Pyrography, dünyadaki en güzel ve şaşırtıcı güzel sanat araçlarından biridir. Resim veya heykel söz konusu olduğunda her şeyi gördüğünüzü düşünebilirsiniz, ancak bir pirografi sanatçısı ahşabı doğrudan inanılmaz bir sanata dönüştüren tamamen yeni bir sanat dünyası yaratabilir.
Ahşap yakmaya dayalı sanat dünyası hakkında daha fazla bilgi edinmek ister misiniz? Yenilikçi ve ünlü 10 pirografi sanatçısı hakkında bilgi edinmek için okumaya devam edin.
Pyrography Nedir?
Dünyanın en iyi odun yakma sanatçılarından bazılarına geçmeden önce, pirografinin ne olduğunu açıklamamız gerekiyor.
Çizimden resme ve fotoğrafa kadar güzel sanatlar medyası gibi, pirografi de boş bir ortam üzerinde işaretler yapmaya dayanır. Ancak çizim veya resim, işaretler yapmak için grafit veya boya kullanırken, pirografi, işaretleri ahşap veya başka bir ortama yakmaya dayanır.
Pirografi sanatı için birkaç farklı ahşap yakma aleti vardır. Bazı sanatçılar lehim havyası gibi çalışan katı uçlu yakıcılar kullanır. Diğerleri farklı sıcaklıklarda çalışabilen tel uçlu brülörler kullanır. Bazı sanatçılar, önceden var olan görüntüleri medyum üzerine yakan lazer kesiciler kullanıyor.
Tanınması Gereken 10 Ünlü Pirografi Sanatçısı
Aşağıdaki on ünlü pirografi sanatçısı, ahşap yakma sanatı alanındaki ustalardan bazılarıdır:
1. Margaret Fernie Eaton
- Doğum yeri: Leamington, İngiltere
- Doğum Yılı: 1871
- Ölüm yılı: 1953
- Önemli Eserleri: Brunhilde Uyurken (1902), Mart ve Kış (1901)
Margaret Fernie Eaton, geç Viktorya döneminin önde gelen ahşap yakma sanatçılarından biridir. İngiltere’de doğan Eaton, hayatının erken dönemlerinde Amerika Birleşik Devletleri’ne göç etti ve ilk olarak Amerikan sahnesinde sanatla tanıştı.
Eaton suluboya resimler yapmış olsa da en çok pirografik illüstrasyonlarıyla tanınmıştır. Genellikle dergi illüstrasyonları, metal plakaların asitle aşındırılması ve ardından plakaların basılmasıyla oluşturulurdu. Ancak Eaton, metal plakaları ahşap yakma yoluyla yapılan gravürlerle değiştirerek bu sürece yenilik getirmiştir.
Eaton’ın üslup olarak çağrışımcı ve şiirsel imgelere açık bir eğilimi var. Brunhilde Uyurken ve Mart ve Kış gibi eserler hem Raphaelite öncesi hem de Art Nouveau etkilerini yansıtmakta, hem ortaçağ illüstrasyonlarına hem de kıvrımlı formlara ve zengin sembolizme yönelik çağdaş ilgiye saygı göstermektedir.
Eaton kariyerinin büyük bir bölümünü ilk eşi Hugh M. Eaton ile birlikte çalışarak geçirdi. Karı koca genellikle kitap ciltleri, fotoğraf ve mimari paneller de dahil olmak üzere çeşitli basılı medya üzerinde işbirliği yaptı.
Hugh Eaton 1924’te öldükten sonra Margaret’in üretimi azaldı. 1953’e kadar yaşamış olmasına rağmen, 1900’lerin başındaki çalışmaları hala en iyileri olarak öne çıkmaktadır.
2. Benjamín Cañas
- Doğum yeri: Honduras
- Doğum Tarihi: 1933
- Önemli Eserleri: La Creación del Tiempo (1969) Morbide pour toi (1972), La Semilla del Tiempo (1967)
Benjamín Cañas, büyüleyici soyut ve neo-figüratif sanatıyla tanınan ünlü bir Orta Amerikalı sanatçıydı. Bununla birlikte, kataloğunda pirografi sanatının birkaç çarpıcı eseri de yer alıyor.
Cañas Honduras’ta doğdu ancak hayatının erken dönemlerinde El Salvador’a göç etti. Başlangıçta mimarlıkla uğraştı ancak kariyerinin başlarında grafik sanatıyla ilgilenmeye başladı. Bununla birlikte, kariyeri boyunca her iki formla da uğraşmış, binalarının ve tuvallerinin her ayrıntısına özenli bir dikkat göstermiştir.
Pirografi ile en önemli uğraşları 60’ların sonu ve 70’lerin başında gerçekleşti. Bu dönemde Cañas, Kolombiyalı ressam Alejandro Obregon’a benzer şekilde Mezoamerikan imgelerinden yararlanan soyut sanatla ilgilendi.
Cañas’ın pyrografileri, kıvrımlı çizgiler ve toprak tonlarına vurgu yaparak oldukça soyut olma eğilimindedir. İlginç bir şekilde, bu eserlerin çoğu kağıt ve ahşap panelleri birleştiren karışık medya parçalarıdır.
3. Milatjari Pumani
- Doğum yeri: Amuroona, Avustralya
- Doğum Tarihi: 1928
- Önemli Eserler: Ngura Walytja Antara (2011), Ngura Walytja Antara (2012), İsimsiz (2011)
Milatjari Pumani, Avustralya’nın güneyindeki Anangu Pitjantjatjara Yankunytjatjara Topraklarında yaşayan Mimili topluluğunun sanatında büyük rol oynamış bir Aborjin sanatçıydı. Milatjari, ressam ve pirograf olarak yaptığı çarpıcı çalışmaların yanı sıra Mimili’nin sanat camiasının gelişiminde de büyük bir etkiye sahipti.
Milatjari, Mimili ve komşu Indulkana arasındaki bir sığır istasyonunda doğdu. Hayatının büyük bir bölümünü Mimili’de geçirdi ve burada ahşap bloklar üzerine poker işi pirografi sanatını uyguladı ve öğretti. Ancak 2008 yılında, 80 yaşındayken ressam olarak kariyerine başladı.
Milatjari’nin resimleri son derece soyut ve renkliydi; toprak kırmızıları, parlak sarılar ve canlı morlarla çalışıyordu. Kompozisyonları büyük desenlerden oluşuyordu, ancak küçük noktasal fırça izleri parçalara mozaik benzeri bir doku veriyordu. Tematik olarak, çalışmaları sıklıkla Aborijin ruhaniliğini çağrıştırıyor ve gençliğinde sıkça vakit geçirdiği bir tören alanı olan Antara’ya atıfta bulunuyor.
4. Robert Ball Hughes
- Doğum yeri: Londra, İngiltere
- Doğum Tarihi: 1804
- Önemli Eserleri: The Last Lucifer Match (1865), The Trumpeter (1864) The Witches of MacBeth (1840)
Ball Hughes olarak da bilinen Robert Ball Hughes 19. yüzyıl İngiltere ve Amerika’sında son derece önemli bir heykeltıraştı. Bununla birlikte, Viktorya döneminin en iyi ahşap yakma sanatçılarından biri olarak da iz bıraktı.
Hughes, hayatının erken dönemlerinde oyma ve gravüre ilgi duymuştur. Dönemin en önemli heykeltıraşlarından Edward Hodges Baily’nin yanında eğitim gördü ve Ulusal Tasarım Akademisi’ne seçilerek kraliyet ailesinin ve politikacıların heykeltıraşı olarak görev yaptı.
Hughes’un ahşap pirografi sanatıyla uğraşmaya başlaması kariyerinin sonlarına doğru oldu. Hughes’un pirografileri, Tintoretto’nun chiaroscuro’sunu çağrıştıran, yoğun kontrastlı köşeli bir üslup sergiler. Yöntemi oldukça gelenekseldi, resimleri ahşap yakma sanatı ile oymak için standart bir demir çubuk kullanıyordu.
5. Nura Rupert
- Doğum yeri: Tjiapiti, Güney Avustralya
- Doğum Tarihi: 1933
- Önemli Eserleri: Mamu (Ürkütücü Ruhlar ) (2002), Mamu (Ürkütücü Ruhlar ) (2004), Tjulpu Tjuta (Birçok Kuş ) (2005)
Nura Rupert, Güney Avustralya’nın Pukatja kentindeki Ernabella Sanat Merkezi’nde çalışan Avustralyalı bir Aborijin sanatçıdır. Göçebe bir yerli ailenin çocuğu olarak çalılıklarda doğmuş, ancak aile Nura bebekken bir Presbiteryen misyonuna yerleşmiş.
İlk sanatsal çalışmaları, görevde olduğu süre boyunca yer halıları ve süveterler yaptığı sırada ortaya çıkmıştır. Daha sonra, yılan ve tavşan gibi hayvanların doğa ve vahşi yaşam görüntülerini oluşturmak için poker çalışmasını kullanarak pirografi sanatına geçti.
Nura’nın en büyük sanatsal başarıları resimlerinden gelmektedir. Çalışmalarında genellikle parlak renkler kullanıyor ve doğal dünya ve hayvan imgelerinden yararlanıyor. Başlıca konularından biri Pitjantjatjara halk masallarındaki ruhlar olan mamu‘dur. Bu eserler özellikle az sayıda renk ve karmaşık figür ve çizgi ağları kullanmaları bakımından dikkat çekicidir.
6. Mark Verstockt
- Doğum yeri: Lokeren, Belçika
- Doğum Yılı: 1930
- Ölüm Yılı: 2014
- Önemli Eserleri: Perdede Beş Perde (1974), Bu Bir Kitap Değil (1971)
Mark Verstockt, geometrik figürler ve konstrüktivizm konusunda uzmanlaşmış ünlü bir Belçikalı deneysel sanatçıydı.
Verstockt, edebiyat ve felsefe alanındaki üniversite eğitimini tamamladıktan sonra kariyerine multimedya sanatçısı olarak başladı. 1960’lar ve 70’ler boyunca çeşitli medya deneyleri yaptı ve başta Marshall McLuhan olmak üzere hem konstrüktivist sanatçılarla hem de medya teorisyenleriyle ilişki kurdu.
Verstockt’un pirografi ile uğraşması 2000’li yılların başında, kariyerinin sonlarına doğru gerçekleşti. Bu süre zarfında, bambu yaprakları ve metal kullanarak kendine özgü bir pirografik sanat tarzı geliştirdi. Pirografi genel olarak hassas bir sanat tarzı olsa da, Verstockt’un ahşap yakma işi özellikle zaman alıcı ve odaklıydı.
7. William Fosdick
- Doğum yeri: Charlestown, Massachusetts
- Doğum Yılı: 1858
- Ölüm yılı: 1937
- Önemli Eserleri: Aziz Joan of Arc’ın Hayranlığı (1896), Hanedan Kalkanı, Kennard Ailesi (1901)
William Fosdick, Margaret Eaton ve Ball Hughes’unki gibi çalışmaları genellikle ortaçağ sanatının biçimini çağrıştıran yenilikçi bir pirografi sanatçısıydı.
Pirografi sanatıyla ilk tanışması, Ball Hughes’un iki tablosunun büyüsüne kapıldığı ve Hughes’un tekniğini dul eşi Eliza Wright Ball Hughes’dan öğrendiği erken yaşlarda olmuştur.
Üslubu büyük ölçüde Hıristiyan imgelerinden yararlanmış ve Ortaçağ’ın adanmışlık eserlerini de çağrıştırmıştır. Örneğin, Aziz Joan of Arc‘a Tapınma adlı eserinde triptik tarzını ve vitray pencerelerde ve Ortaçağ heykellerinde yaygın olan iki boyutlu imgeleri kullanmıştır. Aynı zamanda Fosdick, koyu yanık izlerini parlak altın boya ve toprak rengi ahşapla harmanlayarak son derece çarpıcı bir görüntü yaratıyor.
8. Topsy Tjulyata
- Doğum yeri: Avustralya
- Doğum Tarihi: 1931
- Önemli Eserleri Yedi Kız Kardeşin Hikayesi (1992), Ngintaka (1999)
Aborijin sanatçı Topsy Tjulyata, 1980’ler ve 1990’larda Avustralya Yerli sanat hareketinin önemli figürlerinden biriydi.
Tjulyata’nın sanat kariyeri resmi olarak 1980’lerin başında, kocasıyla birlikte Avustralya’nın merkezindeki kutsal bir taş oluşumu olan Uluru yakınlarında turistlere sanat eserleri satmaya başladıklarında başladı. Kariyeri boyunca birçok sanat topluluğuna ve kolektifine katkıda bulunan Tjulyata, kurulmasına yardımcı olduğu Maruku Arts ile çalışmaya devam ediyor.
Tjyulyata öncelikle ahşap maskeler olan punu yapar. Maskeleri ince, sıcak bir telle oyarak son derece hassas ve ayrıntılı bir pirografik sanat tarzı elde ediyor. Tjyulyata ayrıca, birçoğu önde gelen Avustralya müzelerindeki koleksiyonlara ait olan önemli heykeller ve çömlek tasarımları da üretmiştir.
9. Carol Pulvermacher
- Doğum yeri: Wisconsin, Birleşik Devletler
- Doğum tarihi: Bilinmiyor
- Önemli Eserler: Standing Tall, Tigers in the Rough, Hummingbirds
Carol Pulvermacher 1990’larda Lazy Dogs sanat stüdyosunu açtı ve stüdyo bugün de faaliyet göstermeye devam ediyor. Şu anda Oregon’da yaşayan Pulvermacher, Kuzeybatı Pasifik’teki galerilerde çok sayıda sergi açtı. Bunlar arasında bir grup diğer pirografi sanatçısıyla yapılan işbirlikleri de yer alıyor.
Pulvermacher vahşi yaşam sanat eserleriyle tanınıyor. Başta kuşlar olmak üzere hayvan portreleri, çarpıcı çizgisel kompozisyonlara sahiptir ve ahşap malzemeler ile eserin konusunu oluşturan orman habitatları arasındaki ilişkiselliği çağrıştırır.
Carol hakkında daha fazla bilgiye web sitesinden ulaşabilirsiniz.
10. Dumitru Muradian
- Doğum yeri: Romanya
- Doğum Tarihi: 1953
- Önemli Eserler: Çobanların Hayranlığı, Oturan Nü
Sovyetler Birliği döneminde Romanya’da doğan Dumitru Muradian, 1980’lerde ülkesini terk ederek Amerika Birleşik Devletleri’ne taşındı. Muradian bir süredir hobi olarak ahşap yakmaktan hoşlanıyordu ancak ABD’ye geldikten sonra sanatı konusunda daha tutkulu hale geldi. Pirografi sanatı topluluğunda aktif olmaya devam etmektedir.
Çağdaş bir sanatçı olarak Muradian, pirografik teknolojideki yeni gelişmelerden etkileniyor. Örneğin, gölgeleme ve çizgi çalışmaları üzerinde daha hassas kontrol sağlayabilmek için yeni bir havya stili geliştirdi.
Murdian’ın çalışmaları, enstrümanların ve hayvanların fotogerçekçi görüntülerinden klasik Rönesans sanat eserlerinin uyarlamalarına kadar uzanan geniş bir konu yelpazesini kapsıyor. En popüler eserlerinden biri, Antonio da Correggio’nun 1530 tarihli aynı adlı tablosunun bir reprodüksiyonu olan Çobanların Hayranlığı’dır.
Fine Art America’da Dino’nun Satılık Sanat Eserlerini Görün
Sıkça Sorulan Sorular
İşte pirografi sanatı hakkında en sık sorulan bazı soruların yanıtları ve ipuçları.
Ahşap yakma ve pirografi arasındaki fark nedir?
Pyrography, bir malzemenin yüzeyine tasarımların yakılması uygulamasını ifade eder. Ahşapla bir pirografi projesi oluşturabilirsiniz, ancak deri gibi çeşitli diğer ortamlarla da pirografik parçalar yapabilirsiniz. Ahşap yakma, özellikle tasarımların ahşaba yakılması sürecini tanımlar.
Pyrography sanatı yeni başlayanlar için uygun mu?
Herkes pirografiyi deneyebilir, ancak kendi hızınızda ilerlemek yerine bir video eğitiminden veya yüz yüze öğretmenden talimatlar almalısınız. Ateş tehlikelidir, bu nedenle pirografi becerilerinizi uygularken güvenlik önlemleri alın. Pirografi yaparken çocukları daima gözetim altında tutun.
Pirografi sanatı için en iyi ahşap türü hangisidir?
Birçok pirograf, kavak gibi ince damarlı hafif ahşap kullanmayı tercih eder. Bununla birlikte, ahşap yakma işleminizde akçaağaç, meşe veya karaağaç gibi daha koyu renkli ahşaplar ve benzersiz doğal damar desenleri ile yaratıcı denemeler de yapabilirsiniz. Yanıcı veya tehlikeli kimyasallarla işlenmemiş ham ahşap kullandığınızdan emin olun.
Sonuç
Pyrography, ahşap yakarak harika parçalar üretebilen eşsiz bir sanat biçimidir. Yetenekli pirografi sanatçıları yüzlerce yıldır bu uygulamayı geliştirmekte, yeni teknikler ve kavramlar ortaya koymaktadır.
Pyrografi sanatçıları genellikle sanat dünyasındaki normlara meydan okurlar ve onların çalışmaları, yaratıcılığınızı keşfetmek için pyrografiyi ve diğer sanat formlarını kullanmanın yeni yollarını bulmanız için size ilham verebilir.