Bu makale My Designer Şapka Koleksiyonu serisinin bir parçasıdır. Burada yayınlanan makalelerin tam listesine bakın .
Bu muhtemelen insanların "Tasarımcı" başlığını duyduklarında akıllarına gelen ilk roldür. Biz yaratıcıyız. Kutunun dışında düşünüyoruz. En önemlisi, sorunları çözmek için yaratıcılığımızı kullanırız (kendimizi sanatçılar gibi ifade etmek yerine).
Bu beklentiyi karşılamaya çalışıyordum ama bu süreçte “yaratıcı tasarımcı” tanımım gelişti.
Diğer tasarımcıların yaratıcı problem çözmeye katkıda bulunduğunu gördüğüm veya katkıda bulunduğum dört yol:
İlk günlerde, yaratıcılığın daha deneyimli hale geldikçe büyüyecek kişisel bir özellik olduğunu düşünürdüm, yani kıdemli bir tasarımcı, bir gençten daha yaratıcıdır.
O zamanlar tasarım sorumlusu ya da Proje Yöneticisi ortağım tarafından sık sık iyi tanımlanmış bir problemle karşılaştım ve ardından mümkün olan en iyi tasarım çözümünü bulmaya çalıştım. Her bir göreve kişisel bir egzersiz olarak davrandım - kulaklıklarımı taktım, kalem kağıt çıkardım, fikirler için beynimin her köşesini kaşıyıp taslak çizdim.
Bu, bir avuç küçük kapsam problemi için işe yaradı. Örneğin, satış siparişleri tablosu için özel bir filtre tasarlama. Ancak sorunların kapsamı genişlemeye başladıkça, "yaratıcı" önerim her açıdan - tasarım, teknik fizibilite, ürün, iş, kullanıcı geri bildirimi vb. Sorunun kapsamı yeterince büyüktü, tek başıma bir çözüm bulabileceğim ve çözebileceğim sorun alanının net bir tanımına sahip olmak neredeyse imkansızdı. Problem alanını şekillendiren parçalar, meslektaşlarımın bilmeden zihnine bile gömülebilirdi.
Yaratıcı problem çözmenin bir takım sporu olması gerektiğini fark ettiğim nokta buydu. Tecrübeli bir tasarımcı mutlaka daha yaratıcı bir birey değildir, ancak herkesin zihninden kısıtlamaları ve fikirleri alarak ekibin daha yaratıcı olmasına yardımcı olabilecek biri. Ekip ancak o zaman sorunun net bir tanımına ve en uygun çözüme sahip olabilir.
Peki fikirleri herkesin aklından nasıl çıkarabiliriz?
Eski görsel tasarım ortağım bir av tüfeği yaklaşımı kullandı.
Android TV içerik keşfi deneyimini yeniden tasarlarken, her biri potansiyel bir fikri temsil eden düzinelerce bluesky tasarım kompozisyonu yazdırdı, bunları ofise astı ve düşüncelerini almak için yürüyen herkesi yakaladı. Bu fikirler teknoloji, markalaşma, tasarım dili veya ekosistem açısından her zaman uygulanabilir değildi. Aslında, çoğu bir bilim kurgu filminde yer alacak kadar deliydi. Ancak birkaç nedenden dolayı harika bir iş çıkardılar:
Tasarımcının bu süreçte sağladığı en büyük değer, kendisinden ve ekip arkadaşlarından gelen fikirlerin görselleştirilmesiydi. Görsel bir şeye sahip olmak, yeni fikirlerin ortaya çıkmasına gerçekten yardımcı oldu ve tartışmayı kolaylaştırdı.
Görsel eserlerin yanı sıra, uygun bir inovasyon süreci de ekiplerin yeni fikirler üretmesine yardımcı olabilir. Örneğin, Google Venture tarafından geliştirilen iyi bilinen tasarım sprint metodolojisi . Takımlarının daha yaratıcı olmasına yardımcı olmak için tasarım sprintleri organize etme konusunda tutkulu birkaç kullanıcıyla çalıştım.
Yüksek düzeyde, tasarım sprintleri yararlıdır çünkü bunlar sadece fikir üretmekle değil, aynı zamanda problemlerle de ilgilidir, örneğin “nasıl yapabiliriz” ifadelerini kullanmak. Bu, özellikle her takımın birlikte başarabilecekleri büyük misyon hakkında belirsiz bir algıya sahip olduğu, ancak önce hangi sorunların çözüleceği konusunda senkronize olmadığı, takımlar arası işbirliklerinde önemlidir. Tasarım sprint süreci, herkesin hem problem açıklaması / önceliği hem de keşfetmeye başlaması için genel yön üzerinde hizalanması için bir alan sağlar.
Tamamen yeni bir proje ekibine her geçiş yaptığımda, yeni alandaki ilk birkaç tasarım görevi için en büyük mücadelem resmin tamamını görememekti. Bu olmadan, bir tasarımcı ne kadar yaratıcı olursa olsun, yaratıcı sürecin çıktısı muhtemelen yerel bir optimum olacaktır.
Tasarımcılar olarak, kullanıcı merkezli tasarım metodolojileri, görsel tasarım ve erişilebilirlik gibi alandan alana aktarılabilir birçok beceriye sahibiz. Ancak sektörde ne kadar uzun süre kalırsam, belirli bir ürün alanına dalmanın değerini o kadar çok görüyorum.
Android'deki eski tasarım sorumlusu ve yöneticim, TV deneyimleri tasarlama konusunda tecrübeliydi. Ekip tarafından tasarımın ötesinde bile TV alanının ansiklopedisi olarak oybirliğiyle kabul edildi. Önerdiğimiz her yeni konsept için, daha önce denenmiş benzer şeyleri ve neden işe yarayıp yaramadığını bize anlatabilirdi; Proje Yöneticilerinin tasarladığı yeni bir özellik için, 2. veya 3. derece etkinin son kullanıcıların ötesinde nasıl olacağına dair veri noktaları vardı; mühendislik uygulamasını engelleyen zorluklar için, onları çözümler için kardeş ekiplerdeki mühendislere yönlendirebilir. Söylemeye gerek yok, onun bilgisi, ekibin yeniliği için paha biçilmez bir korkuluk ve deniz feneriydi ve birikmesi çok fazla özveri gerektirdi.
Tasarım becerilerimi kullanarak ekibin yaratıcılığını artırmak istesem de, bir noktada kendimi herkesin fikirlerini taklitlere dönüştüren, ortak paydayı arayan ve tasarımı göndermek için fikir birliği arayan ruhsuz bir koordinatör olduğumu hissettim. Bu, özellikle kendi fikrimi, yani kuzey yıldızı oluşturmak için yeterli güvenim veya bilgiye sahip olmadığım zaman doğruydu.
Bir tasarımcı için içinde olmak korkunç bir durumdu çünkü kuzey yıldızı olmadan, paydaşlarla bitmeyen tartışmalar sırasında daireler çiziyormuşum gibi hissettim. Tüm ekibi hayal kırıklığına uğratabilir, çünkü tartışmalar çoğu zaman gerçek kullanıcı ihtiyaçlarına dayanmıyordu.
Çözüm? Kullanıcılar hakkında yeterli bilgi oluşturun ve onlar için en iyi şekilde çalışacak tasarımın savunuculuğunu yapın. Söylemesi yapmaktan daha kolay - bu konudaki düşüncelerimi bir sonraki makalede paylaşacağım.
Tasarımcılar, katılımda eşit derecede tutkulu olan çapraz işlevli ekipleri için lider tasarım sprintleri konusunda çok tutkulu. Sprintlerden üretilen fikirlerin miktarı ve çeşitliliği bunaltıcı olabilir. Düzgün takip yapılmazsa, bu fikirler gerçek değişikliklerle sonuçlanmak yerine fazla mesai çatlaklarından düşebilir. Uzun vadede, gelecekteki tasarım sprintlerinin güvenilirliğine zarar verebilir ve katılımı engelleyebilir.
Bu nedenle, iyi organize edilmiş bir çalıştaya ek olarak, meyve verecek fikirleri takip etmek de aynı derecede önemlidir. Bireysel fikirler olabilir veya bir grup fikirden ortaya çıkan daha yüksek seviyeli temalar olabilir. Sonuçta kullanıcılar tarafından sevilen bir ürün nihai hedeftir.
Daha deneyimli tasarımcılar haline geldikçe, bireysel yaratıcı problem çözücülerden tüm ekibin becerilerimiz ve süreçlerimizle daha yaratıcı olmasına yardımcı olmaya doğru yükseliyoruz. Bir sektörde derin alan bilgisi oluşturmaya yatırım yapan tasarımcılar, genellikle ekip inovasyonunun gerçek liderleri haline gelebilir.
Büyüdüklerinde ne yapmak istediklerini bilmeyen insanlardan biriydim. Çocukken, tercihlerim pop-star'dan yazara ve öğretmene sıçradı (kısmen birkaç öğretmen benim bir olmam gerektiğini söylediği için).
Google, yenilikçi enerji tedariki yoluyla yıllar içinde temiz enerji geliştiricileriyle güçlü ilişkiler kurmuştur. Bu ilişkileri temel alarak, artık temiz enerji maliyetlerini düşürürken bulut platformu işini de artırabilir.