Tarih boyunca insanlar inşa edilmiş çevrenin özünü görüntülerle yakalamaya çalıştılar. Fotoğrafın ortaya çıkışı, mimarlığın tasvirini büyük ölçüde genişletti ve bu alan geliştikçe, tasarım disiplini ile paylaştığı güçlü simbiyotik ilişki de farklılaştı. Bu özel bölümde, mimarların ve fotoğrafçıların birbirlerinin zanaatlarına nasıl yaklaştıklarını ve birlikte nasıl çalıştığını inceliyoruz ve bu iki sanat formunun zaman içinde birbirlerini şekillendirdiği biçimlere ışık tutuyoruz.
Fotoğraflar muazzam bir güç oluşturuyor zaten bunu biliyoruz. Mimarlık dünyasında büyüleyici bir görüntü, bir projenin editoryal kapsamını kazanabilir, bir rüya müşterisini çekebilir veya prestijli bir ödüle yol açabilir. Daha geniş anlamda, fotoğraflar hangi eserlerin ikon haline geldiğini veya tarih kitaplarında yer aldığını belirleyerek bir binanın algısını şekillendirebilir.
Ancak mükemmel fotoğraflar elde etmek kolay değildir. Mimarlar, fotoğraflarını çalışmalarında belgelemeye çalıştıklarında, kimin işe alacağını, ne kadar ödeyeceğini ve çekimi ne zaman planlayacağını soruyor. Teknolojik gelişmeler ve sürekli değişen dijital alan, bu soruları ele almayı daha da zorlaştırdı.
Bir projeyi fotoğraflamak için yola çıkarken, ilk adım fotoğrafların nerede kullanılacağını tanımlamaktır. Tabii ki, firmalar genellikle teklifler, sunumlar ve pazarlama materyalleri için güçlü fotoğraflara ihtiyaç duyarlar. Fotoğraflar ayrıca ödül gönderimlerinde, editöryal yayınlarda, sergilerde, derslerde ve kitaplarda da kullanılabilir. Ve dijital çağda, firmalar kendi web sitelerini ve sosyal medya kanallarını da dikkate almalılar – zaman aralıklı filmler ve drone görüntüleri gibi hareketli görüntüleri de kullanan çıkışlar yapmak – hazırlamak gibi. Hareket eden bir görüntünün, fotoğraftan farklı bir şekilde yakalandığı alanla ilgili bir şey varsa, tabi ki video da önemlidir.
Bütçeyi belirlemek diğer önemli bir konu. Bir çekimin devreye alınması ve kullanım haklarının güvence altına alınmasının maliyeti birkaç bin TL’den 200.000 bin TL üzerine kadar çıkabilmektedir. Bir fotoğrafçının faturası, zaman, seyahat masrafları ve bir asistan için ücret içerebilir; işleme ve düzenleme; ve kullanım ücretleri. Bazı firmalar “kullanımda” tam kullanım ve hakları tercih ederler; Diğer firmalar daha sınırlı (ancak daha ucuz) lisans ile gider. Fatura ödemeye yardımcı olmak için mimarlar bazen müşteriler, yükleniciler ve tedarikçilerle ekip halinde çalışıyorlar.
Belki de bir projeyi fotoğraflamanın en önemli yönü kameranın arkasındaki kişiyi seçmektir. Fotoğrafçılar bulmak için, mimarlar tasarımcılara danışabilir; dergileri ve web sitelerini inceler. Bir fotoğrafçının tarzı, hızı ve kişiliği, işe alım kararını vermelidir. Deneyim seviyesine gelince, yeni ortaya çıkan fotoğrafçılar görüntüleri daha düşük fiyatla sağlayabilirler; deneyimli profesyoneller daha pahalı olabilir, ancak muhtemelen komplikasyonları ele alma konusunda ustalık kazanacak ve medya dünyasında uzun süreli ilişkilere sahip olacaklardır.
Bazı mimarlar, tek bir fotoğrafçıya doğru çekilir. Önemli olan konular şirketin ya da mimarın fotoğrafçı hakkında şunları düşünmesidir:
- Çektiğiniz fotoğraflarla kendi işinizden daha çok şirketin işini yapmaya odaklanmalısınız
- “Çalıştığımız yerleri bizden iyi biliyor, bizi anlıyor” demeliler
- İnsanları ve şirket çalışanlarını çektiğiniz fotoğraflarla çevrenin, mimari yapının bir parçası gibi hissettirmelisiniz
- “Sadece iş alanında destek olmuyor aynı zamanda önemli bir yardımcı” dedirtmelisiniz
- Çekim için farklı açıları denediğiniz gibi klasik çekimleri de gerçekleştirmelisiniz
- Mimari yapı ile ilgili drone video anlaşmanız yoksa bile bunu çekin ve gösterin
Mimari fotoğrafçılıkta bir şirketle ya da mimarla uzun yıllar çalışmak istiyorsanız, yukarıdaki bilgilendirmelere dikkat edin.