kitap incelemesi takla Raymond Mix’in Resimleri Brian Arnold tarafından incelendi “Bir okul beden eğitimi dersindeki ilk deneyimlerinizi düşünebiliyorsanız, takla atmayı ilk öğrendiğiniz zamanı düşünün. Size eğilmeniz, vücudunuzu bir top haline getirmeniz ve ardından ileri yönde yuvarlanmanız öğretildi. Bunun fizyolojik gelişim için faydalı olduğundan ve açıkça bilişsel kas kontrolünü geliştirmeye yardımcı olduğundan hiç şüphem yok.Şimdi bu eylemi erken çocukluk psişesine yerleştirilmiş bir yogik metafor olarak düşünmek istiyorum, sanki bedenlerimizi hareket ettiriyormuş gibi zaman döngülerini somutlaştırmayı öğrendiğimiz bir saatin içindeki çarklar gibi…”
Raymond Mix’in Resimleri
Mac, Londra, Birleşik Krallık, 2021. 72 sayfa, 6 x 9¾”.
Bir okul beden eğitimi dersindeki ilk deneyimlerinizi düşünebiliyorsanız, takla atmayı ilk öğrendiğiniz zamanı düşünün. Size eğilmeniz, vücudunuzu bir top şeklinde şekillendirmeniz ve ardından ileri yönde yuvarlanmaya çalışmanız öğretildi. Bunun fizyolojik gelişim için faydalı olduğundan şüphem yok, açıkçası bilişsel kas kontrolünü geliştirmeye yardımcı oluyor. Şimdi bu eylemi erken çocukluk psişesine aşılanmış bir yogik metafor olarak düşünmek istiyorum; Sanki bedenlerimizi bir saatin içindeki dişliler gibi yuvarlayarak, zaman döngülerini somutlaştırmayı öğreniyoruz.
takla Aynı zamanda fotoğrafçı Raymond Mixes’in en son kitabıdır. Zamanın geçişi üzerine bir meditasyondur, özellikle de ebeveyn-çocuk ilişkisi olarak anlaşılan zaman. Adam Mix (oğlu?) ve kızı Abby hakkında ortak bir proje olarak tanımlanan, takla En iyi, fotoğrafçının yalnızca kendisinin bilebileceği bir benlik duygusu hakkında yaptığı dahili bir araştırma olarak anlaşılır. Çünkü oğullarından. Kitap, aşk, özlem, melankoli ve tutkuyla dolu, güzel şiirsel bir zaman çalışmasıdır.
İlk iki resim – kapakta ve ardından açılış sayfasında – kitabın anlatımı hakkında çok şey ortaya koyuyor. Kapak fotoğrafı, Daddy Mix’in kızını, çiçek açan bir gül çalısının yanındaki aşırı büyümüş bir tarlada dururken gösteriyor. Tarlanın kendisi dağınık görünüyor – arkasında düşmüş bir çitle fazla büyümüş yabani otların arasında duruyor – ama gül bir güzellik ve umut duygusu uyandırıyor. Ortamında ayrıca sanat tarihinin klasiklerine gönderme yapan bir şey var, bu pozisyon çağrıştırıcı olduğu kadar rahat (Botticelli’yi düşünün). Venüs). Resim, kaotik ve uyumsuz bir dünyanın ortasında güzelliği ve aşkı çağrıştıran güzel bir metaforu bünyesinde barındırıyor. Kapak açıldığında ilk resim sonbaharda bir elma ağacına ait, yaprakları zaten sarkmış ama bazı meyveler hala dallara yapışmış durumda. Yine, bu resim aile, aidiyet ve zamanın geçişi hakkında güzel metaforlar sunuyor. Ağacın arkasında, ufuk boyunca yumuşak bir odakta, bir şekilde bir yaşam boyunca üstlendiğimiz kimlikleri belirten bir sütun, kendimizin parçalarını birbirine bağlayan bir köprü, Meeks’in Abbey’in çocukluktan yaşama geçişini bir yaşam olarak belgelemedeki anlatısının özünü akla getiriyor. olgun, bağımsız kadın.
Sonraki sayfalar, manastırın manzara resimlerini ve resimlerini bir araya getiriyor. Manzaralar genellikle bozuk veya ihmal edilmiş görünüyor – bir nevi gizemli arazi genellikle fotoğrafçıları cezbeder – ama aynı zamanda garip bir şekilde ışıltılı ve sıcaklık ve sevgi dolu. Tekrar tekrar, aile evlerinin yakınında olduğunu hayal ettiğim demiryolu rayları ve sütunların etrafında çevre düzenlemesi yapılır. Benim için bu, açılış görüntüleri ile tasavvur ettiğim anlatımı veya metaforu doğrulamaya yardımcı oluyor ve yolların kendileri gibi her zaman ileriye doğru ilerleyen bir hayatı vurguluyor.
İlginç bir şekilde, ıssız manzaraların ve demiryollarını destekleyen beton kemerlerin görüntüleri samimi hissettirebilir. Yerle olan bu bağlantının bir kısmı yadsınamaz (şair Lorraine Niedecker, evi “yalıtılmış bir gerçekliğin olmadığı” bir yer olarak tanımlar). Ancak, bu duygunun çoğu, onları görüntülerin yanına yerleştirmekten gelir; Meeks, kızına dürüst ve karmaşık bir görünüm sunuyor. Bu fotoğrafların çoğu anlamlı bakışlar, harika bir duygu uyandıran spontane itiraflar gibi görünüyor. Bu çok romantik bir vizyon ama aynı zamanda anlaşılması da kolay; Bence hepimiz, özellikle fotoğrafçılar, bu spontane ve derin bağlantılarla ilişki kurabiliriz.
Kitap, Abe’nin görüntülerle ilişkisini ve ortaya çıkan benlik duygusunu yansıtan birkaç kısa paragrafıyla sona eriyor. Bunlar kesinlikle kitabın mahremiyetine yardımcı oluyor ve yüksek derecede öz-farkındalık sağlıyorlar. Ancak, sözlerinin Mixes’in amaçladığı anlatıya uyacak şekilde eğitildiği ve düzenlendiği hissinden kurtulamıyorum. Biraz fazla mükemmel hissedebilirler. Görüntü oluşturmaya böylesine olgun ve sağlam bir yaklaşımla, biraz daha az cilalanmış bir şeyin kitaba bir sürpriz unsuru katacağını düşünmeden edemiyorum. Abe’nin sözleri, tümü tren raylarının altında yapılmış beton duvarlar, kayalar ve ağaçlardan oluşan üç görüntü ile serpiştirilmiştir. Görüntüler bir kayıp hissi yakalıyor – Meeks, kızının aile evinden çıkarken açıkça yansıttığını – son görüntüde duvarlardan birini aydınlatan bir güneş ışığı çemberi ve bunun ortasına düşen bir ağacın gölgeleri görülüyor. . Sadece gelişmekte olan bir çocuğun ortaya çıkarabileceği yaşam ve zaman hakkındaki bu düşünceyi tamamlayarak adeta bir saatin yüzü gibi görünüyor.
Mix’in niyetlerini anlamak, tekniklerini anlamayı ve kabul etmeyi gerektirir. Fotoğraflarının tonları ve renkleri çağrıştırıcı olduğu kadar harika (yeniden prodüksiyonda bile). Tonları ve renkleri aynı anda hem dolu hem de sessiz, incelikli ve incelikli bir şekilde, nesnelerin yüzeyinin altında derin bir şeye, yalnızca görme fenomeni aracılığıyla duygusal olarak hissedebileceğimiz ve deneyimleyebildiğimiz bir şeye dair güçlü bir his sağlıyor ve işte burada. tamamen fotoğraf sanatıyla ifade edilmiştir. Bu görüntülerin tekniği de muazzam bir hassasiyet ve ilgi ortaya koyuyor, sanki tablodaki yansıma kendi üzerine bir yansımayı yansıtıyormuş gibi. Enstrümanlarımızla yakın temasın bir şekilde onardığı fikrini seviyorum ve Meeks’in görüntülerini bu şekilde düşündüğümde Adam Zagajewski’nin güzel ve trajik şiirindeki kapanış dizesini hatırlıyorum, çarpık dünyayı övmeye çalışın: “Çarpılmış dünyayı övün / Ve gri tüy bir sümüklü böcek kaybetti, / Ve kaybolan ve kaybolan nazik ışık / Ve geri geliyor.”
karşılaştırmamak zor takla Önceki mix kitabımla, ciprian bal katedrali, ortağı Adriana Ault hakkında bir kitap. İki kitap için stratejiler aynıdır, portreler ile manzaraları karşılaştırır (belli ki aynı yerde). En temel anlamda, kitapların anlatıları da aynıdır, her ikisi de böylesine kafa karıştırıcı ve çelişkili bir dünyada yaşarken aşkın kurtarıcı niteliğini ele alır. Çok daha küçük ve mütevazı bir üretim olarak, takla Daha büyük bir yakınlık duygusu sunar, erkek sanatçının destansı mecazını ve sevgisini azaltır (lütfen beni yanlış anlamayın, ciprian bal katedrali Harika bir kitap ama kuşkusuz karılarını ve sevgililerini arayan kapsamlı bir fotoğrafçı grubu var.)
Mix’in kariyerine bakıldığında, birçok kişinin onu neden zamanın en önemli çizgi roman yapımcılarından biri olarak gördüğünü anlamak kolay. Yarım Hikaye YarımVe Suç mağduru gerçekleri (Deborah Luster ile işbirliği içinde) ve İdil: Orchard Cilt 3 (Mark Steinmetz ile işbirliği) Yaratıcı oldukları kadar zekiler. Takla, şekil olarak daha az yaratıcı ve daha duygusaldır, ancak yine de zorlayıcı ve ustaca bir fotoğrafçının işidir. MACK ile her zaman olduğu gibi, kitap, zanaat ve kitabın benzersiz bir sanat formu olarak anlaşılmasına olağanüstü bir duyarlılıkla yapılmış keyifli bir şeydir. Bir yayıncının elde edebileceği yüksek baskı sayısı göz önüne alındığında, ikincisi küçük bir başarı değildir. Meeks’e ilgi duyan ama onun çalışmalarına aşina olmayanları bu kitap üzerinde hızlı hareket etmeye teşvik ediyorum, çünkü onun önceki çalışmalarından bazılarına bakarsanız, çok pahalı ve bulmanın zor olduğunu göreceksiniz. Fotoğrafçının çalışmalarına ilgi duyanlar da hayal kırıklığına uğramayacaklar.
kitap satın al
Daha fazla kitap incelemesi okuyun
Brian Arnold Ithaca, New York’ta yaşayan bir fotoğrafçı, yazar ve çevirmendir. Çalışmalarını dünya çapında öğretti ve sergiledi ve Oxford University Press, Cornell University ve Afterwards Books ile kitaplar yayınladı. Brian iki kez McDowell Üyesidir ve 2014’te Henry Luce Vakfı/Amerikan Endonezya Araştırmaları Enstitüsü’nden bir hibe almıştır.