Genel halk “ET the Extraterrestrial”ı başlı başına bir boşanma filmi olarak düşünmeyebilir… Dee Wallace’ın “O Meksika’dan nefret ediyor” satırını okuması her zaman en çok yankı uyandıranlardan biri olmuştur. Ancak Perşembe gecesi TCM Klasik Film Festivali’nde 40. yıl dönümü için film hakkında konuşurken Steven Spielberg, kendi ailesindeki bölünmenin kendi orijinal hikayesini nasıl etkilediğini araştırdı. Ve bunun ötesinde, yönetmen, film yapmanın, onu bir anda baba olma ihtimalinden kaçınmaktan ebeveynliği vizyon panosuna koymaya aniden çevirmesine neden olan asıl tetikleyici olduğunu açıkladı.
Spielberg, ev sahibi Ben Mankiewicz’e 1970’lerin sonlarında “Olan şuydu, ailemin ayrılması ve boşanması hakkında gerçek bir edebi senaryo üzerinde çalışıyordum” dedi. Bu çok fantastik olmayan film fikri, 1976’da “Close Encounters of the Third Kind”ın yapımı sırasında süzülmesine rağmen, onun ve kız kardeşlerinin ebeveynlerinin ayrılmasıyla ilgili deneyimlerini yansıtacaktı.
“(Doruk noktası) sahneyi çekiyordum ve aniden ‘Bekle bir saniye’ diye düşündüm. Ya o küçük yaratık gemiye hiç geri dönmediyse? Ya yaratık bir döviz programının parçasıysa? (Richard) Dreyfuss gidiyor ve o kalıyor mu? Veya o kalır mı?’” Aile dramasını “büyük bir ihtiyacı ve büyük sorumluluğu doldurmaya çalışan çocuklar ve bir aile hakkında bir hikayeye” dönüştürebileceğini düşündü. Boşanma büyük sorumluluk yaratır. Kardeşleriniz varsa, hepimiz (boşanma sonrası) birbirimize bakarız. Peki ya Elliott ya da çocuk -adını henüz tam olarak hayal etmemiştim- hayatında ilk kez kalbindeki boşluğu doldurmak için bir yaşam formundan sorumlu olursa?”
Film yapımcısı, TLC Çin Tiyatrosu’ndaki açılış gecesi kalabalığına, boşanmanın genç bir çocuğu olarak hissettiği yıkımı anlattı. “Sanırım böyle bir şey yaşadığınızda, herhangi bir çocuk, sevgisine ve koşulsuz güvendiğiniz anne-babanızın (ikisinin de) size ve kız kardeşlerinize gelip ‘Ayrılıyor ve gidiyoruz’ dediği bir dönem geçirdiğinde. sadece iki farklı evde değil, iki farklı eyalette yaşamak’ diye dünya çöküyor. Gökyüzü başının üstüne düşer.” Boşanmış çocukların veya boşanmış tarafların “çocuklarınıza nasıl süper bakmanız gerektiğinin sorumluluğunu bilmelerine” üzüldü. Bu asla kaybolmayan ve yıkamada ortaya çıkan bir şey ve kesinlikle birçok filmimde hem dolaylı hem de bilinçsiz olarak ortaya çıktı. Ve az önce yaptığım son filmde, çok doğrudan çıkıyor,” diye ekledi, Kasım ayında gösterime girecek olan Tony Kushner ile birlikte yazdığı yarı otobiyografik film “The Fabelmans”a atıfta bulundu.
Mankiewicz’in kariyerinde o ana kadar baba olmayı hayal edip etmediği sorusuna Spielberg, “Hayır. Çocuk sahibi olmak istemedim çünkü filmden filme, senaryodan senaryoya geçerken bana mantıklı gelen bir denklem değildi… ‘ET’nin yarısına kadar hiç aklıma gelmedi: Ben bir bu filmdeki ebeveyn. Kelimenin tam anlamıyla Henry (Thomas) ve Mike’a (McNaughton) ve tüm oyuncu kadrosuna ve özellikle de sadece 6 yaşındaki Drew’e (Barrymore) karşı çok koruyucu olduğumu hissediyordum. Ve ‘Belki bir gün bu benim gerçek hayatım olabilir’ diye düşünmeye başladım. Belki de baba olabileceğim ilk kez aklıma geliyordu. Ve belki de bir şekilde yönetmen bir baba ya da annedir.” O andan itibaren, “Gerçekten bunun benim büyük prodüksiyonum olacağını hissettim” dedi.
Mankiewicz, karakteristik bir alaycı tavırla “Çocuğun var mıydı Steven?” diye sorduğunda yönetmen, “Yedi çocuğum ve altı torunum var. Yani ‘ET’ benim için çok iyi çalıştı.”
1982 filminin yeni bir IMAX sunumunun gösterilmesinden önceki yarım saatlik boşlukta, Spielberg ve Mankiewicz tam bir kariyer özetini ele alma girişiminde bulunmadı (ve son “Batı Yakası Hikayesi”nden tek söz, sunucunun TCM hayranlarının yeniden yapımlara olan isteksizliklerini sadece bunun için bir kenara koyduğu iddiası). Ama sohbet sonunda kısaca “Gece Galerisi” pilotu ve “Düello” TV filminin “ET” ile çıkışına kadar her şeye değindi.
Spielberg, “Night Gallery”deki Joan Crawford’un birlikte çalıştığı ilk SAG kartı taşıyan aktör olduğunu söyledi ve ardından tüm geçiş bölümlerini bundan önce senarist/sunucu Rod Serling ile çektiğini söyleyerek değiştirdi. Crawford’un sette “En Sevgili Anne” olmadığını, ancak o zamanlar Pepsi ürünleri ustası olarak setteki herkesin, ses sahnesine getirdiği Mountain Dew ile dolu buz sandıklarına katılmasını beklediğini söyledi. 22 yaşında efsaneye başlarken “Aknemi ve bunu örtbas ettiğim Clearasil’i bana bağışladı” dedi. 1968 – çizginin altı ve üstü. “Aptallar, elektrikçiler, elcikler, kravat takarlardı. nöbet değişimiydi.”
Mankiewicz, Spielberg’in stüdyo sistemi kadar Martin Scorsese gibi dönek film yapımcıları kuşağına ait olduğunu belirtmek için ABC için çekilen “Duel”i gündeme getirdi. Bir stüdyoyla ilk mini alevlenmesi – ve muhtemelen başarı rekoruna bakılırsa sonuncularından biri – şöyle açıklandı: “Aksiyon söyleme, kesme, yazdırma ve kamerayı kurma gücünden başka gücüm yoktu… büyük bir Amerikan ağında, çok fazla nüfuzları vardı ve direktif bana geri döndüğünde çaresizdim ve umutsuz hissettim … oraya geri dönüp kamyonu havaya uçurmamı emrettiler çünkü yapamayız bir kamyonun çok yavaş acılı bir şekilde ölmesiyle, yağın direksiyon simidine damlamasıyla, lastiğin yavaşlaması ve fanın kükremesiyle biten bir filmin sonu. Bundan nefret ettiler. Piroteknik bir son istediler. Ve (yapımcı) George Epstein bana geldi ve ‘Ne yapmak istiyorsun?’ dedi. ‘Ateş etmek istemiyorum ama ne yapabilirim?’ dedim. George, ‘Bırakın da ABC üzerinde çalışmaya gideyim’ dedi. Ve George ertesi gün bana sonu tekrar çekmeyeceklerinin iyi haberini verdi. Arkanı kollayan bir yapımcıya sahip olmanın en güzel yanı savaşmak için savaştı. Üreticilerin hayatımızda ve dünyamızda ne kadar önemli olduğunu herkes bilmek zorunda, özellikle de yeni başlıyorken. Onlar olmazsa olmaz.”
Spielberg, “Jaws” ve “Close Encounters”ın gişe rekorları kıran başarılarının ardından mutlu bir şekilde yaptığı bir şey olan “1941”in biraz daha fazla stüdyo gözetiminden yararlanmış olabileceğini kabul etmeye çok yaklaştı. Şaka yaptı, “’Duel’ için asla yapılmayan patlama, ‘1941’ için uygun hale getiriyorum. Bu, kariyerimdeki en büyük patlamaydı.”
“Bu benim en uzun programımdı” – “Jaws”tan bile daha uzundu ve bu görünüşte yenilmesi zor olurdu, çünkü o andan itibaren “programdan 100 günden fazla, 158 gün çekim yaptık. Ama arka arkaya çekim yaptığımız için stüdyo, ‘Bakalım ne olacak’ diyerek çekler yazmaya başladı. Ve bana ‘1941’ yapmam için sınırsız bir hücre verdiler. Ve resmi çekmek 178 günümü aldı, çünkü tüm minyatür çalışmalarını ben yönettim… Yapabileceğin en büyük hata buydu. Ama filmi çekerken çok eğlendim. Sonra resmi ilk kez Teksas’ta, Dallas’taki Medallion Theatre adlı iyi şanslar tiyatromda gösterdim. “Gülmeden yapılmış ilk komedi” dediği şey için “bir iğne düşmesi duyabilirdiniz”.
“ET”nin yazılışına ilişkin ayrıntılı bir açıklama, o zamanlar Harrison Ford’un kız arkadaşı olan “Black Stallion” senaristi Melissa Mathison’ın, “Raiders of Raiders of Kayıp Ark.” “Harrison’a gittim ve ‘Kız arkadaşın beni geri çevirdi’ dedim” Ford onu yönetmenle tekrar konuşmaya ikna ettikten sonra Mathison, “Harrison’ı bu konuda çok heyecanlandırdın, benim gözden kaçırdığım ne var? ‘ Ve sanırım hikayeyi ona pek iyi anlatmadım çünkü ona hikayeyi tekrar anlattım. ve hikayeyi duyunca çok duygulandı (ikinci kez) ve Tunus çölünün tam ortasında bayıldı.” “Raiders”ın öğle yemeği molalarını düzenlerken hikaye seansları yaptılar ve Spielberg, senaryonun en iyi kavramsal fikirlerinden bazılarını eklemenin yanı sıra asıl yazımı kendisinin yapmasıyla da ona güvendi – sonuçta kendisinin gelmiş geçmiş en iyi ilk taslağı ve Kathleen Kennedy dediği şeyi elde etti. okuduğu en iyi senaryo olarak adlandırıldı, nokta. Yönetmen, çekilen ilk taslak olduğunu söyledi.
Aktörler Dee Wallace ve Robert McNaughton, Çinlilere katılanlar arasındaydı, ancak yeniden prömiyerde Spielberg’le aynı sahneyi paylaşmakla suçlanan Henry Thomas ve Drew Barrymore, açıklanmayan nedenlerden dolayı yoktu. (“Burada olmayı çok istediler ve başlangıçta kabul ettikleri için onlara teşekkür ediyoruz,” dedi Mankiewicz girişinde.) Spielberg’in hem mevcut hem de bulunmayan oyuncular hakkında söyleyecek çok şeyi vardı.
“Asla süreklilik içeren bir şey çekmemiştim. Pekala,” dedi kendi sözünü keserek, “’Sugarland (Express),’ ilk (tiyatro) filmim, süreklilik içinde çektim. Ama özellikle (çocuklar)… ve Dee Wallace’ın yaşları nedeniyle ‘ET’yi süreklilik içinde çektim. Dee’yi seçmemin nedeni, onun bir çocuğun kalbine sahip olmasıydı…. Yani bir anlamda çocuğu içinde Dee Wallace bunun bir parçası olacak. O gerçekten yetişkin değildi; Peter Coyote yetişkindi ama Dee çocuk grubunun bir parçasıydı. Ve çocukların bugün çektiğimiz şeyin bugün olduğunu ve senaryonun sonraki üç sayfasının yarın olacağını bilmelerini istedim. Az önce çektiğimiz şey dün oldu. Gerçekte hikayenin hayatını yaşamalarını istedim ki bunu yaptılar. Bu yüzden filmin sonunda – onu vermek istemiyorum,” dedi, “sanki” kahkahalar için – “her çekim için oradaydılar, çünkü gerçekten veda ediyorlardı, çünkü biliyorlardı’ eve gidiyor olacağım.”
Thomas’ın oyuncu seçimi hikayesi iyi biliniyor – video, Spielberg’in YouTube’da içe dönük çocuk oyuncunun ağlamasına neden olan bir doğaçlama yaptığı ve bu noktada Spielberg ona rolü aldığını söylediğini gösteriyor – ama daha çok Barrymore’un daha çok küstah ilk izlenimini araştırdı. 6. “Drew ofisime geldiğinde, toplantıyı fırtına gibi devraldı. Ofisimin kalesini bastı… Oyunculuğu seviyor musun dedim. Ben oyuncu değilim dedi. Bir punk-rock grubum var.’ Ve bana daha önce kurduğu bu punk-rock grubundan bahsetmeye başladı ve konserler verecekti. Ona inandım, çok fazla içsel hayatı var. Bir süre sonra onun gerçekten bir punk-rock grubu olmadığını anladım, ama öyle olduğuna inanabilseydi, o zaman bu küçük mekanik yaratığın gerçek bir dünya dışı olduğuna inanırdı ve o gün benim filmimdeydi.”
Mankiewicz’in şaka yollu “11. ve ayrıca 13.“ TCM Klasik Film Festivali (pandemi nedeniyle iki yıl ara verdi) Pazar gününe kadar devam ediyor. Öne çıkan konuklar arasında “All of Me”den önce konuşan ve aynı zamanda bir Hollywood Walk of Fame el törenine konu olan Lily Tomlin ve TCM Club setinde Mankiewicz ile çılgınca komik ve aydınlatıcı bir seansa katılan Bruce Dern yer aldı. Hollywood Roosevelt Hotel’in balo salonunda. Warren Beatty’nin Cumartesi günü “Heaven Can Wait” gösteriminde konuşması planlanıyor ve akşamın ilerleyen saatlerinde Kevin Bacon, Tim Daly, Steve Guttenberg ve Paul Reiser bir “Diner” zirvesinde yeniden bir araya gelecek. Pazar günü, diğer birçok konuk katılımın yanı sıra, Piper Laurie ve Margaret O’Brien, TCM Club’da Soru-Cevap için oturacaklar ve festival sona ererken Pam Grier, 1973 yapımı “Coffy”nin gösterimi öncesinde konuşacak.
isteğe bağlı ekran okuyucu
Kaynak : https://247newsaroundtheworld.com/entertainment/steven-spielberg-tells-tcm-festival-stories-of-e-t-1941-duel/