Bir piyasa takipçisi olan DappRadar’ın verilerine göre, 2021’in üçüncü çeyreğinde NFT satışları bir önceki çeyreğe göre %700 artışla 10.7 milyar dolara ulaştı. Bu, koleksiyonerlerin hem geleneksel müzayede evleri hem de yeni pazarlar aracılığıyla fotoğraf (diğer dijital sanat eserlerinin yanı sıra) satın aldığı NFT’nin yılı oldu. Nisan ayında, New York City’deki ilk fiziksel NFT galerisi Superchief kapılarını açtı. Moda fotoğrafçısı Lindsay Adler gibi önde gelen fotoğrafçılar, bu yıl ilk dijital sanat eserlerini piyasaya sürdüler (bu hikayenin ilerleyen bölümlerinde kendisinden haber alacağız).
Lindsay Adler’in NFT koleksiyonu
Peki, NFT’ler nedir? Bir özgünlük sertifikası gibi, NFT’leri veya değiştirilemez belirteçleri düşünebilirsiniz. (Değişebilirlik, temelde bir şeyin birbirinin yerine geçebileceği anlamına gelir; değiştirilemezlik, benzersiz olduğu anlamına gelir.) Bir fotoğrafın birçok versiyonu çevrimiçi olarak mevcut olabilirken, bir NFT, sanatçının belirli bir versiyonun orijinal, otantik bir sanat eseri olduğunu söylemesine olanak tanır. NFT’ler çoğaltılamaz veya taklit edilemez, bu nedenle dijital sahipliğe izin veren bir sistemdir. Elbette, birisi web sitenizden aynı fotoğrafı çekebilir veya görüntüleyebilir, ancak bu “gerçek şey” olmaz.
Not: NFT’ler sadece fotoğraflar için değildir; videolara, illüstrasyonlara, grafik tasarım çalışmalarına, dijitalleştirilmiş sanat eserlerine ve çok daha fazlasına eklenebilirler.
Yalnızca dijital dünyada var olan sanat eseri ve koleksiyon fikri tuhaf görünse de, geçen yıl hızla yayıldı. NFT’ler ile fotoğrafçılar, dijital parçaları koleksiyonculara satabilirken, çalışmalarının telif hakkını da koruyabilir. Sanatçılar ayrıca telif ücreti belirleyebilir, böylece bir alıcı parçayı başka birine her sattığında, satışın bir yüzdesini alırlar.
Ole Henrik Skjelstad’ın NFT koleksiyonu
NFT’leri basmak
Fotoğrafçıların çoğu, özel bir pazar yeri aracılığıyla NFT satıyor. Ethereum blok zincirini kullanan bir pazarda bir NFT’yi basmak ve listelemek için, birçoğunun yaptığı gibi, bir tür dijital para olan eter (ETH) kullanarak ödeme yapacaksınız. Ethereum, dramatik fiyat dalgalanmaları yaşadı ve Kasım ayında madeni para başına 4.800 dolara kadar ulaştı. Önerdiğimiz daha çevre dostu olanlar da dahil olmak üzere bazı ticaret platformları eter yerine başka kripto para birimleri kullanacak, bu yüzden araştırmanızı yapın. (Bu konuda daha sonra.)
Martin Podt’un NFT koleksiyonu
Eteri Coinbase gibi kripto para borsalarından satın alabilir veya PayPal veya Venmo gibi platformlar üzerinden yapabilirsiniz. Oradan, NFT pazaryerlerinde kullanmak için bir dijital cüzdan kuracaksınız. Nişinize ve ihtiyaçlarınıza bağlı olarak, aralarından seçim yapabileceğiniz birçok farklı NFT pazarı vardır. Basma ve listeleme fiyatları değişebilir, ancak ücretsiz değildir; yaklaşık 70 ila 100 dolar arasında bir eşdeğer bekleyebilirsiniz. Bazı yeni sanatçıları sürpriz bir şekilde yakalayabileceklerinden, bu ücretlerin farkında olmak önemlidir.
Bazı yönlerden, bir pazarda bir NFT’yi listelemek, sınırlı sayıda bir baskıyı listelemek gibidir. Sürümü seçersiniz ve ilgili bilgileri eklersiniz. NFT basıldıktan sonra bu ayrıntılar değiştirilemez, bu nedenle emin değilseniz birkaç gün bekleyin ve hazır olduğunuzda geri gelin. Darp ettikten sonra devam edin ve satılık olarak listeleyin; bir rezerv fiyat belirleyerek, sanat eseri için kabul etmek istediğiniz minimum tutarı belirlersiniz.
(Hala kafanız karıştıysa, Lindsay Adler aslında Adorama ile birlikte ilk NFT’sini yaratma sürecini filme aldı. Videoda, ilgili her adımı ayrıntılı olarak açıklıyor. Buradan izleyebilirsiniz.)
Lindsay Adler’in NFT koleksiyonu
NFT alanına giren fotoğrafçılar için ipuçları
Darp ettiğiniz şeyler konusunda çok seçici olun
Darphane paraya mal olur, bu yüzden bunu yalnızca en iyi çalışmanızı listelemek için bir teşvik olarak kullanın. Ünlü moda fotoğrafçısı Lindsay Adler, bugüne kadar sadece üç parça bastı (bunları burada bulabilirsiniz). “Güzel sanatlar dünyasında olduğu gibi kıtlığın da önemli olduğunu düşünüyorum” diyor. İlk parça(lar)nız hemen satılmazsa, yenilerini eklemeden önce biraz bekleyin. Ağırdan alın ve gemiye atlamadan önce arkanıza yaslanıp piyasayı gözlemlemekten korkmayın.
Ole Henrik Skjelstad’ın NFT koleksiyonu
Toplulukla etkileşim kurun
Bir NFT bastıktan sonra, kelimeyi yaymanın zamanı geldi. NFT toplulukları özellikle Twitter ve Twitter Alanlarında aktiftir, ancak çalışmalarınızı pazarlamak için tüm sosyal kanallarınızı kullanabilirsiniz. Clubhouse uygulaması ayrıca insanlarla tanışmak, öğrenmek ve kendinizi pazarlamak için popüler bir mekandır. Ağ oluşturma oyunun adıdır – bu konuda samimi ve gerçek olun.
Açık olmak gerekirse, girişlerinizle insanlara spam göndermenizi önermiyoruz; Davet edilmediğiniz sürece çalışmanızı “boşaltmayın” (yani, NFT’nizi aktif olarak tanıtmayın). Bunun yerine, alanda zaten aktif olan fotoğrafçıları ve dijital koleksiyoncuları takip etmenizi ve onlarla etkileşim kurmanızı öneririz.
Martin Podt’un NFT koleksiyonu
Sevdiğiniz işi destekleyin ve karşılığında destek alabilirsiniz. Bu pazar yerlerinden birinde profilinizi oluşturduğunuzda, hikayenizi anlatın ve potansiyel alıcılarla kendinizden biraz paylaşın. Bir parça sattıktan sonra, NFT alıcıları tekrar müşteri haline gelebileceğinden koleksiyoncuyla iletişimde kalın ve bu ilişkileri besleyin.
Çalışmanızı akıllıca fiyatlandırın
Fiyatlandırma zor ve kişisel bir konudur ve doğru ya da yanlış cevap yoktur. Sonunda, erişilebilir kalırken işinize değer vermek geliyor. Bir yandan, NFT’lerinizi basmak ve listelemekle ilgili ücretler de dahil olmak üzere tüm maliyetlerinizi hesaba katmak ve işinizi çok düşük fiyatlandırmamak istersiniz.
Öte yandan, fiyatlarınızı yükseltmek, düşürmekten çok daha kolaydır, bu nedenle uygun fiyatlı bir şeyle başlamaktan zarar gelmez. Kariyerlerinde benzer bir aşamadaki diğer fotoğrafçıların hangi fiyatları belirlediğini görmek için biraz araştırma yapın; elbette aynı şeyi ücretlendirmeniz gerekmez, ancak bu bilgi bir miktar bağlam sağlayabilir. Biraz satış yaptıktan sonra, fiyatlarınızı her zaman artırabilirsiniz.
Lindsay Adler’in NFT koleksiyonu
orijinal ol
Şu anda NFT’ler etrafında o kadar çok hype var ki, yerleşik sanatçıları “kopyalamaya” çalışmak kolay olabilir. Sektör içinde ağ oluşturmak ve bağlantılar kurmak önemli olsa da, alıcılar özgünlük için can atıyorlar. “İlk NFT’nizi satarken kendinize şunu sorun: ‘Beni farklı kılan nedir?’ ve ‘bu parçayı benzersiz kılan nedir?’” diyor Lindsay Adler. “Çekiminiz sadece güzel bir fotoğrafsa, bu onu yatırım yapmak için arzu edilen bir sanat eseri yapmak için yeterli değil.”
Yaratıcı olun ve kutunun dışında düşünün. Lindsay, “NFT’lerimin hepsinde hareketli veya hareketli bir öğe var” diyor. NFT trenine binmeden önce, koleksiyoncuların gözünde kendinizi farklı kılmanın yollarını beyin fırtınası yapın. Niş bir konu, bir animasyon veya hareketli bir unsur veya tamamen başka bir şey olabilir. Çalışmanız herkese uygun olmayabilir, ancak zamanla doğru insanlara ulaşacaktır.
İleriye bakmak: Daha temiz NFT’ler mi?
Bir fotoğrafçı olarak NFT’ler hakkında bilmeniz gerekenler hakkındaki önceki makalemizde kripto para birimlerinin çevresel maliyetlerini tartıştık, ancak bu çok sık gözden kaçırılıyor ve tekrar etmekte fayda var. Sorun şu: Ethereum şu anda aşırı derecede enerji verimsiz olan bir “iş kanıtı” sistemi üzerinde çalışıyor ve sonuç olarak NFT’ler büyük karbon ayak izlerine sahip olabilir. Birçok sanatçı emisyonlarını dengelemek için çok çalıştı, ancak gerçek şu ki, bazı kripto para birimleri muazzam miktarda enerji kullandığından bunu yapmak çok zor.
Pek çok NFT şu anda “kirli” şemsiyenin altına girerken, sanatçılar geri adım atıyor ve daha etik seçenekler ve “temiz” alternatifler talep ediyor. Genel olarak, bu alternatif platformlar, bir “hisse kanıtı” sistemi üzerinde çalışan kripto para birimleri kullanır. Burada ve şimdi Onlardan biri. Kripto sanatının ve çevrenin geleceği hakkında daha fazla bilgi için CleanNFTs.org’a göz atmanızı öneririz. Bazı iyi haberler: Ethereum, beklemek istiyorsanız 2022’de “pay kanıtına” geçmeyi planlıyor.
GreenNFTs ödülü olarak bilinen daha çevre dostu NFT’ler için bir ödül bile var. Bu tartışma sürekli gelişiyor, bu yüzden araştırmanızı yapın ve diğer sanatçıları NFT’leri çevreleyen çevresel kaygılar konusunda eğitmek için farkındalık yaratın. Daha önce de söylediğimiz gibi, bu sorundan fotoğrafçılar sorumlu değil, ancak sanatçıların bir sesi var – ve aynı zamanda nasıl ilerleyeceğimiz konusunda da söz sahibiler. Daha çoğumuz konunun ciddiyetinin farkına vardıkça, hem sanatçılara hem de çevreye fayda sağlayan değişimi talep etmek ve ilham vermek için birlikte çalışmaya başlayabiliriz.
Henüz 500px’de değil misiniz? Daha etkili fotoğrafçılığı keşfetmek için buradan kaydolun.