Film yapımı ilk hayal ettiğiniz zamandan başlıyor. Hayal gücünüzün sizi inanılmaz yerlere götürdüğü rüya gibi bir rüya ya da rüya gibi olabilir. Her iki durumda da, aklın gözünde bir resim var. Ve şimdilik, dünyadaki hiç kimse göremezsin. Bu şekilde, hepimiz film yapımcıları vardır. Ancak, bonfide film yapımcısını diğerlerinden ayıran şey, bu hayalleri gerçek bir filme dönüştürme ihtiyacıdır. Ve bu, bu vizyonları hayata geçirmenin zor işine inmek anlamına geliyor.
Senaryo ilk gelir - bu tatlı ve eksiksiz son taslak, yolculuğunuzdaki ilk mil işaretleyicidir. Buradan, yaratıcı süreçteki hemen hemen her şey katı gerçekliğe dönüşüyor. Oyuncular gerçektir, sahne sert ve yumuşaktır, gardırobun dikişleri açılır, konumlarda durursunuz ve havayı solumayın. Ama her şeyden önce, filminizin ilk görselleştirilmesi film şeridi olacak.
Öykü tahtaları, bir filmin eyleminde betikte anlatıldığı gibi doğrusal ilerlemeyi gösteren, sıradan sanat benzeri çizgi romanlardır. Bir senaryoda bazı önemli görsel talimatlar verilecek olsa da, her çekimin, her kamera hareketinin, her yakın çekim veya her düzenlemenin gösterilmesi anlamına gelmez. Elbette, önemli şeylere dikkat çekilecek, anlatının ilerleyişi için önemli olan şeyler. Fakat eğer her bir yön biraz betiğe konmuşsa, stereo talimatlar gibi okunabilirdi.
Filmin sıralı ilerleyişinin grafik bir temsilini gerçekleştirmek için storyboard'un görevi. Fotoğrafı çekilmek yerine çizilen projenin bütününün bir slayt gösterisi olarak düşünün. İyi hazırlanmış bir film prodüksiyon, ön prodüksiyonu planlamak, sette saklamak ve düzenleme işlemi sırasında ona bakmak için bir storyboard kullanacaktır.
Ama bu harika film yapım araçlarından birini nasıl üreteceğiz? Film yapım sürecinin başladığı yerden başlıyoruz: aklın gözünde. Viral YouTube videonuzu zaten görebilirsiniz, değil mi? Oradan, küçük bir organizasyon ve rehberlik sizi storyboard'a götürebilir.
İşte bunu yapmak için adım adım yönergelerim. Adımları ikiye böldüm - başlangıç için temeller ve vizyonu ortaya çıkarmak için yaratıcı kurallar. Onları istediğiniz gibi kullanın - işleri yapmanın tek yolu bu değil - ancak bu ipuçları ve öneriler işinizi yapmanıza yardımcı olacaktır.
Uzun metrajlı bir filmin tipik 90-120 sayfalarını canlandırma, uzun ve zorlu bir süreçtir. 30 saniyelik reklamı bile üretmek, film yapımcısına büyük çaba gösterebilir. Bu yüzden sahnelerin önce parçalara ayrılması gerekiyor. Daha büyük genel çalışmaları birleştirirken sahneleri ayırın ve parça parça çalışın.
Ama yine de bir sahneyi nasıl tanımlarız? Düşündüğünden daha zor olabilir. Sahneler başlangıçta iki şey tarafından tanımlanır: yer ve zaman. Oradan, bu iki unsuru birleştiren veya aşan bağlam gelir.
Bir örnek olarak Alice Harikalar Diyarında düşünün. Hikâyeler, Alice ile bir bahçedeki kız kardeşinden ders almaktan sıkılmaya başladı. Daha sonra bir saatle bir tavşan görür. Meraklı kız tavşanı bir yoldan takip ediyor. Sonunda, ona düştüğü bir delikten aşağı doğru takip ediyor. Teknik olarak, bu sırayla birkaç farklı yer var, bahçenin dışında aynı temel zaman diliminde, ve tüm bunları bir sahne olarak arayabiliriz.
Ancak - Alice deliğe düştüğünde tamamen farklı bir gerçeklikte. Bu sahne molası için iyi bir yer mi? Kesintisiz zaman diliminde olsak bile mi? Evet, çünkü içerik şimdi tamamen değişti. Artık sıradan bir pastoral İngilizce sahnesinde, kahramanımız, baş aşağı dünyalar ve çılgın hayaller gibi gerçeküstü bir manzaradan geçiyor. Yerlerimiz tamamen değişti ve bu, storyboard sanatçısı için yeni bir sayfa anlamına geliyor. Yani:
Ama şimdi montaj sorununa bakalım. Muhtemelen en ünlü montaj hiç boksör canlandıran tema müziği eğitimdir Rocky, klasik sahne. Rocky'i kum torbasını, Rocky atlama ipini ve tabii ki Rocky'nin peşinden koşan milyonlarca çocukla caddede koşarken gördüklerini görüyoruz.
Bu çerçevelerin her biri yeni bir sahne mi? Tabii ki değil. Montajın unsurları tamamen farklı zamanlarda tamamen farklı yerlerde olsa da, bunların hepsi bir sahne.
Günün sonunda bir sahneyi tanımlamak için “hissetmek” gerekir. Bu his birçok niteliği yansıtabilir. Tematik, endüktif, ardışık, sahne değişimi, hız değişimi ve daha birçok “işaretleyici” sahneler arasındaki sınırı yaratabilir. Bir film izleyici olarak, bu geçişlere defalarca tanık oldunuz. Bir film yapımcısı olarak, onları ortaya çıkaracaksınız.
Bu adımda son bir not: Bu bir komut dosyası dökümü ile karıştırılmamalıdır! Bu başka bir balmumu topu. Burada her şeyi okuyabilirsiniz.
Bu oldukça basit. Sahneleri belirledikten sonra, son düzenlemenizden sonra ekranda görünecekleri şekilde mutlak kronolojik sırayla bunları tek bir belgede düzenleyin. Bunu kâğıt üzerinde veya bir Word belgesinde çizebilirsiniz, ancak ön-prodüksiyonda ve çekim yaparken kullanabileceğiniz daha büyük bir şeye dahil edilebildiği için dijital bir elektronik tablo önerilmektedir: üretim öncesi bir atış listesi. Yine, burada okuyabileceğiniz başka bir şey. Her halükarda, bunu basit tut. Bu, hikaye tahtanızı görselleştiren çok önemli bir referans aracıdır.
Artık şablonlarınızı oluşturduğunuza göre, işe gitme zamanı. İşte film yapımcısının gerçekten hayal gücünü kullanması gerekiyor. Buradaki hile, bir kare çekilmeden önce filmin düzenlemesini görmek. Her bir storyboard hücresi, film yapımcısının kameranın eylemi nasıl izleyeceğini ve kameranın ya da sahnenin sakinlerinin yapacağı her türlü önemli hareketi karşılamalıdır. Senaryonuzu al ve sahneyi çalış. Montajlı çekimlerinizin neye benzeyeceğini düşünün. Kamera açıları değişecek mi? Bir karakterin ya da desteğin hareketi olacak mı? Mekan değişecek mi?
Alice ve Rocky’e geri dönelim.
Alice ile, Tavşan sahnesinin çöküşü şöyle görünebilir:
Film yapımcısı bu vuruşların her birini alacak ve görüntüleri sırayla her bir hücreye çekecektir. Bu storyboard sayfası altı panel veya yaklaşık bir sayfa olacak.
Rocky montajıyla, film şeridinin sayfalarına uzanan düzinelerce çekime bakıyoruz. Kum torbası, ip atlama, koşma. Ama aynı zamanda, içinde bulunduğu şehrin farklı bölümlerinden ve günün farklı zamanlarında da bir grup. Spor salonunda tam bir atış olarak ip atlama ve Rocky'nin ayakları kadar yakın bir atış gibi. Ve bunun gibi.
Yani, Alice'in tavşanı için altı storyboard paneli bir sayfada karşımıza çıkıyor. Ve belki de Rocky's'in 8 sayfalık film şeridinin montajı için 40 panel. Her iki sahnede ekranda yaklaşık bir dakika olacak. Sürecin uzunluğunu farklı kılan, senaryo ve film yapımcısının storyboarding ihtiyaçları tarafından belirlenir.
Tamam, şimdi storyboard sürecinin temel “nasıl yapılır” unu biliyorsunuz, önemli yaratıcı yaklaşıma geçebiliriz. Bu, ilk kez film yapımcısı olarak görsel anlamda görsel olarak işaretleyecektir. Fotoğraf makinenizin tarzı, düzenleme düzeninizin bir araya getirilmesi, motifler ve duygular ortaya çıkacaktır. Filminizi gerçekten nasıl yaptığınızı öğrenme zamanı. Bu konuda her şeyi burada öğrenin.
Arjantin doğumlu New Yorker Miguel Cima, film, televizyon ve müzik endüstrisinin bir usta. Başarılı bir yazar, film yapımcısı ve çizgi roman yaratıcısı olan Miguel'in filmi Dig Comics , San Diego Comic Con'da En İyi Belgesel'i kazandı ve Cannes için seçildi. Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV ve daha birçok alanda çalıştı. Şu anda, Miguel birden fazla platform ve medya için içerik yaratıyor. Resmi eğitimi New York Üniversitesi'nden geldi; burada filmde BFA kazandı. Dünya gezgini, kültür bağımlısı ve büyük foodie, 2000'li yılların ortasından beri aynı gal ile mutlu bir şekilde evlenmemiş, ailesine ve arkadaşlarına adamıştır ve slavishly gerçek ustalarına hizmet eder - iki köpek ve bir kedi.
Arjantin doğumlu New Yorker Miguel Cima, film, televizyon ve müzik endüstrisinin bir usta. Başarılı bir yazar, film yapımcısı ve çizgi roman yaratıcısı olan Miguel'in filmi Dig Comics , San Diego Comic Con'da En İyi Belgesel'i kazandı ve Cannes için seçildi. Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV ve daha birçok alanda çalıştı. Şu anda, Miguel birden fazla platform ve medya için içerik yaratıyor. Resmi eğitimi New York Üniversitesi'nden geldi; burada filmde BFA kazandı. Dünya gezgini, kültür bağımlısı ve büyük foodie, 2000'li yılların ortasından beri aynı gal ile mutlu bir şekilde evlenmemiş, ailesine ve arkadaşlarına adamıştır ve slavishly gerçek ustalarına hizmet eder - iki köpek ve bir kedi.
İş Makalelerimizin ve Kaynaklarımızın geri kalanına göz atın!