Çevirmen arkadaşlarım ve ben, bu dizinin son bölümüyle ilgili fikirler hakkında sohbet etmek için ilk kez bir araya geldiğimizde, İngilizce olarak görmeyi çok istediğimiz kadınların 10 Japon kurgu eseri, hepimiz çok sayıda Japon kadın yazar olduğu izlenimini edindik. -di çeviride temsil edilir. Ama aslında, son yıllarda yayınlanan kitapların istatistiklerine baktığımızda (yine, Yüzde Üç tarafından sağlanan fantastik veritabanının övgüleri), kurgu kategorisinde erkekler ve kadınlar tarafından yazılanlar arasındaki muazzam eşitsizliği görmek bizi dehşete düşürdü. Erkek yazarların her on kitabına karşılık bir kadın yazarın kitaplarından biraz fazla.
Ve bu listeyi derlemeye başladığımızda, yardım edemedik ama bazı titanların -ya da devler diyelim mi? - İngilizce'de trajik bir şekilde yetersiz temsil edildiğini fark ettik. Birden fazla kitabı yayınlanmış olsa bile, eserleri kitapçılarda veya çevrimiçi olarak düzenli olarak mevcut değildir. Çoğu zaman, kadınlar tarafından yazılan yazılar, farklı dergilerde ve antolojilerde farklı bir şekilde yayınlanır, bunların bazıları baskısı tükenmiştir - böylece çeviride gerçekten görünür ve sonra kaybolur. Bu kadın yazarlar, kitapları Yukio Mishima, Osamu Dazai ve Kobo Abe'nin kitapları kadar kolayca erişilebilir olması gereken devlerdir.
Dahası, Japon edebiyatına genel bir bakışta, kadın yazarlar çoğu zaman dışlanıyor (ya da yakın zamana kadar), sonradan düşünülüyor ya da eleştirel tartışmaya dahil edilmiyor. Japonya’nın yayın dünyasında kadınların gerçekte ne kadar üretken ve mevcut olduğu düşünüldüğünde bu tuhaf bir fenomendir ve yeni erkek yazarların kitap satmasının şu anda daha zor olduğuna dair anekdot niteliğindeki kanıtlar.
Onu ona düşürmek zor olsa da, aşağıdaki liste yakın geçmişten yirminci yüzyıla kadar uzanan en sevdiğimiz seçkin kitaplardan bazılarını içermektedir. Bu yazarların birçoğunun, edebi dahiler olarak menzillerini ve yeteneklerini gösteren muazzam arka listeleri de var.
Yarımadaya ( Yarımadaya ) Mayumi Inaba ( Mayumi Inaba ) (Kodansha, 2011)
Japonya’nın İç Denizindeki kırsal bir kıyı topluluğunda küçük bir evde geçirilen zamanın bir hesabı. Yazar, “kulübesinde” basit eski nesnelerden aldığı zevki anlatıyor; ormanın görüntüleri, sesleri ve kokuları; babasının kitaplıklarından bir köprü inşa etmek; bataklık temizlemek; çiçek ve sebze dikimi; ve yaşlı ve emekli komşuları, metropol kaçaklarıyla olan kolay etkileşimleri. Tokyo'daki kurak hayatına, intihar eden sevgili bir arkadaşına ve kısa sürede ölmüş bir sevgiliyle geçmişte yaşadığı ilişkiye odaklanıyor. Çevresinde gördüklerini ve duyduklarını, kendi düşüncelerini ve tepkilerini belgeleme eylemi, aynı anda, doğanın ve zamanın ritimlerinde bir kendini onaylama ve çözülmeyi ima eder. Bazı okuyucular Henry David Thoreau'ya yapılan atıfları tanıyacaktır; diğerleri ortaçağ keşişinin yazdıklarını hatırlayacak ve Kamo no Chomei'yi geri çekecek.
Neden tercüme ettin? 2014 yılında hayatını kaybeden bu yetenekli yazar ve şairin bıraktığı birçok güzel eserden biri, Yarımadaya hem Tanizaki Jun’ichiro Edebiyat Ödülü'nü hem de Shinran Ödülü'nü kazandı. Kurgu ile kurgusal olmayan arasında bir yerde bulunan kaplumbağaların, yengeçlerin, böceklerin, karıncaların, arıların, sivrisineklerin, kuşların, kamelyaların, güneş ışığının renklerinin, içen ağaçların sesini, ayaklarının altındaki kayalar. Inaba’nın düzyazısının özel, rüya gibi bir niteliği vardır, bu da onun gündelik olayları tanımlamasını tam bir zevk haline getirir.
6.000'de aşk ° ( 600 derece aşk ) tarafından Maki Kashimada ( Maki Kashimada ) (Shinchosha, 2005)
Bir mantar bulutu hayallerinin peşinden koşan sıradan bir ev hanımı, kocasını ve oğlunu aniden geride bırakır ve bir ilişkiye girdiği Nagasaki'ye gider.ilegenç yarı Rus yarı Japon bir adam. Marguerite Duras’ın senaryosundan esinlenilmiştir. Hiroşima, Aşkım Bu çarpıcı, Yukio-Mishima Ödüllü fikir romanı, tarihi travma, cinsiyetli kimlik ve varoluşun kendisinin ikilemi konularını hesaba katan ana karakterin ve yazarın derinliklerine inen büyüleyici derecede hassas düzyazı parçalarında ortaya çıkıyor.
Neden tercüme ettin? Kashimada, deneysel nesir stili ve entelektüel titizliği ile tanınan çağdaş Japon edebiyatının önemli bir figürüdür. Japon edebiyatı ve özellikle kadınlar tarafından yazılan Japon edebiyatı, rutin olarak dar görüşlü ve otobiyografiye takıntılı olarak kalıplaşmış, ancak Kashimada’nın imalı, dışa dönük çalışması, kurgusunu doğrudan dünya edebiyatı ve düşüncesi bağlamına yerleştirmekte ısrar ediyor. Japon Ortodoks Kilisesi'nin bir üyesi olarak Kashimada, onu sadece Japon kadınlarının yazılarında değil, genel olarak küresel edebiyat sahnesinde de istisnai kılacak şekillerde inanç ve ihlal meseleleriyle ilgileniyor.
Cennet ( Cennet ) tarafından Mieko Kawakami ( Mieko Kawakami ) (Kodansha, 2009)
Okulda zorbalığa uğrayan ve teselliyi birbirlerinin arkadaşlığında bulan iki uyumsuzluğun hikayesi. Etkisiyle hayrete düşüren ve ezici bir şekilde dokunaklı olan roman, kimlik ve zulmün, kişisel failliğin ve sorumluluğun doğasına dair daha derin soruları araştırıyor.
Neden tercüme ettin? Mieko Kawakami karmaşık bir felsefi roman yazmıştır - Nietzsche'yi etkileri arasında sayar - aldatıcı bir şekilde basit terimlerle. Cennet Temaları evrenseldir ve roman, birçok ülkede ciddi bir sorun haline gelen bir konuya - zorbalığa - dokunaklı ve kışkırtıcı bir yaklaşım sunar.
Minik Hikayeler ( Istori um ) tarafından Taeko Kono ( Taeko Kono ) (Gakugei Shorin, 1989)
Yazar tarafından 1970'lerde yayınlanan daha uzun bir kısa öykü dizisinden seçilen on iki kısa öyküden oluşan bir derleme. Vinyetlerin uzunlukları, tonları ve anlatım sesleri değişiyor ve ortak bir konu 'sürpriz' oluyor - anlatı perspektifinin aniden açılması ya da düşmesi. Bir hikâyenin doğruluğunu kontrol etmek için bir akşam doktorunu evde ziyaret eden bir yazar, aniden kendini saçma ama uğursuz bir aile durumunda bulur. Bir kadın, kocasının kuşlara karşı acımasızlığına ve duygusuzluğuna tanık olur - ancak birkaç yıl sonra, kendisi bir 'kuş' olur. Genç bir adam üniversite için şehre gider ve çalışmaları ilerledikçe isimsiz ve büyüyen bir yabancılaşma hisseder. Sonra, şehirdeki dairesi yandığında, hayatın olanaklarına karşı garip bir ilgi uyanışı yaşar. Açık bir doğrusal anlamda bağlantı kurmak yerine, bu özlü bölümler, okuyucuyu bağlantıları sağlamaya zorlayarak, keskin parçalardan oluşan bir düzenlemede birbirine takılır.
Neden tercüme ettin? Kono, 20. yüzyıl Japon edebiyatının en önemli yazarlarından biridir ve normallik ve sapkınlık kavramlarını bozmakla ünlüdür. Minik Hikayeler 1970'lerden bu yana hafif ve kuru, ama yine de kesik, sinir bozucu ve tekinsiz olanı araştırıyor ve modern yaşamın doğasında var olan kaygı ile devam eden bir meşguliyet olduğunu gösteriyor.
Bağlantı ( Tunagu Mizuki Tsujimura ( Mizuki Tsujimura ) (Shinchosha, 2010)
Babası annesini öldürüp intihar ettikten sonra Ayumi, büyükannesi Aiko tarafından büyütülür. Liseye geldiğinde, Aiko onu bir ruh ortamının gizli sanatı konusunda eğitmeye başlar ve yaşayanlar ile ölüler arasında bir defaya mahsus buluşmaları kolaylaştırır. Bu çalışma, Ayumi'yi sevdiklerini kaybeden çeşitli insanlarla temas kurarak onu bu süreçte büyümeye zorlar. Ve onu ebeveynlerinin ölümü hakkındaki gerçeğe hazırlar.
Neden tercüme ettin? Yaşamı ve ölümü, kaybı ve ilişkileri inceleyen güçlü bir çalışma, yazara Yeni Yazarlar için Yoshikawa Eiji Ödülü'nü kazandırdı. ,2012'de bir film haline getirildi (İngilizce başlık, Şafak Vakti kadar Yuichiro Hirakawa tarafından yönetildi. Tsujimura, 2012'deki prestijli Naoki Ödülü de dahil olmak üzere, çalışmaları için bir dizi ödül kazandı.
Küçük Ev ( Küçük ev ) tarafından Kyoko Nakajima ( Kyoko Nakajima ) (Bungeishunju, 2010)
1930'ların başlarında Japonya'nın II.Dünya Savaşı'ndaki yenilgisine kadar Tokyo'da kırmızı üçgen çatılı küçük bir evde geçen anlatı, yaşta kırsal kuzeyden şehre gönderilen hizmetçi Taki'nin kaleme aldığı bir anı şeklini alıyor. 14 hizmetçi olarak çalışmak. Tokiko'nun hanımı dul kaldığında, Taki'yi yeni evliliğine götürür ve burada Taki savaşın sonuna doğru kuzeye geri dönene kadar burada kalır. İki kadın kız kardeş kadar yakınlaşır, ancak Tokiko, kocasının şirketinde çalışan genç bir sanatçıya gizlice aşık olurken Taki, Tokiko'ya olan sevgisini bastıramaz.
Neden tercüme ettin? Kyoko Nakajima, son derece hassas bir savaş zeminine karşı aile sırlarını anlatan karmaşık komployu ustaca geliştirirken tarihsel detaylara olan ilgisini gösteriyor. Bu şaheser, 2010 yılında ona gıpta ile bakılan Naoki Ödülü'nü kazandırdı ve 2014'te Yoji Yamada tarafından yönetilen son derece başarılı bir film haline getirildi.
Duygusal Eğitim ( Duygusal eğitim ) tarafından Kaho Nakayama ( Zhongshan Kehu ) (Kodansha, 2000)
Gustave Flaubert'in romanıyla bir başlık paylaşan Kaho Nakayama'nın versiyonu, iki kadının, Nachi ve Rio'nun duygusal gelişimini - yollarının kesişmesine kadar geçen yıllarda yaşadıkları acı ve yalnızlıkları ve birbirlerini bulduklarında keşfettikleri mutlu yakınlıkları anlatıyor. . Yazarın ilişkilerinden birine gevşek bir şekilde dayanan ama otobiyografik olması gerekmeyen Nakayama’nın lirik düzyazı, sessizce bu iki karakterin yaşamlarını ve zihinlerini barındırıyor.
Neden tercüme ettin? Bu kadınların her birinin sıkıntılı ve şefkatli yetiştirilme tarzları, duygusal özellikleri ve onları bir araya getiren ve onları parçalamakla tehdit eden güçler, bu yıldız çarpıtılmış aşk hikayesinde okumayı sürükleyici hale getiriyor.
2015'te Naoki Ödülü'nü kazanan ve Japonya'da yılın en çok satan romanlarından biri olmaya devam eden genişleyen bir başyapıt. Yazar gibi, kahraman 1977'de İran'da doğdu, devrim geldiğinde ailesiyle birlikte Osaka'ya döndü ve daha sonra yedi ila on iki yıllık biçimlendirici yıllar için Mısır'a taşındı. Anlatıcı büyüdükten, üniversiteye gittikten ve yazar olarak çalışmaya başladıktan sonra, nihayetinde kendi yalnızlığı onu ailesinin dağılması ve hayattaki mutlak yön eksikliğini hesaba katmaya zorlar.
Neden tercüme ettin? Kanako Nishi, on yıldan uzun bir süre önce edebiyat dünyasına girdi. Kitaplarının çoğu en çok satanlardı ve birçoğu film haline getirildi - ve Saraba! bugüne kadarki en iddialı işi. Tokyo sarin gazı saldırılarını, 1995 ve 2011 deprem felaketlerini kapsayan din, bireycilik ve toplumla mücadele ediyor - hatta Arap Baharı'nda çalışıyor.
Delik ( delik ) tarafından Hiroko Oyamada ( Hiroko Oyamada ) (Shinchosha, 2014)
31 yaşındaki Asahi Matsura’nın kocası, ailesinin kırsal evinin yakınındaki bir işyerine nakledildiğinde, çift ebeveynlerinin yanındaki eve taşınır. Bir gün, Asahi yerel markette kayınvalidesi için bir iş yürütürken, garip bir yaratığa rastlar ve ardından derin bir çukurda göğsüne düşer. Bu, bir dizi tuhaf olayın başlangıcıdır, en azından kocasının ona daha önce hiç kimsenin bahsetmediği bir ağabeyi olduğunu keşfetmesi ve onu çevreleyen topluluğun tuhaflığına dair artan bir farkındalık.
Neden tercüme ettin? Hiroko Oyamada, kendine özgü bir sese sahip kayda değer bir başka genç kadın yazardır. Sıradan gündelik yaşamın nasıl bu kadar kolay bozulup olağanüstü hale dönüştürülebileceğinin bu ustaca tasviri, ona 2013 Akutagawa Ödülü'nü kazandırdı.
Territory of Light ( Işık bölgesi ) tarafından Yuko Tsushima ( Yuko Tsushima ) (Kodansha, 1979)
Adsız genç anlatıcı boşanma sürecinden geçiyor. Territory of Light kendisi ve üç yaşındaki kızı için ucuz ve eksantrik bir daire kiralar. Hikayelerdeki romanlar bir yıl boyunca onların hayatlarını takip ediyor. Yuko Tsushima, 1979'da çalışan bekar bir annenin çatışmaları ve başarısızlıkları hakkında yazarak, yalnızca Japonya için değil, yeni bir çığır açtı ve keskin gündelik gerçekçiliği hâlâ üstünlüğünü kaybetmedi, ancak taze imgeleri ve fantastik verme duygusu Bölge ışıltılı bir güzellik.
Neden tercüme ettin? Yazarın hem Japonya'da hem de Fransa'da en çok bilinen kitabıdır. Ve Tsushima’nın bu erken dönem kısa çalışmasındaki anneliğe bakışı, onun çok çeşitli sonraki temalarına getireceği korkusuzluğu gösteriyor.