Charleston, S.C.'den Beeple adında bir grafik tasarımcı Mart ayında Christie's'de 69.3 milyon dolara dijital bir eser sattığında, aniden dünyanın yaşayan en değerli üç sanatçısı arasına girdi.
Beeple'ın Her Gün: İlk 5000 Gün benzersiz dosya olarak adlandırılan ilk NFT - veya değiştirilemeyen belirteçti - Christie hiç sattı . Bu, Beeple'ın (gerçek adı: Mike Winkelmann) yaptığı ve 13 yıllık bir süre boyunca günlük olarak yayınladığı 5.500 görüntüden oluşan dijital bir mozaikti. Çalışmadaki tüm görüntüleri incelemek için zaman ayıran bir eleştirmen kayıt edilmiş , Hiçbirinin iyi yaşlanması olası değildir.
Ancak esasen bir JPEG kolajının gerçek değeri, kripto dünyasının sahip olduğu özgünlük sertifikasıdır. blok zinciri teknolojisi işlemleri mükemmel şeffaf hale getirebilir. Son aylarda NBA olayları da dahil olmak üzere, beyzbol kartları gibi takas edilen birçok şey NFT olarak değiştirildi (bir LeBron James ters smacı çeyrek milyon dolara gitti); Bireysel tweet'ler (Twitter CEO'su Jack Dorsey'den ilki 2,9 milyon dolara gitti) ve iyi bilinen viral videolar (İngiliz yürümeye başlayan çocuğun şikayeti Charlie Bit My Finger23 Mayıs'ta 760,999 ABD Doları).
Winkelmann'ın çalışması, geçen sonbahardan bu yana kripto dünyasında değer kazanıyordu. Ancak çok yüksek müzayede fiyatı sanat dünyasını şoke etti. Jerry Saltz , Pulitzer ödüllü eleştirmen New York dergi.
NFT'ler, kripto para birimi veya şiir hakkında hiçbir şey bilmiyorum' diyor Pulitzer ödüllü sanat eleştirmeni Jerry Saltz, ancak bu, form ne olursa olsun derinlemesine araştırmak isteyemeyeceğim anlamına gelmiyor.(Hirshhorn, Celeste Sloman'ın fotoğrafı)
Saltz, NFT pazarının yükselişini takip ediyordu ve Beeple'ın dijital büyük satıcısını kendi çabasıyla yerle bir etmeye karar verdi. Sanatçı ve yazar Kenny Schachter ile birlikte çalışan ikili tasarlanmış Saltz'ın Instagram'daki 10.000'inci gönderisini anmak için bir şey (hepsini tek bir görüntüye sığdırmak için küçülterek).
Beeple'ın manşet yapan kolajı gibi, bir televizyon setinde çok fazla karı andırıyordu. Yine de, 95.000 $ 'a gitti - tüm geliri hayır kurumuna gidecek olan ilk sanatçının tek parçası için fena değil.
Saltz, bunun aslında müstehcen, grotesk, kötü Beeple'a bir yanıt olduğunu söylüyor. NFT'ler, kripto para birimi veya şiir hakkında hiçbir şey bilmiyorum, ancak bu, biçimin ne olduğunu derinlemesine araştırmak istemeyeceğim anlamına gelmez.
Schachter, ilk pazar macerası dediği şeyi, NFTism'in keşfedilmemiş, dalgalı sularına uzun bir dolar atışını yazdı. artnet geçen ay. Tecrübe, dedi ki, ikisine de sadece yazmak yerine pazara maruz kalmanın hamlığı ve kırılganlığı hakkında bir ders verdi.Winkelmann, birincisi, Tweeting ile Saltz'ı azarladı, pekâlâ, bakın NFTS'yi SEVDİĞİNE ve şimdi kendi kendini tanımlayan bir bip süper hayranı olduğuna bakın…
Saltz ve Schachter, bu ayın başlarında sanal olarak yeniden bir araya geldiler. NFT'ler: Fad mı yoksa Sanatın Geleceği mi? Smithsonian'ın Hirshhorn Müzesi ve Heykel Bahçesi tarafından desteklenen çevrimiçi bir panel tartışması, şimdi YouTube'da mevcut .
Etkinliğin moderatörlüğünü yapan müzenin medya ve performans sanatı küratörü Marina Isgro, tartışmaya çok ihtiyaç duyulan tanımlarla başladı.Bir blok zincirinin, merkezi olmayan bir bilgisayar ağında dağıtılan işlemlerin dijital bir kaydı olduğunu açıklıyor. Değiştirilemez bir belirteç, dijital ve gerçek dünyadaki çeşitli nesneler için bir vekil veya orijinallik sertifikası olarak hizmet edebilen bir blok zincirinde kayıtlı benzersiz bir veri parçasıdır.
NFT'lerin moda mı yoksa gelecek mi olduğu sorusu üzerine, Viyana'dan konuşan Schachter, şunları söyledi: Bence ikisi aynı anda hem de hiçbiri. Saltz'ın duyguları benzerdi: Sanatta olduğu gibi, NFT'ler iyiyi, kötüyü ve çok kötüyü içeriyor, diyor ve şu ana kadar gördüklerini aşağıdaki yollardan biriyle geleneksel olduğunu ekliyor. Ya bir ekran koruyucu ya da bir tür GIF ya da animasyon, bilim kurgu, küçük bir erkek softcore kadın pornosu. Tekrar tekrar aynı şeyleri görüyorsun.
Kardeş kültürü, diyor Chicago'da bir sanatçı ve profesör olan Claudia Hart, çünkü teknoloji pazarından ve onların neyin havalı olduğuna dair fikirlerinden doğdu.
Beeple'ın Her Gün: İlk 5000 Gün Christie's'in şimdiye kadar sattığı ilk NFT - veya benzersiz dosya adı verilen değiştirilemez jetondu. Bu, Beeple'ın (gerçek adı: Mike Winkelmann) 13 yıllık bir süre boyunca her gün yaptığı ve yayınladığı 5.500 görüntüden oluşan dijital bir mozaikti.(Christie'nin Inc)
Hart, NFT'lerin kripto para birimleri için mükemmel bir pazar olduğunu söylüyor. Para birimlerinin değer elde etmek için dağıtılması gerektiğinden, sanat piyasası zaten var olduğu için sanata el koydular.
Bazı NFT sanatının internet memlerine daha yakın bir bağı vardır. Nyan kedi Pop Tart gövdeli, uzayda gökkuşakları boyunca uçan, 2011 ham animasyonlu kedi, ilk önce popüler bir YouTube videosu oldu, ancak yaratıcısı Chris Torres adlı genç Dallas sanatçısı tarafından Şubat ayında 587.000 dolara satılan bir NFT olarak geri alındı.
Schachter, kripto para birimlerinin yükselişinden bahsederken, yoktan var edilmiş veya Çin'deki bir ana bilgisayarda bir trilyon dolarlık servet yaratıldığını ve bununla yapabileceğiniz hiçbir şey olmadığını söylüyor.
Sonra birdenbire, NFT'ler, koleksiyonlar, bu NBA şeyleri ve sanatın yanı sıra diğer tüm şeylerle birlikte, aniden harcayacak bir şey vardı ve kuyu yeni açıldı ve sular altında kaldı ve bir satın alma seli oldu. bu şeyler.
Convelio'nun ABD güzel sanatlar nakliyecileri satış başkanı ve aynı zamanda sanal panel tartışmasının bir parçası olan Art & Antiquities Blockchain Konsorsiyumu'nun kurucu ortağı Anne Bracegirdle, birçok kişiyi ilk kez Beeple parçasıyla tanıştıran şeyin hayal kırıklığı olduğunu söylüyor. NFT fikri.
Çok fazla kaliteli iş var, diyor, Beeple'ın sanatın ne olduğuna dair çok fazla diz üstü eleştiriyle sonuçlanması çok kötü.
Bracegirdle, blockchain dijital sanatının ardındaki güzel şeylerin çoğunun arkasındaki topluluk olduğunu söylüyor.
Dahil olmak üzere çeşitli geçmişlere sahip bir dizi sanatçının dijital çalışmasına atıfta bulunuldu. Kevin ve Jennifer McCoy , Kevin Abosch , Sarah Arkadaş , rhea myers ve adında bir Nijeryalı sanatçı Osinachi .
Schachter, Eylül 2020'de ilk dahil olduğumda birçoğunun bir minibüsün arkasındaki tablolara benzediğini düşündüm. Ama her şey gibi, bakmak zorundasın. Bacak işini gerçekten yapmalısın.
Hart, sanatçıların formata ilgi duyduğunu, çünkü yalnızca satış kârlarının daha büyük bir yüzdesinin sanatçılara gitmediğini, aynı zamanda yeniden satılırsa bir yüzde aldıklarını ve bunun da fiyatların artması durumunda içerik oluşturuculara herhangi bir beklenmedik düşüşün bir parçası olabileceğini söylüyor.
Bracegirdle, blockchain teknolojisinin aynı zamanda nadirliği veya baskı sayısını belirlemek için sağlam bir temel sağladığını söylüyor. Basitleştirilmiş işlemler, artırılmış şeffaflık, artırılmış güven, artırılmış güvenlik, yetkilendirilmiş kullanıcılar - blok zincirine rehberlik eden tüm bu unsurlar, sanat dünyasında etkileşim kurmayı, alıcı, satıcı veya hatta herhangi biri olmayı zorlaştıran pek çok süreci basitleştirebilir. sektörde çalışıyor, diyor.
Peki dijital sanat dünyasında mülkiyet nedir? NFT'lerini dijital cüzdanlarında tutan koleksiyonerler, benzersiz dosyayı telefonlarında veya bilgisayarlarında görüntüleyebilirler, ancak çoğunlukla sahip oldukları orijinallik sertifikasıdır ve bu, yeniden satabilecekleri bir varlık olabilir.
Fiziksel bir ürün içermeseler de, NFT'lerle ilgili çevresel kaygılar vardır. Kripto para birimlerini devam ettirmek için gereken enerji, bol miktarda elektrik gerektirir. Bir kripto para birimi olan Ethereum, bir yılda tüm Danimarka ülkesinden daha fazla enerji kullanan bir çalışma kanıtı güvenli sistemi kullanır.
Yine de NFT'ler sanat piyasasına yeni bir izleyici kitlesi getiriyor.
Bracegirdle, Christie's'deki birinden, Beeple için teklif verenlerin yüzde 80'inin ilk kez alıcılar olduğunu duydum. Winkelvoss ikizleri, ilk kripto parçalarını aldıklarında, anlayabilecekleri ilk sanat eseri olduğu için satın aldıkları ilk sanat eseri olduğu söylendi.
Schachter, manşetlere konu olan istisnalara rağmen, çoğu kripto sanatının makul fiyatlı olduğunu söylüyor. Bir NFT'nin ortalama fiyatı 100 $ 'dır. Instagram'da bulabileceğiniz iyi bir tablonun ortalama fiyatı 100$'dır. Sanatın pahalı olduğunu düşünmek çok yanlış. Ne geleneksel biçimdeki ne de dijital biçimdeki sanat pahalı değildir. Elbette, çılgın fiyatlara gittikleri bu aptal vakaları duyuyoruz, ancak bu bir anormallik.
Schachter, değişimden korktuğunuz için bir şeyi reddedemezsiniz, diyor. Sanat dünyası çok şikayet ediyor ama onlar kontrolü kaybettikleri için şikayet ediyorlar. Ve bu kolayca oturabilecekleri bir şey değil.
Saltz, sanat dünyasının buna anında olumsuz tepki vermesinden nefret ettiğimi söylüyor. 'Ah, NFT'ler, gerçek değiller! NFT'ler gerçek değil!' Ve gerçekten söylemek istersiniz, internet kadar gerçekler, diş ağrısı kadar gerçekler
Isgro, NFT'lerin sanat dünyasındaki genel güvensizliğinin, kripto para birimiyle bu karışıklıktan kaynaklandığını söylüyor. Sanatın bu konuşmaların tamamen dışında kaldığını hissediyorum. (Şimdiye kadar Hirshhorn koleksiyonunda NFT yok).
Saltz, geleceğe gelince, NFT'lerin resim, heykel, makrome veya herhangi bir aracın olduğu yerde olacağını düşünüyorum. bir araçtır, bir araçtır, bir türdür. bu bir şekil. Ve insanların sanat olarak onlarla ne yaptıklarına bağlı.
Şimdiye kadar gördüklerim oldukça meh, diyor. Eminim bir gün NFT'lerden bir Francis Bacon olabilir, bilmiyorum. Herkes iPad sanatının imkansız olduğunu söyledi ve David Hockney oldukça iyi iPad çizimleri yaptı. Hockney, çalışmaları Beeple'ınkinden daha çok kazandıran iki sanatçıdan biri; diğeri Jeff Koons.