Julia Margaret Cameron, sürgülü kutu kamera kullanmayı kendi kendine öğrendi. Edward Steichen aynı fincan ve tabağı binlerce kez fotoğrafladı. On beş yıl boyunca Edward Weston, kişisel hayatı ve yaratıcı mücadeleleri hakkında bir günlük yazdı. Daha yakın zamanlarda, Stephen Shore sosyal medyada günlük bir iPhone fotoğrafını paylaşmak için kendine meydan okudu. Fotoğrafta, bir sanatçının yaratıcı süreci, ne kadar alışılmadık olursa olsun, nihai sonuç kadar ilham verici olabilir.
Çoğu büyük sanatçının iki ortak noktası vardır: Ara sıra yaratıcılığın peşinden giderler ve uyum sağlarlar. Bunu yeni şeyler deneyerek, eski şeylere farklı bir açıdan bakarak veya en içteki düşüncelerini yansıtarak yaparlar. Sonunda, yenilenmiş bir odaklanma, risk alma istekliliği ve eğer şanslılarsa daha güçlü bir benlik duygusu ile diğer taraftan çıkarlar. Bu kılavuzda, yaratıcı engellemenin üstesinden gelmek ve akışa geri dönmek için birkaç hızlı ipucu paylaşacağız.
1. İpucu: Günübirlik bir geziye çıkın
Ortamdaki basit bir değişiklik, dünyayı yeni bir şekilde görmenize yardımcı olabilir, bu nedenle kısa bir yolculuğa çıkın ya da şehirde müze gezmeye gidin. Uzaklara seyahat etmek zorunda değilsin. Tiyatroda bir oyun izleyin veya botanik bahçesini ziyaret edin. Sizi konfor alanınızdan çıkaracak bir yere gitmeyi planlayın ve beklenmedik dokulara, renklere ve tatlara dikkat edin.
(Vaktiniz varsa tabii ki yolculuğunuz bir günden uzun olabilir: fotoğrafçı Iza Lyson bir keresinde köpeğiyle birlikte tüm Norveç’te destansı bir geziye çıktı.)
2. İpucu: Çalışma alanınızı yenileyin
Çevremizdeki değişiklikler yaratıcı düşünceyi artırabilir, bu nedenle stüdyonuzu size ilham veren nesnelerle doldurun. Aydınlatmayı ve gürültü seviyesini de göz önünde bulundurun. Bazıları müzik çalarken en iyi sonucu verirken, diğerleri sessizliği veya ortam gürültüsünü tercih edebilir. Müzeye bir gezi yapın ve ilginizi çeken bazı kartpostalları alın ya da en sevdiğiniz fotoğrafçının çalışmalarını içeren bir poster satın alın. Son olarak, kendinizi stüdyoda sıkışıp kalırsanız, işinize ara vermeyi ve çalışma alanınızı yeniden düzenlemeyi düşünün; yoğun günlerde sadece biraz dağınıklık zihninizi boşaltmanıza yardımcı olabilir.
3. İpucu: Kitaplığınızı yenileyin
Joel Meyerowitz, Robert Frank’ten ilham alırken André Kertész, Henri Cartier-Bresson ve Brassaï’yi etkiledi. İlham alamıyorsanız, kütüphaneye (veya sanat kitabı mağazasına) gidin ve birkaç fotoğraf kitabı alın. gibi klasikleri inceleyebilirsiniz. Atget John Szarkowski tarafından, Amerikalılar Robert Frank veya Diane Arbus’un Diyafram monografisi.
Veya yaratıcı engellemenin üstesinden gelmenize yardımcı olacak istemler ve ödevler sunan bir çalışma kitabı seçebilirsiniz. Fotoğrafçının Başucu Kitabı Diyafram’dan ve Imaginarium: Resimlerin Arkasındaki Süreç Örneğin Claire Rosen tarafından yazılan kitapların her ikisi de başlamanıza yardımcı olacak alıştırmalar, yaratıcılık ipuçları ve fikirlerle dolu.
4. İpucu: Günlük tutun
Edward Weston yalnız değil; Leonardo da Vinci’den Frida Kahlo’ya ve Keith Haring’e kadar diğer sanatçılar da hayatları boyunca günlük tutmuşlardır. Fotoğrafçılar için bir defter, fikirleri yazmak, size ilham veren fotoğrafları yapıştırmak, eskiz yapmak ve daha pek çok şey için bir yer olabilir. Cebinizde taşıyın, böylece her zaman yanınızda. İlham almak için göz atın Fotoğrafçıların Eskiz Defterleri43 fotoğrafçının günlüklerini içeren bir kitap.
5. İpucu: Yeni bir ortam deneyin
Bazen, fotoğrafçılığın dışında farklı bir ortamla denemeler yapmak, kendinize uyguladığınız baskıyı kaldırmanıza yardımcı olabilir ve sizi bir “oyun” duygusuna geri dönmeye teşvik edebilir. Resim, heykel, kolaj, 3B işleme veya tamamen başka bir şey olabilir. Belki fotoğrafa bağlı kalırsınız ama ayak parmaklarınızı Polaroidleri “çorbalamak” gibi deneysel bir sürece sokarsınız. Ale Di Gangi Yukarıdaki resim için yaptım. Geçmişte filmi deniz suyuna batırdı, süresi dolmuş bir filme çekti ve daha fazlasını yaptı.
6. İpucu: Telefonunuzu kullanın
Her zaman elinizin altında bir kamera bulundurmak, çevrenize yeni bir ışıkla bakmanıza, ayrıntılara dalmanıza ve her gün güzelliği bulmanıza yardımcı olabilir. Neyse ki hepimizin cebinde cep telefonu şeklinde kameralar var. Stephen Shore’dan bir ipucu alın ve kendinizi bu basit araçla sadece çekim yapmakla sınırlayın: yalnızca anda kalmanızı teşvik etmekle kalmaz, aynı zamanda fotoğrafçılığın eğlencesine geri dönmenize de yardımcı olur.
Hatta kendinize (gerçekçi) bir hedef bile koyabilirsiniz, örneğin bir ay boyunca günde bir fotoğraf çekmek, ister sabah işe gidip gelirken ister öğle tatilinde olsun. Buradaki fikir, işinizin “yeterince iyi” olup olmadığı konusunda endişelenmeden, yalnızca size getirdiği neşe için çekim yapmaya teşvik etmektir. Ve birçok kez, fotoğraf olacak daha fazla yeterince iyi: Andrew Körifull frame dijital kamerasını evde bırakan Shibuya’daki bu unutulmaz anı yukarıdaki telefonuyla kaydetti.
7. İpucu: Aynı şeyi yirmi farklı şekilde fotoğraflayın
Bunu Edward Weston’dan ödünç alıyoruz, ancak bunu binlerce kez yapmanıza gerek yok. Belki yirmi ile başlarsın. Bir parça meyve veya mutfak gereci gibi sıradan bir nesne seçin ve ardından onu fotoğraflayabileceğiniz farklı olası yolları hayal edin. Aydınlatma ayarını değiştirebilir, farklı bir yere taşıyabilir, farklı bir renge boyayabilir, yeni bir açıdan bakabilirsiniz (arkadan, yukarıdan, aşağıdan) – her şey yolunda. Buradaki birincil amaç, her bir fotoğrafın mükemmel olması değildir; Her şey, başarısız olsa bile, daha önce yapmadığınız bir şeyi denemenizi sağlamakla ilgilidir.
İpucu #8: Yeniden Bağlan
İster yüz yüze bir fotoğraf yürüyüşüne katılın, ister sevdiğiniz bir fotoğrafçı tarafından verilen çevrimiçi bir atölyeye katılın, diğer insanlarla birlikte olmak için zaman ayırmanız sizi bir rutinden kurtarmaya yardımcı olabilir. Birkaç fotoğrafçı arkadaşını bir grup eleştirisi için çağırmak kadar basit veya bir sanatçı ikametgahına başvurmak kadar hayat değiştirici olabilir. Şu adresten edinilebilenler gibi çevrimiçi sınıflar Nobechi Yaratıcı veya Penumbra Vakfınerede olursanız olun insanlarla tanışmak için de iyi bir yol olabilir.
9. İpucu: Dinlenmek için zaman ayırın
Bazen, yaratıcı bir rutinde “mücadele etmeye” çalışmak onu daha da kötüleştirebilir; bu durumlarda mola verin. Yerel bir kafeye yürüyüşe çıkmak ve bir fincan çay sipariş etmek veya bir parkta oturup insanları izlemek olabilir. Ya da kısa bir şekerleme bile yapabilirsiniz. İşin sırrı, bunun için kendinizi azarlamak yerine, engellendiğinizi kabul etmenizde ve bunun sonsuza kadar sürmeyeceğini bilmenizde yatar.
Gelecekte tükenmişliği önlemek için gün boyunca “kasıtlı molalar” da ayarlayabilirsiniz. Sadece on beş dakika kadar olabilir; Tek kural, dikkatinizi dağıtacak herhangi bir dış etkenin olmamasıdır, bu nedenle telefonunuzu ve bilgisayarınızı kapatın. Herhangi bir baskı veya beklenti olmadan sadece beyninize gezinmesi için oda veriyorsunuz. Bu süreçte yeni fikirler üretebilirsiniz.
Henüz 500px’de değil misiniz? buradan kaydolun daha etkili fotoğrafçılığı keşfetmek için.