3 Ekim 1967'de 1950'lerin halk canlandırma hareketinin vaftiz babası Woody Guthrie öldü.
1963'te, Woody Guthrie üzerine çıkacak bir kitabın yazarları, Bob Dylan'dan, muhtemelen onun en büyük biçimlendirici etkisi olan adam hakkındaki düşüncelerini özetleyen 25 kelimelik bir yorumla katkıda bulunmasını istedi. Dylan bunun yerine, tema olarak insanın sonsuz umut arayışını alan “Woody Guthrie Üzerine Düşünceler” adlı 194 satırlık bir şiirle yanıt verdi. "Peki aradığın bu umudu nerede arıyorsun?" Dylan, bir tür cevaba geçmeden önce şiirde şunu sorar:
Dilediğiniz kiliseye gidebilirsiniz.
Veya Brooklyn Devlet Hastanesine gidebilirsiniz.
Tanrı'yı seçtiğiniz kilisede bulacaksınız
Woody Guthrie'yi Brooklyn Devlet Hastanesinde bulacaksınız.
Dylan'ın daha sonra “Amerikan ruhunun gerçek sesi” olarak adlandıracağı Woodrow Wilson Guthrie, 1912'de doğan ve böylece Amerika Büyük Buhran'a girerken yetişkinliğe giren Oklahoma, Okemah'ın yerlisiydi. Zaten başarılı, kendi kendini yetiştirmiş bir müzisyen olan Woody Guthrie, 1930'larda diğer Dust Bowl mültecileriyle birlikte batıya Kaliforniya'ya seyahat etme deneyimlerinin ardından ciddi bir şekilde müzik yazmaya başladı. İlk halka açık pozu, o on yılın ikinci yarısında KFVD Los Angeles radyo istasyonunda düzenli olarak geldi, ancak en önemli çalışması 1939'da New York'a taşınmasının ardından gerçekleşti.
Guthrie, New York'taki ilk iki yılında, Kongre Kütüphanesi'nden Alan Lomax ve albüm için bir dizi önemli kayıt yaptı. tozluk baladlarıBu, birçokları için Guthrie'nin öncülük etmesine yardımcı olduğu bir forma ilk giriş olarak hizmet etti: protesto halkı. En ünlüsü 1940'ta yazılan ve ilk kez 1944'te kaydedilen “This Land Is Your Land”de Guthrie, çağdaş halk için tamamen yeni bir şablon yaratmak için köklü Amerikan müzik geleneklerini popülist, solcu bir siyasi duyarlılıkla birleştirdi. Bunu yaparken, elbette, yalnızca 1950'lerin ve 60'ların büyük halk dirilişi için değil, aynı zamanda Bob Dylan ve Bruce Springsteen gibi bu hareketin ikonoklastik mirasçıları için de zemin hazırladı.
30'lu yaşlarının sonlarında, Woody Guthrie hastalanmaya başladı ve sonunda 1930'da annesini öldürmüş olan genetik bir hastalık olan Huntington koresi olarak teşhis edilecek olan belirsiz fiziksel ve psikolojik belirtiler gösterdi. 1950'lerde Huntington'un tedavisi genellikle şu anlama geliyordu. Bir psikiyatri hastanesinde kurumsallaşma ve Woody Guthrie son 12 yılını bu tür tesislerde geçirdi. Aslında, genç Bob Dylan, görmek için ta Minnesota'dan onca yolu seyahat ettiği adamla ilk kez New Jersey'deki Greystone Park Psikiyatri Hastanesinde karşılaştı.
Woody Guthrie, 1961'de Brooklyn Devlet Hastanesine ve 1966'da Queens ilçesindeki Creedmore Psikiyatri Merkezine nakledildi. 1967'de bugün Creedmore'da 55 yaşında öldü.
Woody Guthrie
Editörlerimiz, gönderdiklerinizi gözden geçirecek ve makalenin gözden geçirilip değiştirilmeyeceğine karar verecektir.
Woody Guthrie, adı Woodrow Wilson Guthrie'nin fotoğrafı.(14 Temmuz 1912, Okemah, Oklahoma, ABD – ö. 3 Ekim 1967, New York, New York), şarkılarının çoğu artık klasik olan, özellikle sıradan insanların kötü durumunu anlatan Amerikalı folk şarkıcısı ve söz yazarı. Büyük Buhran sırasında.
Beş çocuğun üçüncüsü olan Guthrie, bir zamanlar bir kovboy, arazi spekülatörü ve ona Pres'in adını veren yerel Demokratik politikacının oğluydu. Woodrow Wilson. Çocuklarını çok çeşitli müziklerle tanıştıran annesinin akıl hastası olduğu düşünüldü ve Guthrie gençken hastaneye kaldırıldı. Düzensiz davranışlarına aslında o zamanlar hakkında çok az şey bilinen ve daha sonra Guthrie'yi de etkileyecek olan kalıtsal bir nörolojik bozukluk olan Huntington hastalığı neden oldu. Aile, 1920'lerde bölgede petrol bulunduğunda patlama yaşayan küçük bir tarım ve demiryolu kasabası olan Okemah, Oklahoma'daki taşınan Creek ulusunun yakınında yaşıyordu. Patlamayı takip eden düşüşün kasaba ve halkı üzerindeki etkisi, genç Guthrie'yi başkalarının acılarına karşı duyarlı hale getirdi; bu, parçalanan ailesinin başına gelen felaketler aracılığıyla da ilk elden deneyimledi. (Guthrie, otobiyografik romanında hayatının bu dönemine özellikle dikkat etti. zafer için bağlı [1943].)
Annesinin kurumsallaşmasından kısa bir süre sonra, Guthrie ilk kez “gevezelik etmeye” başladı ve aşk hayatını yolda buldu. Okemah'ı gençlik yıllarında seyahat etmek için sık sık terk etmesine rağmen, her zaman lise eğitimine devam etmek için geri döndü. 19 yaşındayken, üç çocuğu olduğu Mary Jennings ile evlendiği Teksas, Pampa'ya taşındı. Büyük Buhran derinleşip kuraklık Great Plains'in büyük bir bölümünü Toz Çanağı'na çevirerek Guthrie'nin ailesini geçindirmesini imkansız hale getirdiğinde, yeniden yola koyuldu. Bölgeden yerinden edilmiş diğer pek çok insan gibi (Oklahomalı olup olmadıklarına bakılmaksızın topluca “Okie” olarak anılırlar) California'ya doğru yola çıktı, gitarını ve mızıkasını çalıp tavernalarda şarkı söyledi, tuhaf işler yaptı ve seyahat ederken hobo kamplarını ziyaret etti. yük treni, otostop veya sadece batıya doğru yürüdü. 1937'de Los Angeles'ta, önce kuzeni Jack Guthrie ile, sonra da kendisine Lefty Lou adını veren Maxine Crissman ile radyoda bir sahne aldı. O sıralarda Guthrie, “Do Re Mi”, “Pretty Boy Floyd” ve “Dust Bowl Refugee” gibi şarkılarla yılmaz ruhlarını kutlarken, mülksüzleştirilenlerin ve ezilenlerin mücadelelerine ses vererek ciddi bir şekilde şarkı yazmaya başladı.
Guthrie'nin siyaseti giderek daha solcu hale geldi ve 1940'ta New York'a taşındığında, sol eğilimli entelektüeller tarafından kucaklanan ve komünistler tarafından flört edilen, emek ve popülist duyguların önemli bir müzikal sözcüsü haline gelmişti. Ailesini getirdiği New York'ta Guthrie, müziklerini kullanan Leadbelly, Pete Seeger, Sonny Terry, Brownie McGhee ve Cisco Houston gibi bir grup aktivist sanatçı olan Almanac Singers'ın başlıca şarkı yazarlarından biri oldu. faşizme saldırmak ve insani ve solcu davaları desteklemek.
1941'de Guthrie, folklorcu Alan Lomax ile ilk kayıtlarını yaptı ve federal baraj inşası ve elektrifikasyon projelerini destekleyen şarkılar yazmak üzere bir komisyonun “Grand Coulee Barajı” ve “Roll” gibi iyi bilinen besteler ürettiği Kuzeybatı Pasifik'e gitti. Columbia'da." İkinci Dünya Savaşı sırasında ticaret denizcisi olarak hizmet ettikten sonra New York'a dönen Guthrie, ilk evliliği boşanmayla sonuçlandıktan sonra, Martha Graham Dance Company dansçısı Marjorie (Greenblatt) Mazia ile evlendi ve dört çocuğu olacaktı (oğlu Arlo dahil). 1960'larda başlı başına önemli bir şarkıcı-söz yazarı olacaktı).
Amerika Birleşik Devletleri'ndeki siyasi dalga 1950'lerde muhafazakar ve ardından gerici hale geldiğinde, Guthrie ve New York'taki halk şarkıcısı arkadaşları aktivist müzik yapımının alevini canlı tuttu. New'deki hastane odasında Guthrie'ye saygılarını sunmak için gelen Bob Dylan, Joan Baez ve Phil Ochs gibi sanatçıların başında olduğu, 1960'ların Amerikan halk canlanmasına ilham veren politik yüklü şarkılar yazmaya ve söylemeye devam etti. Giderek artan düzensiz eylemlerinin sonunda ve doğru bir şekilde Huntington hastalığının bir sonucu olarak teşhis edildikten sonra 1954'ten başlayarak hapsedildiği Jersey. Guthrie'nin yazdığı 1000'den fazla şarkı arasında, dilde ve çocukluk perspektifinden yazılmış bir dizi dikkat çekici çocuk şarkısı ve Amerikan müziği kanonundaki en kalıcı ve etkili şarkılardan bazıları, özellikle de “So Long” vardı. (Yuh'u Bilmek Güzel),” “Zor Yolculuk”, “Bu Eski Tozlu Yolu Üflemek”, “Union Maid” ve (John Steinbeck'in Gazap Üzümleri) "Tom Joad." Muhtemelen eserlerinin en ünlüsü, 1960'ların sivil haklar hareketinin temel direği haline gelen “Bu Ülke Sizin Ülkenizdir”.
1967'de öldüğünde, Guthrie zaten bir halk figürü olarak efsanevi bir konuma gelmeye başlamıştı ve Bob Dylan ve Bruce Springsteen gibi önemli şarkıcı-söz yazarları üzerindeki etkisi çok büyüktü. kitabının film versiyonu zafer için bağlı 1976'da ortaya çıktı ve 1998'de Billy Bragg ve alternatif rockçılar Wilco, eleştirmenlerce beğenilenleri yayınladı. Deniz Kızı Bulvarı, Guthrie tarafından müziğe koymuş oldukları daha önce kaydedilmemiş şarkı sözleri koleksiyonu Deniz Kızı Bulvarı Vol. II 2000 yılında takip edilmiştir.
Woody Guthrie Huntington hastalığı mı geçirdi?
Bunu göz önünde bulundurarak, Woody Guthrie'ye Huntington hastalığı teşhisi ne zaman kondu?
1952'de, Joady 3 yaşına gelmeden önce, Odunsu NS Huntington hastalığı teşhisi kondu, dejeneratif bir nörolojik düzensizlik bir hastanın 30'lu veya 40'lı yaşlarında semptomlar göstermeye başlar ve sonunda ölümle sonuçlanır.
Daha sonra soru şu ki, Woody Guthrie hastalığı nedir? Guthrie"This Land Is Your Land" ve 3.000'den fazla türkü yazan , Huntington's'tan acı çekiyordu. hastalık, dejeneratif bir nörolojik düzensizlik o zamanlar halk tarafından tamamen yanlış anlaşılmıştı.
Bu şekilde, Arlo Guthrie Huntington hastalığına mı sahip?
Hayır teşekkürler." Herhangi bir mil işaretinin anlamlı olduğu kanıtlandıysa, Guthrie devam etti, babasından daha uzun yaşadığı gündü. Huntington hastalığı, tedavisi olmayan genetik olarak kalıtsal bir nörolojik bozukluk, Woody'yi vurdu Guthrie 40'lı yaşlarının sonlarında. Arlo Guthrie yıllar önce test edilmeme kararı aldı.
İçindekiler
Guthrie, folk şarkıcısı ve besteci Woody Guthrie ile dansçı Marjorie Mazia Guthrie'nin oğlu olarak Brooklyn'in Coney Island semtinde doğdu. Woody Guthrie'nin sekiz çocuğundan hayatta kalan beşinci ve en yaşlısı, iki ablası Huntington hastalığından öldü (1967'de Woody'yi de öldürdü), bir ağabeyi tren kazasında öldü ve üçüncü bir kız kardeşi çocuklukta öldü. Ablası plak yapımcısı Nora Guthrie'dir. Annesi Martha Graham Company'de profesyonel bir dansçıydı ve şu anda Amerika Huntington Hastalığı Derneği'nin kurucusuydu. Arlo'nun babası Protestan bir ailedendi ve annesi Yahudiydi. [2] Anneannesi Yidiş şair Aliza Greenblatt'tır. [3]
Guthrie, bar mitzvası için, Yahudi Savunma Birliği'ni kuracak olan Haham Meir Kahane'den dini eğitim aldı. Guthrie daha sonra, "Haham Kahane gerçekten iyi ve sabırlı bir öğretmendi," diye hatırladı, "ama bana derslerimi vermeye başladıktan kısa bir süre sonra kafayı sıyırmaya başladı. Belki de sorumlu bendim." [4] Guthrie, yaşamının sonraki dönemlerinde inançlar arası inançları benimsemeden önce, 1977'de Katolikliğe geçti. [6] 2015'te Guthrie, "Farklı dini geleneklerin bir kişide, bir ulusta ve hatta bir dünyada bulunabileceğine kesinlikle inanıyorum" dedi. not: "Benim için İncil müziği en büyük protesto müziği türüdür. Bu dünya bunu sizin için yapmıyorsa ve umutlarınız bir sonrakindeyse - bundan daha fazla protesto alamazsınız." [8]
Guthrie, Brooklyn, Clinton Hill'deki Woodward Okulu'na birinci sınıftan sekizinci sınıfa kadar devam etti ve daha sonra 1965'te Stockbridge, Massachusetts'teki Stockbridge Okulu'ndan mezun oldu. 1965 yazını Londra'da geçirdi ve sonunda Guthrie ile Londra'yı birbirine bağlayan Karl Dallas ile tanıştı. folk rock sahnesi ve ömür boyu arkadaşı oldu. [9] Kısa bir süre Billings, Montana'daki Rocky Mountain College'a gitti. 1981'de Siena College'dan ve 2008'de Westfield State College'dan fahri doktora aldı.
Bir şarkıcı, söz yazarı ve yaşam boyu siyasi aktivist olarak Guthrie, babasının mirasını sürdürüyor. 26 Eylül 1992'de Peace Manastırı Vicdan Cesareti ödülüne layık görüldü.[10]
26 Kasım 1965'te Massachusetts, Stockbridge'de, üniversitedeki kısa görevine Şükran Günü tatili sırasında, 18 yaşındaki Guthrie ve arkadaşı Richard Robbins, Guthrie'nin "bir buçuk" olarak tanımladığı özel mülke yasadışı bir şekilde damping yapmaktan tutuklandı. Arkadaşları, öğretmenleri Ray ve Alice Brock'un evinden, yerel çöp sahasının tatil nedeniyle kapatıldığını keşfettikten sonra. Guthrie ve Robbins mahkemeye çıktılar, suçlamaları kabul ettiler, nominal bir para cezasına çarptırıldılar ve o hafta sonu çöpleri aldılar. [11]
Bu çöp atma suçlaması kısa süre sonra Guthrie'nin en ünlü eseri "Alice's Restaurant Massacree"nin temelini oluşturacaktı, orijinal kayıtlı versiyonunda 18 dakika 34 saniye süren bir blues şarkısı. 1997'de Guthrie, bunun aynı zamanda Richard Nixon'ın Watergate kasetlerindeki kötü şöhretli boşluklardan birinin tam uzunluğu olduğuna ve Nixon'ın kaydın bir kopyasına sahip olduğuna dikkat çekti. Şarkıdaki Alice, restoranını açmadan önce Arlo'nun kasabadaki yatılı okulunda kütüphaneci olan Alice Brock. Daha sonra Provincetown, Massachusetts'te bir sanat stüdyosu açtı. [12]
Şarkı Vietnam Savaşı taslağını hicvediyor. Ancak Guthrie, birçok röportajda şarkının savaş karşıtı bir şarkıdan çok "aptallık karşıtı" bir şarkı olduğunu ve bunun gerçek bir olaya dayandığını da sözlerine ekledi. [13] Şarkıda, Guthrie bir taslak incelemeye çağrılmakta ve bahsi geçen çöplükten yalnızca bir mahkumiyetten oluşan bir sabıka kaydı nedeniyle askerlik hizmetine uygun olmadığı gerekçesiyle reddedilmektedir. Alice ve restoranı nakaratın konusudur, ancak genellikle hikayede tesadüfen bahsedilir (şarkının ilk taslaklarında restoranın polisten saklanacak bir yer olduğu açıklanır). Hikayenin belirli noktalarında onun varlığı ima edilse de, Alice'in kendisi, Guthrie'yi ve bir arkadaşını hapisten kurtardığında sadece kısa bir süre için masalda açıkça tanımlanır. 1969 filminin DVD yorumunda Guthrie, şarkıda sunulan olayların hepsinin gerçekten yaşandığını belirtti (tutuklama memuru William Obanhein gibi diğerleri şarkının bazı ayrıntılarına itiraz etti, [14] ancak genel olarak filmin gerçeğini doğruladı. genel hikaye). [15]
"Alice's Restaurant", karşı kültür radyo sunucusu Bob Fass'ın 1967'de bir gece Guthrie'nin canlı performanslarından birinin kaset kaydını tekrar tekrar çalmaya başlamasından sonra Guthrie'ye ilk kayıt sözleşmesini kazandıran şarkıydı. [16] Newport Folk'ta bir performans 17 Temmuz 1967'deki festival de çok iyi karşılandı. [17] Kısa bir süre sonra, Guthrie şarkıyı New York'ta bir stüdyo seyircisinin önünde kaydetti ve albümün birinci tarafı olarak yayınladı. Alice'in Restoranı. [17] On yılın sonunda, Guthrie kahvehanelerde ve küçük mekanlarda oynamaktan Carnegie Hall ve Woodstock Festivali gibi devasa ve prestijli mekanlarda çalmaya geçmişti. [18]
Ekim 1967'de piyasaya sürüldükten kısa bir süre sonra, "Alice's Restaurant", ABD kolej ve karşı kültür radyo istasyonlarında yoğun bir şekilde çalındı. 1960'ların sonunda bir sembol haline geldi ve birçokları için takip eden yıllarda ülke çapında yaşanan bir tutum ve yaşam tarzı tanımladı. Aceleci olmayan akustik gitarı ve başıboş şarkı sözleri geniş çapta ezberlendi ve saygısız gençler tarafından çalındı. Amerika Birleşik Devletleri'ndeki birçok istasyonun Şükran Günü geleneği "Alice's Restaurant" çalma geleneği vardır. [19]
Arthur Penn tarafından yönetilen ve birlikte yazılan bir 1969 filmi, şarkıda anlatılan gerçek hikayeye dayanıyordu, ancak çok sayıda kurgusal sahne eklenmişti. Bu film aynı zamanda Alice'in Restoranı, şarkıda kendilerini tasvir eden Guthrie ve diğer birkaç figürü içeriyordu. 1967'de ölen babası Woody Guthrie'nin rolü, figüran olarak küçük bir rol yapan aktör Joseph Boley Alice tarafından canlandırıldı, aynı zamanda başrolde aktris Pat Quinn ile yeniden düzenlendi [20] (Alice Brock daha sonra filmin onu tasvir etmesini reddetti). [21] [22]
Popülaritesine rağmen, "Alice's Restaurant Massacree" şarkısı her zaman herhangi bir Guthrie performansının set listesinde yer almıyor. 1984'te set listesine geri koyduğundan beri, şarkıyı her on yılda bir seslendirdi ve 2014'te verdiği bir röportajda Vietnam Savaşı'nın 1970'lerde sona erdiğini ve konserlerine katılan herkesin muhtemelen şarkıyı zaten duymuş olduğunu belirtti. Bu nedenle, 1960'ların sonlarında ve 1970'lerin başlarında, monoloğu "çok renkli gökkuşağı hamamböceklerini" içeren kurgusal bir monologla değiştirdiğinde kısa bir süre sonra, o andan itibaren bunu yalnızca özel durumlarda yapmaya karar verdi. [23]
"Alice's Restaurant" şarkısı, gençlerin ana müziği olarak hit single'ların yerini albümler almaya başladığında popüler hale gelen çok uzun birkaç şarkıdan biriydi. Ancak 1972'de Guthrie'nin oldukça başarılı bir single'ı da vardı, Steve Goodman'ın uzun mesafeli yolcu tren yolculuğuna hüzünlü bir şarkı olan "City of New Orleans" şarkısı. Guthrie'nin bu trene ilk yolculuğu Aralık 2005'teydi (ailesi, Amerika Birleşik Devletleri'nin güneyindeki Katrina Kasırgası ve Rita Kasırgası tarafından mali açıdan harap olan müzisyenler için para toplamak amacıyla ülke çapında bir tren gezisinde diğer müzisyenlere katıldığında). Ayrıca 1969 Woodstock Festivali'nde çalınan, ancak konusu (Londra'dan uçakla uyuşturucu kaçakçılığını içeren) nedeniyle radyoda fazla yayınlanmayan "Coming into Los Angeles" adlı şarkısıyla küçük bir hit oldu. ] ve "Motosiklet Şarkısı"nın canlı versiyonuyla başarı elde etti. Alice'in Restoranı albüm). "Gypsy Davy" halk şarkısının bir yorumu, kolay dinleme listelerinde bir hit oldu.
1975 sonbaharında Massachusetts'teki bir yardım konseri sırasında Guthrie, grubu Shenandoah ile ilk kez halka açık bir konser verdi. 1970'ler boyunca 1990'ların başına kadar tur ve kayıt yapmaya devam ettiler. [1] Grup iyi eleştiriler almasına rağmen, Guthrie'nin solo çalarken yaptığı popülariteyi hiçbir zaman kazanamadı.Shenandoah (1976'dan sonra) David Grover, Steve Ide, Carol Ide, Terry A La Berry ve Dan Velika'dan [25] oluşuyordu ve country müzik grubu Shenandoah ile karıştırılmamalıdır. Ides, Terry a la Berry ile birlikte 2018 turu için Guthrie ile tekrar bir araya geldi. [26] Guthrie, Carnegie Hall'da ünlü olduğundan beri neredeyse her Şükran Günü hafta sonu bir konser verdi, 2019 konserinden sonra sona ereceğini duyurduğu bir gelenek. [27]
Guthrie'nin 1976 albümü arkadaş beş yıldızlı (en yüksek puan) aldı Yuvarlanan kaya, ve onun en iyi alınan eseri olabilir. Ancak, Guthrie'nin önceki Warner Bros. Records albümleri gibi bu albüm de, Ry Cooder gibi geniş çapta saygın müzisyenlerin eşlik ettiği güçlü folk ve folk rock müziği içermesine rağmen, bugün nadiren duyulmaktadır. [ kaynak belirtilmeli ]
Pete Seeger, David Bromberg, Cyril Neville, Emmylou Harris, Willie Nelson, Judy Collins, John Prine, Wesley Gray, Josh Ritter ve diğerleri dahil olmak üzere çeşitli türlerden bir dizi müzisyen Guthrie'ye sahneye katıldı. Seeger'ın 1993'te Wolf Trap'te verdiği konserden bir video, YouTube'un temel öğelerinden biri haline geldi [28] ve Guthrie'nin hikaye anlatımı Can't Help Falling in Love performansında sergilendi. 2020'de Guthrie, Jim Wilson ile Stephen Foster'ın “Hard Times Come Again No More”un kapağında işbirliği yaptı. [29]
23 Ekim 2020'de Guthrie, yürüme ve performans gösterme yeteneğini bozan bir dizi felç nedeniyle "turing ve sahne şovlarının artık mümkün olmadığı zor bir karara ulaştığını" Facebook aracılığıyla duyurdu. 2020 için planlanan tüm tur görünümleri iptal edildi ve Guthrie, teklif edilen yeni rezervasyonları kabul etmeyeceğini söyledi. Carnegie Hall'daki son performansı 29 Kasım 2019'daydı. Son canlı turne konseri 7 Mart 2020'de Tennessee, Pelham'daki The Caverns'deydi. [30] 2020 yazında bazı özel konserler kaydetmeye çalışmıştı, ancak çalmasının artık standartlarına uygun olmadığı sonucuna vardı. [31]
Guthrie en iyi müzisyen, şarkıcı ve besteci olarak bilinmesine rağmen, yıllar boyunca filmlerde ve televizyonda oyuncu olarak da yer aldı. Film Alice'in Restoranı (1969) en iyi bilinen rolüdür, ancak birkaç filmde küçük roller aldı ve hatta bir televizyon dizisinde rol aldı. Cennet Bahçeleri.
Guthrie, birkaç film ve televizyon dizisinde küçük roller aldı. Genellikle kendisi olarak ortaya çıkar, sıklıkla müzik icra eder ve/veya 1960'lar, halk müziği ve çeşitli sosyal nedenler hakkında röportajlar yapar. Onun televizyon görünümleri geniş bir program yelpazesini içeriyordu. Kukla Gösterisi (1979) için Politik Olarak Yanlış (1998). [32] Nadir bir dramatik film bölümü 1992 filmindeydi yol kenarındaki peygamberler. Guthrie'nin 1969 Woodstock Festivali'ndeki unutulmaz görüntüsü Michael Wadleigh filminde belgelenmiştir. odun stoğu. [1]
Guthrie ayrıca bir TV varyete şovu için pilotluk yaptı. Arlo Guthrie Gösterisi Şubat 1987'de. Bir saat süren program, hikaye anlatımı ve müzik performanslarını içeriyordu ve Austin, Teksas'ta çekildi. Ulusal olarak PBS'de yayınlandı. Özel konuklar Pete Seeger, Bonnie Raitt, David Bromberg ve Jerry Jeff Walker'dı. [33] [34]
İlk yıllarında, en azından 1960'lardan 1980'lere kadar, Guthrie, babasından etkilenerek Amerikan siyasetine sol eğilimli görünen bir yaklaşımı benimsemişti. Konserler sırasındaki sık sık uzun yorumlarında, ifade ettiği tutumlar sürekli olarak savaş karşıtı, Nixon karşıtı, uyuşturucu yanlısı ve nükleer enerjiyi yasa dışı hale getirmekten yanaydı. Ancak, 1979'daki "Prologue" adlı şarkısındaki sözlerle kanıtlandığı üzere, görünüşe göre kendisini medya tarafından kabul edildiği başlıca gençlik kültürü sözcüsü olarak algılamadı: "Gösteriler sırasındaki tüm gülümsemelerinizi hatırlayabiliyorum. ve birlikte. Dünyalar kadar ayrı olsak da zafer şarkılarımızı söyledik." [35] "Alice's Restaurant"ın 1969'da yeniden yazılmış hali, zamanın eski Başkanı Lyndon Johnson ve ekibiyle dalga geçiyor.
1984'te, George McGovern'ın Guthrie'nin memleketi Massachusetts'teki Demokrat başkan adaylığı kampanyasında mitinglerde ve resepsiyonlarda sahne alan ünlüydü. [36] [37]
Guthrie, 2008'de kayıtlı bir Cumhuriyetçi olarak tanımlandı. 2008 Cumhuriyetçi Parti adaylığı için Teksas Kongre Üyesi Ron Paul'u onayladı ve "Bu adamı seviyorum. Dr. Paul, Birleşik Devletler Anayasası'nı kimin imzalayacağını bildiğim tek aday. Onunla birlikteyim, çünkü bunun birkaç yüz yıl önce olduğu kadar bugün de geçerli olduğuna inanan tek aday gibi görünüyor.Çalışabileceğimiz günü sabırsızlıkla bekliyorum. Amerikan mirasımız olan aynı devrimci vizyon ve coşkuyla sahip olduğumuz farklılıklar." [38] Dedi ki New York Times Dergisi Cumhuriyetçi (olduğunu) çünkü "Yeterince iyi Demokratımız vardı. Birkaç tane daha iyi Cumhuriyetçiye ihtiyacımız vardı. Sadık bir muhalefete ihtiyacımız vardı." [39]
2016 seçimleri hakkında yorum yapan Guthrie, kendisini bağımsız olarak tanımladı ve "Demokratlardan, benim Cumhuriyetçilerden olduğum kadar şüpheci olduğunu" söyledi. Bir adayı desteklemeyi reddetti ve Sanders'ın platformunun bazı bölümlerine katılmamasına rağmen kişisel olarak Bernie Sanders'ı sevdiğini belirtti. Donald Trump'ın kampanya bağışlarına bel bağlamamasının "harika" olduğunu düşünürken, bunun mutlaka Trump'ın ülkenin çıkarlarını göz önünde bulundurduğu anlamına geldiğine inanmıyordu. [40]
2018'de Guthrie, politik duruşunu netleştirmek için Urban Milwaukee yayınıyla temasa geçti. "Ben Cumhuriyetçi değilim" dedi ve Trump yönetiminin görüşlerine, özellikle de göçmenlik ve ICE tarafından gözaltına alınan göçmenlere yönelik muamele politikalarına derinden katılmadığını belirtti. Guthrie ayrıca, "Partiden yıllar önce ayrıldım ve bugünlerde kendimi iki tarafla da özdeşleştirmiyorum. Amerikalı dostlarıma, birliğe dayalı mevcut suçluluk eğilimini durdurmalarını, parti adları ve bağlantılarının ötesine bakmalarını ve bunun için çalışmalarını şiddetle tavsiye ediyorum. politikaları ne olursa olsun, kendi politikalarına daha yakın olan adaylar... Her zaman haklıymış gibi davranmıyorum ve bazen fikrimi zaman zaman değiştirecek kadar ileri gittim." [41]
Guthrie, Haziran 2020'deki George Floyd protestolarına desteğini dile getirerek, politikacıların "Amerikalı olmanın ne anlama geldiğinin gelişen doğasına direnmek yerine onu benimsemelerinin" iyi olacağını belirtti. [42]
Babası Woody Guthrie gibi, sık sık sosyal adaletsizliğe karşı protesto şarkıları söylüyor. Şilili halk şarkıcısı ve aktivist Víctor Jara'nın hikayesini şarkıda anlatmak için şair Adrian Mitchell ile işbirliği yaptı. Babasının uzun zamandır ortaklarından biri olan halk müzisyeni Pete Seeger ile düzenli olarak sahne aldı. Arlo yatılı okula gitmeden önce Guthries'lerin evinde iki yıl yaşamış olan Ramblin Jack Elliott, Woody'nin tarzını belki de Arlo'nun kendisine ilettiği için Elliott'a güvendiği söylenen herkesten daha iyi özümsemişti. [ kaynak belirtilmeli ]
1991'de Guthrie, Alice ve Ray Brock'un Great Barrington, Massachusetts'teki eski evi olarak hizmet veren kiliseyi satın aldı ve onu tüm dinlerden insanlara hizmet veren dinler arası bir buluşma yeri olan Guthrie Center'a dönüştürdü. Merkez, toplulukta haftalık ücretsiz öğle yemekleri ve HIV/AIDS ile yaşayan ailelere ve yaşamı tehdit eden diğer hastalıklara destek sağlıyor. Aynı zamanda bir yaz konseri serisine de ev sahipliği yapıyor ve Guthrie her yıl orada altı veya yedi bağış toplama şovu yapıyor. Huntington Hastalığını Tedavi Etmek için Walk-A-Thon ve Huntington hastalığı ile yaşayan ve çalışan aileler, arkadaşlar, doktorlar ve bilim adamları için "Yenilmez Şükran Günü Yemeği" gibi çeşitli yıllık etkinlikler vardır. [43]
Çizgi romandaki başlık karakterlerinden biri Arlo ve Janis Guthrie'nin adını almıştır. Karikatürist Jimmy Johnson, karakterlerinden birine Arlo adını vermek için Guthrie'ye benzeyen bir arkadaşından ilham aldığını belirtti. [44]
Guthrie, kendisi ve 43 yıllık eşi Jackie Hyde'ın uzun süredir ikamet ettikleri Washington, Massachusetts kasabasında yaşıyor. Jackie, karaciğer kanseri teşhisi konduktan kısa bir süre sonra 14 Ekim 2012'de öldü. Ayrıca Sebastian, Florida'da 2018'de sattığı bir evi vardı. 2020 emeklilik beyanında Marti adında bir arkadaşı olduğu belirtildi. [31]
Guthrie'nin oğlu Abe Guthrie ve kızları Annie, Sarah Lee Guthrie ve Cathy Guthrie de müzisyen. Abe Guthrie daha önce Xavier folk rock grubundaydı ve babasıyla birlikte turneye çıktı. Annie Guthrie şarkılar yazıyor, performans sergiliyor ve aile turu ayrıntılarıyla ilgileniyor. [ kaynak belirtilmeli ] Sarah Lee, kocası Johnny Irion ile birlikte sahne alıyor ve kayıt yapıyor. Cathy, Willie Nelson'ın kızı Amy Nelson ile kurduğu Folk Uke'de ukulele çalıyor.
23 Ekim 2020'de Guthrie, 2019 Şükran Günü'nde kısa süreli hastaneye yatış ve fizik tedavi gerektiren felç de dahil olmak üzere sağlık sorunlarına atıfta bulunarak turne ve sahne gösterilerinden emekli olduğunu duyurdu. [45] Resmi web sitesinde ve sosyal medyada, "Bir halk şarkıcısının raf ömrü bir dansçı veya atletten çok daha uzun olabilir, ancak bir noktada, inanılmaz derecede şanslı değilseniz veya sadece düz bir kaçık değilseniz (ya bir ya da her ikisi de) 'Balık Tutmaya Gitti' tabelasını asmanın zamanı geldi. Kasaba şehir gezmek, sahne şovları yapmak, yolda kalmak artık bir seçenek değil." [31]
Woody Guthrie 100 yaşında
1950'de Woody Guthrie. Şarkılarının çoğu çok sonrasına kadar önem kazanmadı.
W oody Guthrie, 100. doğum günü partisinin patlamasını yaşıyor ve tüm yıl boyunca sürdü. 1967'deki ölümünden kırk beş yıl sonra, aniden onu her yerde duyabilirsiniz.
Amerika'da ve Avrupa'da anma konserleri düzenlendi, birçoğu konferanslarla birlikte ve Oklahoma'daki memleketinde bu yaz her yıl düzenlenen Woody Guthrie Halk Festivali, yüzüncü yıl için ekstra büyük oranlara ulaştı. Smithsonian Folkways, bolca belgelenmiş bir kutu seti yayınladı, 100 yaşında Woody, bu, iyi bilinen besteleri nadir ve yayınlanmamış performanslarla birleştirir. 14 Ekim'de, hepsi birer onur müzisyeni ile Kennedy Center Kutlama Konseri ile sonuçlanacak.
Bir "şarkı biyografisi" de dahil olmak üzere bir avuç güzel kitabın bu yıl yayınlanması planlandı. This Land Is Your Land: Woody Guthrie ve Bir Amerikan Halk Şarkısının Yolculuğu, Grammy Müzesi'nin yönetici direktörü Robert Santelli ve bir biyografi ve anı kitabı tarafından, Woody'nin Yolu, Guthrie'nin küçük kız kardeşi Mary Jo Guthrie Edgmon ve Oklahoma tarihçisi ve halkbilimci Guy Logsdon tarafından. Guthrie'nin uzun süredir Mt. Guthrie'nin daha önce bilinmeyen 1947 Dust Bowl romanının el yazması, Toprak Evi.
Ama konfetiler yere düştükten ve kalabalık dağıldıktan sonra geriye tam olarak ne kalacak?
Guthrie'nin şöhretinin istikrarsızlığı, sol siyasetine bir şeyler borçludur, ancak bu hikayenin sadece bir kısmı. Bazıları kesinlikle hayatını nasıl yaşadığıyla ilgili. Kesintisiz bir yaratıcıydı, ama asla bir girişimciydi. Sonuç olarak, performans sergilemeyi bıraktıktan sonra “yeniden keşfedilene” kadar birçok eseri fark edilmedi ve son kazılara rağmen, arşivde hiç kaydetmediği binlerce şarkı sözü de dahil olmak üzere hala zengin bir hazine var. Guthrie'nin sanatının doğasını da gözden kaçırmamalıyız: Yazısının erişilebilirliği, derinliğini maskeliyor.
Ama yine de, Guthrie'nin hakkını almasının neden bu kadar uzun sürdüğünü açıklamaya devam ediyor - özellikle bilim adamlarından. Adam kendi alanında oldukça basit bir titandı. Guthrie, yirmi yıldan daha kısa bir sürede, sanatçıları ve dinleyicileri etkilemeye devam eden geniş bir çalışma grubu yarattı. Konusu -göç, işsizlik, banka hacizleri, iklim felaketleri- daha güncel olamazdı. Neredeyse her Amerikalı Woody Guthrie'nin en az bir veya iki şarkısını biliyor, peki neden söz yazarı hakkında daha fazla şey bilmiyorlar?
Guthrie'nin, şöhretin onu uzun süre gecikmiş bir yankı gibi takip ettiği sanat hayatının kopuk doğası, cevap aranacak ilk yerdir.
Woodrow Wilson Guthrie, 1912'de adaşı başkan seçilmesinden birkaç ay önce, Okla, Okemah'ın küçük kasabasında doğdu. Guthrie'nin ailesi istikrarı asla bilmiyordu. Babasının işi, olduğundan daha sık azaldı ve Guthrie'nin annesi Nora, oğlunun yaşamının başlarında, sonunda onu ve daha sonra onu öldüren Huntington hastalığının belirtilerini gösterdi.
Guthries'de yangın çıktı. Woody'nin sevgili ablası Clara, 1919'da bir mutfak kazasında aldığı yanıklardan öldü ve 1927'de Nora Guthrie'nin çıkarmış olabileceği bir yangın sonucu ailenin evi yandı. Sonunda kurumsallaştı. Guthrie'nin yanıklardan kalıcı olarak sakat kalan babası Charley Edward, Teksas'taki tarım kasabası Pampa'ya taşındı.
Guthrie daha sonra Teksas'taki babasına katıldı ve orada müzikal mesleğini buldu. Gitarı öğrendi ve çalmaya başladı. Ayrıca 21 yaşında ilk kez evlendi ve kısa sürede kendisi de baba oldu. Ancak ömür boyu sürecek bir huzursuzluk modeline başlayarak, kısa süre sonra tek başına Los Angeles'a sürüklendi.
Guthrie'nin Depresyon döneminde Güney Kaliforniya'da kalması onu politize etti. Güçlü tarım işletmecileri, yoksul ve gezici bir emek arzını kontrol etmek için çok savaştıkça, New Deal reformlarının kıyıya ulaşması yavaştı. Bu işgücü, Dust Bowl'daki ekolojik felaketten herhangi bir iş bulmak için kaçan “Okieler”i içeriyordu. Gördüğü eşitsizlik karşısında dehşete düşen Guthrie, bu konuda şarkılar yazmaya başladı:
California bir Cennet Bahçesidir, yaşamak veya görmek için bir cennettir.
Ama inanın ya da inanmayın, bu kadar sıcak bulamayacaksınız
Eğer do-re-mi'niz yoksa.
1930'ların sonlarında popüler bir Los Angeles radyo sunucusu oldu ve kısmen Okie, kısmen ev yapımı hikaye anlatıcısı ve kısmen şarkı söyleyen aktivist olan bir kişiliğe sahipti. Ancak Guthrie kısa süre sonra radyo konserini bıraktı ve önce başarısız bir aile hayatı girişimiyle Teksas'a, ardından 1940'ta New York'a, "This Land Is Your Land"i yazdığı yıl, devam etti. New York'ta Guthrie, şehrin solcu aydınları arasında hoş karşılandı ve mitinglerde, sendika salonlarında ve diğer siyasi toplantılarda performans göstererek geçimini sağlamaya başladı.
1940'ta RCA için Dust Bowl Ballads adlı bir rekor kırdı. Büyük bir plak şirketi için yapabileceği tek rekor olduğu ortaya çıktı ve mütevazı bir şekilde karşılandı. Ayrıca o yıl halk arşivcisi Alan Lomax'ın daveti üzerine Kongre Kütüphanesi'nde kayıt yaptı, ancak bu kayıtlar 1964'e kadar yayınlanmadı.
Guthrie, böylesine uygun bir sanatsal ortamda bile uzun süre kalamazdı. 1940'ların başlarında, bazen, yoksullar, haklarından mahrum bırakılmışlar adına yazıp şarkı söyleyen bu gitarlı gezgin şövalyenin dehasını hisseden Harvard'dan okulu bırakmış yeni arkadaşı Pete Seeger ile birlikte, bir kıyıdan diğerine sıçradı. işçiler: bir sese ihtiyacı olan insanlar.
Guthrie -ve ayrıca Seeger- o sıralarda bir Komünist sempatizanıydı ama Guthrie muhtemelen partiye katılmamıştı. Siyaseti sorulduğunda, hazırda tek bir cümlesi vardı: "Mutlaka komünist değilim, ama hayatım boyunca kırmızılar içindeydim." Onun hiçbir zaman resmi bir üye olmadığını veya belki de kimseyi dışlayacak bir gruba asla ait olamayacağını söyleyebilirsiniz. Hayatının sonlarına doğru diniyle ilgili bir soruya cevaben, “Ya hep ya hiç” diye espri yaptı.
Guthrie bu yıllarda şaşırtıcı bir hızla sözcükleri ağzından çıkarıyordu. Şarkıcının resmi arşivi dışında Guthrie'nin yazılarından oluşan en büyük koleksiyonun sahibi Barry Ollman, geçen yaz Okemah'ta düzenlenen WoodyFest'te bana, "Nadiren bir çarpı işareti görürsünüz" dedi. "Söylemek istediğini biliyordu." Örneğin 1941 baharında Guthrie, Kuzeybatı Pasifik'te bir New Deal projesi olan Bonneville Güç İdaresi'nde 30 günlük bir şarkı yazarlığı işi aldı. Görevi, Columbia Nehri boyunca inşa edilen barajlar hakkında şarkılar yazmaktı. O ay, şimdi Washington'un resmi devlet halk şarkısı olan “Roll on, Columbia” da dahil olmak üzere 26 şarkı yazdı.
Woody Guthrie Arşivlerinin İzniyle
Woody Guthrieis'in 23 Şubat 1940 tarihli "This Land Is Your Land" şarkısının orijinal el yazısı şarkı sözü.
Bu şarkıların hiçbiri o zamanlar herhangi bir geniş beğeni kazanmadı. Örneğin, “This Land Is Your Land”, yazarınınki kadar eksantrik bir kariyere sahip. Guthrie, sözlerini yazdıktan dört yıl sonra 1944'e kadar şarkının sözlerini kaydetmedi ve muhtemelen ilk kez, kelimelerin ilk yayınlandığı 1945'te radyoda söyledi. Onun kaydı, bir çocuk kaydında göründüğü ve neredeyse hiç fark edilmediği 1952 yılına kadar serbest bırakılmadı. 1950'lerin sonlarına kadar şarkı öne çıkmadı.
Guthrie, müzik işinin mali işleyişine çok az ilgi gösterdi. Prensip dışı davranmıyordu -para kazanmaktan memnundu- ama sürekli hareket halinde olduğu için hem yaratıcı hem de kişisel olarak hareket ediyordu. Bu açıdan, şarkılarını insanlarla paylaşmaktan mutluluk duyan gerçek bir halk şarkıcısıydı. 1999 tarihli bir makalesinde Seeger, arkadaşının telif hakkı konusundaki görüşünün tam olarak münhasır olmadığını hatırladı ve şöyle bir şey yaptı: “Birisi bu şarkılardan birini söylerken yakalandı. iyi bir arkadaşım olacak, çünkü onları bu yüzden yazdım.”
1940'lar Guthrie'nin hayatındaki en istikrarlı ve en yaratıcı dönemdi. Otobiyografik romanı, Glory için bağlı, 1943'te geniş çapta duyurulmak üzere yayınlandı. Sadece solcu grupların gevşek bir koleksiyonu olan Halk Cephesi'nin en yeni edebiyatçısı olarak kutlanmakla kalmadı, aynı zamanda ana akım eleştirmenler tarafından da övüldü. Kitap yaklaşık 150 yorum aldı New York Times onu “içten alev alev yanan” bir “şair” olarak tanımladı. Guthrie, 40'lı yıllarda Moses Asch'ın küçük, özel şirketi için çok sayıda şarkı kaydetti, ancak Asch o zamanlar çok az şarkı yayınladı ve bunların hiçbir ticari etkisi olmadı.Kayıtların çoğu 1960'ların başına kadar ortaya çıkmadı - ama sonunda Guthrie'nin mirasının temel taşı haline geldiler.
Dünya Savaşı sırasında Merchant Marine'de bir görevin dışında, Guthrie on yılın geri kalanında New York'ta kaldı, şimdi ikinci karısı Marjorie ve ikinci bir çocuk grubuyla birlikte. Bu ikinci aile, kendi başına ünlü bir müzisyen olacak olan oğlu Arlo ve babasının gelecekteki arşivcisi olan kızı Nora'yı içeriyordu.
1950'lerin başlarında Guthrie, 1952'de kendi Huntington hastalığı teşhisine yol açan düzensiz davranışlar sergiliyordu. Annesinden edinilen (ve sekiz çocuğundan ikisine geçen), Huntington'ın genellikle orta yaştaki hediyeleri. Lou Gehrig hastalığı gibi tedavi edilemez. Vücudu yok ederken zihni olduğu gibi bırakan Gehrig hastalığının aksine, Huntington hastalığı beyin hücrelerini yok eder ve bilişsel değişikliklere neden olur (bu, Guthrie'nin annesi için yanlış bir delilik teşhisine yol açar), hatta kas kontrolünü aşındırır. Uzun, kötü bir ölüm.
Woody Guthrie Arşivlerinin İzniyle
Woody Guthrie (solda) ve Pete Seeger (banjo ile) 1941'de Almanac Singers'ı kurdular. Grup yaklaşık 1943'e kadar aktifti.
Her zaman dürtüsel olan Guthrie, değişken ve kavgacı oldu. Tekrar boşandı, California'ya döndü, yeniden evlendi. Üçüncü evliliği sona erdikten sonra New York'a gitti ve hayatının geri kalanında Marjorie tarafından alındı ve bakıldı. Aralıklı olarak ve daha sonra sürekli olarak hapsedilerek, ölmeden önce on yıldan fazla bir süre çeşitli hastanelerde oyalandı. Bu süreçte biyografisini yazan Ed Cray'in sözleriyle “belirsiz, neredeyse efsanevi bir figür” haline geldi.
Başta Pete Seeger olmak üzere halk müzisyenleri arasında her zaman iyi tanınmıştı. The Weavers'ın bir üyesi olarak Seeger, Guthrie'nin “So Long, It's Good to Know You” şarkısını bir hit haline getirdi ve “This Land Is Your Land”in binlerce performansı şarkının ulusal ve uluslararası hafızada yer etmesini sağladı. .
Yayıncı Howard (Howie) S. Richmond da 1950'lerde Guthrie'nin müziğini kamuoyunda tutmak için söylenmemiş ama çok önemli işler yaptı. Seeger ve diğer sanatçıların Komünist dernekleri nedeniyle kara listeye alındıkları bir zamanda, Richmond Guthrie'nin şarkılarını Guthrie'nin artık yapamadığı zaman lanse etti. Richmond, özellikle çocuklar için derlenenler olmak üzere şarkı kitaplarının pek çoğunu yayıncılara sattı ve böylece Guthrie'nin sözlerinin kara listeden kaçmasına izin verdi. “Bu Toprak Senin Toprağındır” Richmond bedava dağıttı.
1956'da Guthrie'nin ailesi için düzenlenen bir New York konseri, şarkıcıyı önce gölgelerden çıkararak şarkılarının yanında yer aldı. Gösteri, halkın canlanmasının yelkenlerine rüzgar koydu ve Guthrie, Phil Ochs, Joan Baez ve en ünlüsü Bob Dylan'ı içeren yeni nesil halkların kahramanı oldu. Ochs ve Dylan, idolleri hakkında unutulmaz şarkılar yazdı (“Bound for Glory” ve “Song to Woody”). Guthrie'nin 1940'lardaki kayıtları, şimdi kapsamlı notlarla birlikte ortaya çıkmaya başladı. Şarkılarını söyleyen başkalarının haraç koleksiyonları da öyle.
İnanılmaz derecede iyi okuyordu. Öğle yemeğinde kitap yedi, Amerikan tarihinden biyolojiye kadar etrafındaki her şeyi aldı.
Bu yılki WoodyFest'te sahne alan şarkıcı-söz yazarı Larry Long, Guthrie'nin hayatını "küçük Woody'lere dönüşen binlerce atom altı parçacığa bölünmüş yaratıcı bir patlama" olarak tanımladı. Bu "küçük Woody'lerin" ya da daha sık tanımlandıkları şekliyle Woody'nin çocuklarının çabaları, Woody Guthrie'nin büyümesine yardımcı olduğu müzikte nihayet halka açık yerini almasını sağladı.
Ancak Guthrie de bölücü bir figür olarak kaldı. "Woody Guthrie'den Bir Şarkının Senfonik Varyasyonları" adlı bir takım yazan David Amram, Guthrie'nin "ona siyasi bir eğilim göstermek isteyen insanlar tarafından marjinalleştirildiğini" öne sürdü. Sağda ve solda gerçek müminler için bir paratoner oldu. Amram, “Ya düşmana karşı bir kahramandı ya da düşmandı” dedi. "Boks maçında bu anlaşılabilir ama bir şair için değil. Büyük sanatçılar herkesin yanındadır.”
Yine de Guthrie'nin kişisel politikası onu kolay bir düşman yaptı. Amerikan Lejyonu, 1967'de komünist olduğu gerekçesiyle memleketinde onu onurlandırma girişimini engelledi. Guy Logsdon halk şenliğinde 1982'de Oklahoma Valisi George Nigh'in Washington DC'deki Smithsonian Halk Hayatı Festivali'nde Oklahoma kutlamalarında Guthrie'nin adının anılmasını yasakladığını hatırladı (Seeger, Arlo Guthrie ve diğerleri bir alternatifin düzenlenmesine yardımcı oldular. Woody Guthrie'ye haraç.” Binlerce kişi katıldı.)
Guthrie ayrıca şaşırtıcı derecede az bilimsel ilgi gördü. İki iyi biyografi var—Joe Klein'ın Woody Guthrie, 1980'de ve Ed Cray's Ramblin' Adam, 2004. (Ayrıca yeni bir kısa biyografi var, Woody Guthrie: Amerika'nın Şarkılarını Yazmak, Indiana University Northwest'te fahri profesör olan Ronald Cohen tarafından. Ve geçen yıl bize İngiltere merkezli edebiyat eleştirmeni Will Kaufman'ın Woody Guthrie, Amerikan Radikal.) Ama Guthrie'nin muazzam itibarı ve etkisi göz önüne alındığında, çalışmaları hakkında tahmin edilenden çok daha az bilgi var. Onun radikal siyaseti, muhtemelen, birçoğu kendini terk eden akademisyenlerin cesaretini kırmayacaktı. Neden fark?
Başlangıç olarak, Guthrie bilimsel tedaviyi caydırmak için üzerine düşeni yaptı. Halk şarkıcısı büyürken son derece popüler olan Will Rogers'ın tarzından uyarlanmış bir “aw, sucks” Okie kişisini etkiledi. Ancak Princeton Üniversitesi tarihçisi Sean Wilentz yakın zamanda verdiği bir röportajda, imajın bugün “yazarların ona duyduğu ilgiyi yenebileceğini” söyledi.
Aslında, Guthrie'nin kendini sunumu, önemli ölçüde öğrenmeyi gizledi. "İnanılmaz derecede iyi okumuş," dedi Santelli bana. "Öğle yemeğinde kitap yedi, Amerikan tarihinden biyolojiye kadar etrafındaki her şeyi aldı." Smithsonian'ın Folkways arşivi, Guthrie'nin Federalist Bildiriler'in büyük ölçüde açıklamalı kopyasını içerir. Arşivin başındaki Jeff Place bana "Kurucularla tartışıyor" dedi.
Guthrie ayrıca şarkılardan daha fazlasını yazdı. Logsdon, 3.000'den fazla şiir ve şarkıya ek olarak Guthrie'nin düzinelerce deneme, "en az üç" roman ve binlerce mektup yazdığını tahmin ediyor. Ayrıca 500'den fazla illüstrasyon, biraz fotoğraf ve hatta birkaç yağlı boya tablo var. Logsdon bu yaz hayranlıkla, "Kaç kişi kendi yazılarını resimleyebilir?" diye sordu.
Okie imajı, gerçeklikten hazırlanmış olsa da, gerçekten bilinçli bir performans sanatı eseriydi. Guthrie, L.A. radyo kartvizitinde kendisini "Th' Dustiest of Th' Dustbowlers" olarak tanımladı, bir sanatçı olarak kendini göstermeye hazır olduğunda solcu New York siyasi toplumuna girişini kolaylaştıran bir görüntü. Santelli, oradaki aydınların onu “halkın şairi” olarak memnuniyetle karşıladığını söyledi.
Ancak “gerçek” Woody Guthrie'yi görmek zor. Bruce Springsteen, "Woody'nin bakışı"nın gücünden bahsetmiştir - ancak bu genellikle dışa dönüktür. Brooklyn Koleji'ndeki yakın tarihli bir Guthrie konferansında konuşan Nora Guthrie, babasının şarkılarını günlüklerle karşılaştırırken, müzik eleştirmeni Dave Marsh daha sonra bana Guthrie'nin daha çok ressam bakış açısına sahipti.Bir sanatçı dikkatinizi bazı şeylere çeker ve diğerlerinden uzaklaştırır.
Guthrie, "This Land Is Your Land" adlı el yazısıyla yazdığı şarkı sözlerinin altına "Tüm yazabildiğin, gördüklerindir" diye yazdı. Ve bol gördü. Gezici halk şarkıcısı, hayatının çoğunu ülkeyi dolaşarak, sayısız başka insanla tanışarak geçirdi ve onlarla ilgili deneyimi, sanatına ulusal panoramanın eşsiz bir şekilde geniş bir görüntüsünü veriyor.
Başkalarına duyulan bu bitmek bilmeyen ilgi, yalnızca kısmen gerçek olan bir benlik sunumuyla birleştiğinde, izleyiciyi Guthrie'nin kendisinden saptırıyor. Guthrie defterlerinden birine "Olabilecek en kötü şey kendini insanlardan koparmak," diye yazmıştı, "Ve en iyi şey de kendini büyük nehirlere ve insanların kanına aşılamak." Ama kendinizi kan dolaşımına enjekte ettiğinizde, onun içinde de ayırt edilemez hale gelirsiniz.
Kaliforniyalı şarkıcı-söz yazarı Joel Rafael, Woody Guthrie Halk Festivali'ndeki setinden önce bunu düşünerek, “Çevresindekilerden kopmuş bir Woody unsuru var” dedi. Guthrie hakkında konuşmak için Beacon, N.Y.'de Seeger'ı ziyaret ettiğimde, arkadaşının "bağımsızlığını korumak zorunda olduğunu" söyledi. Belki de Guthrie için “bağımsızlık” ve kopuş iç içe geçmişti. zafer için bağlı dünyanın en az açıklayıcı otobiyografisi olabilir, bu da neden kurgulandığını açıklayabilir.
Guthrie'nin kız kardeşi Mary Jo, psikobiyografi yazarlarına bir ipucu sunuyor. Woody'nin Yolu. Ablaları Clara'nın Woody'ye yanıklarından ölmek üzereyken "Hiç ağlama," dediğini bildiriyor. Henüz 7 yaşında değildi. Guthrie'nin çocuklar için en sevilen şarkılarının çoğuna ilham kaynağı olan kendi kızı Cathy, 1947'de bir elektrik yangınında aldığı yanıklardan dolayı 4 yaşında öldüğünde, Mary Jo, erkek kardeşinin bitmek bilmeyen iyimser mektuplarında tespit etti (“İyi durumdayız.” şekil”) ablasının emri.
Guthrie de yaratıcı sürecini tartışmadı. Seeger, bir keresinde arkadaşına, "Benim gibi insanlar, nerede olursanız olun, ne zaman olursanız olun, nasıl olursanız olun, ayetler yazma yeteneğinizi kıskanıyor" dediğini anlattı. Ama Guthrie bunun hakkında konuşmadı, sadece yaptı. Seeger dedi ki: "Sadece izledim."
Bu da bizi Guthrie'nin göründüğünden çok daha az belirgin olan çalışmasıyla baş başa bırakıyor. Guthrie'nin şarkıları, Seeger'ı yeni kitabında yazıyor, Pete Seeger: Kendi Sözleriyle Hayatı, “sadeliğin dehasını göster.” Böyle bir dahi kolayca yanlış anlaşılabilir. Sean Wilentz, "İnsanlar Woody Guthrie'yi olduğundan daha basit sanıyor" dedi. “Bob Dylan ve Leonard Cohen ile bu bir bilmece. Bu adamlar belli ki zor. Akademisyenler de zor olanı çekiyor.”
Carnegie Mellon Üniversitesi'nde İngilizce profesörü ve popüler müzik uzmanı David Shumway, bir e-postada "beyaz işçi sınıfı sanatçılarının akademide özel bir seçmenleri olmadığını" belirtti. Yine de Shumway, "neredeyse hiç kimsenin Guthrie'nin eylemci şarkılarını okumanın gerekli olduğunu düşünmediğini" şaşırtıcı buldu. Eleştirmenlere “didaktik sanat kötüdür, didaktik eleştiri iyi olsa da” öğretilir.
"Herhangi bir aptal aptal karmaşıklaşabilir. Sadeliğe ulaşmak için deha gerekir,” dedi Seeger, Guthrie için akılda kalıcı bir şekilde. Ancak Wilentz, Guthrie'nin "pek çok insan tarafından bir naif, basit bir balad şarkıcısı ve hikaye anlatıcısı olarak" hatırlandığını belirtti.
Harriet Beecher Stowe's Tom amcanın kabiniAmerikan tarihinin en çok okunan ve belki de en etkili romanı, aynı nedenden dolayı nesiller boyu eleştirmenler tarafından görmezden gelindi. Şimdi bilim adamları Stowe'un sanatıyla ilgileniyorlar çünkü "nasıl çalıştığı", "ne yazdığı" kadar karmaşık ve önemli olabilir ve bu iki araştırma birbirini aydınlattığı için.
Bunu akılda tutarak, Guthrie'nin çalışmasında genel ile özel arasındaki gerilimi düşünün. Onun “Oklahoma Tepeleri”nin (1930'larda yazılmış, şimdi Oklahoma'nın resmi halk şarkısı) erken bir versiyonu, eyaletteki tüm Amerikan Kızılderili kabilelerinin isimlerini ortaya çıkardı, ancak daha sonraki versiyonlar listeyi çıkardı.
“Deportee (Los Gatos'ta Uçak Enkazı)” 1948'de kaçak göçmenlerle dolu bir uçağın Meksika'ya geri dönmesinden ilham aldı. Seeger bana “Öfkelendi” dedi. Beyazlar ölseydi gazeteler isimlerini yazardı. “Şarkının ana noktası bu.” Guthrie'nin ağıt dolu nakaratları bu isimleri çağrıştırıyor ama aynı zamanda onları siler:
Hoşçakal Juan'ım, hoşçakal Rosalita,
Adios mis amigos, Jesus y Maria
Büyük uçağa binerken isimleriniz olmayacak,
Sana diyecekleri tek şey “sınır dışı” olacak
Pek çok kişi tarafından (kendisi dahil) karşılaştırıldığı Walt Whitman gibi, Woody Guthrie de listeye estetik nedenlerle çekilir - bu liste bitmiş şarkıda görünmese bile.
Filozof Adam Smith, sempatinin yakınlığa bağlı olduğunu yazar. Guthrie'ye göre, özel, sempatiyi mümkün kılan samimi bir yakınlık yaratır. Guthrie'nin yaratıcılığının çoğu, ayrıntıları öğrenme ve bunları daha geniş kitlelere aktarma çabasından kaynaklandı. Dave Marsh, “Woody, kimsenin anonim olmaması gerektiğine inanıyordu” diye yazdı. Seeger daha da ileri gidiyor: “Her insanın önemli olduğunu hissetti.” Guthrie'nin protesto retoriği bu nedenle daha büyük bir yakınlığın parçasıdır. Tabii ki, bu gözlem yalnızca çalışmasının karmaşıklığının yüzeyini ve siyasetinin müziğiyle nasıl ilişkilendirilebileceğini gözden kaçırıyor. Özellikle Guthrie'nin yayınlanmış ve yayınlanmamış sözleri, sözleri ve sanatının hazinesiyle yapılacak daha çok şey var.
Woody Guthrie'nin mevcut kayıtlarının küratörleri, yeni Smithsonian kutulu setinin fazlasıyla gösterdiği gibi, çalışmalarını artık önemli Amerikan sanatı olarak görüyor. Ancak küratörlüğün sınırları vardır. İngiliz müzisyen-aktivist Billy Bragg, Okemah konferansında bana “Woody'nin Amerika'ya ve dünyaya ne anlatmak zorunda olduğunu henüz duymadık” dedi.
Santelli de aynı fikirde. Grammy Müzesi'nin direktörü olarak, bu yıl ulusal manzaraya damgasını vuran konferanslar ve konserler dizisini oluşturmak için herkesten fazlasını yaptı. "Amacım," dedi, "Woody Guthrie'yi önümüzdeki yüz yıl için hazırlamak." Şimdiye kadar, sonuçlar onu hayal kırıklığına uğrattı. “Buna devam edebilecek daha genç akademisyenler, kolejdeki çocuklar olmalı” dedi. Ancak gelecek neslin üyeleri arasında Woody Guthrie'ye çok az ilgi gördü.
Guthrie'yi kucaklamak her zaman kolay olduğundan değil. Guthrie şarkılarından oluşan iki güzel albüm çıkaran Joel Rafael, "Woody'nin üzerinde çalışılması gereken bir unsuru var. Kendiniz başvurmalısınız.” Rafael, Guthrie'yi bir "Zen serseri" olarak tanımlıyor. Ancak hobolar, Amerikan geleneğinde karmaşık figürlerdir. Bir yanda, bir serseri, macera dolu bir hayat yaşayan bir asidir. Öte yandan, bir serseri bir serseridir, bazen, iyi bilinen bir Guthrie nakaratının dediği gibi, "büyük bir tarihi serseri" olsa bile.
Aslında, Guthrie'nin bitmek bilmeyen hareketini romantikleştirmek kolay olsa da, bu romantizm en çok erkeklere hitap etme eğilimindedir. Bir başka Guthrie biyografisi yazarı olan Elizabeth Partridge, bana açıkça, "Kadınlar için korkunçtu," dedi. Özellikle ona yakın olanlara. Guthrie, "Pillerimi şarj etmem gerek," derdi Seeger bana. "Bu ifadeyi bir kereden fazla kullandı." Sonra, belki de "yaşamak için yeterli para kazanmak zorunda olan normal çalışan insanlarla yeniden bağlantı kurmak için otostopa giderdi - solcu ya da ilerici değil". Bir süre sonra tekrar ortaya çıkacaktı. Yaklaşık 70 yıldır aynı kadınla evli kalan Seeger, uzun zamandır Guthrie'nin yaratıcı "dağınık" yaşamının "dehanın bedeli" olup olmadığını merak ediyor.
Guthrie, müziğin siyasi mayanın bir parçası olduğu bir zamanda yazıp şarkı söyledi. Wilentz kariyerini ticari değil, “siyasi bir girişim” olarak tanımladı. Ancak günümüzde müzik artık bir zamanlar olduğu gibi toplumsal değişim için bir araç olarak hizmet etmiyor. Boston halk müzisyeni Ellis Paul bana "İnsanlar halk enstrümanları çalıyor" dedi, "ama sosyal yorumları duymuyorum."
Springsteen bir istisnadır. Ancak Santelli, Springsteen'in Guthrie ile iyi bilinen kimliğinin iki ucu keskin bir kılıç olabileceğinden endişe ediyor: "Springsteen, pop dünyasında Woody Guthrie'ye o kadar bağlı ki, insanlar oraya gitmeyecek" dedi. Yapsalar bile Guthrie'nin kendisi kaybolabilir. Wilentz, Springsteen'in Büyük Durgunluk hakkındaki son albümünü anlattı, Yıkım topu, "esas olarak bir Woody Guthrie albümü" olarak. Guthrie'nin mirasının alacağı şeklin bu olduğunu düşünüyor: Diğer insanlar aracılığıyla ilerleyecek.
Diğerleri Guthrie'nin kendi yeri hakkında daha iyimser: Besteci Amram, “Şimdi Woody Guthrie'nin zamanı” dedi. Amerikalılar bir zamanlar kendi sanatsal köklerinden kaçınırken, şimdi onları kutluyorlar. Ve YouTube gibi mekanlar "gömülü hazineyi aramak için bir lisans" sunuyor.
Guthrie'nin durumunda, gömülü hazine fikri, onun geniş ve çoğunlukla kullanılmayan arşivi nedeniyle özel bir anlam taşır. Özellikle bu arşivi inceleyen ilk sanatçılardan biri olan Billy Bragg, arşivin gelecekteki değerini vurguluyor. Bragg Oklahoma'da "Bilim adamları Woody Guthrie'yi fark etmiyorlar" dedi, çünkü "sadece Woody'nin 1935 ile 1945 arasında yaptığı kayıtlar üzerinde çalışıyorlar." Arşiv, "insanların bir kaide üzerine koymaya çalıştıklarından çok farklı" bir Guthrie içeriyor. Bragg, bu Guthrie'nin "bir Dust Bowl baladçısından çok daha fazla yönü var" dedi. "Herkes için bir Woody Guthrie var - vatansever, köpek sever, punk hayranı için."
Guthrie kurumsallaştığında ve yavaş yavaş kendi kontrolünü kaybettiğinde, artık gitar çalamadığı yanık-hasarlı bir kolla (bir başka yangın kaybı) bile, yalnızca kafasında duyduğu melodilere farklı konularda yüzlerce şarkı sözü yazdı. seks ve uçan daireler gibi. Woody Guthrie Vakfı başkanı ve arşiv müdürü kızı Nora, “Her şeyi bir şarkıya dönüştürdü” dedi. “Şarkıları kafamda duydum ve sözlerin içeriği beni şaşırttı.”
Aile tüm bu sözleri kurtardı. Birkaç yıldır Nora Guthrie, diğer sanatçıları kendileri için müzik yazmaya ve şarkıları kaydetmeye davet ediyor. Bir şekilde, Woody Guthrie ayağa kalkmış gibi görünüyor.
Belki de bunun nedeni, pek çok başka insanın düşüşünü kırmaya yardım etmesidir. Hayranlarının çoğu şarkılarını başkalarından öğrendi. Annem onları üniversite öğrencisiyken Pete Seeger konserlerinde öğrendi. Ben çocukken ondan öğrendim, kızım da benden öğrendi. Güzel şarkılardır ve Seeger'ın gözlemlediği gibi, "hayatınızın bir parçası olana kadar" üzerinizde büyürler.
Guthrie'nin sıkıştırılmış bir yaşam destanını izlemek, film müziği resmi takip eden bir filmi izlemek gibi kafa karıştırıcı olabilir. Yaratıcı çıktısının büyük bir kısmını 50'li yılların başında sona eren onbeş buçuk yılda üretti, ancak halk tarafından kabulü zaten düşüşe geçene kadar ivme kazanmadı. Bragg, "Woody zamanın dışında doğdu" dedi.“20 yıl sonra doğmuş olsaydı, klasik bir şarkıcı-söz yazarı olarak tanınırdı. Fikir icat edilmeden önce alternatif bir sanatçıydı.”
Woody Guthrie, aşağıdan görüldüğü gibi Amerika'nın bir film müziğini yazdı. İnsan, bir şekilde normal zamanının yarısına sahip olduğunu bildiğini, ancak iki kat daha fazla yaşamak istediğini hisseder. Bu yüzden, asla sönmeyecekmiş gibi görünen bir maytap gibi kelimeleri savurdu. "Neden bunca yıl sonra Woody hakkında konuşmaya devam ediyoruz?" Bruce Springsteen geçenlerde sordu. "Hiç hit olmadı, asla platin olmadı, asla bir arenada oynamadı, resmi asla Rolling Stone'un kapağına çıkmadı." Springsteen'in cevabı: Guthrie, "makinedeki büyük, büyük bir hayalet".
2009 yılında, Springsteen ve Pete Seeger, Başkan Obama'nın göreve başlamasından önce, 100.000'den fazla kişinin katıldığı ve dünya çapında milyonlarca kişi tarafından izlenen Lincoln Anıtı önünde “This Land Is Your Land” şarkısını söylediler. Etkinlik, Guthrie'nin artan görünürlüğünü ve daha fazlasını işaret etti. Springsteen daha sonra “Woody'nin mirası olan özgürlük duygusunun” bir kutlamasıydı.
Ünlü Woody Guthrie Song'daki “Deportes”'lerin Ailelerini Bulmak İçin Bir Adam’s Araması
28 Ocak 1948'de Kaliforniya, Fresno'nun yaklaşık 60 mil güneybatısındaki Los Gatos Kanyonu üzerinde bir uçağın motoru alev aldı ve 32 kişi öldü. Gabriel Thompson şirketinde SFGate.com olayın, Kaliforniya tarihindeki en ölümcül uçak kazası olduğunu, tipik olarak gazeteleri ele geçiren ve ölenlerin biyografilerini ve anıtlarını ortaya çıkaran türden bir trajedi olduğunu bildiriyor.
Ancak 1948'de, haberler ölenlerden yalnızca dördünü, iki mürettebat üyesini, bir uçuş görevlisini ve bir göçmenlik görevlisini isim olarak tanımladı. Cesetleri bulundu ve ailelerine geri gönderildi. Gemideki diğer 28 kişi, Meksikalı konuk işçilerin tarımsal işgücü eksikliklerini gidermek için ABD'de yasal olarak çalışmasına izin veren Bracero Programı kapsamında ABD'de çalıştıktan sonra eve gönderilen Meksikalı tarım işçileriydi. İsimleri listelenmedi, ailelerine haber verilmedi ve toplu mezara Coalinga yakınlarında bir uçak kazasında ölen Meksika vatandaşları.” yazılı bir plaketle defnedildiler. Radyo haberlerinde onlara basitçe sınır dışı deniyordu.
"Bu kazadan üç ay önce çok benzer bir kaza oldu, Utah'ta bir uçak daha düştü ve 52 kişi öldü, haberlerde her yolcunun kendi adıyla çıktığı, hatta fotoğraflarını bile göstermişlerdi. Los Angeles Times," Tim Z. Hernandez, kitabın yazarıHepsi Seni Arayacak, Los Gatos Kanyonu kazasında hayatını kaybeden isimsiz kişilerin adlarını ve hikayelerini ortaya çıkaran , yakın zamanda BBC'ye verdiği bir röportajda anlatıyor.
2010 yılında, Texas El Paso Üniversitesi'nde ders veren Hernandez, , Fresno kütüphanesinde farklı bir roman araştırırken ilk olarak California uçak kazası hakkında makaleler gördü. Kupürler, radyoda trajediyi duyduktan sonra kaleme alan halk ikonu Woody Guthrie tarafından yazılan bir şiir olarak başlayan 'Deportee (Los Gatos'ta Uçak Enkazı)' adlı şarkının hafızasını canlandırdı. göçmenlere uçuş ekibiyle aynı saygının gösterilmemesine üzüldüm.Bir arkadaş sözlerini müziğe koydu ve şarkıyı popüler hale getiren başka bir halk aydını olan Pete Seeger'a verdi.Yıllar boyunca 'Johnny Cash, Bob gibi isimler Dylan, Joan Baez, Arlo Guthrie, Dolly Parton ve diğerleri hikayelerini söylediler.
Ancak Meksikalı tarım işçilerinin oğlu ve torunu Hernandez, şarkının ana sorusuna henüz kimsenin yanıt vermediğini görünce şoke oldu: "Kuru yapraklar gibi dağılmış bütün bu arkadaşlar kim? sadece sınır dışı edilenler.”
Daha fazla araştırmak için ilham alarak ölüm sertifikalarından bir isim listesi çıkardı. Ancak isimlerinin yazılışları korkunç derecede bozuktu ve bu da adamları Meksika'daki torunlarına kadar takip etmeyi zorlaştırıyordu. Bu yüzden Hernandez, iki dilli bir Fresno gazetesine, kaşlı ayraçların akrabalarını aradığını bildirerek, "Bir akrabası varsa, lütfen iletişime geçin." "Si alguien está relacionado, por favor, pónganse en contacto."
Ölenlerden birinin torunu temasa geçti ve onu kazadan birkaç gün sonra işçilerin doğru isimlerini, memleketlerini ve akrabalarını yayınlayan yerel bir İspanyolca gazeteye götürdü.
Sonraki yıllarda Hernandez, o gün uçaktaki yedi kişiden yedisinin ailelerinin izini sürdü. Birinin, José Sánchez Valdivia'nın Babe Ruth hayranı olduğunu öğrendi ve üs olarak lahana kullanan bir Meksika beyzbol ligi organize etti. Jalisco, Jocotepec'ten Luis Miranda Cuevas, müstakbel karısının babasını kandırmak için bir kız gibi giyindi, böylece yanında oturup dikiş dikerken konuşabilecekti.
Hernandez geçen yıl bir röportajda 'Rigoberto Gonz' 225lez'e 160'a verdiği demeçte, “Hikayeyi ne kadar derinden araştırırsam, o kadar çok açıyı keşfetmeye devam ettim, dedi.
Şimdi, kazadan 70 yıl sonra, Hernandez ve merhumun aileleri, mezara yeni bir mezar taşı yerleştirmek için çalıştı. Kazada ölen 32 kişinin hepsinin isimlerini içeriyor ve cenaze töreni yapamayan ailelerin bir kısmını kapatıyor. Geçen ay, kazanın resmi yıldönümünde, kurbanların isimleri California eyalet başkentinin Senato katında okundu. Halk şarkıcısı Joan Baez, katılanlar için Guthrie'nin şarkısının bir versiyonunu çalmaya davet edildi.
Hernandez için arayışı bitmedi. Sevdiklerinin kaderini hala bilmeyen kazanın kalan akrabalarının izini sürmenin ömür boyu sürecek bir görevi olduğunu açıklıyor. BBC'ye söylediği gibi, "Hala arıyorum."
Jason Daley hakkında
Jason Daley, doğa tarihi, bilim, seyahat ve çevre konularında uzmanlaşmış, Madison, Wisconsin merkezli bir yazardır. Eserleri ortaya çıktı Keşfetmek, Popüler Bilim, Dıştan, Erkek Dergisi, ve diğer dergiler.
Bu Ülke ... kimin ülkesi?: Woody Guthrie'nin şarkısının tarihi
JLo'nun Joe Biden'ın açılışında halk şarkıcısı This Land Is Your Land'i performansı 'birliği' teşvik etmekti, ancak şarkı ABD'nin Yerli insanlara karşı şiddetini görmezden gelen bir 'yerleşimci marşı' olarak eleştirildi.
ABD Başkanı Joe Biden'ın göreve başlama törenine birkaç dakika kala, diğer pop süperstarı Lady Gaga'nın The Star Spangled Banner'ın coşkulu yorumunun hemen ardından, Jennifer Lopez podyuma çıktı ve birçok Amerikalı'nın okullarda ve kiliselerde öğrendiği sözleri söylemeye başladı:
Kaliforniya'dan to New York adası
Redwood ormanından Gulf Stream suyuna
Bu topraklar senin ve benim için yapıldı
Woody Guthrie'nin This Land Is Your Land'inin yanı sıra birkaç şarkı, öyle görünüyor ki, seçilen Başkan Biden'ın Trump yönetimi tarafından yetiştirilen zorbalık ve zulüm iklimini dağıtmaya çalıştığı “birlik” temasını daha iyi somutlaştırabilir.
Ancak Çarşamba öğleden sonra ve onu takip eden günler boyunca, düzenli bir sosyal medya gönderisi akışı, şarkının kullanımını eleştirdi ve bu topraklara karşı şiddet eylemleri nedeniyle yalnızca sizin ve benim olarak adlandırmanın mümkün hale geldiği gerçeğini açıkça göz ardı etti. daha önceki sakinler, şimdi Kuzey Amerika dediğimiz yerin Yerli halkı.
Guthrie'nin ABD solunun bir simgesi, güçsüzleştirilmiş ve sömürülenler için adalet çağrısı yapan şarkılarıyla ünlü bir adam olduğunu, para taşımadığını, “Açılış, JLO'nun çalıntı toprakları ve Yerli soykırımını kutlayan bir şarkı söylemesiyle başladı” diye yazdı Lower Brule Sioux tarihçisi Nick Estes, şarkının "yerleşimci marşı" ve "Yerlilerin silinmesinin özü" olarak da adlandırıldığı Twitter'da.
Jennifer Lopez, 20 Ocak 2021'de Washington DC'de Joe Biden'ın başkanlık açılışı sırasında Woody Guthrie'nin This Land Is Your Land şarkısını seslendiriyor [Kevin Lamarque/Reuters] Son yedi yılımı Woody Guthrie: An Intimate Life'ı araştırıp yazmakla geçirdim, şarkıcının savaş sonrası ABD'nin giderek artan gerici atmosferinde sadık solcu ilkelerini korurken bir oğul, sevgili, baba, psikiyatri hastası ve engelli olarak nasıl yaşadığına odaklanan bir biyografi. Özel makaleleri üzerine yaptığım derin araştırmalarda, hem kişisel dünyasını hem de tarihteki yerini anlamak için verdiği mücadele, projeye başlamadan önce ona daha derin bir hayranlık duymamı sağlayan parlak, karmaşık ve kusurlu bir insan buldum.
Bu, eleştirmenlere katılıyorum dedi. En ünlü şarkısı bu kıtanın gerçek tarihini, Avrupa kökenli insanların burada yaşamasını mümkün kılan yerleşimci sömürgeciliğinin temel şiddetini ve gaddarlığını siliyor - siyasi yelpazedeki ABD'nin birçok beyaz vatandaşının tercih etmeyeceği gerçekler. değerlendırmek. Çoğu insanın karşılaştığı biçimiyle This Land Is Your Land, bu gerçek geçmişi, geniş ve çeşitli manzaraları Amerikalıların farklılıklarımızı bir araya getirme konusundaki şanlı kapasitesini yansıtan masum bir yer olarak idealist bir “toprak” fantezisiyle değiştirir.
Gerçek şu ki, Woody Guthrie şarkının kendini iyi hissettiren, tarih dışı bir birlik çağrısı olarak kullanılmasını hor görürdü. İlk olarak 1940'ta Irving Berlin'in şovenist God Bless America'sına bir imbik olarak yazılan Guthrie'nin şarkısı, toprağın sahiplenilebileceği, mülk olarak görülebileceği fikrinin sert bir şekilde kınanmasıdır. Orijinal şarkı sözlerinin nadiren yayınlanan bir mısrasında, “özel mülk” yazan bir işaret, gezgin ozanın kıtalar arası yürüyüşünü kesintiye uğratır. Ancak rahatsızlık sadece anlıktır, çünkü şarkıcı çabucak “diğer tarafta hiçbir şey söylemedi/O taraf senin ve benim için yapıldı” şeklinde not aldı. Ve az bilinen başka bir mısrada, şarkıcı, bir aşevinde sıraya giren açlıktan ölmek üzere olan insanlara tanık olur ve nakaratını şu soruya kaydırır: "Bu topraklar senin ve benim için mi yaratıldı?" Özellikle, Barack Obama'nın ilk göreve başlama törenini kutlayan bir etkinlikte, eski Guthrie meslektaşı Pete Seeger ve Guthrie'nin varisi Bruce Springsteen, şarkı performanslarına bu mısraları dahil ettiler.
Pete Seeger, merkez ve torunu Tao, solda, Barack Obama'nın 2009'da Washington DC'deki Lincoln Memorial'daki açılış kutlaması sırasında Bruce Springsteen ile This Land Is Your Land'i gerçekleştiriyor [Jason Reed/Reuters] Aslında, bir kez okuduysanız şarkının sözleri bütünüyle, başlık cümlesi tüm yarı Kumbaya rezonanslarını tutuyor ve Guthrie'nin kastettiği şey haline geliyor: kapitalist sömürüye karşı meydan okuyan, derinden radikal bir muhalefet ifadesi. Şarkının sözleri eleştirel ve şiddetli, rahat ve güven verici değil: Bu toprak sizin topraklarınızdır, dinleyicilerine ilan eder, piyasa mantığına göre ona sahip olan, ona tapan, onu sömüren insanların değil. kâr. Toprak bir meta değildir. Bu işler kurgudur ve sahipleri esasen hırsızdır.
Yine de, şarkının siyasetinin bu genişletilmiş açıklaması bile -bazıları doğru diyebilir- Yerli halkın ve onların müttefiklerinin iddialarını çürütmez. Şarkının amaçlanan mesajı, kapitalizmin yağmalarını ve toprak mülkiyetini reddediyor olsa da – ki bu da onu, tesadüfen, birçok Yerli kültürün insanların üzerinde yaşadıkları toprakla olan ilişkisine ilişkin anlayışına daha da yaklaştırıyor – şarkıyı duyduğumda, milliyetçi hatta vatansever bile değil, Bu Vatan Sizin Vatanınız Anlattığı kolektivist yürüyüşün Avrupa kökenli insanlar için mümkün kılan tarihten bahsetmeyi hala ihmal ediyor ve bu büyük bir sorun, belki de özellikle kendini işine adamış bir sanatçının eserlerinde. sosyal adalet.
Abenaki yazar ve müzisyen Mali Obomsawin'in 2019'da şarkının Yerli halk üzerindeki etkileri üzerine etkileyici bir makalesinde belirttiği gibi: "'This Land Is Your Land'i eleştirerek, Guthrie'nin kendisinin fethi teşvik ettiğini ima etmek istemiyorum, şarkı Amerikan solcularının Yerli görünmezliğindeki rolünün bir göstergesidir. Şarkı sözleri, bugün benimsendikleri şekliyle Manifest Destiny ve yayılmacılığı çağrıştırıyor… Politik bir eylem olarak söylendiğinde, toplanma veya gösteri, Yerlicilik karşıtlığı ile aşılanır ve kör noktayı güçlendirir. Üstelik benim eleştirim, Amerikan tarihi hakkındaki cehaletleri o kadar sağlam ve köklü bir şekilde öğreten Amerika ulus devletine yöneliktir ki, toplumumuzun en kapsayıcılık odaklı aktivistleri bile onları aşmak için mücadele eder.”
Buradaki anahtar, “kör nokta” kavramıdır. Şarkı, bilgin Mark Rifkin'in "yerleşimci sağduyusu" dediği şeyi doğruluyor: Yerleşimcilerden gelen bizlerin ayrıcalığı, uzaklara bakmak, hem bu tarihi hem de bu kıtadaki Yerli insanların çok şimdiki ve devam eden yaşamlarını unutmak ve yine de bir entelektüel, politikacı veya sosyal adalet aktivisti olarak ciddiye alınmamalıdır. Obomsawin'in belirttiği gibi, bu eğilim, "Kızılderililer" gibi isimlere sahip profesyonel spor kulüpleri için tezahürat yapmaktan ABD'yi "göçmenler ulusu" olarak adlandırmaya kadar her şeye yayılıyor.
Obomsawin ve Rifkin'in üzerinde durduğu noktanın bir kısmı, çoğu beyazın ve Yerli olmayan diğer insanların tarihin bu bölümünü aktif olarak görmezden gelmeye karar vermediğidir. Aksine, cehalet nesiller boyunca aktarıldığı için, onu rahatsız edecek kaynaklar, iyi niyetli eğitimcilerin sınıflarında ve Açılış töreni gibi zarar görmüş bir ulusu iyileştirme girişimlerinde bile kolayca elde edilemez. Kaynakların bu kıtlığı, This Land Is Your Land gibi bir şarkı, özellikle de deforme olmuş, bozulmuş versiyonu söylendiğinde yeniden doğrulanır. Sonuç olarak, Obomsawin'in yazdığı gibi: "Cehalet pasif olarak tüketilir ve pasif olarak yeniden üretilir, Yerli görünmezliği cinnettirir."
Woody Guthrie 1940'ların başında fotoğraflandı [Getty Images] Bununla birlikte, Guthrie, hayatı boyunca, beyaz bir insan olarak ayrıcalıkları da dahil olmak üzere, eğitiminin ve yetiştirilmesinin miyopluğuna karşı koymaya çalışan biriydi. Oklahoma, Okemah kasabasında bir sivil lider olan babası, siyah bir kadın olan Laura Nelson ve onun genç oğlu L D'nin Woody doğmadan bir yıl önce linç edilmesinde yer aldığından şüphelenilen, kendi kendini beyaz üstünlükçü ilan eden bir kişiydi. Irkçılık, 1907'de bir devlet olmadan önce, Derin Güney'den zorla göç ettirilen ve Yeniden Yapılanma'nın çöküşünden sonra büyük bir Afrikalı akını gören Yerli ulusların nihai varış noktası olan Oklahoma'daki beyaz insanlar arasında sadece bir veriydi. Amerikalılar kendi topraklarında bir Kara vatanı bulmayı umuyorlar. Nelson linç gibi vahşet, bu hırslara ve devlet olana kadar süren tamamen Siyah kasabaların canlılığına doğrudan bir yanıttı.
Profesyonel kariyerinin ilk yıllarında, 1930'ların sonlarında, Guthrie radyoda en az bir ırkçı şarkı söyledi ve defterlerine siyah karşıtı karikatürler çizdi, hatta aynı anda çöplük mültecilerini ve göçmen işçileri destekleyen şarkılar yazdı. Ancak gücün ırk ve sınıflar arasında nasıl sinsice işlediği hakkında daha fazla şey öğrendikçe, Siyah müzisyenlerle işbirliği yaptıkça ve Siyah sanatçıların ve aktivistlerin çalışmalarına daha aşina hale geldikçe, görüşleri büyük ölçüde değişti. 1940'ların başında, Harriet Tubman hakkında yedi dakikalık bir şarkı yazdı ve kaçak lideri köle sahiplerine karşı örgütlü, militan, silahlı direnişi kışkırttığı için öven. 1949'da, polis başka yöne baktığı ve bazı durumlarda konsere gidenleri taş atanların eldivenlerine yönlendirdiği için ırkçı bir güruh tarafından saldırıya uğrayan Paul Robeson konserinin seyircileri arasındaydı. Robeson ve diğer Siyah radikallerin 1951'de Birleşmiş Milletler'e sunduğu, Afrikalı Amerikalılara karşı polis vahşetini devlet destekli bir linç biçimi olarak nitelendiren We Charge Genocide'ı yuttu. Gerçekten de, eklerinde belgelenen Siyah erkeklere ve kadınlara yönelik polis şiddetinin bazı özel durumlarına dayanan şarkılar yazdı.
Şarkıcı Paul Robeson, 4 Eylül 1949'da New York, Peekskill'deki konserde performans sergiliyor Konsere gidenler ırkçı bir kalabalık tarafından karşılandı ve daha sonra [AP Photo] Guthrie'nin kişisel belgelerine saldırdı ve bazı yayınlanmış materyaller, Yerli insanlarla benzer dayanışma duygularına sahip olduğunu gösteriyor. Çocukken Creek Nation'dan insanların şarkı söyleyip dans etmesine tanık olduğunu hatırladığında olduğu gibi, ara sıra romantizme dalabilirdi. Ancak, birkaç kayıtlı konserinden birinden sahne pıtırtısında, Oklahoma'daki yerinden edilmiş Yerli komşularına, değer kaynakları açısından yetersiz olduğuna inanılan, yalnızca "aldatılmış" veya "ya da daha kötüsü" olduğuna inanılan arazilerin tahsis edilmesinden açıkça yakındı. petrolün keşfi üzerine. Bir noktada, bir dizi radikal şehit hakkında bir proje için notlar alırken, Güneybatı'daki beyaz yerleşime karşı özellikle güçlü, hatta ölümcül direnişiyle ünlü 19. yüzyıl Apaçi kabile şefi Mangas Coloradas hakkında bir balad yazmayı planladı. Daha aydınlanmış yoldaşlarıyla ya da her ikisiyle de okuyarak ya da sohbet ederek açıkça dikkat etmişti. Sonuç olarak, yerleşimcilerin sağduyusuna gömülü kaygan beyaz üstünlüğünü oluşturan geleneksel varsayımların birçoğunu yerinden oynatmayı başardı.
Açılış Günü'nün sosyal medya paylaşımlarının Yerli insanlar tarafından Bu Ülke Sizin Ülkeniz'in eleştirisinin ilk patlamasından çok uzak olduğunu ve onlarca yıllık bir eleştiriyi yansıttığını belirtmeliyim. Yerli olmayanlar, özellikle beyaz Amerikalılar, bu sesleri yakından dinlemeli. Şarkının sözlerinin birçok Yerli Amerikalıya nasıl geldiğini anlamalı ve buna göre hareket etmeliyiz - bu, şarkıyı bir önsöz yorumuyla söylemek, bastırılmış dizeleri söylemek, hiç söylememek veya başka bir yaratıcı ve empatik seçenek olmak anlamına gelsin.
Şarkıya olan duygusal bağlarımızın savunmacı bir poz vermemize neden olmasına izin vermemeliyiz. Nispeten kısa hayatı boyunca kusurlarını ve sınırlamalarını rutin olarak kabul eden bir adam olan Guthrie, dünyayı geleneklere meydan okuyan, kabul edilen, sağduyuyu sorgulayan ve hiçbir hiyerarşiyi verili kabul etmeyen şekillerde görmeye çalıştı. Şarkının silinmesine yönelik yerli eleştiriler, herkes için adalet arayışı için hayati önem taşıyor ve kanıtlar, Guthrie'nin kendisinin de aynı fikirde olduğunu gösteriyor.
Halk şarkıcısı ve aktivist Pete Seeger, 94 yaşında öldü
Pete Seeger, Jan Phillips ve Tom Chapin ile birlikte, Ossining'deki Mariandale Retreat and Conference Center'da Dominican Sisters of Hope'un ev sahipliğinde 17 Ocak 2010'da düzenlenen Hope for Haiti konserinde sahne alıyor. (Fotoğraf: Dosya fotoğrafı, Ricky Flores/The Journal tarafından) Haberler )
Woody Guthrie'den Bob Dylan'a ve Bruce Springsteen'e kadar birçok sanatçıya ilham kaynağı olan şarkıcı, söz yazarı, aktivist Pete Seeger, Pazartesi akşamı New York Presbiteryen Hastanesinde öldü. 94 yaşındaydı.
Ölümü, şarkı ve protesto olarak yükselttiği, sevgili Hudson Nehri'ni savunan, nesiller boyu şarkıcılar, söz yazarları ve protestoculara yol açan bir sesi susturur.
Amerikan halk müziğinin kendini beğenmiş dedesi Seeger, geçen Eylül ayında Saratoga Springs'teki bir Çiftlik Yardımı Konserinde sahne alarak çalışmaya devam etti ve bir koleksiyon olan “The Storm King”in sözlü kaydıyla 2014 Grammy Ödülü'ne aday gösterildi. Dünyanın dört bir yanından yaklaşık 50 müzisyenin müziğine dayanan hikayeler ve şiirler.
On yıllar boyunca Dutchess County'deki Beacon'da, kendisi ve karısı Toshi'nin Hudson'a bakan bir kabinde yaşadı. 9 Temmuz 2013'te, Seeger'ın "ailenin beyni" olarak adlandırdığı Toshi, çiftin 70. evlilik yıldönümlerine iki hafta kala 91 yaşında öldü.
Son yıllarda Seeger'ın sesi yumuşadı, ancak etkisi açık ve kalıcı oldu.
Putnam Vadisi'nde yaşayan uzun zamandır arkadaşı, ünlü besteci ve müzisyen David Amram, Seeger'ın "konuştuğu yürüyüşe yürüdüğünü" söyledi.
Amram, "Pete her zaman 'Küresel düşün, yerel hareket et' derdi" dedi. “Her zaman onun içinde barındırdığı şeyleri hatırlatırım, ki bu da 'küçük güzeldir'.”
Seeger, dalgalara dönüşen dalgalanmalar yaratan küçük eylemlerle büyük şeyler başardı.
Bazılarını arkadaşı Woody Guthrie tarafından yazılan “This Land is Your Land” gibi silahsızlandıran halk şarkılarını aldı, diğerlerini ise “Turn, Turn, Turn” gibi kendi uyarladı veya yazdı - ve genellikle bir Amerikan gobleni dokudu. küçük adamın hayatını ele alıyor. Banjo'sunda şu sözler yazılıydı: "Bu makine nefreti çevreliyor ve onu teslim olmaya zorluyor."
Rahip Martin Luther King Jr., “We Shall Overcome”u ilk duyduğunda, şarkının ortak yazarlarından biri olan Seeger tarafından söylendi. Yakında King'in Amerika'daki sivil haklar için barışçıl protestosunun marşı oldu.
1919'da Putnam County'deki Patterson'da, müzikolog bir babanın ve Juilliard olacak okulda öğretmenlik yapan bir annenin oğlu olarak dünyaya gelen Seeger, tüm müzik tarzları hakkında kapsamlı bir bilgiye sahipti. Amram, Guthrie'nin müziğine dayalı klasik bir eser yazarken Seeger'ın tek bir bölümde saatlerce konuşarak belirli bir mısra veya melodinin kaynağını tartışabildiğini hatırladı.
Liberal amaçlar için ömür boyu savaşan Seeger'ın hayatı tartışmasız değildi.
1955'te siyasi geçmişi - Komünist Parti üyesiydi - Senatör Joseph McCarthy'nin Amerikan Karşıtı Faaliyetler Komitesi'nin dikkatini çekti ve şarkıcı ifade vermek üzere mahkemeye çağrıldı. 1956'da, o ve diğer yedi kişi (oyun yazarı Arthur Miller dahil) Kongre'ye saygısızlıkla suçlandı. Mahkum edildi, ancak dava 1962'de temyizde bozuldu.
Seeger, 1950'de “Good Night Irene” adlı apolitik şarkıyla 1 numaralı hit olan The Weavers'ın bir üyesi olarak ün kazandı. Daha sonra yayıncılarının siyasi şarkılar için değil popüler şarkılar için ona nasıl yalvardıklarından, ancak kaleminin buna mecbur kalmadığından bahsedecekti.
Seeger, her şeyden önce, performansları her zaman bir şarkıya eşlik eden ve seyirciyi tek bir ses olarak yükseltmeye ikna ettiği bir müzisyendi. Seyircinin çekingenliğini kaybetmesini ve anahtarsız olsa bile şarkı söylemesini sağlayan bu küçük eylem, topluluk inşa etti ve engelleri yıktı.
Chappaqua'da büyüyen ve şu anda Seeger'ın dağın tepesindeki kulübesinden çok uzakta olmayan Soğuk Bahar'da yaşayan Şarkıcı Dar Williams, Seeger'ın insanları şarkı söylemeye ikna etme yeteneğine hayran kaldı.
"Bunda çok kötüyüm ama Pete'e doğal olarak geldi" dedi. “Müzik çalmanın müziği paylaşmak olduğunu, müziği paylaşmanın müziğe katılmak olduğunu çok erken öğrendiğini düşünüyorum. Sadece şarkı sözleri ya da müzisyenlik değildi. Müziği paylaşma şeklimiz, toplumu, medeniyeti ve sorumluluğu paylaşma şeklimizle paralellik gösteriyor.”
Williams, "Onu gördüğüme her zaman çok sevindim.
1999 veya 2000'de Vassar Koleji'nde mezunlar hafta sonu düzenlediği bir bağış toplama etkinliğini hatırladı. ayakları, ”dedi Williams. "İşte buydu. Hemen oraya girdi."
Amerikan halk müziğinin yanı sıra, Seeger'ın yaşamının diğer büyük nedeni çevre ve özellikle Hudson Nehri idi.
1969'da o ve bazı arkadaşları küçük bir adım attılar: Clearwater adını verdikleri geleneksel bir Hudson Nehri şosesi inşa etmek.
Nehri temizlemek, şirketler ve kamu hizmetleri ve hükümet politikasını üstlenmek için bir taban hareketinin sembolü haline geldi. Sloop, Hudson Nehri Vadisi boyunca okul çocukları için değerli bir çalışma sınıfı haline geldi. Clearwater'ın yıllık bağış toplama etkinliği Clearwater Great Hudson River Revival, binlerce hayran ve aktivistin ilgisini çekiyor.
Clearwater'dan, şu anki başkan yardımcısı Robert Kennedy Jr. olan bir çevre savunuculuğu grubu olan Riverkeeper büyüdü.
Kennedy, “Pete Seeger, Amerika mirasının bir sembolü olan Hudson'ın açık kanalizasyon olarak kullanıldığı bir zamanda ortaya çıktı” dedi. “Küçük insanların gücüne inanıyordu. Hudson'da bir grup bohem, çiftçi, hippi, beatnik ve ticari balıkçıyı bir araya getirdi ve "Amerikalılara tarihle olan bağlantılarını hatırlatmak için geleneksel bir Hudson Nehri eğimini yeniden inşa ederek Hudson'ı geri alacağız" dedi.
"Pete, Hudson'ı, zenginlere, kirletenlere, valiye ya da yasama organına ait olmayan, topluluğun temel bir bileşeni olan Avam Kamarası olarak gördü. Hudson Vadisi'nin tüm insanlarına aitti. Burada, bu büyük şirketler Hudson'ın kontrolünü küçük insanlardan almışlardı ve o, savaşabileceğimizi ve kazanabileceğimizi söyledi. Ve haklıydı."
Kennedy, modern çevre hareketinin “Pete Seeger tarafından başlatılan bu savunuculuk ve ajitasyondan çıktığını” söyledi.
Kennedy, Seeger'ın yaptığı başka bir küçük harekete işaret etti.
“Resmi Riverkeeper olarak adlandırılan ilk adam, Pete Seeger onu bir çatıdan çağırdığında - yan tarafta bir çatı işi yapıyordu - ve 'Aşağı gel' dediğinde siyasi savunuculuğa başlayan John Cronin adında ticari bir balıkçıydı. rıhtıma git ve balkabağının üzerine balkabağı yığmama yardım et.'
“Bazı açılardan, Yeni Ahit'e benziyor, nehir kıyısında yürüyor ve insanları onu takip etmeye ve bu yüksek amaca katılmaya çağırıyor ve başardı. Sosyal adalet arayışında dövülmesine ve hapse atılmasına rağmen olağanüstü bir şey başardı.”
Seeger'ın Hudson'daki mirası etkileyiciyse, müzisyenlerden aldığı ilham da aynı şekilde.
2006'da Springsteen, Seeger'ın söylediği ve çalışmalarına yeni bir nesli tanıtan “The Seeger Sessions”ı kaydetti. 2009'da Springsteen, Seeger ve Seeger'in torunu Tao, Başkan Barack Obama'nın açılışında yaklaşık yarım milyonluk bir kalabalığın önünde “This Land Is Your Land” şarkısını söyledi. O yılın ilerleyen saatlerinde Springsteen, Seeger'ın 90. doğum günü için bir Madison Square Garden konseri düzenledi. Dave Mathews'ten Ani DiFranco'ya ve Richie Havens'a kadar 40'tan fazla sanatçı Clearwater için para toplamak için Seeger ile şarkı söyledi.
O gece Springsteen, Seeger'ı tanıttı, "Flanel gömlekler ve komik şapkalar giyen büyükbabanıza çok benzeyecek. Büyükbaban kıçına tekmeyi basabilirse, büyükbabana benzeyecek. 90 yaşında, ülkemizin kendisiyle ilgili illüzyonlarının kalbinde gizli bir hançer olmaya devam ediyor.”
O gece Bahçe'de bulunan Amram, bir hafta sonra Seeger ve kendisinin Clearwater gönüllüsü ve müzisyen David Bernz'in arka bahçesinde ortaya çıktığını ve Bahçe'de yer olmayan tüm gönüllüler için bir konser düzenlediğini hatırlattı.
Amram, “Arka bahçesinde oturduk, bütün öğleden sonra oynadık ve harika zaman geçirdik” dedi. “Madison Square Garden'da 20.000 kişi için olduğu kadar 40 kişi için oynarken de çok eğleniyordu.”
“The Manchurian Candidate” ve “Splendor in the Grass”ın müziklerini yazan Amram, arkadaşının kurnazlıktan yoksun olduğunu söyledi.
Amram, "Pete hakkında fırsatçı hiçbir şey yok," dedi. "Çok uzun süre hayatta kaldı ve hakikat yolunda kaldığı için herkes tarafından saygı gördü."
O gece Bahçe'de olan Dar Williams, Seeger'dan da aynı derecede etkilenmişti.
2013 CD'si “In the Time of Gods”daki son parça, adını evinin yakınındaki dağdan alan “Storm King”. Efsanenin Fırtına Kralı'nı "yılların dönüşü, tüm mevsimlere tanıklık eden, aşağıdaki teknelere rehberlik eden" bilen biri olarak yeniden canlandırdı. Fırtına Kralı'nı Pete Seeger olarak yeniden hayal etti.
Konserde Williams, şarkıyı söylerken komşusu Seeger'dan sık sık bahseder ve konsere gidenlerin ona pek çok “Pete hikayesi” anlatmasını ister.
"Tekrar tekrar duyduğum bir hikaye var: 'İşte oradaydık. Sadece 20 kişiydik. Bu vizyonumuz vardı. Festivalde yağmur bekleniyordu. Pete'in gelmesini istedik. Ve Pete ortaya çıktı. Bunu tekrar tekrar duyuyorum. Ve her zaman mazlumdur ve Subaru onu nereye götürürse götürsün ülkenin her yerindedir.”
Seeger'ın besteci arkadaşı ve müzisyen arkadaşı Amram'ın kendi “Pete hikayesi” var.
Amram, 28 yıl boyunca her Temmuz'da, işlerinden birinin mısır kızartmak olduğu Putnam County 4-H fuarında gönüllü oldu.
"Birkaç yıl önce Pete ve Toshi geliyorlardı ama o sahneye çıkmayacaktı. Toshi, o gün dede olmaya yeni geleceğini söyledi. Sabah 9:30'da mısır kavurma tezgahını kurmak için gittim ve biri 'Pete Seeger burada' dedi. 'Hayır, sonra gelecek' dedim. 'Hayır, şimdi burada' dedi. Çöp ekibiyle birlikte çöpleri topluyor.'
“Sonra biri atını karavana alamadı, ben de gittim ve Pete 'ben de geleceğim!' dedi ve bize yardım etti. Daha sonra Tom Chapin oynamak için kalktı ve Pete banjosunu çıkardı ve onunla yaklaşık bir saat oynadı.”
Amram, “sadece bir büyükbaba” gününün gidişatı için Toshi'den özür dilediğini hatırlıyor.
Pete'i tanıyorsun, diye yanıtladı gülerek.
Seeger'ın bir oğlu, Daniel'in iki kızı, Mika ve Tinya'nın altı torunu ve bir büyük torunu tarafından hayatta kaldı.
Ayrıca binlerce küçük eylemin oluşturduğu dalgaların yarattığı dalgalarla hayatta kalır.
USA Today'den Bob Minzesheimer bu rapora katkıda bulundu.
İşte Pete Seeger'a verilen övgülerden sadece birkaçı:
? 1993 yılında Grammy Yaşam Boyu Başarı ödülü verildi.
? 1997 ("Pete"), 2008 ("89 yaşında") ve 2010'da ("Yarının Çocukları: Pete Seeger and the Rivertown Kids and Friends") Grammy Ödülü kazandı.
? 1994 yılında bir Başkanlık Sanat Madalyası alan Kennedy Center onur ödülüne layık görüldü
? 1996'da Rock and Roll Onur Listesi'ne girdi (Harry Belafonte ve Arlo Guthrie tarafından).
Halk ikonu Woody Guthrie 1967'de bugün öldü
Rock tarihinde bugün: 1967'de bu tarihte, halk kahramanı ve etkili şarkıcı/söz yazarı Woody Guthrie Huntington's Chorea hastalığı ile geçirdiği bir maçtan sonra New York, New York'ta vefat etti. Başta Bob Dylan olmak üzere birçok folk ve rock şarkıcısı üzerinde büyük etkisi olan Woody, bir müzik kahramanı ve Amerikan halk müziğinde önemli bir oyuncudur. Klasik şarkısı “This Land Is Your Land” ile en çok tanınan Guthrie'nin kataloğu, dünya çapındaki hayranlar ve saflar tarafından çok değerli ve saygı duyuluyor ve her zaman politik olarak motive edilmiş şarkılar ve şarkı sözleri alanında büyük bir güç ve bir lider olarak hatırlanacak. son derece etkili söz yazarı.
Rock tarihinde bugün: 1975'te bu tarihte, efsanevi rock and roll grubu DSÖ yedinci solo albümünü çıkardı. Sayılarla Kim. Grubun basçısı John Entwistle tarafından yaratılan nokta nokta ön kapak tasarımıyla ünlenen albüm, hem ABD'de hem de İngiltere'de büyük bir başarı elde etti ve her iki bölgede de albüm satış listelerinde ilk 10'a girdi. Olumlu olarak değerlendirilen kayıttaki single'lar arasında komik “Squeeze Box” ve sert sallanan “Slip Kid” vardı. Albümden öne çıkan Diğer Kimler arasında “Blue, Red and Grey” ve kişisel, içe dönük baladı “How Many Friends” yer alıyor.
Rock tarihinde bugün: 1983'te bu tarihte, eski progresif rock grubu pop grubuna dönüştü Yaratılış 12. albümünü çıkardı. Kendi adını taşıyan albüm (kapakta görülen geometrik şekiller nedeniyle genellikle “şekiller albümü” olarak anılır), çıkan uzun single listesi sayesinde grubun en popüler ve en çok satan albümlerinden biri oldu. . Plaktaki radyo ve MTV hitleri arasında paranoyak “Mama”, melodik “İşte Bu Kadar” ve ritmik “Home By The Sea” vardı. Grubun anavatanı İngiltere'de bir numara olan albüm, aynı zamanda Amerika Birleşik Devletleri'nde ilk 10'u kırdı ve her iki ülkede birden çok platin satan bir hit oldu ve Genesis'i 1980'lerin en başarılı pop gruplarından biri haline getirmeye yardımcı oldu. öncelikle gösterişli bir prog grubu olarak.
Rock tarihinde bugün: 1992'de bu tarihte İrlandalı şarkıcı ve söz yazarı Sinead O'Connor haftalık skeç komedi programında canlı performans sergilerken papanın bir resmini paramparça ederek televizyonda tarihe geçti, Cumartesi gecesi canlı. Katolik kilisesini protesto etmek için şarkıcı, orijinal olarak reggae harikası Bob Marley tarafından kaydedilen “Savaş”ın bir cover'ını seslendirdi ve birdenbire resmi yırttı, bu birçok seyirciyi ve izleyiciyi şaşırttı. Eylem öfke ve korku ile karşılandı. NBC televizyon stüdyosu, O'Conner'ın eylemini protesto etmek için yaklaşık 5.000 çağrıyla doldu. Sinead'e karşı büyük tepkiler ve boykotlar oluşmaya başladı ve bu eylem, dönemin en güçlü ve en duygusal vokallerinden biri olarak hala yükselen başarısına büyük zarar verdi. Şarkıcı, ticari olarak konuşursak, bu eylemden asla tam olarak kurtulamamış olsa da, yıllar boyunca albümler yayınlamaya devam etti ve her zamanki gibi açık sözlü olmaya devam etti.
Pete Seeger Woody Guthrie Ödülünü Alamadan Öldü
Efsanevi şarkıcı/söz yazarı ve Halk müziği ikonu Pete Seeger, Şubat ayında Woody Guthrie Ödülü'nü alamadan öldü. Seeger, Amerikan halk müziğini yeniden canlandırmanın bir şampiyonuydu ve sosyal değişimleri getirmede etkili oldu. İkonik sanatçı, New York Presbiteryen Hastanesindeyken torununa göre Pazartesi günü doğal sebeplerden öldü. 94 yaşındaydı.
Seeger, çeşitli işçi mitingleri halk festivallerinde şarkı söyleme desteğiyle tanınıyordu ve ayrıca Başkan Obama için bir açılış konserinde sahne aldı. Peter “Pete” Seeger, 3 Mayıs 1919'da Midtown Manhattan'da doğdu. Anne ve babası, müzikolog olan babası ve annesi bir konser kemancısı olan babasıyla hem müziğe yetenekliydi. Pete 7 yaşındayken boşandılar.
Ormanda tek başınayken en rahat olduğunu söyleyen adam, sendikalar ve başkanlar için oynadı. Genellikle 12 telli bir gitar çalardı, ancak aynı sıklıkta beş telli bir banjo çalardı. Güncel şarkılar, çocuk şarkıları veya marşlar söyleyerek dinleyicileriyle etkileşim kurma konusunda uzmanlaştı ve dinleyicilerini de şarkı söylemeye teşvik etti.
Pete, halk müziğinin yeniden canlanmasında önemli bir figürdü ve aynı zamanda sivil haklar hareketinde de yaygındı. Ayrıca Vietnam savaşına karşıydı ve çevresel nedenlerin savunucusuydu. Seeger, 1940'lardan ölümüne kadar bir aktivistti. Eski bir “Camp Meeting Classic” uyarlaması üstesinden geleceğiz sivil haklar hareketinin “official” marşı oldu.
İronik olarak, Seeger başka bir Amerikan ikonu Woody Guthrie'den ilham aldı ve 22 Şubat'taki açılış etkinliği sırasında Woody Guthrie Ödülü'nü alacaktı. Ödül, New York'ta Peter Norton Senfoni Alanında Broadway'de. Peter'ın Pazartesi günü ölümü, büyük olasılıkla ödülü ölümünden sonra alacağı anlamına geliyor.
Şarkıcı, söz yazarı ve politik aktivist olarak uzun kariyerinden önce, Seeger gazeteci olmayı planlıyordu. Harvard'a gitti ve oradayken radikal bir gazete çıkardı ve Genç Komünistler Birliği'ne üye oldu. Yıllar sonra 1950'lerde, bu üyelik ona Senatör Joseph McCarthy'nin başını çektiği kuduz bir anti-komünizm döneminde sorunlara neden olacaktı. birkaç yıldır.
Seeger birkaç yıl sonra Harvard'dan ayrıldı ve New York'a taşındı ve burada daha çok Lead Belly olarak bilinen şarkıcı Huddie Ledbetter aracılığıyla blues ile tanıştı. Amerikan Halk Şarkıları Arşivi'ni yazıya dökmeye ve oluşturmaya başladığı Kongre Kütüphanesi'nde bir iş buldu. Bu biraz bilimsel başlangıca rağmen, sanatçı epik yetenekli bir şarkıcı ve söz yazarı oldu.
Sanatçı, uzun kariyeri boyunca 100'ün üzerinde albüm yaptı ve birçok yeni müzik sanatçısının ipleri öğrenmesine yardımcı oldu. Bob Dylan'dan Don Mclean'e kadar müzik endüstrisinde kendi başlarına efsane olacak birçok kişiyi destekledi. 2009'da Bruce Springsteen, Seeger ile Barack Obama'nın açılış konserinde sahne aldı, iki müzik ikonu Woody Guthrie'nin 8217'lerini seslendirdi. Bu Toprak Senin Ülken ve Springsteen, Pete'i Amerikan müziğinin ve Amerika'nın vicdanının “yaşayan bir arşivi” olarak nitelendirdi.
Pete Seeger, Guthrie ile kariyerinin başlarında tanıştı ve iki adam halk müziği sevgisini paylaştılar ve 1940'ta Kaliforniyalı göçmen işçiler için bir yardım konseri verdiler. Bay Seeger'ın Woody Guthrie Ödülü'nü, ikisi seyahat ettikleri için toplaması uygun görünüyor. birlikte kros ve bu süre zarfında Seeger, ikonik sanatçıdan en çok etkilendi. Sanatçının bu yüksek onuru alamadan ölmesi trajiktir.
Pete Seeger Woody Guthrie Ödülünü Alamadan Öldü 28 Ocak 2014 tarihinde Michael Smith tarafından eklendi
Michael Smith tarafından gönderilen tüm gönderileri görüntüle &rarr
Üretken yazar ve Los Angeles gazetecisi Ed Cray, 86 yaşında öldü
Başyargıç Earl Warren ve California seri katili Juan Corona gibi ünlü Amerikalılar hakkında yazan uzun zamandır Los Angeles gazetecisi ve üretken bir yazar olan Ed Cray öldü. 86 yaşındaydı.
Kızı Jennifer, Cray'in 8 Ekim'de Palo Alto'da öldüğünde konjestif kalp yetmezliği ve Alzheimer hastalığıyla mücadele ettiğini söyledi.
USC gazetecilik profesörü Joe Saltzman çevrimiçi bir forumda, “Bir gazetecilik kursu veya müfredat fikri ya da bazı idari konular üzerinde genellikle anlaşmazlık içinde olan huysuz, inatçı gazetecilerdik” dedi. “Gazeteciliği, öğrencileri, neyin doğru neyin yanlış olduğunu gerçekten önemseyen harika bir meslektaştı.”
USC'nin Annenberg İletişim ve Gazetecilik Okulu'nda onlarca yıllık öğretmenlik kariyeri boyunca Cray, geleceğin gazetecilerine ilham vererek gazetelerde, televizyon ve radyo istasyonlarında birçok arazi işine yardım etti.
Basılı gazeteciliğin 1960'larda başlayan kırk yılı aşkın altın çağında, Cray, Washington Post ve New York Times da dahil olmak üzere ülkenin önde gelen gazete ve dergileri için 500 serbest makale ve inceleme yazdı. Los Angeles Times'a uzun süre katkıda bulundu.
Buhran dönemi halk şarkıcısı Woody Guthrie ve Warren hakkında biyografiler de dahil olmak üzere 18 kitap yazdı. Guthrie biyografisi, "Ramblin' Man: The Life and Times of Woody Guthrie", şarkıcıyla ilgili 2006 PBS "Amerikan Ustaları" belgeselinin kaynak materyali oldu. “Baş Yargıç”ta Cray, Warren'ın 45 eski hukuk katibiyle röportaj yaptı ve American Bar Assn'i kazandı. en iyi hukuk kitabı ödülü.
Times, Cray'i Guthrie'nin yaşamının karmaşıklıklarını ve çelişkilerini ele almadaki olağanüstü "el becerisi" nedeniyle övdü. New York Times, kitabın "Guthrie'nin hayatının ne kadar zor olduğunu ve başarısının ne kadar kahramanca olduğunu canlı bir şekilde aktardığını" söyledi.
Cray'in kitap konuları çeşitliydi: II. Dünya Savaşı Generali George Marshall'ın biyografisini yazdı, General Motors'un "Chrome Colossus"taki erken tarihini araştırdı ve 25 göçmen çiftlik işçisini öldüren ve cesetlerini şeftaliye gömen Corona'nın ruhunu araştırdı. Feather Nehri boyunca uzanan bahçeler. “Levi's”de San Francisco giyim şirketinin tarihini ve 20. yüzyılın ortalarındaki zorlukları ayrıntılı olarak anlattı.
Ünlü tarihi olaylarla ilgili haber öykülerinin birlikte yazılmış bir analizi ve derlemesi olan 1990 tarihli “Amerikan Datelines” kitabı hâlâ birçok gazetecilik okulunda ders kitabı olarak kullanılmaktadır.
2010 yılında Cray, Rounder Records'un uzun süredir kayıp olan 60 Guthrie şarkısından oluşan dört CD derlemesi “My Dusty Road” için yazdığı kapak notları için Grammy adaylığı aldı.
Bir folklor uzmanı olarak kabul edilen Cray, 2011 yılında, 19. yüzyıl ortası folkloru üzerine geniş kenar notları içeren dört ciltlik bir şarkı kitabı seti olan “Romantik Dönemin Müstehcen Şarkı Kitapları”nın iki cildinin editörlüğünü yaptı.
3 Temmuz 1933'te Cleveland'da doğan Cray, Los Angeles'a küçük bir çocuk olarak geldi ve çoğunlukla Fairfax Bölgesi'nde büyüdü. 13 yaşında, ilk işlerinden biri olarak San Fernando Vadisi'ndeki ceviz kasalarını inceledi. 11 yaşında, gangster Mickey Cohen'i sık sık müşterisi olarak hatırlayarak şehrin sokaklarında Los Angeles Mirror'ı sattı.
1948'de Los Angeles Daily News'e kopyacı olarak katıldı ve daha sonra Los Angeles'ta City News Service için kablolu muhabir olarak çalıştı. Kore'de ABD Ordusunda görev yaptıktan sonra 1957'de UCLA'dan antropoloji derecesi ile mezun oldu.
Cray, The Times ve Hollywood Reporter dahil olmak üzere çok sayıda Güney Kaliforniya gazetesinde çalıştı ve serbest olarak çalıştı ve “In Failing Health”, sağlık sektörüne bir bakış ve “The Big Blue Line” gibi dönemin sosyal konularını inceleyen kitaplar yazdı. polisin görevi kötüye kullanma ve yolsuzluk hakkında.
1965'ten 1970'e kadar Cray, Güney Kaliforniya Amerikan Sivil Özgürlükler Birliği'nin yayın yönetmenliğini yaptı. O da Los Angeles Filarmoni için yayıncı olarak 1970'lerin başında çalıştı.
Eski USC Annenberg dekanı Geoffrey Cowan, Cray'in okul fakültesi, personeli ve öğrencileri için bir akıl hocası olarak beslediği birçok arkadaşlığı hatırladı. Cray, 2014 yılında fahri profesör olarak okuldan emekli oldu.
Cowan, “Öğrencilerine, mesleğinin ve okulunun kaderine derinden değer verdi” dedi. "Ed iyi bir gazeteci ve birinci sınıf bir biyografi yazarıydı."
2017 yılında Cray, Santa Monica'dan ölümüne kadar yaşadığı Palo Alto'ya taşındı.
Kızının yanı sıra, Cray'in iki torunu Emily ve Tessa tarafından hayatta kaldı.
L.A. Times'tan okunması gereken hikayeler
Hafta içi her sabah gönderilen Bugünün Manşetleri bültenimizle günün en önemli haberlerini alın.
Zaman zaman Los Angeles Times'tan promosyon içeriği alabilirsiniz.
Los Angeles Times'dan Daha Fazla
Şef Leonard Crow Dog, egemenlik, dilin korunması ve din özgürlüğü için savaştı.
Demokrasi yanlısı ikonların oğlu olan eski Filipinler Devlet Başkanı Benigno Aquino III, Perşembe günü 61 yaşında öldü.
Antivirüs yazılımı öncüsü John McAfee, on yıl boyunca kaçak ve polis ve hükümetlerle anlaşmazlık içinde yaşadıktan sonra, Barselona yakınlarındaki bir hapishane hücresinde ölü bulundu. 75 yaşındaydı.
Mark Peel, sayısız Los Angeles lokantasını tarladan sofraya yemekle tanıştırdı.