2010'lar daha önce hiç olmadığı gibi anime üretti. Aşk, sihir ve ihanet hikayeleri, hava dalgalarını her türlü cihazda sular altında bırakarak her türlü insana ulaştı. Stalwart işlemleri gibi Studio Ghibli animasyondaki yeni sınırları keşfetti gibi filmlerle Prenses Kaguya, Trigger gibi tamamen yeni varlıklar, görev ifadeleriyle küstah ve cesur Öldür Öldür. Sevgili serisi gibi Ayın denizci eri ve Cardcaptor Sakura yepyeni hikayelerle döndü. Funimation, Crunchyroll ve hatta Netflix gibi anaakım platformlardan akış hizmetleriyle erişim hiç olmadığı kadar genişledi. Jaden Smith bir anime yaptı Vampir Haftasonu ön adamı ile. Savaş Meleği Alita film, 2000'lerin başından beri alay etti, aslında oldu - ve daha şaşırtıcı bir şekilde, aslında oldukça iyiydi.
Bununla birlikte, tüm teknolojik ilerlemelerin ve fandom gevezenin ötesinde, animenin kendisi yatıyor. 2010'larda gerçek zaferler, mutlak başarısızlıklar ve aralarında bir sürü vardı. Bu on yılın en iyi ve en parlak girdileri nelerdi? Bu büyük bir soru - hayranlar her tür, her yıl ve her stüdyoda güçlü bir şekilde şımartıldı. Bununla birlikte, bu zorluğu üstlenmeye hazırız ve bu yüzden size 2010'ların en iyi animeini sunuyoruz. İşte on yıl daha buz pateni, masa tenisi ve büyülü kız yapısökümü.
Adınız
Yapan her şey Adınız özel 2010'ların anime mutlak çığ bulunabilir. Lise çocukları aşık mı? Kontrol. Tokyo'nun güç hatlarının twilit atışları? Kontrol. Gençlerin zamansız ölümü, yaşıtlarının yaşamlarını sonsuza dek güneşli çocukluğa ve yetişkin dünyasının soğuk, acımasız gerçeklerine bölüyor mu? Çok fazla kontrol edin. Peki o neydi yapılmış Adınız çok stratosferik olarak başarılı? Bu kadar anime'nin ortak kilini gerçekten eşsiz bir şeye nasıl dönüştürdü? Ve tüm bunlar, vücut değiştiren gençleri ve zaman yolculuğunu içeren karmaşık bir hikaye anlatırken nasıl yaptı?
Bunu aldatıcı bir şekilde basit tutarak yaptı. Rağmen İsimleriniz birçok fantezi uçuşu, kalbinde çok basit bir şey var: daha heyecan verici bir yaşam isteyen bir ülke kızı olan Mitsuha ile büyük hayalleri olan Tokyo'lu bir çocuk olan Taki arasında büyüyen romantizm. Birbirlerinin bedenlerinde uyanmalarından Taki'nin karmaşık zaman mekaniği ile önlemek zorunda olduğu felakete kadar birbirlerini tanımalarını sağlayan her şey, aksi takdirde karmaşık olan set pansumanını topraklayarak onlara ve ilişkilerine hizmet eder. . Adınız tuhaf arsa nedeniyle özel değil, çünkü her bükülme ve dönüş duygu ile doludur. İşte filmin büyüsü yatıyor: her şeye karşı büyüyen bir aşk ve kendileri için ele geçirdikleri gelecek.
Rüzgar yükseliyor
Hayao Miyazaki'nin filmleri birçok nedenden ötürü saygı görüyor, ancak en ünlülerden biri kapris duygusu. Bu, en önemli komplo unsurlarından - Ponyo'nun örneğin bir insan olma arzusundan - en küçüğüne kadar her şeyde bulunabilir. Tabii ki sıcak bir küvet içine doldurulmuş garip dev kızlar arka plandaRuhların Kaçışıhikayenin korkunç merkezi değiller, ama Miyazaki'nin eşit parça gerçekçilik, sihir ve metafor olan dünyalar yaratmaya olan bağlılığını kapsülliyorlar.
Rüzgar yükseliyoraksine, kanlı, gerçek dünya tarihine kök salmıştır. Japonya'nın en ünlü havacılık ve uzay tasarımcılarından ve mühendislerinden biri olan Jiro Horikoshi'nin kurgusal bir biyografisi, tamamen sanat ve insanlık arasındaki mücadeleye, özellikle de insanlığın savaş için uçak kullanma arzusuna adanmıştır. Jiro, insanlığı hem gerçek hem de mecazi anlamda daha yüksek yapan makinelerin hayalini kuruyor, ancak II. Rüzgar yükseliyor ne ona ne de izleyiciye kolay cevaplar vermez. Sevmek Prenses Mononoke, olasılıklar arasında bir yerde gerçeği bulur - ve o zaman bile, sadece tenezzülle. Jiro ve seyirciler merkezi, yıkıcı bir soruyla yüzleşmek zorundadır: güzellik hangi noktada korkuyu affeder? Film bu gerginlikte devam ediyor ve onun dehası yatıyor.
Prenses Denizanası
İnekler 2010'larda iyi vakit geçirdiler. Video oyunları yeni sofistike zirvelere fırladı, Süper kahramanlar gişeye hakimve her şey O-Ra için Bıçak Sırtı bir yeniden başlatma var. Yine de, çoğu garip, inek ve dışlanmış olarak marjlarda çürüyor. Kadınları Prenses Denizanasıevlenmemiş 'rahibeler' için tüm kadınlara ait bir pansiyonda birlikte kümelenmiş, kendilerini dediklerinde bu toplumsal gölgede çok yaşıyorlar. Garip, trenlere takıntılı, sosyal durumlardan tamamen korkuyorlar ve hakkında daha fazla ilgileniyorlar Üç Krallık Efsanesi flört etmekten daha az. Muhteşem yeni bir komşu hayatlarını üzdüğünde, hemen ardından mahalle geliştiricilerinin evlerini ele geçirme tehdidi, değişmek zorunda olduklarını fark ederler - ancak nasıl oldukları hakkında hiçbir fikirleri yoktur.
Ne yapar Prenses Denizanası bu yüzden özel, kapalı kahramanlarının yaşamlarını ne kadar titizlikle gözlemlediği değil, onlarla ne kadar derinden empati kurduğu. Tabii, dizi birkaç makyaj dizisine giriyor, ancak makyaj günün sonunda çıkıyor ve hiç kimse bebek koleksiyonundan vazgeçmek zorunda değil. Bu karakterler yeni durumlara zorlanmazlar çünkü hak etmek ama onlarakatlanmak ve baştan beri fark ettiklerinden daha güçlü olduklarını. Onlar kim oldukları ve bu bir göbek gülüşünün kaynağı - ama aynı zamanda serinin kalbi, sadece sonuna kadar büyüdü.
Külot ve çorap ile garterbelt
Seri gibi Oreimo, Vampir Grubunda Dans, ve Melek yener 2010'a küçük kız kardeşler, kız öğrenciler, prepubesan vampir kraliçeleri ve başka türlü idealize edilmiş çocuk kadınlardan oluşan sonsuz bir geçit töreni ile hükmetti. Külot ve çorap Bu anime manzarasına, el bombası gibi, pastel çevresine dikildiği kadar gelmedi. Burada aniden, kelimenin tam anlamıyla cennetten uzak olduğu için cennetten atılan iki karakter vardı. Elbette, içeri girmeyi hedefliyorlar, ancak yollarını değiştirerek değil - Panty ve Stocking, seriyi başladığı gibi şehvetli ve tatlı seven olarak bitiriyor. Sadece yeryüzündeki adamın diğer tarafa bakmaya karar vermesine yetecek kadar kötü adamı parçalamayı planlıyorlar.
Cartoon Network'ün en büyük 90'lı hitlerinden tokusatsu stop-motion'a kadar her şeyden esinlenerek, Külot ve çorap kimerik kalbini kovanına takıyor. Bazı bölümler, skatolojiyi gerçek romantizmle birleştirir. Şeytanlar, şehvetli terk etme konusundaki tüm taahhütlerle engellenir. Bölümün bir uzunluk parodisi Transformers franchise kardeş rekabeti hakkında gerçek bir hikaye anlatmayı başarıyor. Her şeyden önce başlıktaki kahramanlarına bağlı olarak, çağının başka hiçbir şeye benzemeyen bir serinin görkemli, patlayıcı bir karmaşası. Külot ve Çorap, eşit ölçülerde iştah ve fedakarlık yaratıklarıdır ve animeleri onları buna hayran bırakır. Serinin kendisi gibi, tuhaf, kaba, gürültülü ve yürekten - ve on yıl onları tutmak için daha iyi.
Puella Magi Madoka Magica
Madoka Magica mobil oyunlar, birden fazla film ve çok sayıda gösterişli manga içeren bir franchise olabilir, ancak daha önceki başarısı hikaye ekonomisinden geldi. Sadece 12 bölümde, orijinal seri özlü bir harikadır - hiçbir komplo yabancı değildir, tüm önayaklar işe yarar ve ilerleme hızı sabit ve kesindir. İçin atlanabilir bölüm yok Madoka, önemli olmayan anlar yok. Bu, adım adım daha da koyulaşan bir ormana götürülmesi gereken bir yolculuktur.
Bu karanlıktan çok şey yapıldı. Ve doğru kiMadoka büyülü kız öykülerinin yapısökümü olarak erken ün kazandı ve hala bir taklitçi alanına karşı öne çıkıyor. Ama burada da Madoka en kısalık parlıyor - gerçekten, en büyük netlikte görülebileceği yerde. Madoka aslında saf bir genç kızdan korkmuş bir piyona dönüşür, ancak sadece birkaç bölüm için. O zaman, umutsuzluğun derinliklerinde, gücünü fark eder, ele geçirir ve dünyayı sonsuza dek değiştirir. Bunun yarattığı momentum, en iç düzeyde hissedilir ve izleyiciyi dehşetten tek bir bölümde korku içine sürükler. İçin tüm yapısöküm konuşmaları diziyi çevreleyen, özünde, Madoka büyülü kız hikayelerinin en büyüğü: gözünde zulüm görünüyor, sihirli asasını döndürüyor, yürüyüşe çıkmasını söylüyor.
Çocuklar yamaçta
Çocuklar yamaçta mutlak bir başarısızlığa neden olsa bile her zaman dikkate değer olacaktı. Efsanevi anime yönetmeni Shinichiro Watanabe ile eşit derecede efsanevi besteci Yoko Kanno, ikonikten bu yana ilk kez bir araya geldi Kovboy Bebop. Soy ağacını gevşetmek için kullanabilirdi. Sıradanlık için yerleşmiş olabilir. İnsanlar hala izlerdi Çocuklar yamaçtamuhtemelen övdü bile. Gerçekten denemek zorunda değildi.
Ama oldu. Çocuklar yamaçta sadece başarılı olmakla kalmaz, göz kamaştırır ve Watanabe ile Kanno'nun önceki işbirliğinden tamamen farklı bir şekilde. 1966'da yaşayan bir grup gencin etrafında yer alan anime, ergenlik keşfi, savaş sonrası yeniden yapılanma ve müziğin taşıma gücü gibi ruhsal bir dilim. Hikayeyi yavaş olarak adlandırmak cazip geliyor, ama bu doğru değil. Daha doğrusu, Çocuklar yamaçta telaşsız. Genç özlem ve caz standartlarının sislerinde kendini kaybetmek gerçek bir zevktir, ancak bir bütün olarak ele alındığında ortaya çıkan şey, sıra dışı bir duygusal güç hikayesidir. Sevdiği müzik gibi, seri de gittiği yere giderken, duygu ve sanat spirallerinde kendini kaybediyor. Ancak oraya ulaştığında, izleyici yolculuğun hedef kadar önemli olduğunu ve eşsiz ritimleri için daha anlamlı olduğunu fark eder.
Küçük Cadı Akademisi
Ah, yetişkinliğin uçurumunda bir çocuk olmak. Küçük Cadı Akademisi nadiren ve heyecan verici bir sevinçle bu anın büyüsünü yakalar - gerçek anlamda birçok büyüye ek olarak. Büyücülük sanatını ve bilimini öğrenen bir kız akademisinin hikayesi, Küçük Cadı Akademisi bir çocuk dünyanın daha önce hiç olmadığı kadar garip ve daha geniş olduğunu ve içindeki rollerinin onları hiç hayal bile etmedikleri yerlere götürebileceğini anladığı bu nefessiz anı asla kaybetmez.
Bu, özellikle, anime'nin kaç elementi kapsadığını hatırladığında dikkat çekicidir. Sadece iki mevsimde, Küçük Cadı Akademisi rakip akademiler, grevdeki peri emekçileri, nükleer savaş, sihrin kadim soyları ve dev robotlarla ilgili hikayelerde sıkışmayı başarıyor. Tam olarak ele alındığında, bu sadece hoş masalların bir koleksiyonu değil, parçalarının toplamından çok daha büyük bir hikaye bahçesi. Akko, Diana ve tüm arkadaşları ve öğretmenleri dünyası gerçek gibi hissediyor çünkü çok farklı bölümlerden oluşuyor - uygun bir şekilde, Luna Nova, sonuçta, birçok farklı yaşamdan uluslararası öğrencileri getiren bir sihir okulu. . Ortaya çıkan anime, herkesin en büyük büyüsü olabilecek gençlik olasılığının sonsuz eğlenceli bir hikayesidir.
Masa Tenisi
nitelendiren Masa Tenisi bir aptalın işidir. Takdir edilmelidir ve görmek için onu özel kılan şeyin tarif edilemeyeceğini bilmek gerekir. Güvenilir bir şekilde iletilebilecekler şunlardır: Masa Tenisi oynamak lise çocuklar hakkında masa Tenisi. Hiç ilgileniyorsanız (ve belki de olmasanız bile), bir animenin bu tuhaf, parlak, şaşırtıcı mücevherini oluşturan 11 bölümü izlemeye değer.
Taiyo Matsumoto tarafından mangadan uyarlanmış, Masa Tenisi kendine özgü bereketli görünümünü korur. Animasyonla yumuşatılan insani detaylar burada korunur, hatta şereflendirilir: dişler ayrı ayrı işlenir, kumaşlar eklemlerin etrafında garip bir şekilde tokalaşır ve insanlar kürek salınımının ortasında garip yüzler yaparlar - sıralama sanatçıları genellikle yakalamazlar, konularını tutmazlar tuhaf görünüyorsun. Ama bu nokta Masa Tenisi: tuhaf, harika deneyler. İzleyicilerini beklenmedik bir denizde tutmaya devam etmek için, negatif alanın üst üste binen komik panellerine kadar her şeyi kullanarak izleyicisini yabancılaştırmak için çok büyük bir zevk alır.Masa Tenisi animasyonun yükselen olasılıkları, sporun vahşi heyecanı ve sanatın açıklığa kavuştuğunu kolayca rahatsız etme gücü ile ilgilidir. Ayrıca ping pong ile ilgilidir. Her nasılsa, mantıklı - ve böyle yaparak zafer kazanıyor.
Tek yumruk adam
Tüm muhteşem animasyonu için,Tek yumruk adam'leren ünlü an muhtemelen en basiti: Saitama, komik boşluğa karikatürize edilmiş yüz,'Tamam' der. Denizaltı canavarlarının yumruklarını emmesini izlemeyi çok seviyoruz. Hiper gelişmiş robotları çıkarmasını izlemeyi seviyoruz. Ama onu 'Tamam' demeyi seviyoruz. Daha. Bunun nedeni, Tek yumruk adam çok özel: süper kahramanlarla dalga geçmeyi kesinlikle seviyor.
Şimdi, Tek yumruk adam süper kahramanları sever ve özellikle bir süper kahraman serisi olmayı sever. Ancak, hayvan temalı kötü adamların aptallığına olduğu gibi, çene bırakan eylem anlarına adanmış olduğu gibi, sevgisi esnektir. Genos gibi dostlarınız var, çoğu zaman gerçekten harika görünüyor, ama aynı zamanda kötü adamlarınız da var yanan, sıkı şehirlerde bir ıstakoz gibi dolaşıyor. Dünyasında ikisi arasında çelişki yok. Tek yumruk adam - hepsi aynı parlak, tuhaf goblenin bir parçası. Süper güçler, robotlar, ninjalar, çılgın bilim adamları sevilmek, korkmak ve eğlenmek için oradalar ve bunu yaparken, Tek yumruk adam onlarla birlikte ilk kombine diğer tüm serilerinden daha fazla eğlenir. Saitama memenin adamı, kötü serin dövüş derlemelerinin adamı ve bakkalda haftalık satışı seven adam. O ve animesi çokluk içeriyor - bu yüzden onları seviyoruz.
Kahraman Akademim
2010'ları süper kahramandan daha fazla örneklendirecek bir şey var mı? Filmler, TV, oyuncaklar, video oyunları ve elbette çizgi romanlar, on yılı en çok 20. yüzyıl türleriyle tutkulu bir kucaklamada geçirdi. Anime bir istisna değildir - tanık Kahraman Akademim, 2010'ların en büyük başarı öykülerinden biri. Süper kahramanları lise ile birleştirirken, sadece altın vurmakla kalmadı, aynı zamanda tüm dünyaya bunun neden daha önce gerçekleşmediğini merak etmesini sağladı. Güçleri olan, kötülükle savaşan ve yurtlarını süsleyen gençler mi? Temelde animasyonlu bir catnip ve hepimiz sinsi sinsi tabbyies.
Fakat Kahraman Akademim başarısının, öncülünün kimyasının çok ötesine geçtiğini defalarca kanıtlamıştır. Büyük ya da küçük hiçbir zaman garanti edilmeyen bir kahramanı Deku'yu yaparken, Amerikan süper kahraman çizgi romanlarının Altın Çağı'nı tanımlayan bir tür büyüyü yakalamayı başardı. Deku, All Might videolarını sadece havalı oldukları için tekrar tekrar izlemiyor - onları izliyor çünkü krizdeki insanlara her şeyin yoluna gireceği söyleniyor. Muhteşem yetenekler verildiğinde sevinir, şimdi bir damperli kamyonu atlayabileceği için değil, şimdi korku, endişe ve acıyı ortadan kaldıran kişi olabileceği için. Kahraman Akademim en saf haliyle süper kahramanlarla ilgilidir: başkalarını güvende tutma gücüne sahip insanlar. Bunu merkezlerken, çok ötesinde sevilecek bir anime haline geldi bu bir pelerin deli on yılı.
Buz üzerinde Yuri
Artistik patinaj, bir anime için neredeyse yalvaran bir dünya türüdür. Işıltılı kostümler! Dramatik animasyon fırsatları! Çekici insanlar son derece gergin durumlara itilir! Buz üzerinde Yuri aralarından seçim yapabileceğiniz çok fazla hikaye fırsatı vardı ve ah, her birini tattı mı. Kostümler çarpıcı bir şekilde buza atıldı. Duygular üçlü eksenlerle ifade edildi. Uluslararası ilişkiler sarhoş sahte-pas tarafından tehdit edildi. Başından sonuna kadar mutlak bir zevkti.
Fakat Buz üzerinde Yuri sadece gösteri için asla yerleşmediler. Hoşgörü anları - abartılı rutinler, yetersiz giyimli sporcular, gösterişli kostümler - özünde ihale aşk hikayesine hizmet ediyordu. Yuri ve Victor'un ilişkisi, cezalandırma pratiği ve yüksek bahisli rekabet arasındaki çatlaklarda çiçek açar, her zaman başarısızlık, beceri boşlukları ve yaşın cansız yürüyüşü tarafından tehdit edilir. Ancak ezilemez - ve gerçekten de serinin sonunda, başlangıçta orada değilmiş gibi engelleri aştı. Bu, hayatınızı bir şeye vermekle ilgili bir anime - Yurio ve Yuri durumunda paten yapma ve Victor durumunda Yuri - ve onu bulmak sizi şaşırtacak kapasiteyi asla kaybetmez. Bazen ödüllerle dolu bir dava ile sonuçlanırsınız. Bazen aşkla sonuçlanırsın. Buz üzerinde Yuri her ikisi de - ve aralarında bulduğu tüm güzellik, büyü ve macera hakkında.