Billie Eilish'ten Doja Cat'e, karanlık akor ilerlemeleri her zamankinden daha popüler. Bu akor ilerleyişleri, müziğinizde ilgi çekici ses manzaraları yaratmanıza yardımcı olabilecek ürkütücü bir hisse sahiptir. Peki ama müzikte karanlık hissi nasıl yaratılır?
Endişelenmeyin! Bu rehberde, karanlık akor ilerlemelerinin ardındaki müzik teorisine dalacağız, böylece ürpertici ve gizemli şarkılar oluşturmaya başlayabilirsiniz. Hadi başlayalım!
Müzikal Karanlığın Ardındaki Teori
Bir sesi insan kulağına daha "şeytani" bir atmosfere büründürebilecek bazı hileler vardır. Diğer teknikleri aşağıda tartışacağız, ancak karanlık bir stil oluşturmak için en önemli kavramlardan biri minör akorların ve gamların gücünü anlamaktır:
Minör Akorlar Majör Akorlara Karşı
İki akor sadece tek bir notayı değiştirerek tamamen farklı duygular yaratabilir. Örneğin sol majör akorunu dinleyelim:
ve bunu sol minör akorunun sesiyle karşılaştırın:
Her iki akor da iki notayı paylaşır, ancak bu durumda üçüncü veya Si ile yaratılan armoni farklıdır. Akorların basit farklılığı ruh halinde bütünüyle bir değişiklik yaratır. Genel olarak, karanlık akor ilerlemeleri minör akorlar etrafında odaklanır çünkü bu akorlar daha karanlık, daha gizemli bir his uyandırma eğilimindedir.
Kötü Akorlar: Harmonik Minör Skalayı Kullanmak
Daha karanlık bir ruh hali uyandırmak için belirli gamları da kullanabilirsiniz. Minör gamlar başlamak için harika bir yerdir! Özellikle şeytani bir his uyandıran bir tanesi armonik minör gamdır. Bu ölçüyü oluşturmak için önce doğal minör ölçüyü alın ve yedinci notayı yarım adım yükseltin.
Sol minör armonik gamını çalışırken dinleyin:
Bu notalar kullanılarak yaratılan gerilimi duyabilirsiniz. Eklenen diyez, gamın başı ve sonu arasında daha güçlü bir çekim oluşturarak aradığımız karanlık hissi yaratır.
Müzikte Karanlık Akor İlerlemeleri Örnekleri
Karanlık akor ilerleyişlerinin gücünü anlamanın en iyi yolu, onları zaten sevdiğiniz müzik bağlamında dinlemektir. İşte size akor ilerleyişleri nedeniyle daha karanlık bir tınıya sahip olan birkaç şarkı:
Britney Spears'tan "Toxic"
Bu klasik pop şarkısı, Britney'nin sunumu ve güçlü temposu sayesinde hala neşeli bir havaya sahip olsa da, karanlık akor ilerleyişi sayesinde gizemli bir havaya sahip. Bu minör pop şarkısı, onu gerçek bir klasik yapan bulaşıcı ve karanlık bir sese sahip:
Lady Gaga'dan "Bad Romance"
Lady Gaga, sürükleyici vokaller ve kalp atışlarını hızlandıran vuruşların birleşimiyle minör tonda liste başı bir hit çıkararak listeleri alt üst etti. Muhtemelen bunu duymuşsunuzdur, ancak akorların ve melodinin tek başına nasıl karanlık bir atmosfer oluşturduğuna bir kulak verin:
Radiohead'den "How To Disappear Completely"
How to Disappear Completely tartışmasız Radiohead'in en iyi şarkısıdır. Bu akıldan çıkmayan parça, ana şarkının arka planında yer alan ve parçanın büyük bölümünde parçayla tezat oluşturan ince yaylı çizgisiyle uyumsuzluk yaratıyor. Bir dinleyin:
Karanlık Müzik Yapmak: Başka Neleri Dikkate Almalıyım?
Karanlık bir atmosfere katkıda bulunan tek şeyin minör akor ilerleyişleri ve gamlar olmadığını belirtmek önemlidir. Aslında, şarkılar kesinlikle majör anahtarda olabilir ve yine de karanlık bir yeteneğe sahip olabilir. İşte karanlık müzik oluştururken düşünmek isteyeceğiniz bulmacanın diğer bazı önemli parçaları:
Sonik Öğeler
Tekno ritimlerin ve diğer elektronik türlerin belirgin bir şekilde karanlık bir havaya sahip olmasının bir nedeni var. Derin bas sesleri veya synth'ler gibi daha düşük frekans aralığında yer alan sonik unsurların seçilmesi kesinlikle daha gizemli bir film müziği oluşturabilir. Endüstriyel örnekleri tercih etmek veya daha karanlık bir enstrüman kullanmak karanlık ses tasarımının önemli parçalarıdır.
Gerginlik
Karanlık bir ses manzarası oluşturmanın en iyi yollarından biri gerilim dolu aralıklar yaratmaktır. Anahtarınızın çizgilerinin dışına düşebilecek belirli notaları ekleyerek müziğinizde kontrast yaratın. Bu tekniğin etkili olabilmesi için idareli kullanılması gerekir, ancak denemesi kesinlikle eğlencelidir!
Konu Başlığı
Hiçbir şey şarkının duygularını şarkı sözleri kadar değiştiremez. Bir şarkının konusunu dinlemek kesinlikle daha karanlık bir his yaratabilir. Kulağa en mutlu gelen müziklerden bazıları, sözlere derinlemesine bakarsanız aslında oldukça karanlıktır; Outkast'tan Hey Ya! veya Foster The People'dan Pumped Up Kicks 'i örnek olarak alın.
Dizem
Daha yüksek tempolar daha mutlu, dans müziği ile ilişkilendirilme eğilimindedir. Daha yavaş şarkılar daha karanlık bir hisse sahip olabilir, bu nedenle dinleyiciyi daha gizemli bir ses ortamına çekmek için tempoyu değiştirmeyi düşünün.
5 Karanlık Akor İlerleyişleri
Bir akor progresyonu yazmanın sonsuz yolu vardır, ancak bir başlangıç noktasına sahip olmak inanılmaz derecede yardımcı olabilir! Karanlık müzik çalmaya başlamak için bu akor ilerleme örneklerini kullanın.
Akor ilerlemelerinin Roma rakamlarıyla yazıldığını ve her bir rakamın bir akorun bir anahtardaki yerini temsil ettiğini unutmayın. Örneğin, Sol majördeki I akoru bir Sol majör akorudur. Daha fazla bilgi için, akor ilerlemeleri hakkındaki eksiksiz kılavuzumuza buradan göz atın.
i-VI-III-VII
Bu minör akor ilerleyişi, majör gamdan oluşturulan akorlara karşıt olarak bemol minör akorunu kullanır. Bu ilk ilerleme ile çalmak çok eğlencelidir çünkü majör yedi akorunun gerilimi minör bir akoruna geri dönmeye yardımcı olur. Taylor Swift ve ZAYN ' in I Don't Wanna Live Forever şarkısında dinleyin:
i-VII-VI
Bu klasik ilerleme Led Zeppelin'in Stairway To Heaven parçasında duyulmaktadır. Bu karanlık akor ilerleyişinden melankoli ya da hüzün hissi almadan edemezsiniz:
i-iv-v
1-4-5 kombinasyonunun ve varyasyonlarının pop müziğin her yerinde hem majör akor ilerlemelerinde hem de minör akor ilerlemelerinde duyulduğunu göreceksiniz. Efsane Bill Withers 'ın Ain't No Sunshine şarkısında minör bağlamda duyabilirsiniz:
i-iv-VI-v
Bu akor ilerleyişi, majör 6 akorunu ekleyerek klasik minör 1 4 5'i yeni bir seviyeye taşır. Bunu The Black Keys'in Fever parçasında duyabilirsiniz:
i-iv-iidim
Bu jazzy akor ilerleyişi klasik standartların tamamında duyulur. Maroon 5'ın This Love 'ı gibi şaşırtıcı derecede karmaşık pop hitlerinde de sihrini duyabilirsiniz:
Karanlık Akor İlerlemeleri SSS
Müzik yapmaya başlamaya hazır mısınız? Karanlık akor ilerlemelerini oluşturmaya başlamak için önce bu sık sorulan soruları ve cevapları göz önünde bulundurun:
Şeytani akor nedir?
Herhangi bir akor doğru bağlamda kulağa "şeytani" gelebilirken, genellikle triton veya düzleştirilmiş bir üçlüye sahip temel bir üçlü kullanan akorların kendi anahtarlarında çalındığında şeytani, ürkütücü bir his verdiği öne sürülür.
Karanlık sesli akorlar nedir?
Minör akorlar genellikle majör akorlardan daha karanlık tınlar. Bununla birlikte, daha düşük frekanslara ve daha karanlık vurmalı seslere vurgu yapmanın da rahatsız edici bir ses ortamı oluşturmanıza yardımcı olabileceğini hatırlamakta fayda var.
Ürpertici bir akor ilerlemesi nedir?
En karanlık akor ilerlemelerinden bazıları minör tondadır ve kutuplaştırıcı bir etkiye sahip olduğu bilinen triton gibi gam dereceleri içerir. Minör bir akor, majör bir akorun aksine düzleştirilmiş bir üçlüye sahiptir.
Karanlık akor ilerlemeleri oluşturmak kolaydır. Minör akor yapısının gücü, gizemli melodiler ve hatta sadece karanlık bir havaya sahip sonik unsurları tercih ederek karanlık müzik yaratmakta hiç zorlanmayacaksınız. Dinleyicileriniz için kendi karanlık şarkılarınızı oluşturmanın keyfini çıkarın!