aldı . Bir sanatçı, şiddetli, dokunaklı ve kışkırtıcı bir adam olarak hatırı sayılır bir isim geliştirdi. Bir kavga, cinayetten ölüm cezasına çarptırıldı ve onu Napoli'ye kaçmaya zorladı. Orada yine kendi kuşağının en önde gelen İtalyan ressamlarından biri olarak kendini kanıtladı. 1607'de Malta'ya ve daha sonra Sicilya'ya gitti ve cezası için papalık affını takip etti. 1609'da şiddetli bir çatışmaya karıştığı Napoli'ye döndü; yüzünün şekli bozulmuştu ve ölümüne dair söylentiler dolaşıyordu. Zihinsel durumuyla ilgili sorular, düzensiz ve tuhaf davranışlarından kaynaklanıyordu. Napoli'den Roma'ya giderken 1610'da belirsiz koşullar altında öldü. Raporlarda, ateşten öldüğü belirtildi, ancak öldürüldüğü veya kurşun zehirlenmesinden öldüğü yönünde önerilerde bulunuldu.
Caravaggio'nun yenilikleri Barok resme ilham verdi, ancak Barok, onun chiaroscuro'sunun dramını psikolojik gerçekçilik olmadan birleştirdi. Tarz gelişti ve moda değişti ve Caravaggio gözden düştü. 20. yüzyılda çalışmalarına olan ilgi yeniden canlandı ve Batı sanatının gelişmesindeki önemi yeniden değerlendirildi. 20. yüzyıl sanat tarihçisi André Berne-Joffroy şunları söyledi: "Caravaggio'nun çalışmalarıyla başlayan şey, oldukça basit, modern resim."
Biyografi
Erken dönem (1571–1592)
Caravaggio (Michelangelo Merisi veya Amerighi), babası Fermo'nun (Fermo Merixio) bir ev yöneticisi ve Milano'nun 35 km doğusunda ve Bergamo'nun güneyinde bir kasaba olan Caravaggio'daki Marchese'de mimar-dekoratör olduğu Milano'da doğdu . 1576'da aile , Milan'ı kasıp kavuran vebadan kurtulmak için Caravaggio'ya (Caravaggius) taşındı ve Caravaggio'nun babası ve büyükbabası 1577'de aynı gün orada öldü. Sanatçının Caravaggio'da büyüdüğü, ancak ailesinin bağlantılarını sürdürdüğü varsayılıyor. ile Sforzas ve güçlü Colonna ailesi Sforzas ile evlilik ittifak ve Caravaggio'nun ileri yaşlarda önemli bir rol oynayacak olan,.
Caravaggio'nun annesi 1584'te öldü, aynı yıl Milanlı ressam Simone Peterzano'nun dört yıllık çıraklığına başladı ve çıraklık sözleşmesinde Titian'ın öğrencisi olarak tanımlandı . Caravaggio onun çıraklık sona erdikten sonra Milano-Caravaggio bölgede kalmış gibi görünüyor, ama o ziyaret olması mümkündür Venedik ve eserlerini gördüğümüz Giorgione , Federico Zuccari sonradan taklit etmekle suçladı ve Titian. O da dahil olmak üzere Milan sanat hazineleri, aşina olurdu Leonardo da Vinci 'nin Son Yemek ve bölgesel Lombard sanat, basitlik ve dikkat değer verdiğinin bir stil ile natüralist detay ve daha yakın Almanya'nın naturalizme daha oldu stilize resmiyet ve Roma Maniyerizminin ihtişamı .
Roma'da Başlangıçlar (1592 / 95-1600)
Simone Peterzano'nun önderliğindeki ilk eğitimini takiben, 1592'de Caravaggio, "belirli tartışmalar" ve bir polis memurunun yaralanmasından sonra uçakla Milano'dan Roma'ya gitti. Genç sanatçı Roma'ya "çıplak ve son derece muhtaç ... sabit bir adresi ve hükümleri olmadan ... parasız" geldi. Bu dönemde, "Monnsignor Insalata" olarak bilinen cimri Pandolfo Pucci ile kaldı. Birkaç ay sonra , Papa VIII.Clement'in favori ressamı olan son derece başarılı Giuseppe Cesari için fabrika benzeri atölyesinde "çiçek ve meyve boyamak" için hile yapıyordu .
Roma'da , o zamanlar inşa edilen birçok büyük yeni kiliseyi ve palazzi'yi doldurmak için resimlere talep vardı . Aynı zamanda kilisenin Protestanlık tehdidine karşı koymakla görevlendirilen dini sanatta Maniyerizme stilistik bir alternatif aradığı bir dönemdi . Caravaggio'nun yeniliği, yakın fiziksel gözlemi dramatik, hatta teatral bir tenebrizm olarak bilinen chiaroscuro kullanımıyla birleştiren radikal bir natüralizmdi (hafif orta değere sahip aydınlıktan karanlığa geçiş).
Bu dönemin bilinen eserleri arasında, meyveyi soyan küçük bir çocuk (bilinen en eski tablosu), bir Meyve Sepeti Olan Bir Çocuk ve işine son veren ciddi bir hastalık nedeniyle iyileşme döneminde yapılan bir otoportre olan Young Sick Bacchus bulunmaktadır. Cesari. Her üçü de Caravaggio'nun ünlü hale geleceği fiziksel özelliği göstermektedir: meyve sepeti çocuğun ürünü, tek tek çeşitleri tanımlayabilen bir bahçecilik profesörü tarafından analiz edilmiştir. antraknoza ( Glomerella cingulata ) benzeyen belirgin mantar kavurucu lezyon . "
Caravaggio hararetli bir tartışmadan sonra kendi yolunu çizmeye kararlı olarak Cesari'den ayrıldı. Bu noktada ressam Prospero Orsi , mimar Onorio Longhi ve on altı yaşındaki Sicilyalı sanatçı Mario Minniti ile son derece önemli bazı dostluklar kurdu . Mesleğin içinde kurulmuş olan Orsi, kendisini etkili koleksiyonerlerle tanıştırdı; Longhi, daha kötü bir şekilde, onu Roma sokak kavgalarının dünyasıyla tanıştırdı. Minniti, Caravaggio'ya model olarak hizmet etti ve yıllar sonra, Sicilya'da önemli komisyonlar elde etmesine yardımcı olacaktı. Görünüşe göre, Roma'dan çağdaş bir belgede Caravaggio'ya ilk arşiv referansı, onun isminin, ortağı olduğu Prospero Orsi'nin, 1594 Ekim'inde St. Luke'un onuruna düzenlenen bir alayda 'asistan' olarak listelenmesidir. Şehirdeki yaşamının en eski bilgilendirici anlatımı, Caravaggio ve Prospero Orsi'nin San Luigi de 'Francesi yakınlarındaki bir suça tanık oldukları 11 Temmuz 1597 tarihli bir mahkeme tutanağıdır.
Caravaggio hakkında 1604'ten kalma ve üç yıl önceki yaşam tarzını anlatan erken yayımlanmış bir duyuru, "iki hafta süren bir çalışmadan sonra, yanında bir kılıç ve onu takip eden bir hizmetkâr ile bir balodan bir veya iki ay boyunca havalanacağını anlatıyor- Bir sonrakine, bir kavga veya tartışmaya girmeye hazır, böylece onunla iyi geçinmek çok garip. " 1606'da bir kavgada genç bir adamı muhtemelen kasıtsız olarak öldürdü ve üzerinde ölüm cezası asılı olarak Roma'dan kaçtı.
The Fortune Teller , birden fazla figür içeren ilk kompozisyonu, eliyle vururken yüzüğünü gizlice çıkaran bir çingene kız tarafından avucunu okutan, muhtemelen Minniti olan bir çocuğu gösteriyor. Tema Roma için oldukça yeniydi ve gelecek yüzyılda ve sonrasında son derece etkili olduğunu kanıtladı. Ancak bu, gelecekte oldu: O zamanlar, Caravaggio neredeyse hiçbir şey için sattı. Cardsharps kart kurbanı düşen ayrıcalık başka naif gençlik -showing daha da psikolojik olarak zor ve belki de Caravaggio'nun ilk gerçek başyapıt hileleri-olduğunu. Gibi Falcı , bu son derece popüler oldu ve üzerinde 50 adet hayatta. Daha da önemlisi,Roma'nın önde gelen uzmanlarından Kardinal Francesco Maria del Monte'nin himayesini çekti. Del Monte ve zengin sanatsever çevresi için Caravaggio,Minniti ve diğer ergen modellerdenoluşan bir dizi samimi oda parçası gerçekleştirdi : Müzisyenler , Lute Oyuncusu , sarhoş bir Bacchus , alegorik ama gerçekçi bir Kertenkele Isırılan Çocuk.
Caravaggio'nun dini temalarla ilgili ilk resimleri gerçekçiliğe ve olağanüstü maneviyatın ortaya çıkışına geri döndü. Bunlardan ilki, Mecdelli Meryem'i bir fahişe olarak hayatından döndüğü ve yerde ağlayarak oturduğu anda, mücevherleri etrafına dağılmış halde gösteren Penitent Magdalene idi . "Hiç de dini bir tablo değilmiş gibi görünüyordu ... alçak ahşap bir taburede oturan bir kız saçını kurutuyordu ... Tövbe neredeydi ... acı ... kurtuluş vaadi?" Lombard tarzında, zamanın Roma tarzında histrionik değildi. Onu aynı tarzda başkaları izledi: Aziz Catherine ; Martha ve Mary Magdalene ; Judith Beheading Holofernes ; bir İshak Kurbanı ; Bir Ecstasy içinde Assisi Aziz Francis ; ve Mısır'a Uçuşta Dinlenme . Bu çalışmalar, nispeten sınırlı bir çevre tarafından görülürken, Caravaggio'nun hem uzmanlar hem de sanatçı arkadaşları nezdindeki ününü artırdı. Ancak gerçek bir itibar kamu komisyonlarına bağlı olacaktı ve bunlar için Kilise'ye bakmak gerekiyordu.
Caravaggio'nun şu anda meşhur olduğu yoğun gerçekçilik ya da natüralizm zaten belliydi. Konularını idealize edilmiş kreasyonlar yerine tüm doğal kusurları ve kusurlarıyla gözün gördüğü gibi resmetmeyi tercih etti. Bu, onun virtüöz yeteneklerinin tam olarak sergilenmesine izin verdi. Kabul edilen standart uygulamadan ve Michelangelo'nun klasik idealizminden bu değişim o zamanlar çok tartışmalıydı. Caravaggio aynı zamanda orta İtalya'da geleneksel olarak uzun hazırlıklardan da vazgeçti. Bunun yerine, Venedik pratiğini, doğrudan konudan, yarı uzunluktaki figürler ve natürmortdan yağlarda çalışmayı tercih etti. Emmaus'ta akşam yemeği, c. 1600–1601, bu dönemin virtüöz yeteneğini gösteren karakteristik bir eseridir.
"Roma'nın en ünlü ressamı" (1600–1606)
1599'da, muhtemelen Del Monte'nin etkisiyle Caravaggio, San Luigi dei Francesi kilisesindeki Contarelli Şapeli'ni dekore etmek için sözleşme imzaladı . Komisyon, oluşturan iki eser Aziz Matta Şehit ve Aziz Matthew The Calling 1600 yılında teslim, anında sansasyon yarattı. Bundan sonra komisyonları veya patronları asla eksik olmadı.
Caravaggio'nun tenebrizmi (yükseltilmiş bir chiaroscuro ), konularına yüksek bir drama getirirken, keskin bir şekilde gözlemlenen gerçekçiliği yeni bir duygusal yoğunluk seviyesi getirdi. Sanatçı meslektaşları arasındaki görüşler kutuplaştı. Bazıları onu çeşitli algılanan başarısızlıkları, özellikle de çizimsiz hayattan resim yapma konusundaki ısrarı nedeniyle kınadı, ancak çoğunlukla büyük bir sanatsal vizyon sahibi olarak selamlandı: "O zamanlar Roma'daki ressamlar bu yenilikten büyük ölçüde etkilenmişlerdi ve genç olanlar özellikle onun etrafında toplandı, onu doğanın eşsiz taklitçisi olarak övdü ve çalışmalarına mucize olarak baktı. "
Caravaggio, aralarında en dikkate değer ve teknik olarak en ustaca olan şiddetli mücadeleler, grotesk baş kesmeler, işkence ve ölüm içeren dini eserler için bir dizi prestijli komisyonu güvence altına almaya devam etti , Mati Ailesi için yaklaşık 1602'de Mesih'in Alınması, iki yıl sonra İrlanda'da yeniden keşfedildi yüzyıllar. Çoğunlukla her yeni resim şöhretini arttırdı, ancak birkaçı, en azından orijinal halleriyle, amaçlandıkları çeşitli bedenler tarafından reddedildi ve yeniden boyanması veya yeni alıcılar bulması gerekiyordu. Sorunun özü, Caravaggio'nun dramatik yoğunluğu takdir edilirken, gerçekçiliğinin bazıları tarafından kabul edilemez derecede kaba görülmesiydi.
Aziz Matthew and the Angel'ın ilk versiyonu , azizi hafifçe giydirilmiş aşırı tanıdık bir erkek-meleğin katıldığı kirli bacakları olan kel bir köylü olarak tasvir ederken reddedildi ve ikinci bir versiyonun Aziz Matthew İlhamı olarak boyanması gerekiyordu . Benzer şekilde, Aziz Paul'un Dönüşümü reddedildi ve aynı konunun başka bir versiyonu olan Şam Yolunda Dönüşüm kabul edilirken , azizin atının kalçalarını azizin kendisinden çok daha belirgin bir şekilde öne çıkararak sanatçı arasında bu alışverişi teşvik etti. ve Santa Maria del Popolo'nun bıkkın bir yetkilisi : "Neden ortasına bir at ve yere Aziz Paul koydunuz ?" "Çünkü!" "At Tanrı mı?" "Hayır, ama Tanrı'nın ışığında duruyor!"
Diğer eserler dahil gömülmeleri , Madonna di Loreto ( Hacılar Madonna ), damatların Madonna ve Meryem'in Ölümü . Bu son iki resmin tarihi, Caravaggio'nun bazı sanatına verilen resepsiyonu ve yaşadığı zamanları göstermektedir. Damatların Madonna olarak da bilinen, dei palafrenieri Madonna Roma'daki Aziz Petrus Bazilikası'nın küçük sunak için boyalı, sadece iki gün boyunca orada kaldı ve daha sonra geri çekilmiştir. Bir kardinalin sekreteri şöyle yazdı: "Bu tabloda bayağılık, saygısızlık, dinsizlik ve tiksinti var ... İyi resim yapabilen, ancak karanlık bir ruha sahip bir ressam tarafından yapılmış ve uzun süredir var olan bir eser olduğu söylenebilir. Tanrı'dan, hayranlığından ve herhangi bir iyi düşünceden çok zaman ... "
Virgin Ölüm Santa Maria della Scala yeni Karmelit kilisede onun özel şapel için zengin bir hukukçu tarafından 1601'de yaptırılan, 1606. Caravaggio'nun çağdaş içinde Carmelitlerin tarafından reddedildi Giulio Mancini Caravaggio kullanılan bir vardı çünkü reddedildiğini kayıtları Bakire modeli olarak tanınmış bir fahişe. Bir başka çağdaş olan Giovanni Baglione , bize bunun Mary'nin çıplak bacaklarından kaynaklandığını söylüyor - her iki durumda da bir terbiyesizlik meselesi. Caravaggio akademisyeni John Gash, Caravaggio'nun versiyonunun Meryem'in Varsayımı doktrinini, yani Tanrı'nın Annesinin sıradan bir anlamda ölmediği, ancak Cennete kabul edildi. (Caravaggio'nun en yetenekli takipçilerinden biri olan Carlo Saraceni'den ) sipariş edilen yedek sunak , Bakire'nin Caravaggio'nun resmettiği için ölmediğini, ancak oturup ölmekte olduğunu gösterdi; hatta bu bile reddedildi ve Meryem Ana'nın ölmediğini, melekler korolarıyla Cennete yükseldiğini gösteren bir eserle değiştirildi. Her halükarda reddedilme, Caravaggio'nun veya resimlerinin gözden düştüğü anlamına gelmiyordu. Virgin Ölüm en erken o tavsiyesi üzerine, Mantua Dükü tarafından satın alındığı daha kilisenin dışına çekildiği Rubens ve daha sonra edindiği I. Charles 1671 yılında Fransız kraliyet koleksiyon girmeden önce.
Bu yıllardan seküler bir parça, İngilizce olarak Amor Victorious olarak da adlandırılan Amor Vincit Omnia'dır ve 1602'de Del Monte'nin çevresinden Vincenzo Giustiniani için boyanmıştır . Model, 17. yüzyılın başlarına ait bir anı kitabında, Francesco'nun küçültme biçimi olan "Cecco" olarak adlandırılmıştır. Muhtemelen 1610-1625 döneminde aktif olan bir sanatçıyla özdeşleşen ve Cecco del Caravaggio ('Caravaggio'nun Cecco'su') olarak bilinen , savaşçı ve barışçıl sanat ve bilimlerin ayaklarında bir yay ve oklar ve ayaklar altına alan semboller taşıyan Francesco Boneri'dir . Giysisizdir ve bu sırıtan kestaneyi Roma tanrısı Aşk Tanrısı olarak kabul etmek zordur - Caravaggio'nun diğer yarı giyimli ergenlerini tuvallerine boyadığı, aynı sahne pervanesi kanatlarını takan çeşitli melekler olarak kabul etmek de zordur. . Bununla birlikte, mesele, çalışmanın yoğun ama belirsiz gerçekliğidir: Caravaggio'nun Bakireleri aynı anda Mesih'in Annesi ve onlar için modellenen Romalı fahişeler olduğu için eşzamanlı olarak Cupid ve Cecco'dur.
Yasal Sorunlar ve Roma'dan Kaçış (1606)
Caravaggio fırtınalı bir yaşam sürdü. Bu tür davranışların sıradan olduğu bir zamanda ve yerde bile kavga ile ünlüydü ve polis kayıtlarının ve yargılama işlemlerinin tutanakları birçok sayfayı dolduruyordu.
Bellori, 1590-1592 yılları arasında, genç adamlardan oluşan çetelerle zaten kavga ettiği bilinen Caravaggio'nun kendisini Milano'dan önce Venedik'e sonra da Roma'ya kaçmaya zorlayan bir cinayet işlediğini iddia ediyor.
28 Kasım 1600'de, patronu Cardinal Del Monte ile Palazzo Madama'da yaşarken , Caravaggio kardinalin konuğu olan asilzade Girolamo Stampa da Montepulciano'yu bir sopayla dövdü ve polise resmi bir şikayette bulundu. Kavga, şiddet ve kargaşa olayları gittikçe daha sık büyüdü. Caravaggio sık sık tutuklandı ve Tor di Nona'da hapsedildi .
1601'de hapisten çıktıktan sonra, Caravaggio önce The Take of Christ'ı ve ardından Amor Vincit Omnia'yı resmetmek için geri döndü . 1603'te, Caravaggio ve takipçileri Orazio Gentileschi ve Onorio Longhi'ye kendisi hakkında saldırgan şiirler yazdıkları için dava açan başka bir ressam Giovanni Baglione'ye hakaret ettiği için tekrar tutuklandı . Fransız büyükelçisi müdahale etti ve Caravaggio, Tor di Nona'daki hapishanede bir ay kaldıktan sonra ev hapsine alındı.
Mayıs ve Ekim 1604 arasında Caravaggio, yasadışı silah bulundurmaktan ve şehir muhafızlarına hakaret etmekten birkaç kez tutuklandı. Yüzüne bir tabak enginar fırlattığı için bir meyhane garsonu tarafından da dava edildi.
1605'te Caravaggio, Caravaggio'nun modeli ve sevgilisi Lena ile ilgili bir tartışmada noter olan Mariano Pasqualone di Accumoli'yi ciddi şekilde yaraladıktan sonra üç hafta boyunca Cenova'ya kaçmak zorunda kaldı. Caravaggio'nun müşterileri müdahale etti ve olayı örtbas etmeyi başardılar.
Roma'ya döndükten sonra Caravaggio, ev sahibi Prudenzia Bruni tarafından kirasını ödemediği için mahkemeye verildi. Caravaggio inadına geceleyin penceresinden taş attı ve tekrar dava açıldı.
Kasım ayında Caravaggio, kendi kılıcının üzerine düşerek kendisine neden olduğunu iddia ettiği bir yaralanma nedeniyle hastaneye kaldırıldı.
Öldürdüğü zaman Caravaggio'nun en ağır sorunu, May 1606 29 başlayan Ranuccio Tommasoni bir de, zengin bir aileden gangster düello de kılıçlarla Campo Marzio . İkili birçok kez tartışmış ve çoğu kez darbelerle sonuçlanmıştı. Koşullar net değil ve cinayet kasıtsız olabilir.
Düellonun nedeniyle ilgili o sırada birçok söylenti dolaştı. Birkaç çağdaş avvisi , bir kumar borcu ve bir tür tenis gibi bir pallacorda oyunuyla ilgili bir tartışmadan bahsetti ; ve bu açıklama halkın hayal gücünde yerleşik hale geldi. Bununla birlikte, diğer söylentiler, düellonun , birkaç önemli resimde kendisine modellik yapmış tanınmış Romalı bir fahişe olan Fillide Melandroni üzerindeki kıskançlıktan kaynaklandığını iddia etti ; Tommasoni onun pezevengiydi. Bu tür söylentilere göre Caravaggio, Tommasoni'yi kasıtlı olarak öldürmeden önce kılıcıyla hadım etti, diğer versiyonlar Tommasoni'nin ölümünün hadım sırasında kazara meydana geldiğini iddia etti. Caravaggio Fransız büyükelçisinin müşterisiyken Tommasoni'nin ailesinin ünlü İspanyol yanlısı olduğu için düello siyasi bir boyuta sahip olabilir.
Caravaggio'nun patronları şimdiye kadar onu sık sık yaptığı düelloların ve kavgalarının ciddi sonuçlarından koruyabilmişlerdi, ancak Tommasoni'nin zengin ailesi onun ölümünden öfkelendi ve adalet istedi. Caravaggio'nun müşterileri onu koruyamadı. Caravaggio cinayetten başını kesmeye mahkum edildi ve onu tanıyan herkesin cezayı yasal olarak yerine getirmesini sağlayan açık bir ödül kararlaştırıldı. Caravaggio'nun resimleri bu sırada saplantılı bir şekilde kesik kafaları, genellikle kendi başlarını tasvir etmeye başladı.
İyi Modern hesaplar bulunabilir üzeresiniz Peter Robb 'ın M ve Helen Langdon'ın Bir Hayat: Caravaggio . Rönesans'ın onur ve sembolik yaralama kavramlarıyla ölümü ilişkilendiren bir teori, sanat tarihçisi Andrew Graham-Dixon tarafından geliştirilmiştir . Detaylar ne olursa olsun ciddi bir konuydu. Önceleri, yüksek rütbeli patronları onu kaçışlarının sonuçlarından korumuşlardı, ancak bu sefer hiçbir şey yapamadılar. Yasadışı ilan edilen Caravaggio, Napoli'ye kaçtı .
Sürgün ve ölüm (1606–1610)
Napoli
Tomassoni'nin ölümünün ardından, Caravaggio önce Roma'nın güneyindeki Colonna ailesinin malikanelerine kaçtı , ardından kocasının evinde Caravaggio'nun babasının bir görevi olduğu Francesco Sforza'nın dul eşi Costanza Colonna Sforza'nın bir saray tuttuğu Napoli'ye kaçtı . Napoli'de, Roma makamlarının yetki alanı dışında ve Colonna ailesi tarafından korunan, Roma'nın en ünlü ressamı Napoli'de en ünlüsü oldu.
Onun Colonnas ile bağlantıları , Tespih Madonna ve Merhamet Yedi Eseri gibi önemli kilise komisyonlarının akışına yol açtı . Yedi Merhamet Eseri , yedi bedensel merhamet eserini , başkalarının maddi ihtiyaçlarıyla ilgili bir dizi şefkatli eylem olarak tasvir eder . Boyama için yapıldı ve hala kilise, ev sahipliği yapmaktadır Pio Monte della Misericordia içinde Napoli . Caravaggio, yedi merhamet eserini tek bir kompozisyonda birleştirdi ve bu da kilisenin mihrabı haline geldi . Alessandro Giardino ayrıca "The Seven Works of Mercy" ikonografisi ile resim komiserlerinin kültürel, bilimsel ve felsefi çevreleri arasındaki bağlantıyı da kurdu .
Malta
Caravaggio için sol kentte sadece birkaç ay sonra Napoli başarısının rağmen Malta , genel merkezi Malta Şövalyeleri . Costanza'nın oğlu Fabrizio Sforza Colonna, bir Malta Şövalyesi ve Tarikat'ın kadırgalarının generaliydi . 1607'de Caravaggio'nun adaya gelişini (ve sonraki yıl kaçışını) kolaylaştırmış gibi görünüyor. Caravaggio, muhtemelen Aziz John Şövalyelerinin Büyük Ustası Alof de Wignacourt'un himayesinin Tomassoni'nin ölümü için bir af sağlamasına yardım edebileceğini umuyordu . De Wignacourt, ünlü sanatçıyı Tarikat'ın resmi ressamı olarak görmekten o kadar etkilendi ki, onu Şövalye ilan etti ve ilk biyografi yazarı Bellori, sanatçının başarısından çok memnun olduğunu kaydetti.
Malta döneminden önemli eserler arasında, şimdiye kadarki en büyük eseri olan Vaftizci Yahya'nın Beheading'i ve imzasını attığı tek resim olan Saint Jerome Yazısı (her ikisi de Saint John's Co-Cathedral , Valletta , Malta'da yer almaktadır ) ve a Alof de Wignacourt ve Sayfasının portresi ve diğer önde gelen Şövalyelerin portreleri. Andrea Pomella'ya göre, Vaftizci Yahya'nın Önü , yaygın olarak "Batı resmindeki en önemli eserlerden biri" olarak kabul edilir. 1608'de tamamlanan resim, Malta Şövalyeleri tarafından bir sunak olarak görevlendirilmişti ve 150 inç x 200 inç ölçülerinde Caravaggio'nun boyanmış en büyük sunağıydı. Hala görevlendirildiği ve Caravaggio'nun kendisinin getirildiği ve kısa bir süre şövalye olarak görev yaptığı St. John's Co-Cathedral'de asılı duruyor .
Yine de, Ağustos 1608'in sonlarına doğru, muhtemelen bir başka aristokrat şövalyeyle, bir evin kapısının ezildiği ve şövalyenin ağır şekilde yaralandığı bir başka kavgadan dolayı tutuklandı ve hapsedildi. Caravaggio, Valletta'daki Şövalyeler tarafından hapsedildi , ancak kaçmayı başardı. Aralık ayına gelindiğinde, tüm bu tür durumlarda kullanılan resmi bir ifade olan "iğrenç ve çürümüş bir üye olarak" Teşkilat'tan ihraç edilmişti.
Sicilya
Caravaggio , şimdi evli ve Syracuse'da yaşayan eski arkadaşı Mario Minniti ile tanıştığı Sicilya'ya gitti . Birlikte, Syracuse'dan Messina'ya ve belki de adanın başkenti Palermo'ya zaferle sonuçlanan bir tura çıktılar . Syracuse ve Messina'da Caravaggio, prestijli ve iyi ücretli komisyonlar kazanmaya devam etti. Bu dönemde diğer eserler arasında olan Aziz Lucy Mezar , Lazarus'un Yaratma ve Çoban Tapınması . Onun tarzı gelişmeye devam etti ve şimdi geniş boş arka planlara karşı izole edilmiş figürlerin frizlerini gösteriyor. "Onun büyük Sicilya mihrabı, karanlık alanlardaki gölgeli, acınacak derecede fakir figürlerini izole ediyor; insanın çaresiz korkularını ve zayıflığını akla getiriyorlar ve aynı zamanda yeni ama ıssız bir şefkatle, alçakgönüllülüğün güzelliğini ve uysallığın güzelliğini aktarıyorlar , dünyayı kim miras alacak. " Çağdaş raporlar, davranışları gittikçe tuhaflaşan, tamamen silahlı ve kıyafetlerinin içinde uyumayı, küçük bir eleştiri kelimesi ile bir tabloyu parçalamayı ve yerel ressamlarla alay etmeyi içeren bir adamı tasvir ediyor.
Caravaggio, kariyerinin çok erken dönemlerinden beri tuhaf davranışlar sergiledi. Mancini onu "aşırı derecede deli" olarak tanımlıyor, Del Monte'nin bir mektubu onun tuhaflığına dikkat çekiyor ve Minniti'nin 1724 biyografi yazarı, Mario'nun davranışlarından dolayı Caravaggio'dan ayrıldığını söylüyor. Malta'dan sonra tuhaflık artmış görünüyor. Susinno'nun 18. yüzyılın başlarına ait Le vite de 'pittori Messinesi ("Messina'nın Ressamlarının Yaşamları"), Caravaggio'nun Sicilya'daki düzensiz davranışının birkaç renkli anekdotunu sunar ve bunlar Langdon ve Robb gibi modern tam uzunlukta biyografilerde yeniden üretilir. Bellori, Caravaggio'nun kendisini adada şehirden diğerine sürükleyen "korkusunu" ve nihayet "artık kalmanın güvenli olmadığını hissettiğini", Napoli'ye geri döndüğünü yazıyor. Baglione, Caravaggio'nun "düşmanı tarafından kovalandığını" söylüyor, ancak Bellori gibi bu düşmanın kim olduğunu söylemiyor.
Napoli'ye dönüş
Sicilya'da yalnızca dokuz ay geçirdikten sonra, Caravaggio 1609 yazının sonunda Napoli'ye döndü. İlk biyografisine göre, Sicilya'da iken düşmanlar tarafından takip ediliyordu ve kendisini güvence altına alana kadar Colonnas'ın koruması altına almanın en güvenli olduğunu düşünüyordu. Papadan (şimdi Paul V ) af ve Roma'ya geri dönün. Napoli'de son bir Vaftizci Yahya (Borghese) olan Aziz Petrus'un İnkarını ve son resmi Aziz Ursula'nın Şehitliğini yaptı . Stili gelişmeye devam etti - Aziz Ursula , pozlanan modellerin tüm hareketsizliğine sahip önceki resimlerin aksine , Hunların kralı tarafından atılan ok göğsünden vurduğu için en yüksek aksiyon ve dram anına yakalanmıştı . Fırça işi de çok daha özgür ve daha izlenimciydi.
Ekim 1609'da şiddetli bir çatışmaya, hayatına yönelik bir teşebbüste, belki de Malta'da ya da Tarikat'ın başka bir fraksiyonunda yaraladığı şövalyenin maaşıyla erkekler tarafından pusuya düşürüldü. Yüzü ciddi şekilde şekil değiştirmişti ve Roma'da öldüğüne dair söylentiler dolaşıyordu. Vaftizci Yahya'nın Başıyla (Madrid) bir Salome boyadı , bir tabakta kendi başını gösterdi ve affetmesi için bir dilekçe olarak de Wignacourt'a gönderdi. Belki de bu sırada, aynı zamanda , Goliath Başı ile bir Davut resmini çizerek , genç Davut'u, devin kesik kafasına, yani yine Caravaggio'ya, garip bir şekilde kederli bir ifadeyle bakıyordu. Bu resmi patronuna göndermiş olabilir, vicdansız sanatsever Kardinal Scipione Borghese , affetme veya affetme gücüne sahip olan papanın yeğeni. Caravaggio, Borghese'nin sanatçının eserleri karşılığında bir af için arabuluculuk yapmasını umuyordu.
Roma'dan gelen haberler Caravaggio'yu cesaretlendirdi ve 1610 yazında, güçlü Romalı dostları sayesinde yakın görünen affı almak için kuzeye doğru bir tekne aldı. Yanında son üç resim vardı, Kardinal Scipione için hediyeler. Bundan sonra olanlar, birçok gizemle örtülmüş, çok fazla kafa karışıklığı ve varsayım konusudur.
Gerçek şu ki, 28 Temmuz'da Roma'dan Urbino'nun dük mahkemesine anonim bir avviso (özel haber bülteni) Caravaggio'nun öldüğünü bildirdi. Üç gün sonra başka bir avviso , Napoli'den Roma'ya giderken ateşten öldüğünü söyledi. Sanatçının Bir şair arkadaşı daha sonra ölüm tarihi olarak 18 Temmuz verdi ve son araştırmacı iddiaları sanatçı bir ateşin o gün öldüğünü gösteren bir ölüm bildirimi keşfettim için Porto Ercole yakın, Grosseto içinde Toskana .
Ölüm
Caravaggio'nun ölüm anında ateşi vardı ve onu öldüren şey o zamanlar bir tartışma ve söylenti meselesiydi ve o zamandan beri tarihsel bir tartışma ve çalışma konusu oldu. Güncel söylentiler, Tommasoni ailesinin ya da Şövalyelerin onu intikam almak için öldürdüğünü söylüyordu. Geleneksel olarak tarihçiler uzun zamandır frengiden öldüğünü düşünüyorlardı. Bazıları onun muhtemelen sıtma vardı ya söylediler brusella gelen pastörize edilmemiş süt. Bazı bilim adamları, Caravaggio'nun Malta'dan kaçtığından beri onu takip eden aynı "düşmanlar" tarafından, muhtemelen Wignacourt ve / veya Şövalyelerin fraksiyonları tarafından saldırıya uğradığını ve öldürüldüğünü iddia ettiler.
2010 yılında Porto Ercole'deki bir kilisede bulunan insan kalıntılarının neredeyse kesin olarak Caravaggio'ya ait olduğuna inanılıyor. Bulgular, DNA, karbon tarihleme ve diğer analizler kullanılarak yapılan bir yıllık araştırmanın ardından geldi. İlk testler, Caravaggio'nun kurşun zehirlenmesinden ölmüş olabileceğini ileri sürdü - o sırada kullanılan boyalar yüksek miktarda kurşun tuzu içeriyordu ve Caravaggio'nun kurşun zehirlenmesinin neden olduğu şiddet içeren davranışlara kendini kaptırdığı biliniyor. Daha sonraki araştırmalar, Napoli'deki bir kavgada, özellikle sepsisten kaynaklanan bir yara sonucu öldüğünü ileri sürdü .
2002'de yayınlanan Vatikan belgeleri, zengin Tommasoni ailesinin, Fillide Melandroni modelinin duyguları üzerine yapılan bir düellodan sonra başarısız bir hadım girişiminde, Caravaggio'nun gangster Ranuccio Tommasoni'yi öldürmesi için onu bir kan davası olarak yakalayıp öldürdüğü teorisini destekliyor .
Cinsellik
1970'lerden beri sanat akademisyenleri ve tarihçileri, Caravaggio'nun eserlerindeki homoerotizm çıkarımlarını adamı daha iyi anlamanın bir yolu olarak tartıştılar . Caravaggio hiç evlenmedi ve hiçbir çocuğu yoktu ve Howard Hibbard, sanatçının yapıtlarında erotik kadın figürlerinin yokluğunu gözlemledi: "Tüm kariyeri boyunca tek bir çıplak kadın resmi yapmadı" ve Del Monte döneminden dolap parçaları "Meyveler, şaraplar, çiçekler ve kendileriyle izleyenleri rica eden" dudaklı, halsiz çocuklarla dolu "erkek formuna erotik bir ilgi olduğunu düşündüren. Amor vincit omnia'nın modeli Cecco di Caravaggio, sanatçıyla Roma'da yaşadı ve 1606'da şehri terk etmek zorunda kaldıktan sonra bile onunla kaldı ve ikisi sevgili olabilirdi.
Pasqualone tarafından 1605 tarihli bir mahkemede ifade edilen ve "Michelangelo'nun kızı" olarak tanımlandığı Lena ile bir bağlantıdan bahsediliyor. GB Passeri'ye göre bu 'Lena', Caravaggio'nun Madonna di Loreto için modeliydi ; ve Catherine Puglisi'ye göre 'Lena', 1604'te kendi ifadesine göre Caravaggio'yu "samimi bir arkadaş" olarak adlandıran fahişe Maddalena di Paolo Antognetti ile aynı kişi olabilirdi. Caravaggio'nun da Fillide'a delicesine aşık olduğu söyleniyordu. Melandroni , kendisi için birkaç önemli resimde modellik yapan tanınmış bir Romalı fahişe.
Caravaggio'nun cinselliği de Mirabeau comte de Honoré Gabriel Riqueti'nin sanatçı hakkındaki iddiaları nedeniyle erken spekülasyonlar aldı . 1783 yılında yazma, Mirabeau doğrudan yazılarından ile Caravaggio'nun kişisel hayatını tezat St Paul de Romalıların Kitabı o "savunarak, Romalılar " aşırı pratik oğlancılık veya eşcinsellik . Kutsal Ana Katolik Kilisesi ahlakla ilgili öğretileri (ve benzeri; kısa kitap başlığı) Latince " Et fœminæ eorum immutaverunt naturalem usum in eum usum qui est contra naturam " ifadesini içerir. Mirabeau'ya göre ifade Caravaggio'nun düşüncelerine girdi ve o böyle bir "iğrençliğin" , Toskana Büyük Dükü Müzesi'nde bulunan - küfür niteliğinde bir tespih içeren , otuz adamdan oluşan bir çemberin ( turpiter ligati ) kucaklaşarak iç içe geçtiği ve sunulduğu belirli bir resim aracılığıyla tanık olunabileceğini iddia etti. dizginlenmemiş kompozisyonda. Mirabeau, Caravaggio'nun tasvirinin şefkatli doğasının, sanatçının cinselliğinin şehvetli parıltısını yansıttığını belirtiyor. On dokuzuncu yüzyılın sonlarında, Sir Richard Francis Burton tabloyu Caravaggio'nun Aziz Rosario tablosu olarak tanımladı. Burton ayrıca hem St. Rosario hem de bu tabloyu Genç Seneca'nın bahsettiği Tiberius'un uygulamalarıyla özdeşleştirir . Caravaggio'nun resminin hayatta kalma durumu ve yeri bilinmemektedir. Okul kataloglarında böyle bir resim görünmüyor.
Tabloların yanı sıra , 1603 yılında Giovanni Baglione tarafından Caravaggio'ya karşı açılan hakaret davasından da kanıtlar geliyor. Baglione, Caravaggio ve arkadaşlarını ona saldırmakla küstah doggerel yazmak ve dağıtmakla suçladı; Baglione'nin arkadaşı ve tanığı Mao Salini'ye göre broşürler, Caravaggio ve arkadaşı Onorio Longhi tarafından paylaşılan bir bardassa veya erkek fahişe olan Giovanni Battista tarafından dağıtılmıştı . Caravaggio, bu isimde herhangi bir genç çocuğu tanıdığını reddetti ve iddia takip edilmedi.
Baglione'nin "İlahi Aşk" adlı tablosu da Caravaggio'ya karşı cinsel ilişkinin görsel bir suçlaması olarak görülüyor. Bu tür suçlamalar zararlı ve tehlikeliydi çünkü o zamanlar oğlancılık büyük bir suçtu. Yetkililerin Caravaggio gibi iyi bağlantıları olan bir kişiyi soruşturması pek olası olmasa da, "Bir ressam bir pederast olarak lekelendiğinde, eseri de lekelendi." Francesco Susino, daha sonraki biyografisinde, ressamın Sicilya'daki bir okul müdürü tarafından bakımındaki çocuklara çok uzun süre baktığı için nasıl kovalandığını da anlatır. Susino bunu bir yanlış anlama olarak sunar, ancak Caravaggio gerçekten de cinsel teselli arıyor olabilir; Bu olay, onun en homoerotik resimlerinden biri olan Vaftizci Yahya'nın son tasvirini açıklayabilir.
Sanat tarihçisi Andrew Graham-Dixon tartışmayı şu şekilde özetledi:
Caravaggio'nun, hayatının birden fazla önceki hesabında hem sanatının gücü hem de hayatının talihsizlikleri her şeyi açıklayan tek anahtar olarak sunulduğu varsayılan eşcinselliği hakkında çok şey yapıldı. Bunun kesin bir kanıtı yoktur, yalnızca güçlü ikinci derece kanıtlar ve çok fazla söylenti vardır. Olasılık dengesi, Caravaggio'nun gerçekten erkeklerle cinsel ilişkiye girdiğini gösteriyor. Ama kesinlikle kadın sevgilileri vardı. Roma'da geçirdiği yıllar boyunca birçok fahişeyle yakın arkadaşlık kurdu. Gerçek şu ki, Caravaggio ilişkilerinde hayatın diğer birçok alanında olduğu kadar huzursuzdu. Muhtemelen erkeklerle yattı. Kadınlarla yattı. Kimseyle yetinmedi ... [ama] alışılmadık bir cinselliğin dürtülerine erken bir şehit olduğu fikri, anakronik bir kurgudur.
Bir sanatçı olarak
Barok'un doğuşu
Caravaggio "oscuro'yu (gölgeleri) chiaroscuro'ya koy ." Chiaroscuro sahneye çıkmadan çok önce uygulandı, ancak tekniği baskın bir stil unsuru haline getiren, gölgeleri karartan ve nesneyi kör edici bir ışık şaftında karıştıran Caravaggio idi. Bununla birlikte, hem büyük popülaritesinin hem de dini komisyonlarıyla sık sık karşılaştığı sorunların zeminini oluşturan fiziksel ve psikolojik gerçekliğin akut gözlemi geldi.
Canlı modellerden büyük bir hızla çalıştı, temel kılavuzları fırça sapının ucuyla doğrudan tuvale puanladı; Caravaggio'nun çizimlerinden çok azı hayatta kalmış gibi görünüyor ve muhtemelen doğrudan tuval üzerinde çalışmayı tercih etti. Çizimden çalışmayı reddetmesini ve figürlerini idealleştirmeyi reddeden zamanının yetenekli sanatçılarına yaklaşım, lanetlendi . Yine de modeller onun gerçekçiliğinin temelini oluşturuyordu. Bazı dahil tespit edilmiştir Mario Minniti ve Francesco Boneri erken laik eserlerinde çeşitli figürler olarak görünen, hem dost sanatçıları, Minniti, daha sonraki tuvalime melekler, Vaftizcilerin ve Davids, ard arda gelen genç Boneri. Kadın modelleri arasında Fillide Melandroni , Anna Bianchini ve Maddalena Antognetti ("enginar" davasının mahkeme belgelerinde Caravaggio'nun cariyesi olarak bahsedilen "Lena"), Bakire ve çeşitli kadın dini figürler olarak görünen tanınmış fahişeler bulunmaktadır. azizler. Caravaggio'nun kendisi birkaç resimde görülüyor, son otoportresi Aziz Ursula'nın Şehitliği'nin en sağında tanık .
Caravaggio, önemli bir anın geçişini eşsiz canlılığın bir sahnesinde ifade etme konusunda kayda değer bir yeteneğe sahipti. Emmaus'ta Akşam Yemeği, Mesih'in havarileri tarafından tanınmasını tasvir ediyor: Bir an önce bir gezgin, Mesih'in vefatının yasını tutuyor, çünkü handa bekçisinin gözünden asla vazgeçmiyor; ikincisi ise Kurtarıcıdır. In Aziz Matthew Çağrı'yı , kendisine Aziz noktalarının eli Mesih'in figürü üzerine sabitlenmiş gözleri, zaten söyledi varken "Kim, ben mi?", "Evet seni takip edecek" diyerek sanki . İle Lazarus'un Diriliş , o bize diriliş gerçek fiziksel sürecin bir belirti veren, bir adım öteye giderek. Lazarus'un bedeni hâlâ ölümcül sertliğin sancıları içindedir, ancak Mesih'inkine dönük ve onu tanıyan eli canlıdır. Diğer büyük Barok sanatçılar örnek için, aynı yolu gideceğini Bernini gelen temalar ile büyüledi, Ovid 'ın Metamorphoses .
Caravaggisti
St. Matthew resimlerinin Contarelli Şapeli'ne yerleştirilmesi, Roma'daki genç sanatçılar arasında hemen bir etki yarattı ve Karavajizm, her hırslı genç ressam için son nokta haline geldi. İlk Caravaggisti, Orazio Gentileschi ve Giovanni Baglione'yi içeriyordu . Baglione'nin Caravaggio aşaması kısa sürdü; Caravaggio daha sonra onu intihalle suçladı ve ikisi uzun bir kan davasına karıştı. Baglione, Caravaggio'nun ilk biyografisini yazmaya devam etti. Sonraki nesil Caravaggisti'de Carlo Saraceni , Bartolomeo Manfredi ve Orazio Borgianni vardı . Gentileschi, çok daha yaşlı olmasına rağmen, bu sanatçılardan 1620'nin çok ötesinde yaşayan tek kişiydi ve İngiltere Kralı I. Charles'ın saray ressamı oldu . Kızı Artemisia Gentileschi de stil açısından Caravaggio'ya yakındı ve hareketin en yeteneklilerinden biriydi. Yine de Roma ve İtalya'da Caravaggio değil, rakibi Annibale Carracci'nin etkisi, nihayetinde zafer kazanan Yüksek Rönesans ve Lombard gerçekçiliğinden unsurları harmanladı .
Caravaggio'nun Napoli'deki kısa kalışı, Battistello Caracciolo ve Carlo Sellitto dahil olmak üzere önemli bir Napoliten Caravaggisti okulu yarattı . Oradaki Caravaggisti hareketi, 1656'da korkunç bir veba salgınıyla sona erdi, ancak İspanyol bağlantısı - Napoli İspanya'nın mülkiyetindeydi - nüfuzunun önemli İspanyol kolunu oluşturmada etkili oldu.
Utrecht'ten bir grup Katolik sanatçı , "Utrecht Caravaggisti" 17. yüzyılın ilk yıllarında öğrenci olarak Roma'ya gitti ve Bellori'nin tanımladığı gibi Caravaggio'nun çalışmalarından derinden etkilendiler. Kuzeye döndüklerinde bu eğilim, 1620'lerde Hendrick ter Brugghen , Gerrit van Honthorst , Andries Both ve Dirck van Baburen gibi ressamlar arasında kısa ömürlü ancak etkili bir çiçeklenme yaşadı . Sonraki nesilde Caravaggio'nun etkileri, zayıflatılmış olsa da, Rubens'in (Mantua'nın Gonzaga resimlerinden birini satın alan ve İsa'nın Gömülmesinin bir kopyasını yapan ), Vermeer , Rembrandt ve Velázquez'in çalışmalarında görülecektir . Muhtemelen sonuncusu, çalışmalarını İtalya'daki çeşitli ikametlerinde görmüştür.
Bir itibarın ölümü ve yeniden doğuşu
Caravaggio'nun yenilikleri Barok'a ilham verdi, ancak Barok, onun chiaroscuro'sunun dramını psikolojik gerçekçilik olmadan aldı. Yukarıda bahsedilen sanatçıların ve uzaktan, Fransız Georges de La Tour ve Simon Vouet ile İspanyol Giuseppe Ribera'nın tarzını doğrudan etkilemiş olsa da , birkaç on yıl içinde eserleri daha az skandal olan sanatçılara ya da basitçe gözden kaçmış. Katkıda bulunduğu Barok, gelişti ve modası değişti, ama belki de daha doğrusu Caravaggio, Carracci'nin yaptığı gibi bir atölye kurmadı ve bu nedenle tekniklerini yayacak bir okulu yoktu. Sanata temel felsefi yaklaşımını, sadece hayatta kalan çalışmalarından çıkarılabilecek psikolojik gerçekliği de asla ortaya koymadı.
Bu nedenle ünü, en eski biyografi yazarlarından ikisi , kan davasına sahip rakip ressam Giovanni Baglione ve onu tanımayan ancak onu tanımayan etkili 17. yüzyıl eleştirmeni Gian Pietro Bellori tarafından yapılan kritik yıkım işlerine karşı iki kat daha savunmasızdı . Carracci liderliğindeki Bolognese okulunun "klasik-idealist" geleneğini tercih eden Giovanni Battista Agucchi ve Bellori'nin arkadaşı Poussin'in etkisi . İlk biyografisini yazan Baglione, Caravaggio'nun kararsız ve şiddetli karakterinin efsanesinin yaratılmasında ve çizememesinde önemli bir rol oynadı.
1920'lerde sanat eleştirmeni Roberto Longhi , Caravaggio'nun adını bir kez daha ön plana çıkardı ve onu Avrupa geleneğine yerleştirdi: " Ribera , Vermeer , La Tour ve Rembrandt onsuz asla var olamazdı. Ve Delacroix , Courbet ve Manet'in sanatı tamamen farklı olurdu ". Etkili Bernard Berenson, " Michelangelo haricinde, başka hiçbir İtalyan ressam bu kadar büyük bir etki yapmadı."
Epitaph
Caravaggio'nun kitabesi arkadaşı Marzio Milesi tarafından bestelenmiştir. Okur:
Fermo di Caravaggio'nun oğlu Michelangelo Merisi - resim konusunda bir ressama değil, Doğanın kendisine denk - Port 'Ercole'de öldü - oraya Napoli'den geldi - Roma'ya dönüyor - 15 Ağustos takvimi - Rabbimiz 1610 yılında - Otuz altı yıl dokuz ay ve yirmi gün yaşadı - Marzio Milesi, Jurisconsult - Bunu olağanüstü deha bir arkadaşına adadı. "
1980'lerde ve 90'larda (İtalya Euro'ya geçmeden önce) Banca d'Italia 100.000 liralık banknotun önünde, arkası Meyve Sepeti'ni göstererek anıldı .
Oeuvre
40 kadar düşük ve 80 kadar yüksek sayılarla Caravaggio'nun yapıtının boyutu konusunda bir anlaşmazlık var. Caravaggio bilgini Alfred Moir biyografisinde, "Bu kitaptaki kırk sekiz renkli plaka, tarafından kabul edilen neredeyse tüm hayatta kalan eserleri içeriyor. imza olarak her Caravaggio uzmanı ve en az talepkar bile bir düzineden daha azını ekler. " Birincisi, Aziz Peter ve Andrew'un Çağrısı , yakın zamanda doğrulandı ve restore edildi; içeri depoda olmuştu Hampton Court kopya olarak yanlış etiketlenmiş. Richard Francis Burton , "St Rosario'nun (Toskana Büyük Dükü müzesinde), hayatta kaldığı bilinmeyen otuz adam turpiter ligati " (" açık saçık bantlı") çemberini gösteren bir resmini yazar . Reddedilen versiyonu Aziz Matta ve Melek yönelik, Contarelli Chapel içinde San Luigi dei Francesi içinde Roma , sırasında yıkılan Dresden bombalanması , çalışma varoldukları için siyah-beyaz fotoğraflarla bile. Haziran 2011'de , Britanya'da özel bir koleksiyonda daha önce bilinmeyen Saint Augustine'in yaklaşık 1600 yılına ait Caravaggio resminin keşfedildiği açıklandı . "Önemli bir keşif" olarak adlandırılan tablo, daha önce hiç basılmamış ve Roma'daki ressamın patronlarından Vincenzo Giustiniani tarafından yaptırıldığı düşünülüyor .
Bazı uzmanlar tarafından Caravaggio'nun geçici olarak 1600 ile 1610 arasında tarihlenen Judith Beheading Holofernes'in ikinci versiyonu olduğuna inanılan bir resim , 2014 yılında Toulouse'daki bir çatı katında keşfedildi. Testler yapılırken resme Fransız hükümeti tarafından ihracat yasağı getirildi. kaynağını oluşturmak için. Şubat 2019'da Louvre'un 100 milyon € 'ya satın alma fırsatını geri çevirmesinin ardından tablonun müzayedede satılacağı açıklandı .
Sanat hırsızlığı
Ekim 1969'da, iki hırsız girmiş Saint Lawrence Hitabet içinde Palermo , Sicilya ve Caravaggio'nun çaldı Aziz Francis ve St. Lawrence ile Doğuşu'nu çerçevesinden. Uzmanlar, değerini 20 milyon dolar olarak tahmin etti.
Hırsızlığın ardından İtalyan polisi , kayıp ve çalınan sanat eserlerini yeniden elde etmek amacıyla bir sanat hırsızlığı görev gücü kurdu. Bu görev gücünün yaratılmasından bu yana, Doğuş ile ilgili birçok ipucu takip edildi . Eski İtalyan mafya üyeleri, Aziz Francis ve St. Lawrence ile Doğuş'un Sicilya Mafyası tarafından çalındığını ve önemli mafya toplantılarında sergilendiğini belirtti. Eski mafya üyeleri, Doğuş'un zarar gördüğünü ve o zamandan beri yok edildiğini söylediler .
Sanat eserinin nerede olduğu hala bilinmiyor. Şu anda bir reprodüksiyon San Lorenzo Oratoryundaki yerinde asılı duruyor.
Eski
Caravaggio'nun çalışmaları, The Musicians ve Amor Victorious gibi resimlerde erkek cinsel imajına sık sık atıfta bulunarak, 20. yüzyılın sonlarında Amerikan eşcinsel kültüründe büyük ölçüde etkili olmuştur . İngiliz film yapımcısı Derek Jarman , 1986'da Caravaggio adlı eleştirmenlerce alkışlanan bir biyografi yaptı . Thom Gunn tarafından yazılan birkaç şiir , belirli Caravaggio resimlerine verilen yanıtlardı.
Ayrıca bakınız
Dipnotlar
Referanslar
Alıntılar
Birincil kaynaklar
Caravaggio'nun yaşamı için başlıca birincil kaynaklar şunlardır:
- Giulio Mancini'nin Considerazioni sulla pittura'daki Caravaggio hakkındaki yorumları , c. 1617–1621
- Giovanni Baglione'nin Le vite de 'pittori'si , 1642
- Giovanni Pietro Bellori'nin Le Vite de 'pittori, scultori et architetti moderni , 1672
Hepsi Howard Hibbard'ın Caravaggio'unda ve Catherine Puglisi'nin Caravaggio'nun eklerinde yeniden basıldı .
İkincil kaynaklar
|Wikimedia Commons, Michelangelo Merisi da Caravaggio ile ilgili medyaya sahiptir .|
Biyografi
Makaleler ve denemeler
- Christiansen, Keith. "Caravaggio (Michelangelo Merisi) (1571–1610) ve Takipçileri." In Sanat Tarihi Heilbrunn Timeline . New York: Metropolitan Sanat Müzesi, 2000–. (Ekim 2003)
- Caravaggio'nun Doğuşu için FBI Sanat Hırsızlığı Bildirimi
- Caravaggio'nun Tutkusu
- Caravaggio ve Velázquez'i Yeniden Yapılandırmak
- M'nin yazarı Peter Robb ile röportaj
- Rembrandt ile Caravaggio karşılaştır .
- Caravaggio ve Camera Obscura
- Caravaggio'nun kesikleri Ramon van de Werken
- Caravaggio'nun Camera Obscura kullanımı: Lapucci
- Caravaggio hakkında bazı notlar - Patrick Swift
- Roberta Lapucci'nin web sitesi ve Caravaggio'daki yayınlarının çoğu ücretsiz olarak indirilebilir PDF olarak
Sanat Eserleri
- caravaggio-foundation.org 175 Caravaggio eserleri
- caravaggio.org 100 önemli Caravaggio eserinin analizi
- Caravaggio, Michelangelo Merisi da Caravaggio WebMuseum, Paris web sayfası
- Caravaggio'nun EyeGate Galerisi
Müzik
- Lachrimae Caravaggio, Jordi Savall, Le Concert des Nations & Hesperion XXI tarafından gerçekleştirildi (Answers.com'da Makale)
Video
- Caravaggio's Calling of Saint Matthew at Smarthistory , 13 Şubat 2013'te erişildi.
- Caravaggio's Crucifixion of Saint Peter , erişim tarihi 13 Şubat 2013
- Caravaggio's Death of the Virgin , 13 Şubat 2013'te erişildi
- Caravaggio'nun Narcissus at the Source , 13 Şubat 2013'te erişildi
- Caravaggio'nun Contarelli Şapeli, San Luigi dei Francesi'ndeki resimleri , 13 Şubat 2013'te erişildi.
- Caravaggio's Supper at Emmaus , 13 Şubat 2013'te erişildi.