Tanınmış Bir Pazarlama Aracını Kullanarak Kurmaca'da İnanılmaz Bir Drama Yaratın
“The Soap Opera Sequence” ile kurgunuzda çarpıcı gerginlik yaratın
Ben tamamen tekerleği yeniden icat etmeyeceğim. Günde çok saatler var ve zaman yazmamı en üst düzeye çıkarmam ve bu konuda uğraştığım zamanları en aza indirgeme yardımcı olacak bir araç bulabilirsem, her şeyim.
Son zamanlarda, size “Ortada Daha İyi Nasıl Yazılır” dersini verecek çok sayıda küçük bir formül aldım. Tom Kuegler'den gelen bu özel teklif, iyi, faydalı olanlardan biriydi ve çok faydalı buldum. bu platformda yazmaya başladığımda.
Şimdi, kaçmadan, kafanızı ya da parmağınızı sallamadan ve yüksek sesle, “Şu an kullanmam, ya da asla, hiç, asla, asla yazmamda herhangi bir formül kullanmayacağım!” İlan etmeden önce şunu beyan edin:
Yunanlılara göre, özellikle drama'nın nasıl çalıştığını ilk inceleyen Aristoteles'e göre çok az alan var. Aslında, her şey bu üç temel fikrin bir versiyonuna aktarılabilir:
- İnsan ve insan - bunun farklılıkları çoktur, çoğu yaşlı kurtlar bu çizgiyi siyah şapkalara karşı beyaz şapkalarla, iyi adamlarla kötü adamlarla karşılaştırır. Bunun popüler bir versiyonu, Goliath antagonistine karşı David tipi bir kahramanı (genç, denenmemiş) çukurlaştırdı, ancak genellikle sadece ölümlülerin gücüne ve gücüne sahip, ancak para kazanmış veya ayrıcalıklı - belki de bir koz veya soygun baron, korkutucu bir uzaylı, belki de Bir kral ya da isimsiz fakat güçlü bir devlet dairesi - “Pelikan Özeti” nde Julia Roberts'ı düşünüyorum.
- İnsanlara karşı tanrılara (ya da Doğaya) karşı - tanrıların vampirler ve şeytanlar (ya da dev bir anakondalar gibi) doğaüstü bir güç ya da kasırga ya da sel gibi temel bir sürahi olup olmadığını, kahramanın bir şekilde kuvvete dayanması ya da çokça birlikte yaşaması gerekir. sadece bir ölümcül olandan daha fazla güç.
- İnsana karşı kendini - kahramanı belki de başarısız olarak kendi trajik kusuru ile güreşmek zorundadır. “Beşinci Emlak” akla yaylanıyor - “erkek-erkek” komplounun bir varyasyonu olarak başlıyor gibi görünüyor, ancak hızlı bir şekilde gerçek kahramanının kendi çöküşüne yol açan kendi kusurlarının olduğunu görüyoruz.
“Yedi Temel Arsa” teorisini tartışabilirsiniz, ancak aklınıza gelebilecek neredeyse her arsa, bu üç temel hikaye çizgisinden birine indirgenebilir.
- Canavarın üstesinden gelmek, antagonistin iç ya da dış olup olmadığına bağlı olarak insanla özdeş ya da tanrılarla / doğayla insandır.
- Zenginliklere bezeler insandan insana veya tanrılara karşı insan olabilir - yine nasıl oynadığınıza bağlı olarak üçüncü kategoriye bile sığabilir.
- Bu arayış, genellikle tanrılar / Doğa ya da insanın kendisiyle karşılaştırması olsa da, genellikle üçüncü kısımları da içerecek şekilde insandır.
- Yolculuk ve geri dönüş, aynı zamanda arayışın bir çeşididir, ancak yine de diğer ikisinin gölgelemesiyle birlikte, insanın özünde güçlü bir unsur da içerebilir.
- Komedi komplo değil
- Trajedi de değildir - onlar sadece hikayenizi boyamak için kullandığınız renklerdir - masalın tonu ve tenörü. (Komedi ve Trajedi türlerdir ve nadiren tamamen ya da tamamen modern bir masal bulacaksınız. Bunlar bir süre sonra sıkıcı olmaya meyillidir - bir lezzetin çok fazla olması iştahı köreltir.)
- Yeniden doğuş, ya insanlara karşı tanrılar ya da insanlara karşı başka bir varyasyondur, ancak bu aynı zamanda başkalarının pasajlarını da (alt noktalar) içerebilir.
Bu tam olarak böyle. Hepimiz yazımızın bazı versiyonlarını veya temellerini kullanırız. Bizi kötü yazar yapmaz. Ancak kaynaklarımızı tanımalı ve onları nasıl kullanacağımızı öğrenmeliyiz.
Kullanılabilir olanı kullanmayı ne kadar iyi öğrenirsek, onu kullandıkça o kadar yaratıcı olacağız ve yazılarımız o kadar ilginç olacak.
“Soap Opera Formula” hala var çünkü yazarlar tembel ve yeni fikirler icat etmek için can sıkıyorlar, çünkü IT ÇALIŞIYOR. Okurları, izleyicileri, izleyicileri ve aboneleri çekmek için dünya çapındaki pazarlamacılara ve medya üreticilerine değerini kanıtlamıştır.
Öyleyse bu nedir ve nasıl çalışır - ve noktaya gelince, kurgu yazımı geliştirmek için nasıl kullanabilirim?
Fikir dört aşamaya ayrılmıştır:
- Sahneyi Ayarlamak: Bu sizin tanıtımınız, geçmişiniz. İlerlemek için bu çizim çizgisi hakkında bilmemiz gereken tüm bilgileri burada bulabilirsiniz. Farkedeceksiniz - kurgu yazarları olarak, şu anda her şeyi anlatmak istemiyoruz. Şu anda tüm hikayeye, tüm aile geçmişine veya derin bir psikolojik profile ihtiyacımız yok. Biz sadece komployu ilerletmek için yeterince bilgimiz var.
- Yüksek Dramanın Tanıtılması: Bu bölüm, hikayeyi ante boyunca yukarı ve yukarı doğru ittiğimiz yer - kahramanımızın hisselerini yükseltir. Kahramanımıza, düşmana karşı başarısızlıkla mücadele ettiğini, neye ya da kim olursa olsun gösteriyoruz ... Bu bir karakter hatası, bir bağımlılık olabilir (bu bir karakter hatası değildir, bu arada, büyük bir palavra yükü getirebilir). ), çok daha güçlü bir düşmanının işleyişi. Mücadeleye ne olursa olsun, dramatik bir yumruk almalı. Kahraman / izleyici için olduğu kadar kahramana da bir şey ifade etmeli. Kahramanın başarılı olamayacağına dikkat etmek zorundayız.
- Epifani: Epifani yavaş büyüyen bir gerçekleşme veya gerçek bir ışık patlaması olabilir - kahramanımızın problemle yüz yüze geldiği ve ayrılmaya başladığı an. Bu genellikle bir iç uyanış, öz-bilgide bir atılımdır, ama aynı zamanda düşmanının zayıflığı ya da hazinenin haritası üzerindeki iç iz olabilir.
- Harekete Geçme Çağrısı: Pazarlamacılar veya satması gereken bir ürüne sahip olanlar için, bu, insanlardan kaydolmalarını veya e-postalarını vermelerini veya blogunuzu okumalarını, kitabınızı satın almalarını vb. İsteğiniz yerdir. kahramanı ileriye doğru hareket etmek GEREKİR. Beğen ya da beğenme, onlara karşı istifleme ihtimalimiz ne olursa olsun.
Kahramanınızın karakter arkını göstermek için bunun ne kadar faydalı olduğunu zaten görebiliyorsunuz - hikayeniz boyunca nasıl büyüdüklerini, gerilediklerini veya gerilediklerini görebilirsiniz.
Bu formül, kurgu yazarlarının hazırladığı çoğu tarifin bilinen bir bileşenidir. Kendin yap. Kendi sesinizde, kendi sözleriniz ve ifadeniz, kendi taklit edilemez tarzınızla özgünlük katın.
Bu dizi daha uzun bir parça boyunca sıklıkla tekrarlanır. Kahramanı, tümü farklı derecelerde drama ile bir dizi mücadele ve epifiye yaşayabilir. Ancak genel hikaye yayı ve karakterlerin yayları, genel yapınıza ve bu stratejiyi ne kadar iyi kullandığınıza ve kendi karakterinize ne kadar iyi uydurarak büyük ölçüde geliştirilecektir.